モハメド・レザ・アスラニ

モハメド・レザ・アスラニ
コンピュータの知識
生まれる	( 1943-12-09 )1943年12月9日（80歳） ラシュト、イラン
教育	装飾芸術学校（現テヘラン芸術大学） テレビ・映画技術学校（現イラン放送大学）
職業	作家、監督、詩人、美術研究者
配偶者	ソウダベ・ファザエリ ​ （ 1978年生まれ）
子供たち	アミン・ ギタ・ ナルゲス

モハマド・レザー・アスラーニ（ペルシア語：محمدرضا اصلانی）（1943年12月9日、イラン、ラシュト生まれ）は、イランの映画監督、芸術理論家、グラフィックデザイナー、詩人であり、実験映画やドキュメンタリーで知られている。また、スペースメンタリズム宣言の共著者でもあるが、署名はしていない^{[1] 。}ヤドッラー・ロイアーイー、フェレイドゥン・ラーネマ、アフマドレザー・アフマディとともに、イランのニューウェーブ詩の主要な詩人の一人である。

モハマド・レザ・アスラニは芸術大学で絵画を学んだ。^[2]彼はモスタファ・ファルザネ監督のもと、映画技術学校第一期生として映画製作（プロダクションデザイン専攻）の修士号を取得した。彼は小説家で研究者のソウダベ・ファザエリと結婚している。二人の間には映画製作者である息子アミンと二人の娘ギータとナルゲスがいる。^[3]

モハマド・レザ・アスラーニは、映画監督として有名になる前は詩人としてキャリアをスタートさせた。彼と妻のソウダベ・ファザエリは、オルタナティブ・ポエム（シェール・エ・ディガール）とオルタナティブ・散文（ナスル・エ・ディガール）と呼ばれる特定の文学運動の参加者であると自認している。この運動の重要人物には、ビジャン・エラヒ、ヤドッラー・ロイエー、バフラーム・アルダビリ、フシャン・イラニなどがいる。^[4]エスマイール・ヌーリアラなど一部の研究者は、彼の詩がイランのニューウェーブ詩を通じて影響を与えていると考えている。^[5]

1962年、モハマド・レザ・アスラニと装飾芸術学校の同級生数名が、詩集『ベンチのある夜、風のある日』を出版した。これは当時のイラン文学サロンで話題となり、ニューウェーブ詩とグラフィックデザインの前衛的な未来と見なされた。彼は、装飾芸術学校では古典的な絵画形式を学ぶ代わりに、直接現代建築と美術を学び始め、環境に対する世界観も彼の疑問となったと述べている。イギリスやフランスのイマジストの疑問に加えて、彼の疑問は詩におけるイメージの可塑性とも呼ばれていた。 ^[6]

彼のスタイルは、アフマディーやファルークザードのような同時代の詩人たちと似ているところもありますが、彼は、芸術家のスタイルは魂の本質的な欲求や感情から形成されると信じていました。同じ理由で、彼の詩にはニマの詩のような音楽性はなく、アフマディーの詩のような感情の変化や感傷性もありません。彼は、他の詩とは異なり、絵画のような構成で、日常の言葉を詩に取り入れました。

アスラニは後にニューウェーブ詩を捨て、ニューウェーブ映画へと転向した。2冊目の著書『Bar Tafâzol-e-Do Maghreb（二つの西洋の差異について）』では、自身のスタイルと美学を改訂してニューウェーブ運動を失望させ、3冊目の著書『Soognâme-ye-Sâlha-ye-Mamnooe（捨てられた年のレクイエム）』では、最初の著書で自身のスタイルと完全に対立した。彼は次のように述べている。

この本 (Shabhâye Nimkati, Roozhây-e-Bâd) の 2 年後に、ニュー ウェーブと呼ばれるグループが結成されました。1964 年に、私たちは「ニュー ウェーブ」というタイトルを知りました。これらの詩は 1959 年から 1961 年にかけての成果です。62 年の春に、この本が出版されました。私は、自分が何か現代的なことをしているとは思っていませんでした。結局のところ、自分が何か現代的なことをしていると考えるのはばかげています。私はやらなければならないことをやっただけであり、だからこそ、2 冊目の本は 1 冊目とは違っているのです。新しいスタイルを見つけたので、それに固執し、そのスタイルで作業を続けるべきだという主張自体が、ある意味ではナンセンスです。問題は、私がどのような道を歩んでいるのか、そしてこの道がどこにつながるのかということです。私は、いかなる種類の達成にもコミットしていません。これらの達成は積み重ねることはできますが、執着することはできません。この出来事は、別の種類の独断主義または伝統主義です。私はいつでも新しいものを見つけようとします。一瞬でも同じままでいることは無意味です。問題は、自分の中にダイナミックな動きをいかに形成できるかということだ。最も重要なことは、いかに自分自身に正直でいるかということだ。外在的な事柄にこだわることは無意味だ。この詩集が出版されたら、それは私の外にある。今や「ニューウェーブの詩人」と呼ばれているのだから、私はそれにこだわるべきだろうか？私はこの詩集を内なる湧き上がりとして出版したが、同時に近代的思考のあらゆる要素に依存している。この近代的思考は、絵画の知識ではなく、絵画的な思考方法に依存している。絵画は単なる芸術ではなく、世界観である。絵画は世界を視覚的なテキストに変える。それは思考方法である。カンディンスキーが、照明、色調、コントラスト、構成で世界を作ることができると言ったことは、世界を模倣しなければならないという意味ではない。いずれにせよ、詩が単なる感傷主義ではないということが私たちにとって問題だった。^[6]

2019年、彼の新しい歴史叙事詩集『迷宮の夜の千年紀に千の風が吹く千のワイン』が、SAVAKに没収されてから49年を経て出版された。インタビューによると、彼はアーカイブで見つけた30ページの草稿に基づいて、200ページに及ぶ本全体を書き直さなければならなかったという。この叙事詩集の登場人物には、ロスタム、アイン・アル・クザト・ハマダニ、アル・ハッラージュ、ビーデル・デフラヴィー、ヤアクーブ・イブン・アル・ライス・アル・サッファールなど、イラン文化の多くの歴史上および神話上の人物が登場する。彼はこの本をシャー・ナーメの影響を受けて書いた。^[7]

装飾芸術学校の学生だった彼は、友人でクラスメートのイラジ・アンヴァリとエドワード・アルシャミアンとともに、テヘランのシネマテーク（別名フィルムクラブ（カヌーン・エ・フィルム））で芸術映画を観ていました。芸術文化省によるプロダクションデザイナー募集コースの告知ポスターを見て、彼は同日に行われたコースの入学試験を受けることにしました。彼は最終的に、9か月かかる映画制作コースに合格しました。

その後、彼は新設されたイラン国営ラジオ・テレビにアートディレクター兼シニアプロダクションデザイナーとして入社。同局のロゴもデザインした。その後、当時同局のコンテンツ・研究顧問だったフェレイドゥン・ラネマを紹介される。ラネマが当時のイラン国営ラジオ・テレビの責任者レザ・ゴトビに、イラン各地についての実験的なドキュメンタリーを制作するプログラムを提案した後、アスラニはバシル・ナシビ、パルヴィズ・キミアヴィ、ハサナーリ・コウサル、フーシャン・アザディヴァル、ナセル・タグヴァイらとともに映画制作を開始した。ラネマ自身もハサンルーの黄金の鉢に関する最初の映画「Jaam-e-Hasanlou」をプロデュースした。この映画はボウルのモチーフのシーンで構成され、ナレーターはアタール・オブ・ニシャープールの『タズキラート・アル・アウリヤのアル・ハラジ受難』を朗読し、サウンドトラックはエミリオ・デ・カヴァリエリの「Rappresentatione di Anima, et di Corpo」で構成されている。

長編映画の世界では、 1976年に『バフマン・ファルマナラ』のプロデュースで『風のチェスゲーム』を制作した。資金調達から映画製作まで6年を要した。1976年にテヘランで公開された際、批評家からは絶賛されたが観客は冷淡で、上映中にも物議​​を醸し、1979年のアーカイブ革命後、映画の公開は困難を極めた。この素晴らしい時代劇はイスラム共和国によって上映禁止となり、2014年まで失われたと思われていた。2020年、スコセッシ財団はカンヌ2020のためにこの映画を修復し、同映画祭のクラシック部門で上映した。^{[9] [10] [11]}また、何年も仕事をしていなかった後、2008年には『緑の火』を制作した。この映画はバムの城塞で撮影される予定だったが、2003年のバム地震で城塞が完全破壊されたため、プロジェクトは遅れた。その後、彼はケルマーン近郊の城塞でこの映画を撮影した。この映画は、サンゲサブールと呼ばれるイランの古い物語を語る、異なるタイムラインの異なる物語で構成されている。^[12]

1983年から1993年にかけて、彼と妻はNashr-e-Noghrehという出版社を設立しました。この出版社は、当時としては斬新な書籍デザインと出版スタイルを導入しました。Nashr-e-Noghreは、シャーヌーシュ・パルシプールの『Women without Men』を出版していたため、事務所が火災に遭い閉鎖されました。^[13] 2020年、この出版社は再出版に必要な許可を得て、新世代の出版を再開しました。^[14]

• Shabhâye Nimkati、Roozhây-e-Bâd (ベンチの夜、風の日)、1962 年、再出版 2022
• バー・タファゾール・エ・ド・マグレブ（二つの西洋の差異について）、1972年
• Soognâme-ye-Sâlha-ye-Mamnoo'e（放棄された年のレクイエム）、1979
• Hezâr Bâde-ye Hezâr Bâd dar Hezâreh-hâye Shab-e-Too-bar-Too (迷宮の千年の夜、千の風の千のワイン)、2019

• Degarkhâni-e Cinema-ye Mostanad (ドキュメンタリー映画に関するオルタナティブ リーディング)、1999 ～ 2010 年、出版: 2010 年
• ハスティ・イェ・アイネ（鏡の存在）、2018年、アーラシュ・サンジャビとのインタビュー
• Binesh-e-Tasviri dar Iran（イランにおけるイメージのビジョン）、まだ出版されていません。

• マッシュ・エスマイル（1972）
• クーダック・エ・エムルース(今の子供) (1978)
• ガーリ・ヴァ・エステスマール（カーペットと労働搾取）（1979）
• クダック・ヴァ・エステスマール（児童と労働搾取）（1982）

• Jaam-e-Hasanlou (ハサンルーの黄金のボウル) (1964)
• ゴルバト・オル・ガルビア(西方亡命) (1967)
• Jaame-e-Fahraj (ファフラジ会衆) (1968)
• タリカーネ（1968）
• アブ・ライハン（1973）
• チーグ（1996）
• カテラテ・イェック・ハフタド・オ・パンジ・セール(75 歳の回想録) (2007)
• Dast-hay-e-Hegmataaneh (エクバターナの手) (2010)
• チェ・アフターブ・エ・コーシ・ダルン・エ・ウー・ミタフト（彼の中にはとても心地よい日差しが輝いていた）（2012）
• テヘラン、ホナ・エ・マフーミ(テヘラン、コンセプチュアル・アート) (2012)
• Jaam-e-Hasanlou: 50 Saal Ba'ad (ハサンルーの黄金のボウル: 50 年後) (2016)
• 意識と同じくらい広い家 (2018)

• シャトランジ・エ・バード(風のチェスゲーム) (1976)
• アタッシュ・エ・サブズ(グリーン・ファイアー) (2008)

• バート・バデー（1970）
• チェニン・コーナンド・ヘカヤット(彼らはこう言う) (1977)

• サマック・エ・アイヤル(遍歴騎士サマック) (1974–75)
• ゴバール・エ・ヌール（光の塵）（1997–98）
• マンテグ・オト・タイール（鳥たちの会議）（1999）

• スーザンバーン (スイッチマン) (1968)マヌーチェル・タイヤブ
• スーエ・シャールエ・カムシュ(サイレント・シティへ) (1969) 監督。マヌーチェル・タイヤブ
• ソーブ・エ・ルーズ・イー・チャハロム(4日目の朝) (1972) 監督。カムラン・シルデル
• モゴリャ（モンゴル）（1973）監督。パルヴィズ・キミアヴィ
• タンナ(海峡) (1973) 監督アミール・ナデリ
• マルシエ(レクイエム) (1975)アミール・ナデリ
• Bagh-e Sangui (The Stone Garden) (1976) 監督。パルヴィズ・キミアヴィ
• ガンジェ・ラヴァン(流れる宝) (2012) 監督。アミン・アスラニ
• Baad bar Bagh-e Nazar (見守る庭の風) (2014)プーヤン風見
• デラクテ・バナフシュ（紫の木）（2019）アミン・アスラニ

• 2015年、アスラニはイラン文化イスラム指導省とイラン芸術アカデミーから博士号に相当する第一級芸術バッジの証明書を授与された。^[15]

• ウィキメディア・コモンズのモハメド・レザ・アスラニに関連するメディア
• IMDbのモハマド・レザ・アスラニ
• チェス・オブ・ザ・ウィンドの映画レビュー
• 風のチェス再浮上
• ニューヨークタイムズの映画評