ウィンターガーデンでのライブ

ウィンターガーデンでのライブ
ライブアルバム ライザ・ミネリ
リリース	1974年4月19日
記録済み	1974年1月
ジャンル	ポップ、ボーカル、トラディショナルポップ
ラベル	コロンビア
プロデューサー	ゲイリー・クライン
ライザ・ミネリの年表
歌手 （1973） ライヴ・アット・ザ・ウィンター・ガーデン （1974） トロピカルナイト （1977）
代替カバー
2012年CD再リリースのカバー

『ライヴ・アット・ザ・ウィンター・ガーデン』は、アメリカの歌手兼女優ライザ・ミネリが1974年にリリースした2枚目のライブアルバムである。 ^[1]これは彼女のコロンビアレコードレーベルからの2枚目のリリースである。

この録音は、ニューヨーク市マンハッタンの中心部、ブロードウェイ1634番地にあるウィンターガーデン劇場で開催された24公演からなる『ライザ』ツアーのいくつかの公演中に行われた。^[2]

このLPは1974年4月にリリースされ、プロモーションとしてビルボード誌などのアメリカの雑誌に全面広告が掲載された。^[3]

契約上の問題で、このアルバムはその後すぐに流通から撤去された。映画『キャバレー』の曲が含まれていたためである。同映画のサウンドトラックはまだ市場に出回っていた。 ^[4]そのため、このアルバムはライザのディスコグラフィーの中では珍しい、さらには失われたタイトルとさえみなされるようになった。^[4]サウンドトラックの14曲のうち11曲は、サルヴォ・レーベルからリリースされたコンピレーション『キャバレー...アンド・オール・ザット・ジャズ:ライザ・ミネリ・アンソロジー』に収録されている。^[5]

2012年、マスターワークス・ブロードウェイはアルバム全体をCDとデジタルダウンロードでリリースし、パフォーマンスがこれらの形式で公式に利用可能になったのはこれが初めてでした。^[6]再リリースには、スティーヴィー・ワンダーの「You and I」やクラシックの「It Had to Be You」と「My Shining Hour」を含む3つのライブボーナストラックも含まれていました。^{[7] [8] [9]}

ボブ・フォッシーが監督としてクレジットされている。^[10]彼は1972年の映画『キャバレー』でミネリを監督しており、彼女はこの作品でアカデミー主演女優賞を受賞した。^[10]フォッシーと共同で、ロン・ルイスが振付を担当した。^[10]マーヴィン・ハムリッシュが音楽監督を務め、作詞作曲デュオのジョン・カンダーとフレッド・エブがオリジナル曲を提供した。^[10]

ショーについて、歌手は「『Liza』のようなショーをやる上で大事なのは、すべての曲に意味があるということ...フレッドとジョンはショーを組み立てるのにとても優れていたし、それにマーヴィンもいたので、私たちはあらゆる種類のボーカルを試し、最終的にアルバムで聞くことができるものを手に入れた。そしてそれがうまくいったことを神に感謝する! 挑戦し続ければ、最高のもの以外は満足しない」と語った。^[2]

セットリストに収録された曲の中で、ミネリはキャバレーのポプリのようなすでにクラシックとなっている曲や、グレート・アメリカン・ソングブックの「シャイン・オン・ハーベスト・ムーン」のような曲を再現して歌っている。^[11]母親が歌った古い曲もいくつか含まれていることについて、彼女は「私にとって、新しい曲も古い曲もありません。良い音楽と良い歌詞があるだけです。一般的に、私はメロディーよりも歌詞を重視してレパートリーに曲を選んでいます。そして、美しい言葉だけを探しているわけではありません。できれば始まり、中間、終わりのある物語を語る歌詞が好きです。そういった曲は観客の憧れや感情を最もよく反映しており、誰の人生にも関わるものであるため、観客の注目を集める曲なのです。」と語っている。^[12]

ウィンターガーデン劇場のチケット売り場がオープンしてから36時間以内に、3週間の公演の全席が売り切れた。^[12]この成功を祝うため、歌手の父で映画監督のヴィンセント・ミネリは、当初は数人のゲストしか来場しないと予想していたにもかかわらず、レインボールームセンター（ニューヨーク市マンハッタンのミッドタウンにあるロックフェラーセンターのロックフェラープラザ30番地の65階にある）に350人以上を集めた。^[13]

音楽評論家からのレビューは大部分が好意的だった。

ウェブサイト「オールミュージック」のウィリアム・ルールマンは、このアルバムに5つ星のうち3.5つ星の評価を与え、^[16 ] 「ミネリによる典型的な効果的なライブパフォーマンスと、彼女の姿と声でしか完成しない実際のショーの記憶が明らかに収録されている」と書いている。^[16]

ビルボード誌の評論家は、レパートリーとミネリの解釈を賞賛し、「Exactly Like Me」、「Natural Man」、「I Can See Clearly Now」、「Cabaret」をハイライトとして選んだ。^[15]

商業的には、アメリカのビルボード200チャートに4週間ランクインした。 ^[17] 1974年5月18日に188位でデビューし、^[18] 1974年6月1日に150位で最高位に達した。^[19]

2012年の再リリースにより、アルバムはビルボードのトップキャストアルバムチャートに再登場し、2012年5月26日に5位に達した。 ^[20]翌週も同じ位置を維持し、チャートに最後に登場した。^[21]

• プロデューサー: ゲイリー・クライン
• 編曲:ラルフ・バーンズ、ビリー・アイアーズ、ジャック・フレンチ、ジョナサン・チュニック、ビリー・レディ、ピーター・マッツ、フレッド・ワーナー
• リモートエンジニア: Phil Ramone
• リミックス＆編集エンジニア: Don Puluse
• ロケーションエンジニア: アーロン・バロン、ラリー・ダールストロム
• 録音者: ハンク・アルトマン、トム・ドワイヤー
• 表紙イラスト:ジョー・ユーラ
• 裏表紙の写真：アルチュール・マイヨ、ロベルト・ドイチュ
• 裏表紙デザイン: カレン・リー・グラント

• リズム: アーサー・アゼンザー、フランク・ブルーノ、ノーマン・ジェフリーズ、ドン・デ・マルコ、ジャック・カヴァリ
• ブラス：アル・ディ・リーシ、ジョン・フロスク、ルー・グラッキン、ロナルド・ケラー、ヴィンセント・ファニュエレ、ウェイン・アンドレ、フレッド・ジト
• 木管楽器: アル・ラグニ、デニス・アンダーソン、ルイス・デル・ガット、ウォルター・ケイン
• 弦楽器: マックス・カーン、トバイアス・ブルーム、ジョセフ・グッドマン、マリー・ヘンス、エルマー・オルヴェイラ、イアン・ウィント、サンドラ・ロビンス、ニーナ・サイモン、モーリス・ブラウン、バーナード・フェネル
• パーカッション: エリック・コーエン、チャールズ・ローダー
• オーケストラ人事マネージャー: アール・シェンデル

• オリジナルLPジャケット
• ライザ・ミネリ・スクラップブック、シタデル・プレス、2004年、スコット・シェクター著