ノー！アート

NO!artは1959年にニューヨークで始まった急進的な前衛的な 反芸術運動である。その創設者たちは、周囲の自己満足的な消費主義社会に衝撃を与えようとした。 ^[1]

この運動は、マーチ ギャラリーで展覧会を企画するために集まったボリス ルリー​​、サム グッドマン、スタンリー フィッシャーによって始められました。彼らは、ギャラリー ガートルード スタインでの展覧会を機に、この運動に「NO!Art」という名前を付けました。彼らは、芸術における抽象表現主義やポップ アートの同時代の傾向に反対し、作品を通じて政治におけるファシズム、人種差別、帝国主義を攻撃しました。

NO!art の展覧会には、「ドゥーム ショー」、「インボルブメント ショー」、「ノー ショー」、「低俗なショー」などのタイトルが付けられました。これらの展覧会は、排泄物を題材にしたものが多く、1964 年の「ノー スカルプチャー/シット ショー」では、排泄物の山のような作品が展示されました。[ ^2]ホロコーストも頻繁にテーマに挙げられ、アーティストたちは挑発的に自分たちの作品を「ユダヤ人アート」と呼ぶことがありました。^[3]

美術評論家のハロルド・ローゼンバーグはエッセイ「Bull by the Horns」の中で、「NO! アートは、マスメディアが現代の心に氾濫させているゴミと犯罪の混合物を反映している。毒が加えられたポップなのだ」と書いている。^[4]

1999 年以来、The NO!art はDietmar Kirves (本部ベルリン) とClayton Patterson (本部ニューヨーク) によって率いられています。メンバーはロッコ・アルメント、イッセル・アロノヴィチ、エンリコ・バジ、パオロ・バラテッラ、ハーブ・ブラウン、ロナウド・ブルネ、ギュンター・ブルス、アル・ダルカンジェロ、アレクシー・ダーエン、フランク＝カーク・エーム＝マークス、エロ、クラウス・ファブリキウス、チャールズ・ゲートウッド、ポール・ジョルジュ、ヨッヘン・ゲルツ、ドロシー・ガレスピー、エスター・モルゲンシュテルン。ギルマン、アミカム・ゴールドマン、レオン・ゴルブ、ブララ・W・ホールマン、ハリー・ハス、アラン・カプロウ、コミッサー・ユーラー（デトレフ・ユーラー）、ママ・ベア（アンドレア・カタリーナ、インゲボルグ・ヒューラー）、草間彌生、コンスタンティン・K・クズミンスキー、ジャン＝ジャック・ルベル、マーティン・レヴィット、スザンヌ・ロング（ハリエット・ウッド）、 LST、エンツォ・マストランジェロ、ステュー・ミード、ピーター・メセック、リル・ピカード、レオニード・ピンチェフスキー、バーナード・ランシラック、フランシス・サレス、ナオミ・テレザ・サーモン、ラインハルト・シャイブナー、ブルーノ・シュラインシュタイン、ドミニク・スタールベルク、ミシェル・スチュアート、アルド・タンベリーニ、セス・トボックスマン、ジャン・トーシュ、土屋豊雄、ヴォルフ・フォステル、フリードリヒ・ウォール、マチルダ・ヴォルフ、ナタリア・E・ヴォイタシク、ミロン・ゾウニール。^[5]

• 公式サイト
• フレッチャー、ロバート『抵抗を超えて：自由の未来』（「忘却の芸術への抵抗としての否定的美学、ノー！アート」の章）
• 対決的な芸術運動のリーダー、ボリス・ルリーが83歳で死去 コリン・モイニハン、ニューヨーク・タイムズ、2008年1月12日
• 最初で最後の拒否 - 元祖 NO!art マン、ボリス・ルリーの復活 エズラ・グリナー、フォワード、2010 年 7 月 14 日
• ボリス・ルリーのNO!artとホロコースト ジャン・ハーマン、アートジャーナルブログ
• NO-Art: アメリカの心理社会的現象 エマニュエル・K・シュワルツとレタ・シャックノーヴ・シュワルツ、『レオナルド』第4巻第3号（1971年夏）、pp. 245-254 MITプレス
• ArtCat - ソーホー - ウエストウッド ギャラリー - ボリス ルリー​​: NO!art。初期作品の展覧会