ケネス・ヘスケス

ケネス・ヘスケス（1968年7月20日生まれ）^[1]は、ダンス、オーケストラ、室内楽、声楽、ソロなど、さまざまなジャンルの現代クラシック音楽のイギリスの作曲家です。また、吹奏楽や金管バンドの音楽や、季節ごとの合唱曲も作曲しています。

ケネス・ヘスケス
背景情報
出生名	ケネス・ヘスケス
生まれる	1968年7月20日 リバプール、イギリス
ジャンル	現代クラシック
職業	作曲家 オーケストレーター
楽器	ピアノ
ラベル	BIS Records、NMC Recordings、ロンドン・シンフォニエッタ、Psappha、Prima Facie、SOMM Records、Paladino Music、Chandos Records
Webサイト	kennethhesketh.co.uk

ヘスケスはリバプール生まれで、リバプール大聖堂の聖歌隊員として作曲を始め、13歳で最初の管弦楽曲を完成させた。19歳の時、チャールズ・グローブス指揮、ロイヤル・リバプール・フィルハーモニー管弦楽団から最初の正式な委嘱を受けた。^[1] 1987年から1992年までロンドンの王立音楽大学でエドウィン・ロクスバラ、ジョセフ・ホロヴィッツ、サイモン・ベインブリッジに師事し、1995年にはレナード・バーンスタイン・フェローとしてタングルウッド音楽大学に入学し、アンリ・デュティユーに師事した。^{[2] [3]}米国ミシガン大学アナーバー校で作曲の修士号を取得後、サイモン・ラトル卿の要請によりハンブルクのテプファー財団からシェイクスピア賞奨学金を受賞し、^{[4]リバプール・スポーツ芸術財団から賞を授与されるなど、一連の賞を受賞。1999年にロンドンに戻ると、ヘスケスは}王立音楽大学で、ワーシップフル・カンパニー・オブ・ミュージシャンズの支援を受けてコンスタント・アンド・キット・ランバート・フェローシップを受賞した。^{[1] [5]}

ヘスケスの作品は、色彩豊かなオーケストレーション、濃密なハーモニー、そして非常に動きやすいリズムスタイルで有名です。

ヘスケスの初期の作品は、音楽以外のアイディアに刺激を受けた。初期の作品のいくつかは中世の象徴主義や図像学に起源を持つが、特に室内楽アンサンブルのための3つの作品、Theatrum（1996年）、『Torturous Instruments （拷問の楽器）』（1997-8年、ヒエロニムス・ボスの『快楽の園』の地獄の描写に基づく）、『The Circling Canopy of Night（夜の天蓋の旋律）』（1999年）は注目に値する。^[4]最後の作品はヘスケスが国際的に注目を集めた最初の作品である。バーミンガム現代音楽グループとフェイバーミュージックの委嘱により、最初はサー・サイモン・ラトルが指揮し、その後オリバー・ナッセンが後押しし、ナッセンがヘスケスの作品を数多く演奏した。^{[6]その後すぐに、ロンドンの}ロイヤル・アルバート・ホール（ロンドン・シンフォニエッタ）でのプロムナード・コンサートやアムステルダムのコンセルトヘボウ（ASKOアンサンブル）での公演が続いた。 「夜の色彩のきらめく渦、目的意識と前進への意欲」と評されたこの作品は、好評を博した。^[7]

初期の作品には、児童文学の不吉さや憂鬱さへの関心も表れていた。^[8] 2000-01年の作品『根付』（日本のミニチュア彫刻「根付」より）は、ハンス・ヴェルナー・ヘンツェ^[9]の依頼でアンサンブル・エンディミオンの委託を受け、サン＝テグジュペリの『星の王子さま』、ホフマンの『シュトルヴェルペーター』 、ヴァルター・デ・ラ・マーレの詩などからインスピレーションを得た5つの短い楽章で構成されている。その他の類似作品には『小さな物語、ほら話』（2009年、グリム兄弟に倣う）^[10]や『記録の詳細』（2002年、日本の民話に倣う）などがある。^[11]シアター・オブ・アトラクションズ（2007年）やヴンダーカンマー（2008年）などの作品を含む彼の最近のスタイルの特徴は、作曲家が「信頼できない機械」と表現するもの、つまり機械的な素材の短い爆発が繰り返され、変形され、最終的には燃え尽きてしまうものへの関心を示している。^[12]

この結果、エントロピー（人文科学用語）^[13]、老化、死、物理システムの故障といった概念が加わり、Knotted Tongues（2012年）やOf Time and Disillusionment（2016年）やIn Ictu Occuli（2017年）といった作品でこの関心が高まっています。^[8]コンピューター支援作曲や限定的なランダム化手順を取り入れることで、最終的には組織的アプローチが広がり、究極の音楽作品はより自由で抽象的なものになりました。^[14]エントロピー、突然変異、実存主義への関心は、「道」（迷路や迷宮）の影響に基づく形式設計や、密度による明瞭性の逆説的な概念への関心と共存しています。^[2]

2003年から2005年まで、ヘスケスはケンブリッジのケトルズ ヤードとコーパス クリスティ カレッジの新音楽フェローを務め、一連の新音楽室内楽コンサートを企画しました。2004年のオルレアン国際ピアノコンクールでは、ピアニストのダニエル ベッカーによる「Three Japanese Miniatures」の演奏により、アンドレ シュビリオン=イヴォンヌ ボノー財団賞を受賞しました。^{[1] 2007年から2009年にかけて、彼はロイヤル・}リバプール・フィルハーモニー管弦楽団のハウス作曲家（ロイヤル・フィルハーモニック協会/ PRS財団スキーム）^[15]を務め、^{[16]リバプールの}欧州文化首都の祝賀行事の一環として『Like the sea, like time』^[17]や、2008年のBBCプロムスの共同委嘱作品『Graven Image』を初演しました。 ^[18]ヘスケスのダンス作品『Forms entangled, shapes collided』は、アンサンブル・プサファとフェニックス・ダンス・シアターの委嘱により、ロイヤル・フィルハーモニック協会ドラモンド基金の支援を受けて制作され、^{[19] 2013年を通して全国ツアーを行い、最終公演は}ロイヤル・オペラ・ハウス、リンドベリー劇場で行われました。^{[20] 2012年に}ルドヴィク・モルロ指揮シアトル交響楽団の委嘱により初演された『Knotted Tongues』は、^[21]中国の北京現代音楽祭で深圳交響楽団によって演奏され、2014年にはヘスケスが注目の作曲家となった。 ^[1]翌年、『The Alchymist's Journal』は2015年全英ブラスバンド選手権の課題曲に選ばれた。^[22] 2017年、ヘスケスの吹奏楽のための『In Ictu Oculi』が2017年英国作曲家賞の「吹奏楽またはブラスバンド」部門を受賞した。^{[23] [24]}審査員は受賞作品を「成熟した想像力豊かな作品で、聴き手にこれまで以上にやりがいのある体験を与える。楽器のための作曲は、絶えず進化し刺激的なテクスチャーを持ち、その媒体を完全に掌握している」と評した。^{[3]ヘスケスはピアニストの}クレア・ハモンドのためにも数多くの作品を作曲しており、その中には2019年にアイヴァー作曲家賞にノミネートされたピアノ協奏曲「Uncoiling the River」も含まれる。 ^{[14] [25]}

ヘスケスは、ハーバード大学フロム財団、コンティニュアム・アンサンブル、バーミンガム現代音楽グループのファーバー・ミレニアム委嘱作品、BBCフィルハーモニック、ハンス・ヴェルナー・ヘンツェとエンディミオン（ヘンツェ生誕75周年記念）、ミュンヘン・ビエンナーレ、ロンドン・シンフォニエッタのマイケル・ヴァイナー・トラスト、ENO/アルメイダ共同委嘱作品、アンサンブル10/10 、コヴェント・ガーデンのリンベリー劇場のオペラ・グループなど、国際的なアンサンブルや組織から数多くの委嘱を受けています。フランクフルト放送交響楽団（ヘッシヒャー放送交響楽団）、南西放送交響楽団（バーデン＝バーデン）、ロンドン・シンフォニエッタ、プサッパ、ASKOアンサンブル、コンティニュアム・アンサンブル（スピタルフィールズ音楽祭）によって演奏され、プラハ初演（チェコ・フィルハーモニー管弦楽団）、 ISCM（韓国）、ガウデアムス音楽祭にも出演しました。指揮者は、サー・サイモン・ラトル、オリバー・ナッセン、マーティン・ブラビンズ、パトリック・ベイリー、フィリップ・ヘッドラム、クリストフ＝マティアス・ミュラー、ワシリー・シナイスキー、ワシリー・ペトレンコです。ソリストには、ヴァイオリニストのサイモン・ブレンディス、クリオ・グールド、ピーター・シェパード・スカーヴェド、ジャネット・ソン、オーボエ奏者のニコラス・ダニエル、クリストファー・レッドゲート、ハンスイェルク・シェレンベルガー、ソプラノのサラ・レナード、クレア・ブース、マリー・ヴァシリウ、バリトンのロドニー・クラーク、ピアニストのカール・ルッチマイヤー、サラ・ニコルズ、ダニエル・ベッカーが含まれる。^[3]

彼の作品は、 BIS、NMC、ロンドン・シンフォニエッタ、プサファ、プリマ・フェイシーの各レーベルによって録音されている。NMCの録音（2013年にリリースされた『Wunderkammer(konzert)』と題された）は、大編成のアンサンブルとオーケストラ作品に捧げられたものであった。 ^{[26]ピアニストの}クレア・ハモンドが演奏したヘスケスのピアノ曲のディスクは、2016年にBISからリリースされた。^[27]同年、プリマ・フェイシー・レーベルは、コンティニュアム・アンサンブルによる室内楽のディスクをリリースした。^[28]ヘスケスの4枚目のディスクとなるオーケストラのポートレートディスクは2018年にリリースされ、批評家から高い評価を受けた。^{[29] [30] [31] [32]}また、2台ピアノとピアノ連弾のための音楽に焦点を当てたヘスケスの5枚目のポートレートディスクはPrima Facieレーベルからリリースされ、2019年にフランソワーズ=グリーンのピアノデュオによって演奏された。

オペラ、管弦楽曲、室内楽曲、声楽作品、独奏曲など、彼の多くのコンサート作品は、ロンドンのショット社、または最近の作品はセシリア・ミュージック社から出版されている。吹奏楽団のための作品はフェイバー・ミュージックから出版されている。合唱団と管弦楽のための季節ごとの作品はノヴェロ社から出版されている。ヘスケスは王立音楽大学の作曲・管弦楽教授であり、リバプール大学の名誉教授でもあり、客員講師や客員教授としても活躍している。^[33]彼は妻でアメリカ人作曲家のアーリーン・シエラと息子のエリオットとともにロンドンに住んでいる。

• ケネス・ヘスケスのディスコグラフィー

• ケネス・ヘスケス、ショット・ミュージック
• ケネス・ヘスケス、セシリア・ミュージック
• ケネス・ヘスケス、フェイバー・ミュージック
• ケネス・ヘスケス、ノヴェロ＆カンパニー
• ケネス・ヘスケス、王立音楽大学
• ケネス・ヘスケスのウェブサイト
• ケネス・ヘスケス Youtube チャンネル