諺（ライヒ）

Proverbは、スティーブ・ライヒによるソプラノ3人、テナー2人、ヴィブラフォン2人、エレクトリックオルガン2人のための楽曲である。ルートヴィヒ・ヴィトゲンシュタインが1946年にCulture and Value誌に発表したテキストに曲を付けている。 ^[1] 1995年に作曲され、もともとはプロムスとユトレヒト古楽祭のために作曲された。 1996年2月10日、ニューヨーク市のアリス・タリー・ホールでシアター・オブ・ヴォイシズとポール・ヒリアーによって初演され、この作品はヒリアーに捧げられている。 ^[2]

Proverb は、ライヒが「スピーチメロディー」を実験していた時期に書かれ、ポール・ヒリアーや中世ポリフォニーの深い背景を持つ歌手たちとThe Caveに取り組んでいた時期に影響を受けている。これは特に、リズムモードとペダルポイントの使用においてペロタンとオルガヌムに敬意を表した 2 つのテノールパートに顕著である。テキストは「人生全体を満たすのに必要なのはなんと小さな考えかただろう!」である。このテキストは、作品自体の説明であると同時に、ミニマリズムの探求に費やされたライヒのキャリアの説明でもある。

メロディーは最初にソプラノ独唱によって提示され、長い歌詞を歌います。このオリジナルのメロディーとテキストは、作品全体を通して連続したユニゾンのカノンで繰り返され、徐々に長さが増していきますが、厳密ではありません。^[3]そして、優勢な母音で歌うテノールのデュエットが点在しています。この作品は主に和声的なロ短調で、中央部分はホ短調です。この中央部分では、メロディーが反転され、結果として自然音と変奏された導音が衝突し、カノンは偽開始とテノールの間奏によって中断されます。元のキー領域に戻ると、最後のカノンが始まり、ソプラノとテノールの両方のアイデアが結合し、最後にテキストは和音の伴奏とともに変形されたメロディーで再演されます。

ライヒは、冒頭から 4 から 9 の 8 分音符の間でほぼ連続的に変化する拍子記号を組み合わせて使用​​しています。小節の長さのグループが出現し始め、この基礎構造の変化が、テナー オルガナや擬似カノンなどのセクションを定義する役割を果たします。この作品の長さは約 14 分です。

『Proverb』は、エレクトロニックミュージシャンによってリミックスされたライヒの作品のうちの1つである。また、2006年9月にロンドンのバービカンセンターで初演されたダンスのインスピレーションにもなっている。 ^[4]リチャード・パワーズの2014年の小説『オルフェオ』では、この曲が重要な役割を果たしている。

この作品は批評家から好評を博した。^[5]特に、 Reich Remixedアルバムでは竹村延和によってリミックスされている。

• 「Proverb/Nagoya Marimbas/City Life」、ポール・ヒリアー、シアター・オブ・ヴォイセズ、ブラッドリー・ラブマン、ジェイ・エルフェンバイン、ジーン・ルブラン出演、Nonesuch Records、1996 年 10 月 15 日。
• 「Steve Reich 1965-1995 [Box Set]」、Nonesuch Records、1997 年 6 月 3 日。
• Proverbの楽譜はBoosey & Hawkesからレンタル可能です。
• YouTube: スティーヴ・ライヒ - 箴言。

• Paul Griffiths . 「Steve Reich」、Grove Music Online、L. Macy 編 (2006 年 9 月 13 日アクセス)、grovemusic.com (サブスクリプション アクセス)。
• ウッドリー、ロナルド。「スティーブ・ライヒの格言、カノン、そして少しのウィトゲンシュタイン」『14～16世紀のカノンとカノン技法：理論、実践、受容史』国際会議議事録、 2005年。457～457頁
• 作曲者の注釈、ブージーとホークス。