ルイス・ペルドモ（ピアニスト）

ルイス・ペルドモ
ペルドモは2015年にプンタデルエステ国際ジャズフェスティバルでカルテットと共に演奏しました。
背景情報
生まれる	( 1971-02-19 )1971年2月19日 カラカス、ベネズエラ
ジャンル	ジャズ
職業	音楽家、作曲家、教育者
楽器	ピアノ
活動年数	1983年～現在
ラベル	ホットトーン、RKM、クリスクロスジャズ
Webサイト	luisperdomojazz.com

ルイス・ペルドモ（1971年2月19日、ベネズエラのカラカス生まれ）は、ジャズ ・ピアニスト、作曲家、教育者です。

ペルドモが初めて報酬を得たギグは12歳の時だった。^[1]幼い頃から、彼はベネズエラのテレビ局やラジオ局で演奏していた。^[要出典]彼によると、ベネズエラでの初期のギグはダンスミュージック、その後は伝統的なベネズエラ音楽で、初めてのジャズギグは15歳の時、ベネズエラのホテルでのものだったという。その後すぐに、カラカスのジャズクラブ、フアン・セバスチャン・バーでハウスピアニストとして演奏したという。^[1]

ペルドモは、19歳の時に遊びにニューヨークを訪れ、後に再訪し、マンハッタン音楽学校の奨学金オーディションに勝ち、1993年に22歳​​でニューヨークに永住したと語っている。 ^{[1] [2]}

彼はこう語っている。「フアン・セバスチャン・バーのほかにも、たくさんのジャズ・アーティストと演奏していた。また、すごくいいポップ・ギグもやっていて、すごく稼げた。かなりうまくやっていたけど、自分は小さな池の大きな魚だと思っていた。そんな風にはなりたくなかった。ニューヨークに来たかった。機材を全部売って引っ越したんだ。」^[1]

ベネズエラのパーカッショニスト、マーロン・サイモンは、ペルドモが1995年に彼のバンド「ナグアル・スピリッツ」の創設メンバーの一人であり、世界中でレコーディングやツアーを行っていたと主張している。^{[3] [4]}

2001年までにペルドモはニューヨークの舞台に登場し、「パンチの効いたラテンジャズを演奏している」とビル・ラトリフはニューヨークタイムズ紙に書いている。^{[5]他の活動としては、プエルトリコ人ベーシスト、}ジョン・ベニテスのニューヨークトリオのレギュラーメンバーとして、ドラマーのトニー・シントロンとともに出演した。 ^[6]

2002年、ペルドモはサックス奏者のラヴィ・コルトレーンが率いる、非常に高い評価を得ているカルテットに、ダブルベースのドリュー・グレスとドラマーのEJ・ストリックランドとともに参加した。4人は少なくとも2012年まで一緒にツアーやレコーディングを行った。^{[7] [8] [9] [1]}ペルドモがリーダーとして初めてリリースしたアルバム『Focus Point』はコルトレーンがプロデュースした。2003年に録音され、2005年にコルトレーンのレーベルであるRKM Musicからリリースされた。^{[1] [10] 2012年の}All About Jazzのインタビューで、ペルドモはコルトレーンについて次のように語っている。「…彼が言うことは何でも本当に理にかなっている。私は彼を完全に、盲目的に信頼している。私は彼のバンドで長年演奏してきた。彼は私が音楽的に何を好むかを分かっている。私たちがスタジオで彼が聴いているとき、私は彼が私が音楽的に表現したいことを理解しているのが分かる。」^[1]

2004年までに、彼はベースのハンス・グラウィシュニグとドラムのアントニオ・サンチェスとともに、ミゲル・ゼノンの評判の高いレギュラーバンドで演奏していた。 ^[11]ゼノンはそれを「夢のバンド」と呼んだ。^[12]ペルドモとゼノンはマンハッタン音楽学校の同じ生徒であり、少なくとも2001年より前からニューヨークのシーンで一緒に音楽を作ってきた。^[6]

2016年、ピアニストはドラマーのルディ・ロイストンとベーシスト兼ボーカリストのミミ・ジョーンズ（ペルドモの妻でもある）を含むグループ、コントロールリング・イヤー・ユニットを率いた。^{[13] [14]}

2017年、ペルドモはニューヨークのクイーンズカレッジにあるアーロン・コープランド音楽学校の音楽学部の教員に選出された。2024年現在も、ピアノでジャズ演奏を教える非常勤教授として勤務している。 ^{[15] [16] [17]}

2021年、ペルドモはゼノンとのコラボレーションアルバム『エル・アルテ・デル・ボレロ』でラテングラミー賞の最優秀ラテンジャズ/ジャズアルバムにノミネートされた。 2022年、このアルバムは最優秀ラテンジャズアルバムにノミネートされた。2024年、このデュオは『エル・アルテ・デル・ボレロ Vol. 2』でグラミー賞を受賞した。^{[18] [19] [20] [21] [6]}

2021年、ペルドモはバークリー音楽大学でアンサンブルとピアノの教授として教鞭をとり始めた。^{[22] [23]}

この記事で言及されているアーティストに加えて、ペルドモはロバート・ハースト、^[24] ジェイミー・バウム、^[25]ジョン・エリス、^[26] JD・アレン、^{[ 26]} マーカス・ロハス、^[26]グレッグ・オーガスト、 [26]フランク・レイシー、^[26]シェリー・ワシントン、^[26]ジョン・パティトゥッチ、^[1]レイ・バレット、^[1]アリス・コルトレーン、^[1]ブライアン・リンチ、^[1]デビッド・サンチェス、[1]ダフニス・プリエト、 [ ^{1 ]}ヨスヴァニー・テリー、[ ^1]デビッド・ギルモア、^[27]クリスチャン・マクブライド、^[27]ジェフ（テイン）・ワッツ、^[27]クラウディア・アクーニャ、^{[27 ]}ミノ・シネル、^[27]ルイシート・キンテーロ、^[6]ブラッド・ジョーンズ、^[28]テレオン・ガリーらと共演している。 、^[28]ジョン・イラバゴン、^[29]中村泰、^[29]アントニオ・サンチェス、^[30]ジョナサン・ブレイク、^[1]ダフニス・プリエト 、^[31]ら。

ラトリフは自身の演奏スタイルをスティーヴ・コールマン^{[32] 、ダニロ・ペレス[32]}、ヴィジェイ・アイヤー^{[32] 、デイヴ・ホランド[ 32]}と比較した。また、彼の音楽にはチック・コリア^[10]、ビル・エヴァンス^[10]、キース・ジャレット^[10] 、ハービー・ハンコック^{[10] 、マッコイ・タイナー[ 10]}の影響が感じられるとも言われている。彼自身が影響を受けたと述べている人物としては、バド・パウエル^[1]、オスカー・ピーターソン^[1] 、ジョン・コルトレーン^[1] 、アルバート・アイラー^[1]、ジャック・ディジョネット^[1] 、レイ・ブライアント^{[1] 、セシル・テイラー[1]}がいる。

他に共演したアーティストとしては、ラルフ・イリザリーとティンバレイ、ヴァンガード・オーケストラ、デイブ・ダグラス、トム・ハレル、ヘンリー・スレッドギル、スティーブ・トゥーレ、ロビン・ユーバンクス、ジェリー・ゴンザレスとフォート・アパッチ・バンドなどがいます。

ペルドモは10歳の時にウィーン生まれのベネズエラの音楽界の巨匠ピアニスト、ジェリー・ワイルの弟子となり[ 33 ^]、20歳までワイルの弟子だったと語っている^[1]。

「ベネズエラでジェリー・ワイルから受けた最大の教訓は、あらゆるタイプの音楽に対して心を開いておくことだ」とペルドモは語った。^{[34] [35]}

ペルドモは1997年にマンハッタン音楽学校で音楽学士号を取得し、ピアニストのハロルド・ダンコに師事した。ペルドモはクイーンズ・カレッジで修士号を取得し、伝説のピアニスト、サー・ローランド・ハンナに師事した。^{[36] [16] [17] [18]}

マンハッタン音楽学校ではクラシックピアニストのマーサ・ペスタロッチにも師事した。ルイスはまた、ジャキ・バイアードも教師の一人として挙げている。^{[34] [35]}

ペルドモはコントラバス奏者兼ボーカリストのミミ・ジョーンズと結婚しており、彼女と共演もしている。^{[14] [37]}

好評を博した^{[10] [38] 『} フォーカス・ポイント』はペルドモがリーダーとして初めてレコーディングした作品である。RKMミュージックは2005年にアルバムをリリースした。音楽面でも貢献しているラヴィ・コルトレーンがプロデュースし、ペルドモはドラマーのラルフ・ピーターソン・ジュニア、サックス奏者のミゲル・ゼノン、ベーシストのカルロ・デローザと変化に富んだアンサンブルで演奏している。ニューヨーク・タイムズ紙は、この音楽を「エネルギーに満ちた柔軟性」と評した。^{[1] [32] [39]}

Awarenessは、2006年にRKM Musicからリリースされたペルドモのアルバムである。このアルバムでは、ペルドモは伝統的なジャズトリオと、2人のベーシストと2人のドラマーによるあまり一般的ではないクインテットの両方でリーダーを務めている。ペルドモの他に、すべてのトラックで一貫しているメンバーは、ベーシストのハンス・グラウィシュニグとドラマーのエリック・マクファーソンである。クインテットのトラックには、ベーシストのヘンリー・グライムスとドラマーのナシート・ウェイツが加わっている。2007年、このアルバムのハイライトとして、ジェイソン・クレインがポッドキャスト 「The Jazz Session」のエピソードでペルドモにインタビューした。^{[40] [36]}

Pathways では、再びペルドモがグラウィシュニグとマクファーソンと共演している。このアルバムはペルドモのオリジナル曲とスタンダード曲やフォークソングのアレンジがミックスされている。AllMusic のレビューでは、「毎年市場に溢れるピアノ、ベース、ドラムのジャズトリオの録音の中で、このアルバムは注目に値し、群を抜いている」と評されている。^[41]

2012年、RKMミュージックはペルドモの最高の評価を受けたユニバーサル・マインドをリリースした。これはベーシストのドリュー・グレスとドラマーのジャック・ディジョネットとのトリオアルバムで、ペルドモはベネズエラでの初期の頃から音楽的に大きな影響を受けていたと語っている。ニューヨーク・タイムズ紙は「この作品は力強く、すっきりとした確信に満ちており、前進したように感じられる」と評した。^{[1] [39]}

また2012年には、クリス・クロス・レーベルからペルドモのアルバム『The Infancia Project』がリリースされた。このアルバムには、ペルドモのほか、テナーサックス奏者のマーク・シム、ドラマーのイグナシオ・ベロア、パーカッショニストのマウリシオ・エレーラ、ベーシストのアンディ・ゴンザレスが参加している。ペルドモの文化的ルーツを「ずっと前から望んでいた」^{[42]意図的な敬意を表して、このグループは}ジャズのスタンダード曲のラテンバージョンや、ピアニスト自身の作曲を演奏している。 ^[43]

ジャズワイズ誌は、よりストレートな素材に頼っているため「いい気分転換」だと評し、「より共感しやすい」リンクスには、アルトサックスのゼノン、ベーシストのドウェイン・バーノ、ドラマーのロドニー・グリーンが参加している。ペルドモは彼らに敬意を表して、師であるサー・ローランド・ハンナ、ハロルド・ダンコ、ジェリー・ワイルが作曲した曲をいくつか選曲している。^[44]オール・アバウト・ジャズ誌は、このアルバムは「独創性のためにいかなる『ギミック』にも頼っておらず、その代わりに即興演奏者とグループ全体の力に頼って、音楽に真に革新をもたらしている」と評している。^[45]

ペルドモが22歳で音楽を学ぶためにカラカスからニューヨークに移ってから22年後にリリースされたこのCDには、ベーシスト兼ボーカリストのミミ・ジョーンズとドラマーのルディ・ロイストンとのトリオ、コントロールリング・イヤー・ユニットがフィーチャーされている。 ^[46]当時の教師たちへの音楽的およびその他の回想や、ニューヨーク市と歴史的なベネズエラの描写が盛り込まれたこの音楽は、ペルドモの人生におけるその転換期の物語を語っている。^{[47]ジャズィズは、}ビージーズの「How Deep Is Your Love」のカバーを除いて、ほとんどがオリジナルであるこのコレクションを「刺激的」と呼んだ。^[48]

ペルドモのソロアルバム『モンタージュ』に応えて、ニューヨークタイムズは2016年にこのプロジェクトが「現代のハーモニーの連続体における彼の強力な足場」を証明したと書いた。^[49]

トム・ハレル

• オルタネイト・サマー（ハイノート・レコード、2024）
• オークツリー（ハイノートレコード、2022年）

ジェイミー・バウム

• 何時だ？（サニーサイドレコード、2024年）

ミゲル・ゼノン

• エル アルテ デル ボレロ Vol. 2 (ミエルミュージック、2023)
• ムジカ デ ラス アメリカス(ミエル ミュージック、2022)
• エル・アルテ・デル・ボレロ(ミエル・ミュージック、2021)
• ソネロ（ミエルミュージック、2019）
• ティピコ(ミエルミュージック、2017)
• アイデンティティは変わる（ミエルミュージック、2014）
• アルマ・アデントロ:プエルトリコの歌集(Marsalis Music、2011)
• エスタ・プレナ(マルサリス・ミュージック、2009)
• アウェイク（マルサリス・ミュージック、2008年）
• ヒバロ(マルサリス ミュージック、2005)
• セレモニアル(マルサリス ミュージック、2004)
• ルッキング・フォワード（フレッシュ・サウンズ・ニュー・タレント、2002年）

ラヴィ・コルトレーン

• スピリットフィクション（ブルーノート、2012年）
• ブレンディング タイムズ(サヴォイ、2009)
• 流入（サヴォイ、2007年）

デビッド・サンチェス

• カリブ（ストレッチ・ミュージック / メラザ・ミュージック / ロペドープ・レコード、2019）

ヘンリー・スレッドギル

• ダブルアップはダブルアッププラスをプレイします（PI、2018）

レイ・バレット氏

• アートへのオマージュ（サニーサイド、2003年）

デビッド・ギルモア

• ここからここから（クリス・クロス・ジャズ、2019）
• 変化のエネルギー(エボリューション、2016)
• ジャズスタンダードでのヌメロロジーライブ（エボリューション、2013）

スティーブ・トゥーレ氏と

• ウッディーズ・ディライト（ハイ・ノート・レコード、2012年）

ジョン・イラバゴン

• ドクター・キホーテ トラベリング・エキゾチックス（イラバガスト、2018年）
• ビハインド・ザ・スカイ（イラバガスト、2015年）

ブライアン・リンチ（ミュージシャン）と

• 7x7by7 (ホリスティックミュージックワークス、2024)
• 影響範囲スイート(EWECD 2008)
• コンクラーヴェ(クリスクロスジャズ、2004)

ベン・ウルフ

• 父性（レジデント・アーツ・レコード、2019年）
• ライブ・アット・スモールズ(SL、2010)
• ここに見知らぬ人はいない(MaxJazz、2008)

ラルフ・イリザリーとティンバレイ

• ティンバレイ（シャナチー 1998）
• ベスト・キープト・シークレット（シャナチー 2000）
• イッツ・タイム(BKS レコード 2007)

グレッグ・オーガスト

• 人種に関する対話（Iacuessa Records 2020）
• フォー・バイ・シックス（Iacuessa Records 2012）
• ワン・ピース(Iacuessa Records 2007)

ウィキメディア・コモンズには、ルイス・ペルドモ (ピアニスト)に関連するメディアがあります。

• All About Jazzのプロフィール
• 2005年3月25日 JazzTimes のジョン・マーフの記事
• All Musicのプロフィール
• 2007年6月11日 All About Jazzでのインタビュー

ベネズエラ系アメリカ人のリスト