ノーマン・マイロン・ダイナースタイン(1937年9月18日 - 1982年12月23日)は、アメリカの作曲家、教育者であった。
人生とキャリア
マサチューセッツ州スプリングフィールド生まれのダイナースタインは、1960年にボストン大学で音楽学士号を取得し、その後1963年にハート音楽大学で音楽修士号、1974年にプリンストン大学で博士号を取得しました。 [1]また、ベルリン音楽大学(1926年 - 1963年)、バークシャー音楽センター(1962年と1963年)、ダルムシュタット夏期学校(1964年)でも学びました。彼はアーノルド・フランケッティを最も重要な教師と考えていました。彼が学んだ他の教師には、ヴィトルド・ルトスワフスキ、ギュンター・シュラー、アーロン・コープランド、ルーカス・フォス、ロジャー・セッションズ、ミルトン・バビットなどがいます。1965年から1966年までプリンストン大学で教鞭をとりました。1968年から1969年、そして1970年から1971年までニューイングランド音楽院の教授を務めた。また、1971年から1976年までハート・カレッジの作曲・理論科の委員長、1976年から1981年までシンシナティ大学音楽院の作曲・音楽学・理論科の委員長を務めた。1981年に学部長となり、死ぬまでその職にあった。[2] 1969年から1970年までアルゼンチンでフルブライト奨学生を務めた。 [3]教え子にはトーマス・L・マッキンリーがいる。[4]ダイナースタインはソプラノ歌手のネルガ・リン・ダイナースタインと結婚し、ジョナサンとアレクサンダーという2人の息子をもうけた。3人ともダイナースタインより長生きした。彼はシンシナティの自宅で亡くなり、[5]シンシナティのプライスヒルにあるアダス・イスラエル墓地に埋葬されている。
ダイナースタインは、初期の頃は主に調性的で叙情的な音楽を作曲していた。師フランケッティの影響を受け、1961年より無調と不協和音を自由に取り入れた作曲を始める。この流れで有名な作品は、1971年の管弦楽曲「Refrains」である。後年、彼は音楽において調性主義に立ち戻る。この変化を示す作品としては、ヴァイオリンのための「Zalmen」(1975年) 、アメリカ合衆国建国200周年を祝うために委嘱されたソプラノと弦楽器のための「Songs of Remembrance」 (1976-1979年)、テノール、合唱、コントラバスのための「Hashkivenu」 (1981年)などがある。これらはすべて、ユダヤ人をテーマにした作品である。ダイナースタインは、晩年まで技法の簡素化を続けており、エドガー・アラン・ポーの「鐘」の4楽章構成の第2楽章として、合唱と管弦楽のための「Golden Bells 」などの作品にそれが表れている。この作品は、ダイナースタインの死後にミヒャエル・シェレによって完成され、ミヒャエル・ギーレン指揮シンシナティ交響楽団によって初演された。[2]ダイナースタインの合唱曲に影響を与えた作曲家としては、イーゴリ・ストラヴィンスキーやアルノルド・シェーンベルクなどが挙げられている。[6]
作品
出典: [2]
オーケストラ
- 破棄院(1963年)
- 間奏曲(1964)
- 弦楽のための3つの小品(1966年)
- コントラスト(1968)
- リファイン(1971)
- 吹奏楽のための「答えられた質問」 (1972)
合唱と声楽
- 4つの設定(エミリー・ディキンソン)ソプラノと弦楽四重奏(1961)
- 合唱とオーケストラのための「シル・ハ・シリム」(聖書)(1963年)
- クリケットの歌(日本の俳句、ハリー・ベーン訳)[7]ユニゾン児童合唱とピアノのための(1967年)
- ヘリカナ(ロバート・ヘリック)SATB合唱(1972)
- SATBコーラスのためのポエマ・ウルトラソニコ(EG de Espinola) (1974)
- デイヴィッド・ハードが(聖書)SATB合唱団のために(1975)
- 追憶の歌(イディッシュ語、ジョセフ・レフトウィッチ訳)[8]ソプラノと弦楽のための(1976-1979)
- カエル(日本の俳句、ハリー・ベーン訳)[9] SATB合唱(1977年)
- 愛の歌(エリザベス・バレット・ブラウニング、ロバート・ブラウニング、クリスティーナ・ロセッティ、雅歌)、歌曲集 (1980)
- 合唱と管弦楽のための「黄金の鐘」(エドガー・アラン・ポー)(1980-1982)(マイケル・シェレが完成)
- テノール、コーラス、コントラバスのための「ハシュキヴェイヌ」
他の4つの歌曲集、他の5つの無伴奏合唱作品
室内楽と器楽
- フルート、クラリネット、ファゴットのための3 つの木管楽器のための 4 つの楽章(1961)
- バス三重奏のためのテルツェット(1961)
- ヴァイオリンとチェロのための「ティズモレット・カタン」(1961)
- 3 ヴィーゲンリーダー(ピアノのための) (1961)
- フルートのためのサッツ(1963)
- オーボエ、クラリネット、ハープ、ヴァイオリン、チェロのためのセレナーデ(1963)
- ペッツィ・ピッコリ(フルートとヴィオラのための) (1966)
- コントラバスのためのペッツィカーティ(1967年、1978年改訂)
- 若い演奏者のための短い組曲フルート、クラリネット、アルトサックス、ホルン、トランペット、ヴァイオリン、ヴィオラ用 (1967)
- ジャズアンサンブルのためのセコイア(1969)
- ピアノのための「ファスター・ザン・ア・ラグ」(1974)
- オルガンのための「アイオロス」(1975)
- ヴァイオリンのための『ザルメン、あるいは神の狂気』(1975)
- チューバアンサンブルのための「チューバジュバレー」(1978)
参考文献
- ^ 「ダイナースタイン、ノーマン(マイロン) | Encyclopedia.com」。www.encyclopedia.com 。 2021年8月9日閲覧。
- ^ abc The Grove Dictionary of American Music. OUP USA. 2013年1月. ISBN 978-0-19-531428-1。
- ^ 「ノーマン・ダイナースタイン | フルブライト奨学生プログラム」cies.org . 2021年8月9日閲覧。
- ^ 「トーマス・L・マッキンリー」.リン大学. 2021年8月9日閲覧。
- ^ プリンストン・アルムナイ・ウィークリー。プリンストン大学出版局。1982年。pp.17–。
- ^ ジョー・アン・ブロソン (1988).ノーマン・ディナースタインの合唱音楽(論文)。OCLC 22639136。[ページが必要]
- ^ 米国議会図書館著作権局 (1971 年 8 月 14 日)。「著作権エントリカタログ: 第 3 シリーズ」 。2021年8 月 14 日閲覧– Google ブックス経由。
- ^ ジャッフェ、ケネス(2011年8月14日)。ユダヤ人のテーマによるソロボーカル作品:ユダヤ人作曲家の書誌。スケアクロウ・プレス。ISBN 97808108613502021年8月14日閲覧– Google ブックス経由。
- ^ “Musica Sacra、マサチューセッツ州ケンブリッジのハーバードスクエアを拠点とする合唱団 | 公式ウェブサイト | Mary's Playlist: All-Time Favorites - 2010年5月22日”. musicasacra.org . 2021年8月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年8月14日閲覧。
