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| ノーザンリバー | |
|---|---|
 | |
| アーティスト | トム・トムソン |
| 年 | 1914–15 |
| 中くらい | キャンバスに油彩 |
| 寸法 | 115.1 cm × 102 cm（45 5 ⁄ 16 インチ × 40 3 ⁄ 16 インチ） |
| 位置 | カナダ国立美術館、オタワ |
| 加入 | 1055 |
『北の川』は、カナダの画家トム・トムソンが1914年から1915年にかけて描いた油絵である。この作品は、おそらくアルゴンキン州立公園で描かれた同年の冬に完成したスケッチに触発され。完成したキャンバスは大きく、115.1 × 102.0 cm (45 5 ⁄ 16 × 40 3 ⁄ 16インチ) である。1914年から1915年の冬に描かれ、トロントのスタジオビル裏にあるトムソンの小屋で完成した。この絵は、彼が短い芸術家としてのキャリアの絶頂期に入った頃に制作され、最も有名な作品の1つと考えられている。1915年にオタワのカナダ国立美術館が購入し、それ以来ずっと同美術館のコレクションに収められている。
背景
トムソンが初めてアルゴンキン州立公園を訪れたのは1912年5月[1]で、グリップ社の同僚ベン・ジャクソンとカヌー旅行でその地域を探検した。[2]トムソンが商業美術から独自の絵画スタイルに移行したのはこの頃から明らかだった。[2] [3]初期の作品である「ノーザン・レイク」（1912-13年）や「イブニング」（1913年）は技術的に傑出したものではなかったが、構成と色彩の扱いに関しては平均以上の能力を示していた。[4]
ノーザン・リバーと1914年から1915年の冬は、トムソンの芸術の転換点として位置づけられる。1914年に彼は8½×10½インチ（21.6×26.7cm）のパネルを収納できるスケッチボックスを自作し、スケッチの機会を増やした。[5] 特にAYジャクソンは彼に構成、色彩、技法全般の繊細さを教え、 [5]その後のスケッチには、初期の作品の精密さと控えめな性質を継続するのではなく、色彩と質感を試してみたいという願望が表れていた。[6]
説明
ジェームズ・マッカラム宛の手紙の中で、トムソンは『ノーザン・リバー』を自分の「沼地の絵」と呼んでいる。[7] [8] [注 1]トムソンは自分の作品に対しては批判的なのが常だったが、甥に対しては「悪くない」と評した。[10]カナダの芸術家で批評家の デイヴィッド・ミルンは、手紙の中でこの絵を賞賛し、次のように書いている。
まったく不可能なことだが、彼はそれをやってのけた。感動を与える。この重なり合うパターンのモチーフに取り組んだことのある画家なら誰でも、これが理屈を超えた複雑な問題に取り組んでいることにすぐに気づくだろう。この点と彼の完璧さの欠如は、トムソンの大きな利点である。私は職人技を警戒している。感情でも創造でもなく、それ自体は何も意味しない。[...] むしろ、カナダで最も有名な 10 人をカヌー湖に沈めてトム・トムソンを救った方が賢明だったと思う。[11]
マッカラムはCanadian Magazine の記事で、トムソンの全作品の中でこの絵がユニークである点について書いている。特に、トムソンは通常、木々を集合体として描くが、この絵では木々にそれぞれ独立した形を与えている。
[トムソン]にとって、デッサンとは形の表現であり、形が真実である限り、形はどのような方法でも表現できる。木々に関する深い知識を持つ彼は、木々のあらゆる模様を描きたかったに違いない。「ノーザン・リバー」では、木々に細部までこだわったが、それはパターンを際立たせるためだけだった。デザインや装飾の感覚が非常に発達していたトムソンにとって、それがさらに印象的だった。なぜなら、スケッチや大作では、彼は常に木々を塊として扱っていたからだ。木々を描くとき、彼は下地の色調の上に大胆な筆致で絵の具をなぞり、形に構造と色を与えた。他の多くの画家と同様に、彼は絵の具の限界、つまり平らな面では木の堅固さと厚みを表現することの不可能さを感じ、いくつかのキャンバスでは絵の具で木々をほぼ形作り、他のキャンバスでは絵の具に深い溝を描いて木々を表現した。[12]
この絵は、AYジャクソンの1914年のキャンバス作品「凍った湖」[13]の要素を思い起こさせるもので、トムソンはおそらくジャクソンが1914年11月にこの作品を見て、12月に展示に出したと思われる。[14]どちらの絵も、水面が見えないようにする木々と細く曲がりくねった枝というモチーフを共有している。[13]この絵の方向性は垂直方向に重点が置かれており、特に後のキャンバス作品「プール」と対比するとそれが顕著である。[15]
トムソンの詩に対する愛着を考えると、[16]作品のタイトルはウィリアム・ウィルフレッド・キャンベルの詩「北の川」に由来している可能性がある。キャンベルはカナダの詩人で、トムソンの故郷リースの近くのオーエンサウンドに住んでいた。[10]
スケッチからスタジオ絵画まで
| 「北の川」の習作 | |
|---|---|
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| アーティスト | トム・トムソン |
| 年 | 1914年～1915年冬 |
| 中くらい | イラストボードに描いたグラファイト、筆、インク、グアッシュ |
| 寸法 | 30.0 cm × 26.7 cm (11 13 ⁄ 16 インチ × 10½ インチ) |
| 位置 | オンタリオ美術館、トロント |
| 加入 | 82/176 |
元の習作がどこで描かれたかは不明である。通常はアルゴンキン公園で完成したとされているが、トムソンの友人であるウィニフレッド・トレイナーは公園外で描かれたと主張している。[10]キュレーターのチャールズ・ヒルは、このスケッチは「おそらくトロントのスタジオで描かれたもので、特定の場所というよりは、記憶、つまり経験の融合である可能性が高い」と示唆している。[13]
この場面の最初のスケッチは、小さなスケッチを力強いアトリエ画に変えるトムソンの巧みな能力を示している。[17]これは、他のスケッチと絵画の組み合わせ、例えば『絢爛な10月』 、『春の氷』、『ジャック・パイン』、『西風』など、多くの例からも明らかである。[7]トムソンがこの作品を最初にグワッシュで習作した時は、明るい色彩だったが、これはキャンバスに描いた油彩よりもグワッシュのほうが多くの光を反射するためでもある。最終的なアトリエ画をより生き生きとさせるために、トムソンは前景に赤、オレンジ、黄色を取り入れたが、空は元のグワッシュのブレンドを維持した。[7] [13]絵画の主な色は黒で、トムソンの作品の中では異色である。[8] [13]キュレーターで学者のジョーン・マレーは、最終的なキャンバスは元の習作にかなり忠実に従っているが、重要な違いがあると書いている。一つには、キャンバスにはスケッチにあったような偶然の筆遣いがないことである。奥行きをより良く伝えるために前景のスペースも追加され、木々はよりシンプルで明確になり、葉が少なくなりました。[10]
アールヌーボー
トムソンは商業画家として活動していた頃、当時流行していた装飾様式であるアール・ヌーヴォーに精通していた。[18] [19] 美術史家デイヴィッド・P・シルコックスは、ノーザン・リバーはアール・ヌーヴォーの芸術様式に見られるのと同じしなやかな形状を利用していると述べた。[20]特に注目すべきは、トムソンの製図家としての作品に由来する木の「S字カーブ」である。[21]彼はこのモチーフを、装飾風景、白樺（1915-16年）や西風（1916-17年）など、その後の作品でも引き続き利用した。 [22] [23]仲間の画家AYジャクソンは、グループ・オブ・セブンが作品にアール・ヌーヴォー様式を使用する傾向があったことを認め、「私たち（グループ・オブ・セブンとトム・トムソン）は、デザイナーとしての自由をもって主題を扱いました。色、線、パターンを強調しようとしました」と書いている。[24]
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広告またはカレンダーの絵、1912 年秋冬。場所不明 -
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由来と展示
カナダ国立美術館は1915年にトムソンからこの絵画を500ドル（2023年の価値で13,000カナダドルに相当）で購入しました。 [25] [26]これは彼のような画家にとっては実質的に1年分の賃金に相当します。[7]それ以来、この絵画はパリ、ロサンゼルス、ロンドン、メキシコのジュ・ド・ポーム美術館を含む30以上の展覧会に展示されてきました。[27]
参考文献
脚注
- ^ トムソンは特にこう書いている。
[...]
私の沼の写真はオタワで承認されていると聞きました。保存しておいてほしいです。
敬具 / トム・トムソン[9]
引用
- ^ ハンター（2002）、p. 25
クラーゲス（2016）、p. 21
シルコックス（2006）、p. 20
ステイシー（2002）、p. 57 - ^ ab Silcox (2015)、10ページ。
- ^ シルコックス（2006）、23ページ。
- ^ シルコックス（2015）、11頁。
- ^ ab Hill (2002)、123ページ。
- ^ ヒル（2002）、127、133ページ。
- ^ abcd Silcox (2015)、26ページ。
- ^ ab Murray (2004)、110ページ。
- ^ Thomson (1915)、Murray (2002)、300ページで引用。
- ^ abcd Murray (1999)、46ページ。
- ^ ミルン (1932)、シルコックス (2015) 26 ページより引用
- ^ MacCallum (1918)、379–80 ページ。
- ^ abcde Hill (2002)、130ページ。
- ^ ヒル（2002）、130ページ注107。
- ^ マレー（1999）、70ページ。
- ^ マレー (1999)、viii、12 ページ。
- ^ シルコックス＆タウン（2017）、181-85頁。
- ^ シルコックス＆タウン（2017）、94、210頁。
- ^ リード（2002）、65-83頁。
- ^ シルコックス（2015）、47、71頁。
- ^ ステイシー（2002）、60ページ。
- ^ ステイシー（2002）、59-60頁。
- ^ シルコックス（2015）、68、71頁。
- ^ McKay (2011)、p. 185、Silcox (2015)、p. 71より引用
- ^ シルコックス（2006）、209頁。
- ^ シルコックス（2015）、13、65頁。
- ^ 「ノーザンリバー、1914〜1915年冬（1914〜1915.11）」。tomthomsoncatalogue.org。 Tom Thomson Catalgoue。
出典
- ヒル、チャールズ (2002)。「トム・トムソン、画家」。リード、デニス (編) 著。トム・トムソン。トロント/オタワ: オンタリオ美術館/カナダ国立美術館。pp. 111–143。ISBN 978-1-55365-493-3。
- ハンター、アンドリュー (2002)。「マッピング トム」。リード、デニス (編) 著。トム トムソン。トロント/オタワ: オンタリオ美術館/カナダ国立美術館。pp. 19–46。ISBN 978-1-55365-493-3。
- グレゴリー・クラーゲス（2016年）。『トム・トムソンの数々の死：事実とフィクションの分離』トロント：ダンダーン。ISBN 978-1-45973-196-7。
- マッカラム、ジェームズ(1918 年 3 月 31 日)。「トム・トムソン: 北の画家」。カナディアン マガジン。第 50 巻、第 5 号。375 ～ 383 ページ。
- マッケイ、マリリン・J. (2011)。『土地を描く：1500-1950年のカナダの風景画における領土の物語』モントリオール：マギル・クイーンズ大学出版局。ISBN 978-0-77353-817-7。
- ミルン、デイビッド。「デイビッド・ミルンからハリー・マッカリーへ」（1932年4月1日）[手紙]。ミルン文書。オタワ：カナダ国立美術館アーカイブ。
- マレー、ジョーン(1999)。トム・トムソン：Trees。トロント：マッカーサー＆カンパニー。ISBN 978-1-55278-092-3。
- ——— (2002) 「トム・トムソンの手紙」。リード、デニス (編) 著。トム・トムソン。トロント/オタワ: オンタリオ美術館/カナダ国立美術館。pp. 297–306。ISBN 978-1-55365-493-3。
- ——— (2004).ウォーター：ローレン・ハリスとグループ・オブ・セブン。トロント：マッカーサー・アンド・カンパニー。pp. 108–115。ISBN 978-1-55278-457-0。
- リード、デニス (2002)。「トム・トムソンとトロントのアーツ・アンド・クラフツ運動」。リード、デニス (編)。トム・トムソン。トロント/オタワ: オンタリオ美術館/カナダ国立美術館。pp. 65–83。ISBN 978-1-55365-493-3。
- シルコックス、デイビッド・P. (2006)。『グループ・オブ・セブンとトム・トムソン』リッチモンドヒル：ファイアフライ・ブックス。ISBN 978-1-55407-154-8。
- ——— (2015). トム・トムソン: 生涯と作品. トロント: アート・カナダ・インスティテュート. ISBN 978-1-48710-075-9。
- ———;タウン、ハロルド(2017)。『沈黙と嵐』（改訂増補版）。トロント：マクレランド・アンド・スチュワート。ISBN 978-1-44344-234-3。
- ステイシー、ロバート (2002)。「応用芸術家としてのトム・トムソン」。リード、デニス、ヒル、チャールズ C. (編)。トム・トムソン。トロント/オタワ: オンタリオ美術館/カナダ国立美術館。pp. 47–63。
- トムソン、トム。「トム・トムソンからジェームズ・マッカラムへ」（1915 年 4 月 22 日）[手紙]。ジェームズ・M・マッカラム博士の文書、シリーズ：トム・トムソン書簡、ボックス：5。オタワ：カナダ国立美術館アーカイブ。
さらに読む
- ブース、デイビッド（1995年）。『自然のイメージ：カナダの詩人とグループ・オブ・セブン』トロント：キッズ・キャン・プレス。pp.6-7。ISBN 978-1-55074-272-5。
- デイビス、アン (1998)。「トムソン、トーマス・ジョン (トム)」。カナダ人名辞典。第 14 巻。トロント: トロント大学出版局。p. 998。ISBN 978-0-80203-998-9。
- フォス、ブライアン、パイコウスキー、サンドラ、ホワイトロー、アン（2010年）。カナダの視覚芸術：20世紀。オックスフォード大学出版局。p.42。ISBN 978-0-19542-125-5。
- ハノン、ジェラルド（2002年9月）。「トムと過ごす公園の日曜日」。カナダ美術。19 （3）：79-82。
- キング、ロス（2010年）。『反抗的な精神：グループ・オブ・セブンの近代主義革命』D＆M出版社。pp. 163-64, 166, 167, 190, 216, 403。ISBN 978-1-55365-807-8。
- マレー、ジョーン (1994)。『ノーザンライツ：トム・トムソンとグループ・オブ・セブンの傑作集』トロント：キー・ポーター・ブックス・リミテッド。pp. 55–56。ISBN 978-0-88665-347-7。
- ——— (1999).トム・トムソン: Trees . トロント: マッカーサー・アンド・カンパニー. pp. 46–47. ISBN 978-1-55278-092-3。
- ——— (2004).ウォーター：ローレン・ハリスとグループ・オブ・セブン。トロント：マッカーサー・アンド・カンパニー。pp. 110–11. ISBN 978-1-55278-457-0。
- ——— (2011).トム・トムソンの宝物. ダグラス＆マッキンタイア. pp. 34–35. ISBN 978-1-55365-886-3。
- リード、デニス（2002年）。トム・トムソン。バンクーバー：ダグラス＆マッキンタイア。pp.60、130-132、134、193、313-14。ISBN 978-1-55365-493-3。
- シルコックス、デイビッド・P、タウン、ハロルド（1977年）。『沈黙と嵐』トロント：マクレランド・アンド・スチュワート。pp. 28、58、95。ISBN 978-0-77108-482-9。
- ——— (1996). 『ペインティング・プレイス：デイヴィッド・B・ミルンの生涯と作品』 トロント：トロント大学出版局。p. 220. ISBN 978-0-80204-095-4。
- ——— (2002).トム・トムソン：彼の生涯と芸術の紹介。リッチモンドヒル：ファイアフライブックス。p. 58。ISBN 978-1-55297-682-1。
- ——— (2006).グループ・オブ・セブンとトム・トムソン。リッチモンドヒル: ファイアフライ・ブックス。pp. 52, 209。ISBN 978-1-55407-154-8。
- ——— (2015).トム・トムソン: 生涯と作品. トロント: アート・カナダ・インスティテュート. pp. 25–26. ISBN 978-1-4871-0075-9。
- ———; タウン、ハロルド (2017)。『沈黙と嵐』。トロント：マクレランド・アンド・スチュワート。pp. 14, 47, 102, 181。ISBN 978-1-44344-234-3。
- ウィストウ、デイビッド、マッキンリー、ケリー（1999年）。「Meet the Group of Seven」トロント：キッズ・キャン・プレス。17ページ。ISBN 978-1-55074-694-5。
外部リンク
- カナダ国立美術館のノーザン・リバー
- オンタリオ美術館の「ノーザン・リバー」の習作
- アートカナダインスティテュートの「ノーザンリバー 1914-15」
- トム・トムソンのカタログ・レゾネに載ったノーザン・リバー
- トム・トムソン・カタログ・レゾネの「ノーザン・リバー」のスケッチ
- 「北の川」ウィリアム・ウィルフレッド・キャンベルの詩
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