マーク・モリスロウ

マーク・モリスロウ
自画像（ブレントへ）、1982年、マーク・モリスロウ
生まれる	1959年1月10日 米国マサチューセッツ州マルデン
死亡	1989年7月24日(1989-07-24)（30歳） ジャージーシティ、ニュージャージー州、米国
教育	ボストン美術館付属美術学校
知られている	写真、パフォーマンスアート
動き	パンク

マーク・モリスロウ（1959年1月10日 - 1989年7月24日）は、アメリカのパフォーマンスアーティスト、写真家。1970年代のボストンのパンクシーンの発展や、1980年代中期から後半のニューヨークのアート界のブームに深く関わったパフォーマンスや写真で知られる。死去するまでに、約2,000点の作品を制作した。^[1]

マサチューセッツ州マールデンで麻薬中毒の母親の元に生まれたモリスロウは、 15歳で家を出てマーク・ダートという名前で売春を始めた。彼の母親は、後に「ボストン絞殺魔」として知られるようになるアルバート・デサルボの借家人であり、マークはよく自分がデサルボの私生児であると人々に語っていた。^[1] 17歳のとき、不満を持った客が彼の背中を撃ち、その後一生背骨の横に弾丸が残った。この経験は彼の芸術に大きな影響を与え、若い売春婦のイメージや傷ついた胸部のレントゲン写真がしばしば取り入れられた。 ^[1]

彼はボストン美術館付属美術学校に通い^{[いつ? ]}、そこでナン・ゴールディン^{[2]、デイヴィッド・アームストロング[2]} 、フィリップ^・ ロルカ・ディコルシア、スティーブン・タシュジャン（別名タブー！ 、ニューヨークのイーストビレッジにあるピラミッドクラブでドラッグデュオ「クラム・ツインズ」を結成）、ゲイル・サッカー、パット・ハーンなど、すぐに有名になるアーティストたちと友人になった。ボストンでの彼のボーイフレンドはジョナサン・ピアソンで、後にジャック・ピアソンに名前を変えた。彼は美術館付属美術学校を優秀な成績で卒業し、切望されていた「5年目」賞を受賞した。^[要出典]

在学中、彼は自ら創作したドラァグキャラクター「スウィート・ラズベリー」としてパフォーマンスを披露し、友人のリネル・ホワイトと共同で『 Dirt Magazine』という雑誌を創刊し、ボストンのナイトクラブで配布した。この雑誌は、主にボストン出身の有名人、バンド、その他の著名人に関するフェイクニュースやゴシップで構成されていた。^[3]

彼の写真家としての経歴は、ポラロイドモデル 195ランド カメラを与えられたときに始まりました。彼は、ポラロイド社から消耗品、フィルム、化学薬品の寛大な支援を受け、珍しい現像技術を試しました。彼はすぐに、親しい友人の間で、いわゆる「サンドイッチ」プリント (同じ被写体の二重ネガを互いに重ねて拡大したもの) の「発明」を主張しました。これは精巧な絵画的品質を生み出し、最終的な結果に非常に象徴的な絵画的印象を生み出しました。彼は、時間の経過とともに、ますます制御された方法でそれを使用することを学びました。^{[引用が必要]}

早い時期から、モリスロウは、印刷物の本質的な価値を、印刷に使用した媒体に関係なく、自由に操作、着色、ペイント、書き込みができる絵画的オブジェクトとして認識していました。そのため、モリスロウは写真の横にコメント、伝記メモ、献辞を走り書きし、それらを非常に個人的な芸術作品にしました。彼の写真は主に肖像画で、被写体には恋人、友人、売春婦、アパートを訪れた人々などが含まれていました。また、スーパー 8 フィルムのスチール写真を取り入れることもよくありました。風景や外部のショットを取り入れた写真もいくつかあります。^[要出典]

モリスロウは1989年7月24日、30歳でニュージャージー州ジャージーシティでエイズの合併症により亡くなりました。遺灰はオレゴン州マックミンビルにある、最後の恋人ラムジー・マクフィリップスの農場に撒かれています。彼はボストン写真学校のメンバーとみなされており、作品はホイットニー美術館やロサンゼルス現代美術館など、多くの重要なコレクションに収蔵されています。マーク・モリスロウの遺産（リンギアコレクション）は現在、ヴィンターサー写真美術館に所蔵されています。

死後、彼はICAボストン1995（キュレーター：リア・ガンジターノ）で回顧展の中心となった。個展には「マーク・モリスロウ、1959-1989」（ベルリン、新建築芸術協会）や「私の人生：マーク・モリスロウ、ポラロイド1977-1989」（ロサンゼルス現代美術館、1997年）などがある。^[4]

1981年から1984年にかけて、彼はスーパー8フィルムで低予算映画3本を撮影した。『The Laziest Girl in Town』（1981年）、『Hello from Bertha』（1983年）、『Nymph-O-Maniac』 （1984年）。これらの映画は、ジョン・ウォーターズやジャック・スミスなどの監督の影響を受けたと伝えられている。^[要出典]

彼の作品は1985年以降、パット・ハーン・ギャラリーで展示され、1986年と1988年には個展も開催された。彼の写真は、 1985年のアーティスト・スペース「スプリット・ビジョン」（ロバート・メイプルソープ企画）と1989年の「ウィットネス：アゲインスト・アワ・バニシング」（ナン・ゴールディン企画） の2つのグループ展に展示された。

• マーク・モリスロウ：From This Moment On：アーティストの空間 2011。
• 2010年ヴィンタートゥール写真美術館、ヴィンタートゥール、スイス^[5]
• 2011 マーク・モリスロウ：From This Moment On：アーティスト・スペース、ニューヨーク。キュレーター：リチャード・バーケットとステファン・カルマー。
• 2012年 マーク・モリスロウ。ヴィラ・シュトゥック美術館、ミュンヘン。
• 2014 マーク・モリスロウ（1959-1989）：Hello from Bertha、ClampArt、ニューヨーク^[6]
• 2016 マーク・モリスロウ。1982年から1985年までのニューヨークとボストンの写真。アレクサンダー＆ボニンギャラリー。ニューヨーク。^{[7] [8]}
• 2018 マーク・モリスロウ（1959-1989）：ボーイ・ネクスト・ドア（美しいが愚か）、クランプアート、ニューヨーク^[9]

• マーク・モリスロウ：現代アートジャーナル、Distributed Art Publishers、1996年
• ボストンスクール、ボストン現代美術研究所、1996年
• マーク・モリスロウ：マイ・ライフ、パワーハウスブックス、1997年
• 感情と関係: ナン・ゴールディン、デヴィッド・アームストロング、マーク・モリスロー、ジャック・ピアソン、フィリップ・ロルカ・ディコルシア、タッシェン、1998年
• マーク・モリスロウ、ツイン・パームス、1999年
• 「ボストン スクール」の写真の主観的なブリックです。デヴィッド・アームストロング - フィリップ・ロルカ・ディコルシア - ナン・ゴールディン - マーク・モリスロー - ジャック・ピアソン - シェルバーン・サーバー、テクトゥム・フェルラーグ、2008
• マーク・モリスロー、JRP|リンジャー、2011 ^[10]
• 「マーク・モリスロー：メメント・モリ / ミーガン・「モンタナ」・スミス著の写真による回想録、Blurb、2012年。」
• マーク・モリスロウ：マーク・ダート、ペーパーチェイス・プレス、2012年
• 結局同じこと、君はどっちにしてもクィアなんだ！マーク・モリスロウ、ヤン・ボーヴェの映画^[11]
• There Was a Sense of Family: The Friends of Mark Morrisroe、現代美術館、2012
• 変化する差異：クィアの政治と変化するアイデンティティ：ピーター・ヒュージャー、マーク・モリスロウ、ジャック・スミス、シルヴァーナ・エディトリアル、2013年
• 路上で叫ぶ：エイズ、アート、アクティビズム、ClampArt および Ward 5B、2017 年

• Mark Morrisroe Monographs and Books、artbook.com、2015 年 4 月 13 日にアクセス。
• モリスロウアートネットプロフィール
• Morrisroe ClampArt プロフィール
• ダートマガジンのプロフィール
• 写真シリーズ（lesdiagonalesdutemps.com - lesdiagonalesdutemps Resources and Information を参照。[1] 2012-07-18にWayback Machineでアーカイブ、Visual AIDS）