ル・ノイズ

ル・ノイズ
スタジオアルバム​ ニール・ヤング
リリース	2010年9月28日 ( 2010-09-28 )
記録済み	2010年3月28日～5月28日 2010年7月9日
スタジオ	Le Noise、ロサンゼルス、カリフォルニア (ダニエル・ラノワの家)
ジャンル	フォークロック ガレージロック 実験的なロック ノイズロック
長さ	37 : 59
ラベル	リプライズ
プロデューサー	ダニエル・ラノワ
ニール・ヤングの年表
ドリーミン・マン ライブ '92 (2009) ル・ノイズ (2010) 宝物 （2011）
Le Noiseのシングル
「ラブ・アンド・ウォー」 公開：2010年[1]

『ル・ノイズ』は、カナダ系アメリカ人ミュージシャンのニール・ヤングが2010年9月28日にリリースした32枚目のスタジオアルバムである。アルバムはロサンゼルスで録音され、ダニエル・ラノワがプロデュースしたため、 ^[2]タイトルのダジャレはそこから来ている。アルバムはヤングのソロ演奏で構成されており、主にエコー効果、ディストーション、フィードバックを効かせたエレキギターで演奏されている。セッションは、ヤングの長年の協力者である映画監督のLAジョンソンとスティールギタリストのベン・キースの死と同時期に起こり、歌詞の一部に影響を与えている。ラノワはレコーディング中に瀕死のバイク事故に遭った。 ^[3]このアルバムは2人のカナダ人にとって初のコラボレーションである。

2019年に自身のウェブサイトに投稿した記事で、ヤングは「Sign of Love」を「心を痛めるラブソング。人生はいつも自分が思う通りとは限らない」と表現している。歌詞は長い関係を描いている。ドラマーのデイヴ・グロールは後にこの曲にドラムトラックをオーバーダビングし、ヤングのウェブサイトでアウトテイクとして公開されている。

「愛と戦争」の歌詞は、これらのテーマの曖昧さと複雑さを扱っており、各個人の経験が白黒はっきりしないさまざまな視点を生み出している。彼はNPRで次のように説明している。

歌には「愛と戦争について歌うとき、自分が何を言っているのかよくわからない」とある。それがすべてを表していると思う。なぜなら、それらは非常に深い主題だからだ。他の人にとってそれが何を意味するのか、知ることはできない。ある人にとって戦争は、非常に正当な理由で起きている正当な出来事かもしれないが、別の人にとってはそれはひどいことであり、決して起きるべきではなかったと考えるかもしれない。また別の人は、戦争で妹や弟や母親を失い、時間の無駄だったと考えるだろう。また別の人は、まったく逆のことを考えているかもしれない。つまり、自分の弟が戦争に行って国のために命を捧げたのだ。だから、意見を持つことはできない。私には意見があるし、意見を持っていたし、物事について非常に声高に発言してきたが。しかし、それが当時の私の気持ちだった。Living With War アルバムを作ったとき、私は歴史のその時期に起きていた特定の出来事に対する怒りを非常に率直に語った。しかし、繰り返しますが、私は、戦争があまりにも大きな出来事だったため、それを信じる人々と同じくらい正しくありませんでした。どうしてわかるのでしょう？ どうしてすべての理由や起こっていることすべてを知ることができるのでしょう？ 私は戦争が好きではありません。戦争のファンではありません。そして、愛は非常に有害になることもありますし、非常に良いこともあります。だから、これらのことをどうしたらいいのかわからないのです。だから、私はそれについて書きました。これらのことをどうしたらいいのかわからないというジレンマです。それは、ある意味役に立たない視点です。^[4]

「ヒッチハイカー」は1975年、ズーマのセッションから生まれた。この曲は、ヤングのそれまでの人生における様々な変化やドラッグ体験を時系列で描いている。ヤングは当時のインタビューで「もしテレビ番組だったら、ドラッグ・クロニクルズ、つまりTMI（情報過多）というタイトルになるだろう」と冗談を飛ばしている。^{[5]ヤングは、}スペシャル・デラックスでボブ・ディランに新曲を披露し、彼の反応を聞いた時のことを印象深く回想している。「ある晩、ディランがやって来て、私は彼に新曲を2曲演奏した。『ヒッチハイカー』と『コルテス・ザ・キラー』だ。私が人生を通じて摂取してきたドラッグの漸進的な歴史を告白した『ヒッチハイカー』を聴いたディランは、『正直だ』と言った。」その瞬間は今でも私の心に浮かびます。ボブのユーモアはとても皮肉なので、思い出すたびに笑ってしまいます。それは、物語を作るという点では曲にそれほど独創性がなく、単に歴史をたどっているだけで、新しいことを作り上げているわけではない、と彼が親切に言ってくれたのだと思います。とにかく、彼の言い方は今でも面白いです。」^[6]ヤングはセッション中に曲を改訂し、新しい詩を追加しました。彼はWaging Heavy Peaceで次のように説明しています。「私たちはグルーヴを見つけ、ハワイで書いた2曲「Love and War」と「Peaceful Valley Boulevard」、そして私がまだカットしていなかった「Hitchhiker」という古い曲を録音しました。前の晩に、新しい詩をいくつか追加し、今の私にとってより関連性のあるものにするためにいくつかの言葉を変えました。ベンがよく言っていたように、「いい曲」でした。私はその曲をOld Blackで、ダニエルがセットアップしたアンプで演奏しましたが、とてもロックなサウンドでした！」^{[7] 1976年8月にこの曲のアコースティックテイクが2017年にアルバム『}ヒッチハイカー』でリリースされた。

「ピースフル バレー ブルバード」は、西部開拓時代の環境史を網羅した作品です。「昔、谷間から銃声が聞こえて、そこへ足を踏み入れたんです。それからすべてが一気に展開しました。過去から現在、そして半未来へと移り変わりましたが、そういうことは時々起こります。それほど頻繁ではありませんが、起こることはあります。そして、そうなったときはいつも幸運だと感じます。なぜなら、いつもはたどり着けないような場所にたどり着くからです。」^[8]

セッション中に録音された曲の多くは最終的なアルバムには収録されなかったが、これらの録音は2019年8月にニール・ヤング・アーカイブのウェブサイトで映画「 The Complete Le Noise Sessions 」の一部として初公開され、アウトテイクとして入手可能である。「Born in Ontario」、「Twisted Road」、「For the Love of Man」は後にクレイジー・ホースと共にPsychedelic Pillで再録音された。ヤングの長年の仲間で最近亡くなったLAジョンソンに捧げられた「You Never Call」は、コンサート映画『Neil Young Journeys』に収録されている。この曲とソロピアノ曲「Leia」は、アルバムをサポートするツアー中に頻繁にライブで演奏された。

ヤングは2010年初頭、インターネットでラノワとエンジニアのマーク・ハワードが『Black Dub』に取り組んでいる動画を見た後、アコースティックアルバムの制作を依頼してダニエル・ラノワに電話をかけた。レコーディングはラノワのシルバーレイクの家に作られた間に合わせのスタジオで行われた。ヤングは『 Waging Heavy Peace』でその設定を次のように説明している。「その家は実際には30年代の邸宅だったんだ。その建築様式が気に入ったよ。とても古き良きハリウッドだった！螺旋階段や地中海風の外観など、映画の時代を思い出させた。いたるところにある美しくデザインされた窓やアーチは目を楽しませてくれるものだった。そこに着いたとき、彼がやっていることにとても感銘を受けた。彼は私が演奏できるように部屋をいくつか用意し、事前にサウンドをセットアップし、試すための楽器もいくつか用意してくれていた。とても面白いスタートだった。彼は本当によく勉強していたんだ。」^[9]エンジニアのマーク・ハワードは次のように回想している。「私たちは各部屋の音響を調べ、アコースティックギターとマイクのベストな組み合わせは何か、そしてそこで撮影したときに最も見栄えが良いものは何かを検討しました。ですからニールがドアから入ってきたとき、私たちは準備ができていました。そして彼が演奏すると、彼は『ワオ！』という感じでした。ミュージシャンのためにできる最高のことは、彼らを興奮させることです。素晴らしい音で彼らの信頼を勝ち取り、技術的なことは何も心配する必要がないとわかれば、彼らから素晴らしいパフォーマンスを引き出すことができます。彼らはただそれをやり遂げるのです。」^[10]

1970年代に書かれ、セッション中に完成した曲「ヒッチハイカー」を録音しようとしていたとき、ヤングはエレキギターで演奏する方が適切だと感じた。「ラブ・アンド・ウォー」と「ピースフル・バレー・ブールバード」の2曲はアコースティック形式のままだったが、ヤングはアルバムの残りの曲をエレキギターで演奏し、ハワードとラノワはブラック・ダブの作業中に開発したダブ技術を適用した。ヤングはステレオピックアップ付きのグレッチ・ホワイト・ファルコンを2台のフェンダー・デラックス・アンプを通して演奏し、Eventide H3500サブハーモニック・ジェネレーターで処理することで、独特のギターサウンドを実現した。ラノワは、これらの曲をソロのエレクトリック パフォーマンスとして録音することにした理由を次のように説明しています。「ニールと私は、アンプへの愛と情熱で絆が深まりました。私は 50 年代のフェンダー ツイード デラックスの素晴らしいコレクションを持っていますが、エレクトリック ギターを 1 本か 2 本取り出して演奏することを提案すると、ニールはそれらのアンプで何ができるかを聞きたがっていました。このギターは、スプリット ピックアップが備わっているため、非常に興味深いギターです。これにより、ベース弦を 1 つのアンプから、トップ弦を別のアンプから出すことができます。そのため、私が信号を操作しなくても、ギターから非常にクールでユニークなサウンドが得られます。」^[11]「ヒッチハイカー」では、ヤングはレスポールの「オールド ブラック」を演奏しています。「ニールがそれを弾き始めると、『ああ、彼だ!』と思うでしょう。肉厚で、グランジで、荒々しい存在感があります。一方、グレッチは中音域が広く、明瞭です。ツイードを通して、どちらのギターも素晴らしいサウンドが聞こえます。」^[12]

ギターとボーカルの両方に、 Lexicon Prime Time とTC Electronics Fireworksのディレイ エフェクトがかけられました。ラノワとハワードはリアルタイムでエフェクトを適用し、ヤングはモニタリング システムを通じてその結果を聞くことができました。ハワードによると、「部屋の中央に立つと、今までに聞いたことのない最高のサウンドでした。信じられないほどでした。スピーカーをフル スピードで鳴らし、壁に手を当てると壁が揺れました。まるで地震のようでした! [...] ニールは私たちを後押しし、「みんな、それは素晴らしい。次のレベルに進め。もっとやってくれ!」と言っていました。それで、レコーディングが終わった後、ほとんどの曲で再びそこに行き、特定の単語やフレーズを拾ってダビングしました」。^[13]ヤングはニューヨークタイムズ紙に、ラノワのミックスのプロセスに満足していると述べている。「起こったことはすべて実際に起こったことですが、彼はパフォーマンスの一部を取り出して、それを再び別の場所に置くのです。彼はミックスの中でパフォーマンスを行い、私はパフォーマンスの中でパフォーマンスを行い、それが組み合わさって、あなたが見て聞くものになります。」^[14]ラノワは次のように説明している。「私は大まかな筆使いのアナロジーが好きです。それは非常に絵画的な見方であり、音楽に絵があるのが好きです。私の仕事のその部分はこれまで一度も変わりませんでした。私は物事が映画的であるのが好きです。また、私の仕事には常に細部が存在していると思います。ニール・ヤングのレコードの第一印象は、おそらく生々しく、あまり手を加えられていないというものですが、よく見ると細部に美しい作業が施されています。」^[15]

8月20日、ヤングは新作アルバムとその発売日を発表し、ソロアルバムになると述べた。^[16] Le Noiseは9月28日にCD、レコード、ブルーレイ、デジタルで発売された。アルバムにはアダム・CK・ヴォリックが撮影した全曲のスタジオライブの白黒フィルムが付属し、YouTubeとDVDフォーマットでリリースされた。「Angry World」、「Hitchhiker」、「Love And War」[19]、「Walk With Me」[20]のビデオは^アルバム発売前^に個別に^初公開された。

曲「Angry World」は最優秀ソロロックボーカルパフォーマンスでグラミー賞を受賞した。^[21]

ヤングは2010年5月から9月にかけて、ツイステッド・ロード・ツアーと名付けられた北米ソロツアーでアルバムのプロモーションを行った。ツアー中、彼はアルバムからの曲やアウトテイク、そしてクラシック曲をソロのエレクトリックスタイルで演奏した。

『Le Noise』は概ね好評を博し、『Uncut』誌は年末のトップ50アルバムリストで2010年の2番目に優れたアルバムと評価した。このアルバムはローリングストーン誌の2010年のベストアルバム30のリストで20位にランクされた。 ^[30]

このアルバムは2011年のポラリス音楽賞の最終候補に選ばれた。^[31]

このアルバムはカナダのアルバムチャートで2位となり、発売初週に1万枚以上を売り上げた。^[32]

• ニール・ヤング – ギター、ボーカル

追加の役割

• ダニエル・ラノワ – 制作
• マーク・ハワード – レコーディング、ミキシング
• トニー・マングリアン、フロー・アンモン – 編集
• クリス・ベルマン – マスタリング
• マーガレット・マリセン – 制作アシスタント

ビジュアル制作

• アダム・CK・ヴォリック – 監督、撮影、編集
• ダニエル・ラノワ – 監督、制作
• バーナード・シェイキー（ニール・ヤング） – プロデュース
• カロリーナ・チェリソラ – ダンス (「Angry World」)

ブルーレイ制作

• バーナード・シェイキー（ニール・ヤング） - 監督
• ウィル・ミッチェル – 制作
• エリオット・ラビノウィッツ – 製作総指揮
• 大貫俊 – アートディレクション
• オーレ・ルッチェンス、ジョー・ライス、トニー・ロトゥンド – 制作
• リチャード・ロス、フィル・スターナー、トラビス・ボイル、デビッド・ボーン – エンジニアリング
• ブランドン・ラサン、エリック・マルティネス、マリオ・サン・ミゲル、ハンナ・ジョンソン – 制作アシスタント
• アダム・CK・ヴォリック、ジム・ミシアノ – 写真

• ニール・ヤング、「ウォーク・ウィズ・ミー」 -- ビデオプレミア、2018年10月20日アーカイブ、Wayback Machineにて
• YouTubeの Le Noise の制作過程