プルサラマ | |
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2020年のアルバム「Pulsallama」のカバー | |
| 背景情報 | |
| 起源 | ニューヨーク市 |
| ジャンル | |
| 活動年数 | 1981–1983 |
| ラベル | Yレコード |
| 過去のメンバー |
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パルサラマはニューヨーク出身の女性だけのノーウェイヴバンドだった。「カウベルをめぐって争う13人の少女」[1]と評されるこのポストパンクグループは、主にパーカッションアンサンブルで、ベースギター2本と数人のボーカリストで構成されていた。このバンドは1981年初頭、クラブ57で始まったパフォーマンスアートグループ、ローワーイーストサイドの女性補助団から結成された。アン・マグナソン、ウェンディ・ワイルド、エイプリル・パルミエリなどがバンドのメンバーだった。
パルサラマはイギリスとアメリカ東海岸をツアーし、ザ・クラッシュのコンバット・ロック・ツアーではオープニング・アクトを務めた。1982年の曲「The Devil Lives in my Husband's Body」のミュージック・ビデオはMTVで放映された。パルサラマはYレコードから2枚のシングルをリリースしており、1982年と1983年に1枚ずつリリースした。唯一のフルアルバムはリリースされず、1983年7月に最後のライブを行った。元々はフランスのラジオ放送用に録音された7曲入りのセルフタイトルEPは、2020年にリリースされた。
歴史
起源
パルサラマは、1980年代初頭、ニューヨーク市ロウワー・イーストサイドのダウンタウンのシーンから、ホーリー・クロス・ポーランド国立教会の地下にあるキャバレー兼イベントスペース、クラブ57で誕生しました。クラブマネージャーのアン・マグナソンとイーストビレッジの他の女性たちは、ロウワー・イーストサイドの女性補助団体と呼ばれるパフォーマンスアートグループを結成していました。[ 2]これは、デビュタント・ボール、ステイ・フリー・ミニプロム、女性レスリング、レゲエ・ミニチュア・ゴルフなどのテーマナイトを会場で主催する女性クラブのひねりを加えたバージョンでした。 [3]
パルサラマは、1981年4月に婦人部主催の春の豊穣の祭典で、17人編成の異教打楽器アンサンブルとして初めて演奏した。[1] [3]マグナソンが名付けたパルサラマという名前は、ミキサーのブランドであるパルスマティックと、バンドの非公式マスコットであるラマを組み合わせた造語である。 [1] [2] 1950年代のカクテルドレスを着た女性だけのバンドは、台所用品やゴミなどの珍しい小道具や楽器を使用した。[4] [5]
「ローワー イースト サイドの婦人部は、イースト ビレッジの少女たちと始めた母のジュニア リーググループのパンク ロック版のようなもので、クラブでいくつかのイベントを主催しました。プロム、デビュタント ボール、女性レスリング ナイトなどがありました。1981 年、私は春の到来を祝って異教徒の歓楽の夜であるバッカナール (大騒ぎの宴) を開催することを提案しました。そこで 4 月に春の豊穣の儀式バッカナールを開催しました。ラマの祭壇を作り、全員がギリシャ ローマ風の衣装を着ました。私はスパンコールの付いたトーガを着ました。ウェンディ ワイルドはマジック マッシュルームパンチを作りました。また、鍋やフライパンでできたパーカッション オーケストラも作りました。これが Pulsallama というバンドのデビューでした」[6]
— アン・マグナソン
パルサラマの初期メンバーには、創設者のアン・マグナソン、エイプリル・パルミエリ、ウェンディ・ワイルドが含まれていた。[7]ドラマー兼ボーカリストのジーン・カフェインはサンフランシスコのパンクバンド、ジ・アージで演奏していたこともあり、以前にバンド経験のある数少ない女性の一人だった。[8] [ 9] [10]グループの他のメンバーは、ボーカリストのキンバリー・デイビス、ベーシストのロリ・"バブルス"・モナタナ、[4]ベーシスト兼パーカッショニストのステイシー・エルキン、ダニー・ジョンソン、ケイティ・K、ダイアナ・リリグ、シャーロット・スリヴカ、ミン・トメッツ、アンデ・ワイランドだった。[2]後に マグナソンとバンド、ボングウォーターを結成するマーク・クレイマーがバンドの音響を担当した。[11]
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パルサラマのパフォーマンスは好評だった。彼らはパーティーで演奏を続け、ロッククラブでのショーはニューヨークロッカー誌[2]とソーホーウィークリーニュースで好意的に評価された。[3]彼らはマッドクラブとダンステリアの両方でショーを行った。[8]ブッシュテトラスのディーポップは、パルサラマの初期のショーを「13人の少女がカウベルをめぐって争っている」と表現した。[1]
ファーストシングル
ドラマーのジャン・カフェインがザ・ポップ・グループのショーでマネージャーと会った後、マネージャーはイギリスの独立系レーベルYレコードでグループのアルバムを制作することを申し出た。[2]パルサラマは12インチシングル「Ungawa, Pt. II (Way Out Guiana)」を録音し、B面には「The Devil Lives in My Husband's Body」を収録し、1982年にリリースした。この曲は好評を博し、オルタナティブラジオ局やキャンパスラジオ局でオンエアされた。[3]
パルサラマはデビューから数か月で、シャーロット・スリヴカ、ダイアナ・リリグ、ケイティ・Kなど数名のメンバーを失った。シングルのリリース後、アンデ・ワイランド、ダニー・ジョンソン、アン・マグナソンもグループを脱退した。ベーシストのロリ・モナタナは後にジュディ・ストレングに交代した。[2] [12]
ツアー
ファーストシングルの成功に続いて、パルサラマはイギリスツアーに招待され、パブリック・イメージ・リミテッドと共演した。また、Yレコードのレーベルメイトであるピッグバッグと「クリスマスシングル」をレコーディングした。彼らはザ・クラッシュのギタリスト、ミック・ジョーンズの目に留まり、1982年にそのイギリスのバンドのコンバット・ロック・ツアーのアメリカ公演で、パルサラマが前座を務めるよう手配された。[2] [5]彼らは、アズベリー・パークでの公演を含む、アメリカ東海岸のショーでザ・クラッシュの前座を務めた。[13]パルサラマのメンバーであるミン・トメッツは、「観客はビールやコインを私たちに投げつけていたが、2日目の夜になると、彼らは私たちを応援してくれていた」と回想している。[3]
セカンドシングル、EP、未発表アルバム
1983年、パルサラマはYレコードを通じて2枚目のシングル「Oui-Oui (A Canadian in Paris)」をリリースし、B面には「Pulsallama on the Rag」を収録した。[2]
7人のメンバーとなったパルサラマは、マーク・カミンズと共にブランク・スタジオでフルアルバムをレコーディングした。[13] Yレコードが財政難に陥っていたため、パルサラマのスタジオ代は未払いとなり、スタジオからマスターテープを取り戻すために15,000ドルを支払うことができなかった。[2] [5]アルバムはリリースされなかった。ブッキングエージェントとマネージメントに対する不満からグループは解散し、パルサラマは1983年7月に最後のショーを行った。[2]
2020年7月、バンドはモダン・ハーモニック・レコードより7曲入りのセルフタイトルEPをリリースした。このアルバムは1983年にフランスのラジオ放送用にニューヨークのスタジオでライブ録音されたものである。[8]
音楽、受容、そして遺産
パルサラマはロック界の男性優位に対する反バンドとして構想された。[1]彼らの音楽は打楽器を多用し、ポリリズムで、粗野で、金切り声のような音楽と言われている。[14] [15]彼らはバナナラマと比較され[5] 、「リップ、リグ、パニックのより混沌とした、無秩序な、ニューヨーク版」と呼ばれた。[5]バンドメンバーのマグナソンによると、パルサラマは特にイギリスのバンド、バウ・ワウ・ワウのパロディであり、ブルンジのビートや部族のリズムを取り入れた1980年代のニューウェーブ音楽のトレンドでもあった。[1] [16]彼らは「原始的でありながら魅力的な不条理」と不協和音のステージパフォーマンスで知られていた。[5]ローズ・ラウズは1982年にサウンズ誌で「パルサラマは風刺し、粉砕する。ガールズトーク、アメリカ人の生き方、ロックンロールの神話を風刺し、そして光沢のある女の子のイメージを粉砕する」と書いている。[1]
パルサラマの曲「悪魔は夫の体に宿る」は、「ポストニューウェーブの社会風刺」[17]や「芸術に傷つけられた郊外の騒乱への頌歌」[18]と呼ばれた。トゥレット症候群の夫が毎晩地下室でわめき声をあげて吠えるという物語は、 [19]トゥルー・ロマンス誌の記事を風刺したものである。[3]ポール・ドハティと制作したこの曲のミュージック・ビデオ[3]は、MTVで初期に放映された。[12]
パルサラマは、2017年にニューヨーク近代美術館で開催された展覧会「クラブ57:イーストビレッジの映画、パフォーマンス、アート、1978-1983 」に参加した。[5]ダニー・ブラウンの2016年のアルバム「Atrocity Exhibition」に収録されている曲「Dance in the Water」には、パルサラマの「Ungawa Part II (Way Out Guyana)」の要素が含まれている。[20]
ディスコグラフィー
シングル
- 「ウンガワ パート II (ウェイ アウト ギアナ) / 夫の体に悪魔が棲む」(1982)
- 「ウイ・ウイ(パリのカナダ人)/ パルサラマ・オン・ザ・ラグ」(1983)
EP
- パルサラマ(2020)
参考文献
- ^ abcdefg Galvin, Kristen Janette (2015). 「The Art of Parties: Downtown New York Cultural Scenes, 1978–1983」(PDF)。カリフォルニア大学アーバイン校: 112, 114–115。2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) 。 2022年7月12日閲覧。
{{cite journal}}:ジャーナルを引用するには|journal=(ヘルプ)が必要です - ^ abcdefghij Deming, Mark. 「Pulsallama Biography」. AllMusic . 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年7月8日閲覧。
- ^ abcdefg アームストロング、エミリー; アイヴァーズ、パット(2012年9月14日)。「ガールグループ:ゴーゴーズとパルサラマ」。ベッドフォード+バワリー。2022年6月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月8日閲覧。
私は踊ったり、叫んだり、笑ったり、すべて同時にしていた。
- ^ ab Thomas, Andy (2019年10月17日). 「Yレコードの反抗的なポストパンクサウンド」. The Vinyl Factory . 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月12日閲覧。
- ^ abcdefg メッツガー、リチャード(2021年3月15日)。「『悪魔は夫の体に生きている』:ニューヨークの全員女性、全員パーカッションのニューウェーブグループ、パルサラマ」デンジャラス・マインド。2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月8日閲覧。
- ^ Bankoff, Caroline; Corcoran, Heather; Hass, Nancy; Miller, MH; Guadagnino, Kate; La Force, Thessaly (2018年4月17日). “What New York Was Like in the Early '80s — Hour by Hour”. The New York Times . 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月12日閲覧。
- ^ パレレス、ジョン(1982年12月22日)。「ロック:パルサラマ、女性、そしてリズム」。ニューヨークタイムズ。2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月8日閲覧。
- ^ abc Larson, Jen B. (2020年9月17日). 「オールパーカッションのアートパンクバンド、Pulsallamaは、ニューヨークの80年代のダウンタウンシーンの自由奔放な精神から生まれた」。Bandcamp Daily。2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2022年7月8日閲覧。
- ^ モーザー、マーガレット(2000年10月13日)。「Too Much Caffeine Woman」オースティン・クロニクル。2021年12月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月8日閲覧。
- ^ アーノルド、ジーナ(1989年1月20日)。「NY's Bongwater:バンドがロック風刺に浸る」サンフランシスコ・クロニクル。2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月8日閲覧。
- ^ ブラッシュ、スティーブン (2016)。『ニューヨーク・ロック:ヴェルヴェット・アンダーグラウンドの台頭からCBGBの没落まで』セント・マーチンズ・パブリッシング・グループ、p. 279。ISBN 978-1-250-08362-3。
- ^ ab Sewall-Ruskin, Yvonne (2016). High on Rebellion: Inside the Underground at Max's Kansas City. Open Road Media. ISBN 978-1-5040-3498-2。
- ^ ab ブラッシュ、スティーブン(2016年)。ニューヨーク・ロック:ヴェルヴェット・アンダーグラウンドの台頭からCBGBの没落まで。セント・マーチンズ・パブリッシング・グループ。p. 204。ISBN 978-1-250-08362-3。
- ^ モース、スティーブ(1982年6月1日)。「クラッシュ:北米での激戦について」ボストン・グローブ。2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年3月16日閲覧。
- ^ サリバン、ジム(1982年8月23日)。「ぼやけたメッセージ」。ボストン・グローブ。2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年3月16日閲覧。
- ^ レイノルズ、サイモン (2009)。『Rip it Up and Start Again: Postpunk 1978-1984』。フェイバー&フェイバー。ISBN 978-0-571-25227-5。
- ^ タッカー、ケン(1982年8月22日)。「フェスティバルで多くの民族の顔が見られる」フィラデルフィア・レポーター。2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月8日閲覧。
- ^ Brod, Doug (2020年7月22日). 「女性主導のニューウェーブバンドによる忘れられた名曲12選」.ニューヨーク・タイムズ. 2022年9月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月12日閲覧。
- ^ Farrell, Christopher; Dolllar, Steve (1982年8月22日). “Hot Wax: Picks”. Tallahassee Democrat . 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月8日閲覧。
- ^ Gabos, Ryan (2017年1月18日). “Ryan Gabos: January 18, 2017”. The Big Takeover . 2022年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2022年7月12日閲覧。
外部リンク
- DiscogsのPulsallama
- 1982年6月12日、ビデオウェーブでのバンドメンバー、エイプリル・パリメリとキンバリー・デイビスのインタビュー
- エイプリル・パルミエリの Pulsallama アーカイブ
- 1981年に演奏するパルサラマ
