ライフメタル

ライフメタル
スタジオアルバム​ サンO)))
リリース	2019年4月26日 ( 2019-04-26 )
記録済み	2018年7月
スタジオ	エレクトリカルオーディオ （イリノイ州シカゴ）
ジャンル	ドローンメタル
長さ	68 : 56
ラベル	サザンロード（SUNN300）
プロデューサー	グレッグ・アンダーソン、スティーブン・オマリー
サンO)))年表
観音 （2015） ライフメタル （2019） 火砕流 （2019）

『ライフメタル』（Life Metal）は、アメリカのドローンメタルバンド、サンO)))の8枚目のスタジオアルバムである。アルバムはサザンロードレコードを通じて、2019年4月13日のレコードストアデイに限定リリースされ、2週間後の4月26日に一般発売された。『ライフメタル』はスティーヴ・アルビニによって完全にアナログテープを使用して録音およびミックスされた。タイトルの「ライフメタル」はバンドメンバーや協力者の間でのジョークであり、デスメタルというジャンルとユーモラスに対比し、概念的には「悲観的ではない」ものと対比することを意図している。サンO)))は、音楽のトーンの変化と執筆時点でのバンドメンバーの考え方の両方から、このアルバムタイトルを採用した。グレッグ・アンダーソンとスティーヴン・オマリーに加えて、アルバムにはトス・ニューウェンハウゼン、ティム・ミディエット、ヒルドゥル・グドナドッティル、アンソニー・パテラスの協力者が参加している。

『ライフ・メタル』は、2019年10月25日にリリースされた『パイロクラスト』というタイトルの「姉妹アルバム」^[1]または「兄弟の双子」^[2]とも呼ばれるアルバムと並行して作曲・録音された。

グレッグ・アンダーソンとスティーブン・オマリーは、頻繁にコラボレーターを務めるトス・ニューウェンハウゼンとともに、カリフォルニア州ロサンゼルスで2回の練習セッションを行い、 『ライフ・メタル』を制作した。 ^[1]これらのセッションで書かれた楽曲は、サン・オマリーの他のディスコグラフィーと比較して比較的明るいトーンと「明るさとシンフォニックな品質」を特徴としており、これはアンダーソンとオマリーが個人的かつ創造的な生活に満足していることに一部起因している。^[1]アンダーソンは「それほど暗く」ないヘビーな音楽を書くことにチャレンジし、アルバムの新しいトーンと雰囲気についてさらに詳しく説明した。

「[ライフメタル]は、ある意味私の人生の個人的な反映でもあります。子供を持ち、父親になったことで、私は本当に多くの点で変わりました。そして、ある意味では良い方向に変わりました。しかし、今は物事に対する見方が違います。人生において無私でいるように努めることは重要で、それが私を変え、私の気分を変え、音楽に対する考え方や、現時点での作曲方法を変えました。」^[3]

Sunn O))) はシカゴのElectrical AudioでSteve AlbiniとLife Metal をレコーディングした。2018 年はバンド結成 20 周年の年であり、彼らはその節目を、Sunn O))) のバンド Shellac とツアーを共にしたことがある Albini を特別プロデューサーとして迎えて祝おうとした。Anderson はこのコラボレーションについて次のように語っている。「Stephen と僕は、こういうやりたいことリストを作っていたんだ。『今年やってみたいこと』って。そのリストの一番上に Albini とレコーディングすることがあったんだ。彼のことは少し知っていたから、いきなりの電話ではなかったけど、彼が都合がつくか、喜んでやってくれるか、とても不安だったよ。」^[4]アルバムのプレス リリース発表によると、Albini は彼らの電話に出て、「もちろん、楽しいだろうね。何が起こるか全然わからないよ。」と言ったという。^{[5] Sunn O)))の2009年のアルバム}Monoliths & Dimensionsの2年間のレコーディング期間とは対照的に、バンドはLife MetalとPyroclastsの両方を2018年7月の2週間でレコーディングした。 ^[4] Sunn O)))は通常、スタジオでアイデアの大まかな骨組みに基づいて構築するのに対し、Electricalに入る時点でトラックはすでに「肉付けされたコンセプトとアレンジ」されていたため、バンドは迅速にレコーディングを行うことができた。^{[1]スタジオでは、ベーシストのTim Midyett (} Silkworm )とクラシック音楽の訓練を受けたチェロ奏者のHildur Guðnadóttir ( Arrivalの音楽部門、 Jokerの作曲家)がバンドに加わった。オーストラリアの作曲家Anthony Paterasはドイツのスタジオで「Troubled Air」のパイプオルガントラックの編曲と作曲を行った。^[6]これら3人のコラボレーターは全員、「レコードの鮮やかな色彩とトーンに貢献した」と評されている。^[1] Sunn O))) は時折、メンバーの一人がギターで即興演奏をし、もう一人がドローンを弾き、その後交代するという「リフ交換」と呼ばれる手法を使って作曲や演奏を行う。このスタジオではこの手法を使って、二人はグドナドッティルと共同で作業を行った。^[7]

ライフメタルは、ポストプロダクションのミキシングや編集も含め、すべてアナログのオーディオ機器で録音された。サンO)))のリリースの中にはアナログで録音されたものもあったが（グリムローブデモ、ØØヴォイド、モノリス＆ディメンションなど）、後にデジタルオーディオテープとプロツールを使って編集され、ライフメタルはバンド初の純粋なアナログリリースとなった。^[7]デジタル操作を避けたことにより、アンダーソンはレコーディングを「ある意味でバンドの究極のライブレコーディング」と表現した。彼はさらにこう語った。「過去には、ギター、ベースをデジタルで重ねて重ねることで、この極端な音の壁サウンドを実現し、この巨大な音の壁を作り出していた。アルビニの場合、部屋の中で演奏している人たちと一緒にワンテイクで録音した」。 ^[2]オマリーは、アルビニのレコーディングにより、アルバムは「アンプの前にいるような音」になり、「私たちの構造、色彩、質感を本当に見事に捉えている」と語った。^[2]

ライフメタルのカバーとパッケージには、アーティストのサマンサ・キーリー・スミスによる4つの絵画が描かれている。「マニフォールド」（2015年、カバー）、「パルス」（2016年、見開き）、「アンプリファイ」（2017年、見開き）、「ビーコン」（2014年、裏表紙）。^[6]これらの作品は、19世紀のロマン主義、20世紀後半の抽象表現主義、そしてメタルミュージックというジャンルに対するバンドのユニークなアプローチの融合を表現している。アンダーソンはオリジナルの絵画について、「この芸術には非常に力強いものがあります。色彩は、サン・オ)))のカバーでこれまで使ったことのあるものとはまったく異なっていました」と語っている。^[3]写真家のロナルド・ディックは、パッケージに採用される「作品の音圧の深さを表す明るい色の浴槽」の中で作品を撮影するために雇われた。^[8]

このアルバムのタイトルは、Sunn O))) のバンドメンバーや、彼らが長年ツアーを共にしてきたバンドの間では内輪のジョークとなっている。[2] Hellacopters の公演後、ギタリスト Nicke Andersson は、Entombed が 1990 年代にメジャーレーベルの Columbia Records と契約したため、ファンから「裏切り者」^と評されたことがあるとバンドに説明した。彼によると、当時の Entombed の音楽は、彼らが有名だったデスメタルのジャンルとは対照的に、評論家から「ライフメタル」と評されていたという。 ^[2] O'Malley と Anderson はこれを面白いと思い、ノルウェーのメタルコミュニティでは侮辱とみなされることを知りながら、友人グループ内で「ポジティブで明るくて幸せな」もの^[3]や「悲観的ではない」もの^{[7]を表現するのにこの用語を使った。 [3]}内輪のジョークの例として、アッティラ・シハー（メイヘムのボーカリストであり、サン・オーのコラボレーター）がフィットネスに熱中していたとき、彼はユーモラスにこう言っていた。「おい、俺はライフメタルをやろうと思ってるんだ。」^[7]

Sunn O))) は、このジョークをアルバム『ライフ メタル』のタイトルに採用した。これは、レコードに関わった全員の「考え方や雰囲気」と、バンドに期待されていたものとの「対極」^[3]を正確に表していると感じたためである。グレッグ アンダーソンは次のように詳述している。「私とスティーブン、そしてキーボード奏者のトス [ニューウェンハウゼン] は、人生において、物事が違った種類のトーンや雰囲気を持つ時期にいた。そして、それが演奏に反映されていると思う。演奏こそが本当に重要な部分だ。タイトルは音楽の雰囲気を反映していると思う。」^[7]このトーンの変化は、アルバムのアートワークにも表れている。Sunn O))) の以前のアルバムは「暗い [トーン] や白黒が多かった」が、『ライフ メタル』のアートワークとパッケージは意図的にカラフルになった。^[7]

『ライフメタル』は2019年2月に、アルバムのアートワークをパンし、曲の一部をバックグラウンドで再生するビデオをフィーチャーした5分間のトレーラーのリリースとともに発表されました。^{[8]発表中に} 『パイロクラスト』も予告されましたが、^[8]バンドは当時、リリースが近づくまで詳細を発表したくないと述べていました。^[2]このアルバムは、2019年4月13日のレコード・ストア・デイにサザン・ロード・レコードから2枚組LPとCDの数量限定でリリースされ、2週間後の4月26日に幅広いフィジカルとデジタルリリースが行われた。 ^[9]アルバムのリリースに先立ち、バンドは2つの無料アルバム・リスニング・パーティーを開催した。1つは3月31日にパリで、もう1つは4月9日にロンドンで開催した。リスニング・セッションについての声明で、Sunn O)))は次のように述べている。「スタジオでこのアルバムを制作しマスタリングする喜びのひとつは、幸運にもこのアルバムに最適な高忠実度の再生状況、業界最高の耳によって導かれた最高精度のスタジオ・サウンドで聴くことができたことです。これらの公開リスニング・セッションで、アルバムが世界に解き放たれる数週間前に、これらの特別なイベントで皆さんにスタジオにいるような体験を一歩でも近づけることを願っています。」^[9]

ライフメタルをサポートするため、サンO)))は2017年以来初のアメリカツアーに乗り出す。^{[10] 2019年3月のヨーロッパツアーの後、バンドは2019年4月にパパM（}スリント＆ズワンのデイヴィッド・パジョ）と共に北米の「Let There Be Drone」ツアーに乗り出した。^{[11] [12]}

発売前、『ライフ・メタル』はレコード・ストア・デイのリリースとして大いに期待されており、多くの音楽ジャーナリストがこのアルバムを非公式の祝日のハイライトとして挙げていた。^{[24] [25] [26] [27]}ニールセンの数字によると、このアルバムは2019年のレコード・ストア・デイで545の独占リリースのうち19番目に売れたアルバムとなった^[28]。^[29]

発売後、『ライフ・メタル』は現代の音楽評論家から好意的なレビューを受けた。主流の出版物のレビューに100点満点で標準化した評価を与えるMetacriticでは、ライフ・メタルは16件のレビューに基づいて平均85点を獲得し、「普遍的な称賛」を示した。^[13] AllMusicのレビューで、トム・ジュレクは「ライフ・メタルは、Sunn O)))にとって新しい段階の幕開けであり、彼らのカタログのどの作品よりも力強く複雑に響く」と書いた。^{[14]ブレイデン・タリーンも}Exclaimでアルバムを高く評価し、「20年の間に、グレッグ・アンダーソンとスティーブン・オマリーの創設デュオは音楽性を再定義し、比較的少ない音符から計り知れない感情とスケールの曲を作り上げてきた。その意味では、『ライフ・メタル』も例外ではなく、新鮮でありながら素晴らしく親しみやすい精神を誇示している」と述べた。^[15]ケラング誌のアルバム評論でニック・ラスケルは「奇妙なことに、『ライフ・メタル』はサンO)))の音域がいかに広いかを示す素晴らしい作品でもある。2005年の『ブラック・ワン』のようなアルバムでは音の深淵を探っていたが、『ライフ・メタル』では生命力とエネルギーに満ちている。見事な勝利、奇妙な爽快感、完全に夢中にさせるサンO)))はここで本当に素晴らしいものを作り上げた」と結論付けた。^[16]

Uncutのジェイソン・アンダーソンはアルバムを賞賛し、「ライフ・メタルは、トニー・アイオミにふさわしいリフを再構成してマインドフルな瞑想のためのサウンドトラックにするというバンドの21年にわたる使命の中で、最も豊かな作品かもしれない」と書いている。 ^[23]モジョのレビューでアンドリュー・ペリーはアルバムの制作を賞賛し、「アルビニもメダルに値する。中程度の音量であっても、ライフ・メタルの一部は隣人の雨漏りを緩めるかもしれない」と書いている。 ^[18] musicOMHのベッキ・ベムローズはアルバムに5つ星のうち4.5を与え、「ライフ・メタルは最後のトラックが終わってからもずっと周囲の空気粒子に共鳴し、リスナーの心の中でさらに長く反響するだろう。本当に素晴らしく、非常にリアルで、究極的には回復力のあるレコードだ」と述べた。^[19]ピッチフォークのレビューで、グレイソン・ヘイバー・カリン氏は「この4つの曲は、会場を占領し、音そのものと同じくらい巨大な会場を満たし、そして感じさせるのに最適だ。それらは振動し、脈打ち、震える。イヤホンからスマートフォンの画面まで、一見すると微視的なスケールで多くのメディアを体験する時代に、ライフ・メタルは大きな空間を占め、実際の天井を崩すような破壊的な音の波が、どういうわけか回復力のあるリスニング体験になる。」と書いている。^[20]

あまり好意的ではないレビューでは、ポップマターズのニック・ソウルズビーは「ここでの最大の驚きは、反復のニュアンスと目に見えない可能性を発見することで有名なバンドが、最終的に反復的なサウンドになったことだ」と述べた。^[21]

ライフメタルのスタッフはLPのライナーノーツから引用。^[6]

サンO)))

• グレッグ・アンダーソン– ギター、ベースドラム
• スティーブン・オマリー– ギター

追加ミュージシャン

• ヒルドゥル・グズナドッティル– ボーカル、エレクトリックチェロ、ホールドロフォン
• ティム・ミディエット – ベース、バス・クロタレス
• Tos Nieuwenhuizen –モーグシンセサイザー
• アンソニー・パテラス–パイプオルガン

生産

• スティーブ・アルビニ– レコーディング、ミキシング（ 2018 年 7 月、 Electrical Audioにて）
• グレッグ・アンダーソン – 制作
• マット・コルトン– マスタリング（2018 年 10 月、Alchemy Mastering にて）
• ジョン・ルストー – プリプロダクションエンジニアリング（ 2018 年 6 月、 606 Studiosにて）
• スティーブン・オマリー– 制作
• アンソニー・パテラス – パイプオルガンの録音とプリミックス（2018 年 7 月、Schloss Solitude にて）

アートワークとデザイン

• ロナルド・ディック – 写真
• サマンサ・キーリー・スミス – 絵画
• スティーブン・オマリー– アートディレクション

文献

• Bandcampのライフメタル