ロバート・リンカーン・ドリュー(1924年2月15日 - 2014年7月30日)は、アメリカのドキュメンタリー映画監督で、アメリカにおけるシネマ・ヴェリテ(直接映画)の先駆者、時には父と呼ばれることもある[ 1 ] [ 2 ] 。彼の作品のうち、 『プライマリー』(1960年)と『クライシス:大統領の決意の裏側』(1963年)は、アメリカ議会図書館の国立フィルム登録簿に登録されている[ 3 ] 。1993年には、国際ドキュメンタリー協会からキャリア功労賞を受賞している[ 4 ] [ 5 ]。
ロバート・ドリューはオハイオ州トレドで生まれた。彼の父、ロバート・ウッドセン・ドリューは映画販売員であり、水上飛行機事業を営むパイロットだった。ドリューは主にケンタッキー州フォート・トーマスで育った。1942年、彼は高校を中退してアメリカ陸軍航空隊に士官候補生として入隊し[ 1 ]、士官訓練の資格を得た。19歳でイタリアで戦闘パイロットとしてP-51急降下爆撃機を操縦し、30回の戦闘任務を成功させた[ 2 ] 。その間、彼はアーニー・パイルと出会った。これは後にジャーナリストになるパイロットにとって重要な経験となった[ 6 ]。ドリューは敵陣後方で撃墜され、3か月以上生き延びた。アメリカに帰国後、彼はジェット機を操縦した最初の部隊である第1戦闘航空群のパイロットとなった。彼はP-80の操縦経験についてライフ誌に記事を書き、その後同誌から仕事のオファーを受けた[ 2 ] 。
ドリューは1993年のインタビューで、1940年代後半にはすでに「私は、率直な写真と同じくらい柔軟な映画ジャーナリズムを開発することを考え始めていた」と語っている。[ 7 ]ライフ誌でライター兼編集者として働いていた頃、彼はハーバード大学のニーマン・フェローシップ(ジャーナリズム部門)を受賞した。1955年のニーマン・フェローシップ期間中、彼は2つの疑問に焦点を当てた。ドキュメンタリーはなぜこんなに退屈なのか? ドキュメンタリーを魅力的で刺激的なものにするには何が必要なのか?[ 8 ]彼の答えは、「継ぎ接ぎだらけの映像とぎこちないナレーションのドキュメンタリーは、講義に過ぎず、テレビには、まだ活用されていない即時性をもって視聴者をドラマチックな物語に引き込む力がある」というものだった。[ 9 ]
彼はタイム社内に、言葉の論理ではなく映像の論理を用いたドキュメンタリー映画を制作することを目的とした部署を設立した。 [ 10 ]彼が述べたように、彼は「実際に起こった出来事の劇的な論理を見出す」タイプのドキュメンタリーを構想していた。[ 11 ]それは「俳優のいない劇場、劇作家のいない劇、要約や意見のない報道、人々の人生の重要な瞬間を覗き見ることができ、そこから特定のことを推測し、個人的な経験からしか得られない真実を見ることができる能力」となるだろう。[ 12 ]彼の構想を実現するために、彼は静かに動作する軽量のカメラ機材と、同期録音された音声が必要だった。彼はタイム社を説得して、新しい機材の開発資金を提供させることに成功した。[ 9 ]
ドリューの初期の短編ドキュメンタリーのいくつかは、エド・サリバン・ショー[ 13 ]やジャック・パー・トゥナイト・ショー[ 14 ]で初公開された。1960年、彼はドリュー・アソシエイツを設立し、リチャード・リーコック、DA・ペネベイカー、テレンス・マッカートニー=フィルゲート、アルバート・メイズルズ[ 2 ]など、志を同じくする映画製作者を招集した。彼らは皆、その後、それぞれ著名なキャリアを築いた[ 15 ]。彼らは、例えば時計の部品を使ってカメラと音声を同期させるなど、新しい技術を実験した。
ドリュー・アソシエイツの最も有名な作品の1つに、1960 年4 月に行われた民主党の候補者ヒューバート・ハンフリーとジョン・F・ケネディによるウィスコンシン州予備選挙を題材にしたドキュメンタリー映画『プライマリー』がある。これは最初のダイレクト・シネマ・ドキュメンタリーの1つと考えられている。[ 16 ]この映画のために、ドリューはミッチ・ボグダノヴィッチに小型の 16mm カメラを作らせた。これにより、手持ち撮影が可能になり、それまで不可能だった政治候補者や選挙運動をより間近に見ることができた。[ 17 ] [ 18 ]批評家のマット・ゾラー・ザイツによれば、『プライマリー』は「 『国民の創生』がフィクション映画に与えた影響と同じくらい、ノンフィクション映画に計り知れないほど大きな影響を与えた」という。[ 19 ]
ケネディが『プライマリー』に好意的な反応を示した後、ドリューは「大統領として危機に対処しなければならないケネディを題材にした次の映画を作ろうと提案した。『そうだ』と彼は言った。『ルーズベルトが日本に宣戦布告する前の24時間にホワイトハウスで何が起こっていたのかを振り返ることができたらどうだろうか?』」[ 20 ] 1963年の春、アラバマ州知事ジョージ・ウォレスが人種隔離を支持する意思表示として、アラバマ大学に入学する最初の2人のアフリカ系アメリカ人学生の入学を阻止するために自ら入り口に立つと誓ったとき、彼らはチャンスを得た。ドリューは、ホワイトハウスとロバート・ケネディ司法長官の事務所、そしてアラバマ州のウォレス知事の自宅と大学で撮影する許可をカメラクルーに得た。映画の映像は、ウォレスが悪名高い抵抗を行った1963年6月11日までの数日間をカバーしている。その結果制作された映画『危機:大統領の公約の裏側』は1963年10月にテレビ放映され、公民権運動についての議論を巻き起こした。また、この映画はシネマ・ヴェリテについて、そして撮影されている人々が自己意識から行動を変えているのか、それとも撮影過程を操作したいという願望から行動を変えているのかという疑問も提起した。[ 21 ]
ドリューはキャリアを通じて数多くのドキュメンタリーを制作し、バレエダンサーのエドワード・ヴィレラを描いた『踊る男』 (1968年)でエミー賞を受賞するなど、数々の賞を受賞した。[ 9 ]ドリューの映画はABC、PBS、BBC、そして国際映画祭で上映された。[ 22 ]彼の題材は政治、公民権、社会問題、環境問題、芸術など多岐に渡る。彼の最後のドキュメンタリーの1つは『二人の男と戦争』(2005年)で、第二次世界大戦の戦闘機パイロットとしての彼の経験と、ピューリッツァー賞受賞記者アーニー・パイルとの出会いを描いている。[ 23 ]
ドリューの2番目の妻、アン・ギルバートはドリュー・アソシエイツのドキュメンタリー作家で、夫と映画プロジェクトでよく一緒に仕事をした。[ 24 ]ドリューの親戚であるシビル・ドリューもジャーナリスト兼ドキュメンタリー作家になった。[ 25 ]監督のサー・リドリー・スコットは、ドリュー・アソシエイツでアシスタントとして働いた初期の経験が、デザインから映画へとキャリアを変えるきっかけになったと語っている。[ 26 ]
ロバート・ドリューは2014年7月30日、コネチカット州シャロンの自宅で死去した。享年90歳。[ 27 ]
ドリューの死後、ドキュメンタリー映画監督のマイケル・ムーアは声明の中で、「現代美術にはピカソが、ロックンロールにはビル・ヘイリーが、そしてドキュメンタリー映画にはロバート・ドリューがいる。ノンフィクション映画を作る我々全員は、彼が創り出したものにその系譜を辿ることができる」と述べた。[ 9 ]
ロバート・ドリューの映画とビデオのコレクションはアカデミー映画アーカイブに所蔵されている。[ 28 ]アーカイブには、プライマリー、クライシス:大統領のコミットメントの裏側、フェイシズ・オブ・ノーベンバー、ハーセルフ:インディラ・ガンディー、ブラボー!/キャシーのダンスなど、彼の映画が多数保存されている。[ 1 ] [ 29 ]