
『モンテ・クリスト伯ジュニア』は、リチャード・ヘンリー(リチャード・バトラーとヘンリー・チャンス・ニュートンのペンネーム)が台本を書いたヴィクトリア朝時代のバーレスク劇 である。音楽はマイヤー・ルッツ、イヴァン・キャリル、ハミルトン・クラーク、ティト・マッテイ、 GW・ハント、ヘンリー・J・レスリーが作曲した。バレエと付随するダンスはジョン・ドーバンが編曲し、劇場の音楽監督であるマイヤー・ルッツが指揮した。 [ 1 ]この劇の駄作詩は、アレクサンドル・デュマの『モンテ・クリスト伯』にゆるやかに基づいている。 [ 2 ]
この作品は、ジョージ・エドワーズのマネジメントのもと、 1886年12月23日にロンドンのガイエティ劇場で初演された。ネリー・ファレン、EJ・ロネン、フレッド・レスリー、マリオン・フッド、ジェニー・リンドが出演し、公演は1887年10月初旬に終了した。[ 2 ]その後、イギリス国内を巡回公演し、翌年にはニューヨークで上演され、オーストラリアでも巡回公演された。
同名の別のミュージカル(ただし「Cristo」の後にコンマが付いている)が1919年にブロードウェイで初演され、作曲はシグムント・ロンバーグが担当した。
オペラや古典作品のパロディは、1860年代から1880年代にかけてイギリスで人気を博した。ガイエティ劇場で上演された他の例としては、『ボヘミアン・ガールと近づきがたいポール』(1877年)、『青ひげ』(1882年)、『アリエル』 (1883年、 FC バーナンド作)、『ガラテア、あるいは逆ピグマリオン』(1883年)、『リトル・ジャック・シェパード』(1885年)、『ミス・エスメラルダ』(1887年)、『フランケンシュタイン、あるいは吸血鬼の犠牲者』 (1887年)、 『マゼッパ』、『ファウスト最新版』 (1888年)、『ルイ・ブラスと気だるい放蕩者』(1888年)、『カルメン最新版』(1890年)、『シンデレラ最新版』(1891年)、『ドン・ファン』(1892年、歌詞はエイドリアン・ロス)などがある。[ 3 ]
ジョン・ホリングスヘッドは、 1868年から1886年までガイエティ劇場を経営し、バラエティ、ヨーロッパ大陸のオペレッタ、軽喜劇、そして劇場の音楽監督ヴィルヘルム・マイヤー・ルッツが作曲または編曲した数多くのミュージカル・バーレスクを上演した。ホリングスヘッドは自らを「脚、ミニスカート、フランス風翻案、シェイクスピア、趣味、ミュージカルグラスの公認ディーラー」と称した。[ 4 ] 1886年、ホリングスヘッドは1885年に雇ったジョージ・エドワーズに劇場の経営を譲った。エドワーズはバーレスクの形式を1幕から、ルッツによるオリジナル音楽(ポピュラー曲から編曲したもの)と劇場のダンスマスター、ジョン・ドーバンによる振り付けによる長編作品へと拡大した。[ 5 ]ネリー・ファレンは劇場の「主役の少年」として、フレッド・レスリーと共に20年以上にわたりガイエティ劇場でスターを務めた。レスリーは「AC Torr」というペンネームで多くの作品を書いた。[ 6 ] 1890年代初頭、バーレスクが流行遅れになると、エドワーズは劇場の焦点をミュージカル・バーレスクからエドワード朝ミュージカル・コメディという新しいジャンルへと変えた。[ 7 ]



モンテ・クリスト・ジュニアはその後、ロンドンのキャストの多くと共にイギリスをツアーし、1888 年 4 月 2 日にニューヨークのドックスタダー劇場でロンドン・ガイエティ・バーレスク・カンパニー・ツアーによる公演が開幕した[ 8 ]その後、1888 年半ばにアルフレッド・セリエが指揮者を務め、ダンビー、ファレン、グレイ、フッド、レスリー、リンドなどのキャストと共にオーストラリアをツアーした[ 9 ]ファレンを含むガイエティのキャストは、美しいアメリカ人女性コーラスを加えて、1888 年 11 月 15 日にブロードウェイのスタンダード劇場で改訂版の公演を開始した。アメリカの観客は概してこの劇、特にその駄作の詩をあまり評価しなかったが、女性コーラスが披露したような長く「ひらひら」したスカートで踊る新しいブームを引き起こした[ 2 ] [ 8 ]