マリー・キャンベル

マイリ・キャンベル(1965 年生まれ) は、スコットランドのフォーク シンガー兼ミュージシャンです。キャンベルの歌と音楽は、サウンドとテーマの両面で、日常的なものから普遍的なものまで多岐にわたります。

キャンベルの受賞歴には、スコットランド年間最優秀歌手賞、年間最優秀女性ミュージシャン賞、ニール・ガウ年間最優秀作曲賞、年間最優秀講師賞などがある。

キャンベルと共同制作者のキャス・バーリンソンは、三部作の一部として、Living Stone（2024年8月初演）、『Auld Lang Syne』（2018年）、『Pulse』（2015年）という3つのソロ多分野演劇ショーを制作しました。キャンベルの演劇作品は、個人的な物語や文化的な懸念に対する反応です。

キャンベルは、映画『セックス・アンド・ザ・シティ』でロバート・バーンズの詩『オール・ラング・サイン』をカバーしたデュオ「ザ・キャスト」の片割れである。キャンベルは、ケイリーバンド「ザ・オケージョナルズ」のメンバーでもある^{[1]。また、バロックアンサンブル「コンチェルト・カレドニア」の客員ミュージシャンでもある[2]}。

キャンベルはエディンバラのモーニングサイドで生まれ育った。彼女は3人の姉妹とともに、芸術家の母マージョリー・キャンベルとネーピア大学の学者である父アーチーに育てられた。彼女の両親は4人の姉妹全員が音楽の基礎をしっかり身に付けるようにした。キャンベルが11歳のとき、姉妹は独自の弦楽四重奏団を結成した。^[3]

キャンベルは16歳からエディンバラ市音楽学校でマイケル・ビーストンにビオラを師事した。その後ロンドンのギルドホール音楽学校でチャバ・エレリに師事したが、最終試験で自作の曲を演奏したため減点された。^[4]

キャンベルは、1989年から1994年まで、受賞歴のある指揮者なしの弦楽オーケストラであるクライスラー弦楽団のメンバーでした。しかし、彼女は伝統音楽への強い憧れを感じ、自分の文化的ルーツに「帰る」必要性を感じていました。^[要出典]

1991年、キャンベルはカナダのノバスコシア州ケープブレトン島を訪れた。これが転機となり、キャンベルが伝統的なフィドルとスコットランドの歌を学ぶようになった。その後数年間、彼女はスコットランド各地で、またスコッツミュージックグループでステップダンスとフィドルを教えた。 ^[要出典]

アコーディオン奏者でマルチ楽器奏者のフリーランド・バーバーが彼女を支援し、彼女は1992年にスコットランドのダンスバンド、オケージョナルズに加入した。彼女はケイリ・コレクティブとベラ・マクナブのダンスバンドのメンバーだった。^[要出典]

キャンベルは当初、夫のデイヴィッド・フランシスと共にフォークバンド「ザ・キャスト」の半分として有名になり、夫とは長年コラボレーションしてきた。デビューアルバム「ザ・ウィノウイング」は1994年にリリースされた。アルバムには、 2008年の映画「セックス・アンド・ザ・シティ」のサウンドトラックに採用された「オール・ラング・サイン」の彼らのバージョンが収録されている。この曲は、映画の新年のシーンで、その夜の主要登場人物の行動のモンタージュとともに聞くことができる。^[5]ザ・キャストは、1996年に「カラーズ・オブ・リッチェン」、2007年に「グリーン・ゴールド」という2枚のアルバムをレコーディングした。

1999年、キャンベルとフランシスは、ワシントンDCで行われた大統領賞授賞式でビル・クリントン大統領も観衆に迎え、ショーン・コネリーのために『オール・ラング・サイン』を歌うよう招待された。 ^[6]

2011年と2013年に、キャンベル、フランシスとディレクターのキャス・バーリンソンは、キャンベルの先祖の人生を記念した物語と歌のショーを2つ制作した。『Red Earth』は、キャンベルの祖父の妻である彼女の祖母の人生についての物語である。祖父は若い医師で、日中戦争中の1938年に中国で亡くなった。『Revival!』は、彼女の父方の祖父であるダンカン・キャンベル牧師の人生と、1950年代のルイス・リバイバルズへの関わりを記念したものである。キャンベルとフランシスは、両方のショーでスコットランドのフォーククラブや村のホールを巡業した。彼らは感動的な物語に、フィドルとビオラの曲、オリジナル曲と伝統曲を組み込んだ。^[7]彼らは2012年にアルバム『Revival & The Red Earth』をリリースした。

2011年、キャンベルは初のソロアルバムをリリースした。マイリ・キャンベルは、我が子の帰りを待ち焦がれる母親を歌った「Portobello Sands」を収録。 「Home (is not what I left behind)」は、1940年に祖母が中国からスコットランドに帰国したことを歌った曲。「She stitched upon my heart」は、芸術家でキルト職人だった自身の母親のために書かれた曲である。^[要出典]

2014年、キャンベルはソロEP「Seven Songs」をリリースした。これはキャンベルとフランシスの作詞作曲のショーケースである。「If I should meet my Maker」は彼女の祖父ダンカン・キャンベルの人生に影響を受けており、ジョック・タムソンの「Bairns」はスコットランド方言で、エディンバラの暗い側面を語っている。^[要出典]

キャンベルは生涯を通じて他のミュージシャンとコラボレーションしてきた。1992年からはケイリーバンド「ザ・オケージョナルズ」のメンバー。2011年からはバロックアンサンブル「コンチェルト・カレドニア」で演奏・録音し、ミスター・マクフォールズ・チェンバーにも客演。スコットランドのカルテット「ギブウェイ」のセッションミュージシャンとしても活躍。^[8]

2012年と2014年にキャンベルは、全米ソングライターコンクールで優勝した後、ジョーン・アーマトレイディングのコンサートでサポートを務めるよう招待された。 ^[9]

2014年、キャンベルと夫のデイビッド・フランシスは、ウィリアム・マキルヴァニー、デイビッド・グレイグ、リッキー・ロス、カリン・ポルワートを含むアーティストのグループと共に、スコットランド独立についての対話を目的としたスコットランドのバスツアー「バス・パーティー」に参加した。^[10]

2015年にキャンベルは初のソロ演劇ショー「マイリ・キャンベル：パルス」を制作した。これは声、動き、言葉、アニメーションを駆使して、キャンベルが脈拍を追求する旅を描く一人芝居である。^[11]

『パルス』は、2012年のフリンジショー『ウルフ』^[12]を手掛け、オーセンティック・アーティスト・コレクティブ^[13]の創設者兼ディレクターでもあるキャス・バーリンソンが共同考案し、監督を務めています。

Pulse は2015 年 6 月にエディンバラで、2016 年 1 月に Celtic Connections で上演されました。2016 年 8 月には、エディンバラ フェスティバル フリンジで 1 か月間上演されました。^{[引用が必要]}

だから、今ここで、粗削りの振り子（家族の農場から集めた平らな石）以外の何もない舞台の上で、キャンベルは、古今東西の帰属意識、そして私たち全員の人生を肯定する精神で喉を開く。

— メアリー・ブレナン、ヘラルド紙^[要出典]

アクセントと身体を使ったコメディの才能に恵まれた魅惑的なパフォーマーで、彼女の本業がフォークミュージシャンであることを忘れてしまいそうになる。

— スコットランド人アンドリュー・イートン・ルイス^[要出典]

2017年、『パルス』はフリンジ・フェスティバルで2度目の公演を行い、キャンベルはスコットランドを巡回した。^[要出典]

キャンベルの2015年のアルバム『Pulse』はプロデューサーのデイヴィッド・グレイとのコラボレーションで、番組『Pulse』に登場している。^[14]ミュージシャン組合誌『ザ・ミュージシャン』は『Pulse』について「フォークとトリップホップの魅惑的な融合。キャンベルのこの世のものとは思えないボーカルは、伝統的ダンスミュージックと現代的ダンスミュージックの両方のリズミカルなスリルを強く思い起こさせる」と評した。

キャンベルと共同制作者のバーリンソンは、三部作の一部として、合計3つのソロ多分野にわたる演劇ショー、マリー・キャンベル：リビング・ストーン（2024年8月にエディンバラ・フェスティバル・フリンジで初演）、オール・ラング・サイン（2018年）、パルス（2015年）を制作しました。^[要出典]

キャンベルの曽祖母がリズモアに所有していた農地で発見された4億年前の石臼にインスピレーションを得た「マイリ・キャンベル：リビング・ストーン」は、癒しと自己発見というテーマを探求している。ショーの間、古代の石臼はキャンベルとともにステージ上に登場し、彼女の癒しと自己発見の旅におけるその役割がショー全体に織り込まれている。新しいショーのトラックは、近日発売予定のリビング・ストーンのアルバムで入手できる。この音楽は、ショーのバックボーンを形成するテーマやストーリーを伝える役割を果たしている。^[15]

キャンベルはバローランド・バレエ団と『Wolves』（2018年）でコラボレーションし、ブリティッシュ・ユース・ミュージック・シアターの3つの大規模なミュージカル作品の作曲も手掛けた。^[要出典]

キャンベルは1992年から継続的に教育活動を行っており、フィドル、バイオリン、ステップダンス、ケイリーダンスの指導経験がある。また、彼女は英国で唯一の異ジャンルの創造芸術団体であるインタープレイの訓練を受けた指導者でもある。^[16]

彼女は2003年から12年間、エディンバラを拠点とするスコットランドのフォーク合唱団サングストリームの音楽監督を務めた。^[17]

2007年から2017年まで、キャンベルは、祖先のゆかりがあり、コテージとスタジオを所有する南ヘブリディーズ諸島のリズモア島アーガイルで音楽リトリートを運営した。プログラムには、フィドル音楽、歌、ダンス、写真、詩、工芸などが含まれていた。^[18]

2020年、キャンベルはZoomを介して毎週オンラインの「セリド」または集まりを主催しました。2023-24年現在、キャンベルはリズモアでフィドルのリトリートを運営しています。^[19]

2007スコットランド伝統音楽賞: スコットランド年間最優秀歌手^[要出典]

2007年バーンソング賞: 受賞者^[要出典]

2008 ライブアイルランドミュージックアワード: 年間最優秀女性ミュージシャン^[要出典]

2008 ライブアイルランドミュージックアワード: 年間最優秀作曲賞^[要出典]

2011 スコットランド伝統音楽賞: 年間最優秀講師^[要出典]

2011年ニール・ガウ国際作曲賞：総合優勝^[要出典]

2015 スコッツ・トラッド・ミュージック・アワード: 2015年最優秀楽器奏者賞^[要出典]

2016 スコッツ・トラッド・ミュージック・アワード: 2016 年イベント・オブ・ザ・イヤー (Pulse) (ノミネート) ^[要出典]

2018 Na trads アワード - インスピレーション賞^[要出典]

2019年スコットランド伝統音楽殿堂^[20]

境界で会いましょう EP (2023)

マリー・キャンベル(2011)

セブンソングス（2014）

リビングストーン（2024）

嵐（2020）

オール・ラング・サイン（2018）

パルス（2015）

ウィノウイング（1994）

地衣類の色彩（1996）

グリーンゴールド（2007）

リバイバルと赤い大地（2012）

オール・ラング・サイン– シングル (1994)

The Castのアルバム「Greengold」の曲の楽譜は、Mairi Campbellのウェブサイトから入手できます。

• オール・ラング・サイン

• マリー・キャンベルのウェブサイト