マイケル・シュミット（写真家）

ミヒャエル・シュミット（1945年10月6日 - 2014年5月24日）はドイツの写真家であった。^{[1]彼の関心の対象は}ベルリンと「近代史におけるドイツのアイデンティティの重み」であった。 ^[2]

1965年、シュミットは西ベルリンの街路、建物、人々を半ドキュメンタリー的なアプローチで撮影し始めた。^[1]彼はその後、2014年に亡くなるまで、ほぼすべて白黒で、より印象派的な一連の「野心的なプロジェクト」を制作し続けた。^[1]各プロジェクトは展示され、その後書籍として出版された。^[1]

1976 年にベルリンに Werkstatt für Photographie (写真工房) を設立しました。^{[1] [2] [3]}

『U-nit-y』は1996年にニューヨーク近代美術館で展示され、 『Frauen』は2010年にベルリン・ビエンナーレで、そして世界の食品産業に関するシリーズ『 Lebensmittel』は2013年にヴェネツィア・ビエンナーレで展示された。 ^[1]彼の作品の回顧展は2010年にミュンヘンのハウス・デア・クンストで開催された。彼の写真集『Waffenruhe』（1987年）は、パーとバジャーの『The Photobook: A History, Volume II』に収録されている。^[1]彼は2014年、『Lebensmittel』でピクテ賞を受賞した数日後に亡くなった。^[4]

シュミットは1945年10月6日、東ベルリンで生まれました^[1] 。ドイツが降伏してヨーロッパで第二次世界大戦が終結してから5か月後のことでした。彼の家族は1961年にベルリンの壁が建設される前に西ベルリンに渡りました^{[1 ] [2]}。彼は1965年、20歳のときに写真を撮り始めました^{[1] 。}

1976年、シュミットはベルリンのフォルクホーシュシューレ（成人教育センター）に写真ワークショップを設立した 。 [ ^{1] [2]}この学校は「ベルリンがヨーロッパとアメリカの写真家間の大西洋横断の交流フォーラムとなる上で重要な役割を果たした。」^[2]

ベルリンを描いた初期のシリーズ『都市の風景』（1974–1975年）と『ベルリンの都市のイメージ』（1976–1980年）は、「彼が暮らしていた都市を半ドキュメンタリー風に描いた」。^[1]ベルリンを描いた他のシリーズには、『ベルリンの結婚式』（1976–1978年）、『45年後のベルリン』（1980年）、『停戦』（1985–1987年）（ベルリンの壁とその影響下にある人々）^[5]、『統一』（ 1991– 1994年）（ナチズム時代の歴史的イメージとドイツの現代都市の風景やポートレートをミックスした作品）がある。1989年の壁崩壊とその後の東西ドイツ統一に対する彼の反応である。^[2]

「自然」（1987-1997）には、ドイツの風景を白黒で撮影した写真が収められている。^[6] 「食料」は、シュミットが世界中を旅しながら、7年かけて制作された。彼は「工場式農場」^[7]（サーモン養殖場や酪農場を含む）やパン工場^[8]、「産業的屠殺場、そしてスーパーマーケットでプラスチックで包装され、衛生的に包装された食品に至るまで、大量生産食品のあらゆる範囲」を撮影した。^{[7] [9]}

彼は2014年5月24日に亡くなった。^{[8] [10] [11]}

• ベルリンのクロイツベルク。ベルリン：ベツィルクサムト・クロイツベルク、1973年。
• ベルリン、シュタットランドシャフトとメンシェン。ベルリン: スタップ、1978 年。ISBN  3-87776-208-5。
• ベルリン-結婚式: Stadtlandschaft und Menschen。ベルリン: ギャラリー u.ヴァール。 A. ネーゲル、1978 年。ISBN 3-9800057-1-2。  
  • 第2版​​。ケーニッヒ、2019年。ハインツ・オフとトーマス・ヴェスキによる英語とドイツ語のテキスト付き。
• ベルリン-クロイツベルク。 Stadtbilder = ベルリン -クロイツベルク、都市のイメージ。ベルリン: Public Verlagsgesellschaft、1984。ISBN 3-89087-001-5。 
• Stadtlandschaften 1981 = 都市景観 1981。エッセン:フォルクヴァング美術館、1981。
• ベナハテイリグト。ベルリン：ゲズントハイト上院議員、社会と家族、1982年。
• ビルダー 1979 ～ 1986 年。 = 画像は 1979 ～ 1986 年。ハノーバー:シュプレンゲル博物館、1987 年。
• ヴァッフェンルーエ＝停戦。ベルリン：ディルク・ニシェン、1987年。アイナー・シュリーフの物語付き。
  • 第2版​​。写真とメディアアート財団、マイケル・シュミット・アーカイブ、ロンドン：ケーニッヒ・ブックス、2018年。ISBN 978-3-96098-302-6。トーマス・ウェスキによる新しいあとがき付き。 
• アインハイト。チューリッヒ/ベルリン/ニューヨーク市: S​​calo、1996 年。ISBN 3-931141-17-9。トーマス・ウェスキー編集。  
  • 団結。チューリッヒ/ベルリン/ニューヨーク市: S​​calo、1996。ISBN 978-1881616641。 
• ラントシャフト - ゼルプスト - ヴァッフェンルーエ - メンシェンビルダー (アウスシュニット)。ミュンスター: ヴェストフェリッシャー美術館;ミュンヘン: Kunstbunker Tumulka、1998。ISBN 9783925047428。 「1998年10月24日から1999年1月3日までヴェストフェリッシャー美術館および1999年2月2日から3月7日まで美術館トゥムルカで開催された展覧会に関連して出版されました。」^[12] 
• フラウエン＝女性。ケルン: Walther König、2000 年。ISBN 3-88375-423-4。 
• イルゲンドゥー。ケルン: Snoeck、2005 年。ISBN 3-936859-18-3。 
• Berlin nach 45 = 45歳以降のベルリン。ゲッティンゲン：シュタイドル、2005年。ISBN 978-3-86521-090-6。Ute Eskildsen編集。Janos Frecot寄稿。 
• 89/90。ケルン: Snoeck、2010 年。ISBN 978-3-940953-43-8。 
• レーベンスミッテル= 食料品。ケルン: Snoeck、2012 年。ISBN 978-3-940953-93-3。 
• ナチュラル＝自然。ロンドン:マック、2014 年。ISBN 978-1-907946-58-5。 

• 2014年：レーベンスミッテルでピクテ賞^{[9] [4] [13] [14]}

• マイケル・シュミット：ユニティ、 ニューヨーク近代美術館、1996年1月〜3月。 ^{[1] [15]}
• グレー・アズ・カラー：2009年までの写真、 ハウス・デア・クンスト、ミュンヘン、2010年。彼の作品の回顧展。^[1]
• Une autre photography allemande、Jeu de Paume、パリ、2021年6月8日 – 8月29日。彼の作品の回顧展。^[16]

• フラウエン (女性、1997-99)、 ベルリン ビエンナーレ、ベルリン、2010。^[1]
• レーベンスミッテル、 ヴェネツィア ビエンナーレ、ヴェネツィア、2013。^[1]
• 2014年、ヴィクトリア＆アルバート博物館で開催されたPrix Pictetの最終候補作品。^[1]
• 紛争、時間、写真、 テート・モダン、ロンドン、2014年11月-2015年3月。^[17]

シュミットの作品は以下の公共コレクションに所蔵されています。

• ニューヨーク近代美術館^[2]

• 近代美術館のマイケル・シュミット（写真家）
• 農場から食卓へ：マイケル・シュミットがガーディアン紙の写真で私たちが食べるものの現実を暴露