ロバート・エリス・ダン

ロバート・エリス・ダン（1928年 - 1996年7月5日）は、アメリカのミュージシャン、振付師であり、ダンス作曲のクラスを主催し、1960年代初頭のニューヨークでポストモダンダンスの誕生に貢献した。^[1]

ダンはオクラホマ州で生まれ、タップダンサーとしてのキャリアの初期には同州をツアーしていた。しかし、彼が最初に芸術の訓練を受けたのは音楽であり、ニューイングランド音楽院で音楽作曲と理論を学んだ。1955年から1958年まで、彼はボストン音楽院でダンスを学び、音楽院のダンサーに打楽器を教えた。ボストン音楽院は、ダンがマース・カニンガムと初めて仕事を始めた場所である。^[1]

ロバート・ダンは1958年にボストンとニューヨークでマース・カニンガムと初めてコラボレーションした。すぐにニューヨークに移り、カニンガム・スタジオでピアノ伴奏者として働いた。ダンはニューヨークのニュースクール・フォー・ソーシャル・リサーチでジョン・ケージとリチャード・マックスフィールドの実験的電子作曲のセミナーに何度か出席しており、ケージはダンにこれらのクラスを続けるように勧めた。これらのクラスは当初カニンガム・スタジオで教えられていた。ダンはケージの音楽に関する原則の多くを自身の動きのクラスに応用した。^{[2]ダンの生徒には}シモーヌ・フォルティ、デヴィッド・ゴードン、スティーブ・パクストン、メレディス・モンク、ルシンダ・チャイルズ、イヴォンヌ・レイナー、トリシャ・ブラウンなどの音楽家、視覚芸術家、ダンサーが含まれていた。^[1]

1962年7月、クラスはジャドソン記念教会で作品を上演した。この公演は、特に即興の使用に関して、振付とパフォーマンスへの非伝統的なアプローチ方法に基づいたモダンダンスの新時代の幕開けと広く考えられている。^{[2]ダンはその後、}コロンビア・ティーチャーズ・カレッジやメリーランド大学カレッジパーク校など、多くの専門学校や大学で教鞭を執った。ダンはまた、 1965年から1972年までリンカーン・センターのニューヨーク公共図書館舞台芸術研究ダンスコレクションでアシスタントキュレーターを務めた。彼は晩年までメリーランド大学カレッジパーク校で教鞭を執り続けた。ダンはまた、カメラのためのダンス、いわゆる「ビデオダンス」に興味を持ち、マシュー・チャーノフと共にインスタレーションを制作し、彼の死後数か月後の1997年1月30日にミルウォーキーのハガティ美術館で初演した。 ^[2] ロバート・ダンは1996年7月5日にメリーランド州ニューキャロルトンで心不全のため亡くなった。享年67歳だった。^[1]

ダンはジョン・ケージの非批判的な指導法を高く評価し、作品の賞賛や批判よりも構造、形式、方法、材料を分析した。ダンは生徒たちに、新しいスタイルのダンスを開発するために、フレージング、テクニック、音楽性、論理を実験するよう促した。また、ダンスのパラメーターを定義する文章を書くよう生徒たちに奨励した。^[3] 動きは即興から生まれ、多くの変数が動きを変えることができた。タイミングは、スタジオの窓の外の信号機の変化によって合図されることもあった。^[3] 1962年にジャドソン記念教会で行われたこれらのクラスのパフォーマンスは、ポストモダンダンスの始まりという歴史的な瞬間を刻んだ。^{[2]ダンの音楽、動き、周囲の要素に関する実験は、コンタクト・インプロビゼーションの父である}スティーブ・パクストンを含む多くのポストモダンダンサーに大きな影響を与えた。後年、ダンは「ビデオダンス」に興味を持つようになった。ビデオダンスはダンスを求めていない人々にダンスを知ってもらうことになり、振付師に作品の特定の細部に注意を向けさせる力を与えると感じたからである。^[4]ダンは構成に関して独自の考えを持っていたが、動きのスタイルを定義したり体系化したりすることは望んでおらず、自分の作品は常に証明された理論ではなく進化のプロセスとして見られるべきだと主張した。^[4]

ダンは1985年に「ベッシー」ニューヨークダンス＆パフォーマンス賞を受賞した。^[5] また、1988年にはアメリカダンスギルド賞を受賞し、1993年にはラバン/バルテニエフ運動研究所（LIMS）で彼の名前を冠した奨学金が設けられた。 マシュー・チェルノフとの「ビデオダンス」コラボレーション「DanceFindings: Robert Ellis Dunn Videodance Installation」は、1997年冬にハガティ美術館で展示された。^[6]

イヴォンヌ・レイナーは1972年12月にアートフォーラムに掲載された対談の中でダンにこう言った。「あなたの教えが何か一つのことに固執していたとは思いません。」^[4]

「ここ数年、私の人生で最も偉大な学びの機会は、50年代後半から60年代前半にかけての実験音楽の先生、ジョン・ケージと、70年代前半の運動分析の先生、イルムガルト・バルテニエフから与えられたものだと感じています。どちらの場合も、その影響は深く広範囲に及んでいたため、客観的に検証することは不可能です。」 - ロバート・ダン、ストラスモア博物館。^[7]

「私がこの特定の芸術形式に興味を持つようになったのは、舞台ダンスをビデオで撮影することの限界（ダンサーにとっては記録としてどれほど歓迎されるものであっても）と、ダンスや人体の驚くべき詳細を表現するビデオの素晴らしい機能に課せられた限界に対する不満からでした。」 - ロバート・ダンが「ビデオダンス」プロジェクトについて語る。^[7]

• ジャドソンダンスシアター
• ポストモダンダンス

• ロバート・エリス・ダンとウェンディ・ペロン（1997）ロバート・エリス・ダン（1928-1996）の遺産Movement Research, Inc.、ニューヨーク、OCLC  37285988
• ベレック、ダニエル (1997)「即興と振付：ロバート・エリス・ダンの教え」コンタクト・クォータリー22(1): pp. 42–51
• ベレック、ダニエル・マリリン (1998 年秋)「ロバート・エリス・ダン: 動きの中の個人的な物語」ダンス研究ジャーナル、第 30 巻、第 2 号、pp. 18 - 38、ダンス研究会議

• 議会図書館所蔵のロバート・エリス・ダン文書、1950-1998
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