ライラ・ヨーク(1948年11月29日生まれ)は、ニューヨーク市出身のアメリカ人ダンサー、振付師。スキッドモア大学で英文学を学んだ後、ポール・サナサルドのもとマーサ・グラハム・センター・オブ・コンテンポラリーダンスでバレエとモダンダンスを学んだ。1973年にポール・テイラー・ダンス・カンパニーに入団し、10年以上ダンスを続けた。同カンパニーを退社後、彼女は「アメリカのモダンダンスの中心」を離れ、「バレエ界で最も人気の高い振付師」の一人となり、世界有数のバレエ団の多くで活動している。[1] [2]
幼少期と訓練
ヨークは1948年11月29日、ニューヨーク州シラキュースで生まれた。[3] 13歳のとき、ガートルード・ハレンベックから趣味でクラシックバレエのレッスンを受け始めた。 [2]ニューヨーク州サラトガスプリングスのスキッドモア大学で英文学を専攻し、作家になることを志した。[2] [4]その後まもなく、ヨークは心変わりし、マーサ・グラハム・センター・オブ・コンテンポラリーダンスでバレエとモダンダンスを学ぶことを決意し、ポール・サナサルドの下で2年間の奨学金を得た。[3] [4]また、アルビン・エイリー・アメリカン・ダンス・シアターのクラスも受講した。[2]ニューヨークでダンサーとしてトレーニングをしながら、グローブ・プレスで編集アシスタントやウェイトレスとして働いていた。[2]
キャリア
ニューヨーク誌は、ヨークをポール・テイラー・ダンス・カンパニーに所属したダンサーの中で「群を抜いて最高のダンサー」と評した。 [5]彼女は1973年にカンパニーに入団し、ポール・テイラーの作品の多くで数多くの役を創作した。 [3]身長5フィート0インチ(152cm)のテイラーは、ヨークに「身長が高いから君を選んだのではない。身長に関係なく君を選んだのだ」と言った。 [2]批評家は、ヨークをテイラーの長年のミューズとよく呼んでいる。 [6] [7] [8] [9]彼女がダンス・カンパニーで初めて演じた作品はエスプラナードで、これはテイラーがダンサーを引退した後に初めて振付した作品である。 [10]ヨークはこの作品を「彼の最も重要な作品の1つ」と呼んだ。 [10]
ヨークは1985年に同カンパニーを離れ、マーサ・クラークと『ウィーン:ラストハウス』や演劇『快楽の園』でコラボレーションした。後者はユニークな演劇体験に対してドラマ・デスク賞を受賞した。 [3]ヨークの代表作『歓喜』は1995年にジュリアード・ダンス・アンサンブルのために創作された。[5] [11]彼女はこの作品を、 80年代のエイズ流行中にエイズの合併症で亡くなった2人の同僚、クラーク・ティペットとクリストファー・ギリスを偲んで創作した。[2] [12] 『歓喜』はセルゲイ・プロコフィエフのピアノ協奏曲第3番と第5番の抜粋に設定されており、批評家から広く称賛された。[2] [5] [13]ボストン・バレエ団のディレクター、ブルース・マークスは初演を観て「ただ圧倒されました。ダンサー一人一人のクオリティーを引き出す彼女の能力と、私がよく知っている音楽のエネルギーと独創性に感銘を受けました。ライラがテイラーのカンパニーBを上演していたので観に行きましたが、他のみんなと一緒に立ち上がっていました。」と語っている。[2]
1996年、ボストンバレエ団はヨークに『ケルト人』の制作を依頼した。[2]この作品の背後にある彼女の動機は、彼女のルーツを祝うことと、部分的には両親の結婚50周年を祝うことだった。[2]ボストングローブ のクリスティン・テミンは、この作品を「アイルランドのダンスイメージの驚くべき配列であり、深遠かつスリリングな作品」と呼んだ。[14] 1996年11月のボストンセルティックスのバスケットボールの試合のハーフタイム中にプレビューされた作品の抜粋。[2]
2013年、ヨークはマーガレット・アトウッドのディストピア小説『侍女の物語』をロイヤル・ウィニペグ・バレエ団のために全編バレエに翻案した。[15] [16]この作品は、小説の出版30周年を記念して2015年にオタワの国立芸術センターで再演された。 [17]ウィニペグ・フリー・プレスのホリー・ハリスは「ヨークのビジョンは、由緒あるカナダの古典に新たな命を吹き込むと同時に、物語の暗い力を文字通り体現し、その厳粛なメッセージはこれまで以上にタイムリーで、関連性がある」と述べた。[18]ヨークは「私たちの時代と問題を語る物語バレエに取り組むバレエに興味がある」と述べている。[19]
ニューヨーク誌のトビ・トビアスは「彼女の振付技術は素晴らしく優れている」と述べ、「ヨークは、自分の動きの語彙を調整する方法、舞台の絵を魅力的に保つ方法、ソロやペアの人物を大規模で自発的なアンサンブル構成と対比させる方法、不吉さや感傷に陥ることなく雰囲気を確立する方法を知っている」と述べた。[3]
彼女は、アトランタ・バレエ団、バレエ・メンフィス、バレエ・ウエスト、バーミンガム・ロイヤル・バレエ団、シンシナティ・バレエ団、コロラド・バレエ団、ヒューストン・バレエ団、カンザス・シティ・バレエ団、ルイビル・バレエ団、ミルウォーキー・バレエ団、ノルウェー国立バレエ団、オーランド・バレエ団、パシフィック・ノースウエスト・バレエ団、ポール・テイラー・ダンス・カンパニー、ペンシルベニア・バレエ団、サンフランシスコ・バレエ団、スコティッシュ・バレエ団、タルサ・バレエ団、デンマーク王立バレエ団、ワシントン・バレエ団などの団体の作品を振付してきました。[3] [20] [21]
私生活
ヨークはダンサーとしてのキャリアのほとんどを作曲家のドナルド・ヨークと結婚して過ごした。[22] 2人は長年の友人で、中学時代には付き合っていた。 [22]彼女は彼をテイラーに紹介し、ドナルド・ヨークはポール・テイラー・ダンス・カンパニーの音楽監督、指揮者、ピアニスト、作曲家、編曲家となった。[22]ダンス・マガジンのインタビューで、彼女は「半分アイルランド人、半分スコットランド人」であると述べた。[2]
作品
振付作品
- オール・アメリカン(2001)
- ブレスレス(2002)
- ケルト人(1996)
- 協奏曲488 春の感覚(2000)
- コンチェルト・イン・ピーシズ(2000)
- コンティニュアム(2017)
- コロナック(2013)
- ジャズ時代の響き(2000)
- エル・グリート(1997)
- グロリア(1999)
- 回想録2 (2000)
- 1 秒あたりの命令数百万(2004)
- 歓喜の歌(1998)
- 故郷からのポストカード(2004)
- 詩篇(1992)
- ラプチャー(1995)
- ゲームのルール(1999)
- サンクタム(1997)
- シュート・ザ・ムーン(2003)
- ストレイズ(1991)
- アメリカ変奏曲(1995)
- 侍女の物語(2014)
- リング(1985)
- ウィンドホバー(1995)
室内作品
- 愛しき人(1991)
- 兵士の物語(1988)
- 回想録(1998年)
- 巡礼者の歌(2005)
- レクイエム(1990)
- シャリーヒ(1989)
- ソロ(1986)
- ソステヌート(2008)
- ウィドウズ・ウォーク(2004)
参考文献
- ^ カレン・キャンベル (1998年3月16日). 「『喜び』のために踊る - ボストン・バレエ団の振付師ライラ・ヨークの『オード』ですべてが一体に」ボストン・ヘラルド. 2018年11月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年1月5日閲覧。
- ^ abcdefghijklm エリザベス・ジマー (1996年7月1日). 「ライラ・ヨーク:ダンスのためにアメリカを駆け巡る」.ダンスマガジン. 2017年1月5日閲覧。
- ^ abcdef デブラ・クレイン、ジュディス・マッケル (2010)。オックスフォードダンス辞典。オックスフォード大学出版局。doi : 10.1093 / acref /9780199563449.001.0001。ISBN 978-0199563449。
- ^ ab Susan Ouellette (2013年9月). 「A Handmaid's Tale」. Just Dance!第2巻第1号. 2017年1月3日閲覧。
- ^ abc Tobi Tobias (1999年3月15日). 「Lila York」.ニューヨークマガジン. 2017年1月3日閲覧。
- ^ ジョセフ・マゾ (1991 年 10 月)。 「ポールの女性たち:動機付け者、家長、ミューズ」。ダンスマガジン。ISSN 0011-6009。
- ^ ホリー・ハリス (2013年9月23日). 「An Audience with Lila York」. The Dance Current . 2017年1月3日閲覧。
- ^ ピーター・モレル(2013年9月30日)。「ロイヤル・ウィニペグ・バレエ団が『侍女の物語』を初演」。カルチュラル・ボイジャー。 2017年1月3日閲覧。
- ^ Kourlas, Gia (2017年2月28日). 「ライラ・ヨークの遺伝子に宿る:ポール・テイラー一家」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2024年4月23日閲覧。
- ^ ab スコット・イワサキ (2006年1月22日). 「ダンスは日常の動きを捉える」.デゼレトニュース. 2017年1月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年1月5日閲覧。
- ^ ケビン・プロコシュ(2013年4月24日)。「アトウッドの『パワフルな物語』がRWBシーズン開幕を刺激」ウィニペグ・フリー・プレス。 2017年1月5日閲覧。[リンク切れ ]
- ^ マーク・シュルゴールド (2007年3月15日). 「振付師『ケルト』の作者にとって過去が呼び起こす、頭の中で踊っている自分のアイルランドの伝統。(スポットライト)」ロッキーマウンテンニュース2018年11月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月5日閲覧。
- ^ Jackie McGlone (1999年4月11日). 「Looking to; the afterlife」. Sunday Herald . 2018年11月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月5日閲覧。
- ^ クリスティン・テミン(1996年3月22日)。「『ホット&クール』:リスクは報われる」。ボストン・グローブ紙。
- ^ ブリタニカ・ブック・オブ・ザ・イヤー2014。ブリタニカ百科事典。2014年。ISBN 978-1625131713. 2017年1月3日閲覧。
- ^ 舞台芸術:2013年年次レビュー。ブリタニカ百科事典。2014年1月30日。 2017年1月3日閲覧。
- ^ 「カナダのロイヤル・ウィニペグ・バレエ団」国立芸術センター2015年2017年1月5日閲覧。
- ^ Holly Harris (2013年10月18日). 「Brave New Work」. Winnipeg Free Press . 2018年11月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月5日閲覧。
- ^ Jen Zoratti (2013年10月12日). 「タイムリーな物語」.ウィニペグ・フリー・プレス.
- ^ ナターシャ・ゴーティエ(2015年1月19日)。「ライラ・ヨークとのQ&A:『侍女』の心の中で」オタワ・シチズン。 2017年1月3日閲覧。
- ^ 「Lila York」.ミルウォーキーバレエ. 2016年. 2017年1月3日閲覧。
- ^ abc Jackie McGlone (1999年4月8日). 「ヨークが熱狂的に原点回帰」. The Scotsman . 2018年11月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年1月5日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- lilayorkdance.com - レパートリー一覧
