Loading article…
パブロ・アチュガリー（1954年8月23日生まれ）はウルグアイの芸術家で、抽象彫刻作品で最もよく知られています。彼の作品は、個人および公共の多くの主要なコレクションに収蔵されており、世界中で100回以上の個展およびグループ展を開催しています。[ 1 ]
パブロ・アチュガリーは1954年8月23日、ウルグアイのモンテビデオで生まれた。両親のマリア・クリスティーナ・ボノミとペドロ・アチュガリー・リッツォは熱心な芸術愛好家だった。[ 2 ]ペドロ・アチュガリーは家族を支えるために芸術家としての野望を諦める前は、ウルグアイの偉大な構成主義画家ホアキン・トーレス・ガルシアに師事しており、その経験が息子の芸術的才能を導き、パブロに絵画を始めるよう励ますのに役立った。[ 3 ]
アチュガリーは11歳で作品を発表し始め、思春期を経て、セメント、鉄、木材などさまざまな形や素材で自己表現する必要性を感じ始めた。[ 4 ] 18歳になる頃には、1972年にモンテビデオの市民会館で初の個展を開催し、コンクリートで鋳造した馬という彫刻の最初の実験に取り組んだ。[ 3 ]その後、建築の勉強を始めたりやめたりしながら、ブラジルとアルゼンチンで抽象と構成主義の概念を融合させた絵画を展示する場を見つけた。[ 3 ]しかし、1977年にアチュガリーは南米を離れ、ヨーロッパへ旅立った。
アチュガリーがヨーロッパへ旅した目的は、芸術を学び、磨き上げることだった。1977年には早くもコペンハーゲンのアートフェアで初めて成功を収めた。[ 5 ]旅の途中でスペイン、フランス、イタリアを訪れ、ミラノ滞在中にパリで出会った女性と再会した。[ 6 ]彼女は彼をレッコに連れて行き、そこで1978年にイタリアで初の個展を開催した。[ 2 ]展覧会の成功により、彼の絵画はミラノ、コペンハーゲン、パリ、クール、ベルガモ、ストックホルムなど、ヨーロッパのさまざまな都市で展示された。[ 2 ]
さまざまな素材を試した後、1979年にアチュガリーは大理石の彫刻に取り組み、カララ大理石で最初の彫刻作品「ラ・ルミエール」を制作した。[ 2 ]カララ大理石で制作した最初の記念碑的な彫刻は1982年に完成し、同年後半に彼はレッコに永住した。そこで彼は、12トンの大理石の塊から彫られた彫刻「ラ・ピエタ」の制作に取りかかった。1987年には、ラファエレ・デ・グラダのキュレーションによる初の個展をミラノのブラマンティーノの地下聖堂で開催した。[ 2 ]
1989年以来、アチュガリーは詩的な彫刻スタイルで、記念碑的な作品を通して自己表現を行っており、それらの作品は現在、ヨーロッパやラテンアメリカの様々な公共空間に設置されている。[ 4 ]
1996年後半、彼はウルグアイ政府庁舎の敷地内にある記念碑的な彫刻公園に彫刻「希望の種（Semilla de la Esperanza）」が設置されるのを目にした。 [ 4 ]
アーティストはレッコにパブロ・アチュガリー美術館を設立し、1999年9月25日に開館しました。この美術館には、アチュガリーの全キャリアにわたる作品のほか、文献資料やアーカイブが収蔵されています。[ 2 ]また、来館者は美術館の隣にあるアトリエで彼の制作風景を見学することもできます。[ 4 ]
2001年の春、イタリア到着から20年後、ミラノ県はミラノのパラッツォ・イジンバルディでアチュガリーの回顧展「大理石の無限の進化」を開催した。 [ 4 ]同年、彼はイタリアのウーディネ市のために、高さ6メートルのカララ大理石の彫刻「第三千年紀のオベリスク」という初の記念碑的作品を制作した。[ 4 ]
2002年初頭、アチュガリーの彫刻作品「イデアリ・イン・ガルファニャーナ・マーブル」が、モナコ公国のレーニエ大公の即位50周年を記念して贈呈され、モンテカルロのプリンセス・グレース通りに設置された。 [ 4 ]春には、レッコ労働の文明と文化の記念碑が、 2002年5月にレッコのカレオット・ラウンドアバウトの中心として落成した。ベルニーニ種のカララ大理石で作られたこの作品は、33トンのブロックから彫り出され、高さは6.10メートルである。[ 4 ]最後に、2002年7月、アチュガリーは芸術家としての功績が認められ、カララでミケランジェロ賞を受賞した。[ 4 ]
彼の彫刻作品「無限の感覚」は、2003年にボローニャのレルカロ美術館のコレクションに加えられた。同年、アチュガリーは、 2003年のヴェネツィア・ビエンナーレ第50回国際視覚芸術展に、カララ大理石とグレー・バルディリオ大理石で作られた8つの彫刻作品からなるインスタレーション「平和の夢」でウルグアイ代表として参加した。[ 4 ]
2005年、ポルトガルのリスボンにあるベラルド・コレクションは、高さ約5メートルのカララ大理石製の「カミーノ・ヴィタル」 （1999年）を所蔵品に加えた。 [ 4 ]アチュガリーが2005年に手がけたもう一つの重要なプロジェクトは、ヨーロッパの冬の間はそこで制作活動を行うウルグアイのプンタ・デル・エステに新しいアトリエを開設することだった。[ 4 ]
アチュガリーは2007年1月にウルグアイのマナンティアルスにパブロ・アチュガリー財団を開設した。この施設は芸術を刺激し、自然と芸術が融合した理想的な場所で、あらゆる分野の芸術家が集まる場所を作ることを目的としている。[ 2 ]
7年間の制作期間を経て、アーティストは2011年に記念碑的な彫刻作品「コズミック・エンブレイス」 （2005-2011）を完成させた。同年、ニューヨーク市のホリス・タガート・ギャラリーは、著名な美術評論家ジョナサン・グッドマンによるエッセイを特集した個展「パブロ・アチュガリー：英雄的活動」を開催した。[ 2 ]ニューヨークでの活動範囲を広げるため、タイムズスクエア・アライアンス協会は、2012年3月にニューヨーク市で開催されたアーモリー・ショー・アートフェアの期間中、タイムズスクエアにアチュガリーの彫刻作品「ドリーミング・ニューヨーク」を展示することに決定した。 [ 2 ]
2013年後半、モンダドーリ・エレクタは、カルロ・ピロヴァーノ教授が編集した2巻からなる『彫刻総目録』を出版した。この目録には、1971年から2013年の間にアーティストが制作したすべての彫刻が収録されている。[ 2 ]
2014年、アチュガリー作と思われる「ザ・ドン」という作品が、イギリスのケンブリッジ市議会への報告書の中で、公共美術コーディネーターによって「これまで議会に提出された作品の中で、おそらく最も質の低い作品」と評され、市議会はこの彫刻の設置許可を拒否した。2024年、市議会は許可なく別の場所に設置されたため、撤去を命じた。[ 7 ]
アチュガリーは現在、レッコとマナンティアルスを拠点に活動しており、パブロ・アチュガリー財団と国際記念碑彫刻公園の開発を監督するとともに、美術の教育と普及にも携わっている。[ 2 ]
アチュガリーは、それぞれの彫刻のために適切な石材を自ら選び、助手の助けを最小限に抑えながら、彫刻に積極的に携わっています。[ 6 ]彼は、トスカーナ産の白いカッラーラ大理石、バルディリオ産の灰色の石、ベルギー産の黒い石、ポルトガル産のピンクの石を使用しています。石材の他に、様々な緑青で仕上げたブロンズ、セラミック、そして稀に様々な種類の木材も使用しています。[ 6 ]
アチュガリーの彫刻を鑑賞するのに理想的な視点はありません。鑑賞者はそれぞれの作品を全体として観察し、彫刻のすべての部分がどのように連携しているかを熟考する必要があります。[ 6 ]異なる素材で構成されているにもかかわらず、彼の作品は、彼が一貫して組み合わせる厳密に定義された一連の形態によって統一されています。[ 6 ]しなやかな曲線、アコーディオン状の折り目、卵形の開口部、そして典型的な垂直方向の配置を操作することで、アチュガリーは植物や木々、砕ける波、静物、そして人間の姿を強く想起させる形態を作り出します。したがって、彼の彫刻は具象的であると同時に抽象的でもあります。
1972年、アチュガリーはウルグアイのモンテビデオにある市民ホールで、初の個展を開催した。
1987年、この芸術家はミラノのブラマンティーノの地下納骨堂で初の個展を開催した。
2001年の春、ミラノ県はミラノのイジンバルディ宮殿で、アチュガリーの作品回顧展「大理石の無限の進化」を開催した。
2003年、アチュガリーはウルグアイ代表として、2003年のヴェネツィア・ビエンナーレ第50回国際視覚芸術展に、ガララ大理石とグレー・バルディリオ大理石を用いた8つの彫刻作品からなるインスタレーション「平和を夢見る」を出品した。[ 6 ]
2007年から2008年にかけて、ブラジルで彼の作品に捧げられた回顧展「光のプラスチック空間」が開催され、ルカ・マッシモ・バルベロによる批評文が添えられた。ミラノ県 当初はブラジリアのブラジル銀行文化センターで開催され、その後サンパウロのMuBe（ブラジル彫刻美術館）とクリチバのオスカー・ニーマイヤー美術館を巡回した。[ 6 ]
2011年の冬、ニューヨークのホリス・タガート・ギャラリーは、パブロ・アチュガリーの個展「パブロ・アチュガリー：英雄的活動」を開催した。ホリス・タガート・ギャラリーは、2013年11月7日から2014年1月4日まで、同アーティストの作品展「パブロ・アチュガリー：石の中の人生」を開催した。
2015年5月22日から2016年2月7日まで、アチュガリーの彫刻40点が、ローマのフォリ・インペリアーリ博物館 - トレーノ市場で「永遠の都、永遠の大理石」展の一部として展示された。[ 6 ]
2016年春、ホリス・タガート・ギャラリーは、2016年5月5日から6月11日まで「パブロ・アチュガリー：魂の呼び声」展を開催しました。この展覧会のカタログには、ルチアーノ・カプリレ、ジョナサン・グッドマン、パブロ・アチュガリー財団、ピエトロ・ドルミアによるオリジナルのテキストに加え、アチュガリーの他の主要な展覧会からのプレスリリースや写真が掲載されています。