ラブビーチ

ラブビーチ
スタジオアルバム​ エマーソン・レイク・アンド・パーマー
リリース	1978年11月17日
記録済み	1978年夏
スタジオ	コンパス ポイント スタジオ、ナッソー、バハマ
ジャンル	ポップロック ソフトロック プログレッシブ・ロック
長さ	40 : 40
ラベル	大西洋
プロデューサー	キース・エマーソン
エマーソン・レイク・アンド・パーマー年表
作品集第2巻 （1977年） ラブビーチ （1978） イン・コンサート （1979）
ラブビーチからのシングル
「オール・アイ・ウォント・イズ・ユー」 リリース: 1978年11月24日[1]

『ラブ・ビーチ』（Love Beach）は、イギリスのプログレッシブ・ロックバンド、エマーソン・レイク・アンド・パーマーの7枚目のスタジオアルバムである。1978年11月17日にアトランティック・レコード^[2]から発売され、翌年のバンド解散前最後のスタジオアルバムとなった。1977年から1978年にかけての北米ツアーの終わりまでにバンド内部の関係が悪化し始めたが、バンドは契約上もう1枚アルバムを制作する必要があった。彼らは脱税者としてバハマのナッソーに引きこもり、各トラックの共作者としてクレジットされている作詞家ピーター・シンフィールドと共に『ラブ・ビーチ』をレコーディングした。グレッグ・レイクとカール・パーマーは自分のパートのレコーディングを終えると島を去り、キース・エマーソンがアルバムの完成を一人で担当することとなった。

このアルバムは批評家から否定的な評価を受けた。全英アルバムチャートで48位、米国ビルボード200で55位に達し、 1979年1月に50万枚を売り上げて全米レコード協会からゴールド認定を受けた。 ^[3]このアルバムからは、レイクとシンフィールドの曲「All I Want is You」が英国でリリースされたシングルが1曲生まれた。このアルバムはツアーでサポートされることはなく、1979年初頭にエマーソン・レイク・アンド・パーマーは解散した。

1978年3月、バンドは1977年の『Works Volume 1 ^{』のプロモーションのため、10か月に及ぶ北米ツアーを終えた。初期のいくつかの公演では、バンドがステージ上で交響楽団と共演したが（モントリオールのオリンピックスタジアムなど）、運営コストが高すぎることが判明し、この案は却下された。 [4]}バンドは休息を望んだが、アトランティックレコード社長のアーメット・アーティガンから新アルバムのレコーディングを勧められた。また、もう1枚アルバムを作らなければならないとも告げられた。エマーソンはバンドとアーティガンのミーティングで、アーティガンがバンドに「商業アルバム」を作るよう提案したが、エマーソンは乗り気ではなかったと回想している。^[5]レイクは、アーティガンがバンドと一緒に仕事をしないならソロアルバムの制作を断ると脅したので、バンドは同意したと回想している。商業アルバムの必要性はレイクの作曲方法に合っており、レイクは「ラッキーマン」や「フロム・ザ・ビギニング」など、ラジオ向きの曲を担当していた。そのため、エマーソンは「私の意見をある程度緩和し、爪を噛み、彼がサイド1で求め続けていた自由を与えた」^{[5] 。}

バンドは脱税者となり、エマーソンとレイクが家を借りていたバハマのナッソーでレコーディングすることにした。レコーディングは1978年にコンパスポイントスタジオで専属プロデューサーなしで行われた。レイクは彼らの以前のアルバムをすべてプロデュースしていた。『ラブ・ビーチ』の初期のプレスにはプロデューサーのクレジットはなかったが、アルバムのプロデュースとミキシングは主にエマーソンが行った。^[6]ジャック・ヌーバーとカール・ピッターソンがエンジニアだった。3人のミュージシャンの関係がますます緊張していたため、セッションは困難を極めた。エマーソンの薬物使用の増加も、他の人との仕事やコラボレーション能力に影響を与え始めていた。

作詞家のピーター・シンフィールドは、キング・クリムゾンでレイクと共演し、彼の曲集『ワークス・ボリューム1』でも共演していたが、バンド・マネージャーのスチュワート・ヤングからナッソーでレイクの歌詞作りを手伝うよう依頼された。この時までにシンフィールドとレイクの間には軋轢が生じていたが、シンフィールドは休憩を取るのが良いと考え、それを承諾した。しかし、時間が限られていたため、一人で作業することを希望した。^[7]到着すると、シンフィールドはグループがほとんど話をしていないことに気づき、アルバムの作業を終えると島を去った。レイクとパーマーも自分のパートを書き終えた後、それに倣い、エマーソンが「アルバム全体をまとめて送り出した」。^{[8] [9]}

エマーソンは特にアルバムのタイトルに腹を立てていた。アトランティック・レコードがアルバムのタイトルをレイク・アンド・シンフィールドの曲から取ったのである。シンフィールドの曲名はナッソーの海岸にちなんでつけられた。^[6]表紙はソルト・ケイ沖の島で撮影されたもので、バンドは伝記作家のエドワード・メイカンが「上半身裸の70年代後半のディスコスター」と評した姿で描かれている。^{[6]エマーソンはその後シカゴの}オヘア国際空港にブースを設け、アルバムに対する世間の意見をアンケートで調査した。^[5]全体的な意見はタイトルに反対で、エマーソンはアトランティックにタイトルを返したが、レーベル側は変更を拒否した。^[7]

アルバムの前半は、主にレイクとシンフィールドが書いた短いポップ志向のトラックで構成されている。 レコード・ワールド誌は、シングル「All I Want Is You」について「力強いベースライン、美しい歌詞、レイクの不気味なほど力強いボーカルが特徴」と評した。^[10]

サイド2は「ある士官と紳士の回想録」で、4つのパートに分かれた20分の曲である。これは第二次世界大戦中の兵士と婚約者のロマンスを描いたコンセプト曲で、これまでのファンタジー風の叙事詩「タルカス」や「カーン・イービル9」とは趣を異にしている。^[7]シンフィールドがすべての歌詞を書き、限られた作業時間の中でこの曲に合う歌詞のテーマが見つかってほっとしたという。^[7]エマーソンは歌詞を「少しグロテスク」と考えた。^[7]

この組曲の中で、エマーソンは2つの古典作品を引用している。「一目惚れ」はフレデリック・ショパンの 練習曲作品10第1番の最初の8小節を演奏することから始まり、この曲ではショパンの和声構造を使用している。「名誉ある仲間」では、エマーソンは「支配せよ、ブリタニア! 」を含むいくつかの軍国主義的な信号を演奏している。^[11]

ラブ・ビーチは1978年11月にリリースされた。^[6]バンドはこのアルバムのツアーやプロモーションを行わなかったが、シングル「All I Want Is You」をトップ・オブ・ザ・ポップスで演奏した。アルバムは最終的にゴールド・ディスクとなり、50万枚以上を売り上げた。^[15] リリース後、パーマーは2ヶ月かけてフェアウェル・ツアーを企画したが、グループ内で意見の相違が続いたため、このアイデアは棚上げとなった。^[4]

アルバムに対する批評家やファンの評価は主に否定的である。ELPの最低作だと考える者もいれば、再結成アルバム『イン・ザ・ホット・シート』の方が悪いと考える者もいる。^[16]アルバム発売当時、ローリング・ストーン誌の評論家マイケル・ブルームは「ラブ・ビーチは単に悪いというだけでなく、実に哀れだ。陳腐で倦怠感に満ちたこのアルバムを聴くと、皿洗いの方がクリエイティブな行為に思えてくる」と評した。 ^[17] グローブ・アンド・メール紙は「最も興味深いスタイルの融合は、ロキシー・ミュージックを彷彿とさせる猥褻な『テイスト・オブ・マイ・ラブ』で起こっている」と指摘した。^[18]エマーソンは後にこのアルバムを「私がこれまで取り組んできたことすべてに対する恥辱」と呼んだ。^[6]

2011年再発ボーナストラック

1. 「カナリオ (リハーサル1978)」 - 4:35
2. 「テイスト・オブ・マイ・ラヴ（リハーサル 1978）」 - 3:02
3. 「前線からの手紙（リハーサル 1978）」 - 8:50

2017 デラックスエディション

エマーソン・レイク・アンド・パーマー

• キース・エマーソン– キーボード、シンセサイザー
• グレッグ・レイク– ボーカル、ギター、ベース、ハーモニカ
• カール・パーマー– ドラム、パーカッション

追加人員

• ピーター・シンフィールド– 歌詞

生産

• キース・エマーソン – 制作
• ジャック・ヌーバー – エンジニア
• カール・ピッターソン – エンジニア

• 「オール・アイ・ウォント・イズ・ユー/タイガー・イン・ア・スポットライト」（イギリス版）
• 「カナリオ/オール・アイ・ウォント・イズ・ユー」（ドイツ盤）

• フォレスター、ジョージ、ハンソン、マーティン（2013）。エマーソン、レイク＆パーマー：終わらないショー…アンコール。フォルリクラシックス。ISBN 978-1-905-79239-9。
• マカン、エドワード (2006)。『エンドレス・エニグマ: エマーソン、レイク&パーマーの音楽伝記』オープン・コート出版会社。ISBN 0-8126-9596-8。