ジャッド家

ジャッド家
2008年にパフォーマンスするナオミ（左）とワイノナ（右）
背景情報
別名	ワイノナ＆ナオミ（ザ・ジャッズ）
起源	アメリカ合衆国ケンタッキー州アッシュランド[1]
ジャンル	国
活動年数	1983–1991 1994 1998–2000 2008–2011 2015 2017 2022–2023
ラベル	RCAレコード/カーブ
過去のメンバー	ナオミ・ジャッド ワイノナ・ジャッド
Webサイト	翻訳:

ジャッズは、リードボーカルのワイノナ・ジャッドと母親のナオミ・ジャッドからなるアメリカのカントリーミュージックデュオ。このデュオは1983年にRCAレコードと契約し、1991年までに6枚のスタジオアルバムをリリースした。ジャッズはカントリーミュージック史上最も成功したグループの1つで、最優秀カントリーパフォーマンス(デュオまたはグループ)部門で5回グラミー賞を受賞、カントリーミュージック協会賞を9回受賞した。また、ビルボードのホットカントリーソングチャートに20曲以上のシングルがランクインし、そのうち14曲が1位を獲得した。デュオとして8年間活動した後、ナオミがC型肝炎と診断されたため、1991年にジャッズは解散した。ワイノナはその後すぐにソロ活動を開始し、母親とは何度か再会した。

ナオミ・ジャッドは、心身の健康問題との長い闘いの末、2022年に自殺した。

ナオミ・ジャッドは、1946年1月11日にケンタッキー州アッシュランドでダイアナ・エレン・ジャッドとして生まれた。成長すると、地元の教会でピアノを弾いていた。^[1] 18歳で^[2]マイケル・シミネラと結婚し、娘クリスティーナ・シミネラを出産。クリスティーナは後にワイノナ・ジャッドに改名した。^[1]シミネラはワイノナの父親とみなされていたが、^[1]実際には、ナオミはチャールズ・ジョーダンという元ボーイフレンドとの間にワイノナを妊娠していた。^[2]ダイアナの両親が離婚した後、彼女と娘は1968年にロサンゼルスに移り、1972年にマイケルと離婚した後は生活保護を受けて暮らした。 ^[1] 1979年までに、ダイアナと娘はテネシー州に移った。ダイアナは名前をナオミに改め、リードボーカルとギターを担当する娘と音楽を演奏し始めた。同時に、ナオミは看護師になるための勉強を始めました。^[1]

ナオミはこのバンドのプロモーターだったが、プロモーターに申し出たところ、誘いをかけられ、セクハラを受け、解雇されたと報じられている。彼女は30ドルで制作したカセットテープをナッシュビルの音楽プロデューサーや、聞く耳を持つ人全員に提出した。1983年、ナオミはレコードプロデューサーのブレント・マーハーの娘と出会い、マーハーはジャッド兄弟にRCAレコードの重役とのオーディションの機会を与えた。重役たちは彼らのオーディションを聞いてすぐにこのデュオと契約した。^{[1] [3]}

ジャッズがRCA/カーブから最初にリリースしたのは、 Wynonna & Naomiというタイトルの拡張プレイだった。このリリースは6曲で構成され、そのうち2曲はプロモーションのためにシングルとしてリリースされた。最初は「Had a Dream (For the Heart)」^[4]で、デニス・リンドが作曲し、もともとエルヴィス・プレスリーが1976年のシングル「 Hurt 」のB面としてカットした 曲だった。^{[5] [6]}ジャッズによるカバーは、ホット・カントリー・ソング・チャートに初めて登場し、最高17位を記録した。 ^[4]次はケニー・オデールが作曲した「Mama He's Crazy」 。1984年半ば、この曲はカントリー・ミュージック・チャートでデュオにとって8曲連続の1位シングルとなった。また、翌年にはデュオまたはグループによる最優秀カントリー・パフォーマンス部門でデュオに初のグラミー賞をもたらした。 ^[4]

ジャッズの最初のフルアルバム『Why Not Me』は1984年に発売された。オールミュージックのスティーブ・ヒューイは、このアルバムについて「モダンカントリーの古典としての地位を確立し、ジャッズを新世代の女性カントリーミュージックファンの代弁者として確立した」と書いている。^[1]このアルバムからは3枚のシングルが発売された。タイトルトラックの『Why Not Me』は、2度目のグラミー賞のボーカル付きデュオまたはグループによる最優秀カントリーパフォーマンス賞を受賞した。その後「Girls Night Out」と「Love Is Alive」が続いた。^[4]このアルバムは米国で100万枚を売り上げた。^[1]

『ロッキン・ウィズ・ザ・リズム』 （1985年）からは、さらに4枚のシングルが生まれた。最初は「 Have Mercy」で、Hot Country Songsで2週間1位を獲得し、1週間以上1位を維持した唯一の曲となった。 ^[4]次に「 Grandpa (Tell Me 'Bout the Good Ol' Days)」が続いた。1985年2月にリリースされたこの曲は、1987年に3度目のグラミー賞最優秀カントリー・パフォーマンス（デュオまたはグループ、ボーカル付き）と最優秀カントリー・ソングの両方を受賞した^{。 [4]}これに続いて「 Rockin' with the Rhythm of the Rain」と「 Cry Myself to Sleep」が続いた。 ^[1]

1987年の『ハートランド』は、エルヴィス・プレスリーのカバー「ドント・ビー・クルエル」で幕を開け、バックボーカルにはジョーダネアーズが参加している。^[4]ヒューイは、このアルバムを前作よりも「不均一」だと評した。^[1]「アイ・ノウ・ホエア・アイム・ゴーイング」、「メイビー・ユア・ベイビーズ・ゴット・ザ・ブルース」、「ターン・イット・ルーズ」もこのコンピレーションからリリースされ、1988年にはグレイテスト・ヒッツ・パッケージから「ギヴ・ア・リトル・ラヴ」と「チェンジ・オブ・ハート」（ナオミ作曲）の2曲がリリースされ、後者はボーカル付きデュオまたはグループによる最優秀カントリー・パフォーマンス部門で4度目のグラミー賞を獲得した。^[4]

1989年に発売された『River of Time』は、トップ・カントリー・アルバム・チャートの頂点に達しなかった最初のアルバムとなった。売り上げは低かったものの、このアルバムには彼らの最後の第1位ヒット曲「 Young Love (Strong Love)」と「 Let Me Tell You About Love」が収録されており、 ^[4 ]後者ではカール・パーキンスがリードギターを担当している。その後のシングルはそれほど成功せず、「 Guardian Angels」は「Had a Dream」以来初めてカントリー・チャートのトップ10に入らなかったシングルとなった。 ^[4]

ヒューイは、ジャッド兄弟のキャリアのこの時点で、ワイノナとナオミの性格が異なり始めたと指摘した。オールミュージックによると、「ナオミは外向的なステージ上で存在感があり、ときどきソングライターで、野心的なビジネスウーマンで、グループのキャリアの舵を取り、娘に才能を発揮し続けるよう促した。ワイノナは、静かで控えめな態度にもかかわらず、並外れた才能のあるボーカルスタイリストで、リリースを重ねるごとに自信を深め、母親の指示にますます強く反抗した。」^[1] 2人が解散するのではないかとの憶測が飛び交う中、 1990年に彼らは最後のフルスタジオアルバム「Love Can Build a Bridge 」をリリースした。このアルバムからは、「 Born to Be Blue」と、ナオミがポール・オーバーストリート、ジョン・バーロウ・ジャービスと共作したタイトルトラックが生まれた。 「ラブ・キャン・ビルド・ア・ブリッジ」は、彼らにとって最後のグラミー賞受賞シングルでもあり、再びカントリー・ソングと最優秀デュオまたはグループ・ヴォーカル・パフォーマンス賞を受賞した。^{[4]このアルバムはフェアウェル・ツアーで宣伝された。 [1]}彼らのキャリアの最初の部分を終えたのは、グレイテスト・ヒッツ第2巻（1991年）だった。このアルバムからは、元々は『ワイノナ＆ナオミ』に収録されていたシングル「ジョン・ディア・トラクター」も生まれた。^[4]

ジャッズは1991年にフェアウェルツアーでファンに別れを告げることに決め、12月4日にテネシー州マーフリーズボロのマーフィーセンターで行われたコンサートは、テレビスペシャル「ジャッズ：最後のコンサート」用に撮影された。このスペシャルパフォーマンスにはカール・パーキンス、 リーバ・マッキンタイア、ラリー・ガトリンらが登場し、ソロキャリアを始める意向を既に発表していたワイノナに、ナオミが「光に向かって進みなさい」と自分の道を進むよう促す感動的なシーンが収録されている。^[7]

解散後、ワイノナ・ジャッドは1992年から1997年までMCAレコードとカーブ・レコードと契約し、それ以降はカーブのみと契約した。彼女は単独で25曲以上のシングルをヒットさせ、そのうち4曲はホット・カントリー・ソング・チャートで1位になった。これには1992年にリリースされた最初の3曲「She Is His Only Need」、「I Saw the Light」、「No One Else on Earth」と1996年の「To Be Loved by You」が含まれる。 ^[8]

ワイノナとナオミはスーパーボウルXXVIIIのハーフタイムショーで短期間再会した。^[9]二人は小売チェーンKマートのCMで再び再会し、「Changing for the Better」を披露した。二人は1998年にもいくつかのショーを行った。この間、二人はザ・ジャッズ名義でもう1枚のシングルをチャートインし、2001年にはアカデミー・オブ・カントリー・ミュージックのデュオ・オブ・ザ・イヤーにノミネートされた。 ^[10]さらに、ナオミはワイノナの2004年のシングル「Flies on the Butter (You Can't Go Home Again)」でハーモニーを歌ったが、この曲は「ワイノナ with ナオミ・ジャッド」としてクレジットされていた。

2人は1999年12月31日の大晦日にアリゾナ州フェニックスでワイノナの異母妹アシュレイ・ジャッドと再結成し、1回限りのパフォーマンスを行った。23曲入りのアルバムは『ザ・ジャッズ・リユニオン・ライブ』としてリリースされ、ナオミの夫ラリー・ストリックランドがプロデュースを担当した。

2008年、ジャッズはカリフォルニア州インディオの2008ステージコーチフェスティバルでコンサートを行うため再び結成され、^[11]また、カナダでは世界的に有名なカルガリースタンピードとブリティッシュコロンビア州メリットのメリットマウンテンミュージックフェスティバルの2つのショーを開催した。2009年、ジャッズはナッシュビルのCMAミュージックフェスティバルに出演した。

2010年2月、ワイノナ・ジャッドはCBSの『ザ・アーリー・ショー』に出演し、ナオミと再結成し、2010年末までにジャッドとして最後のツアーとスタジオアルバムのレコーディングを行うと発表した。ラスト・アンコール・ツアーとして知られるこのツアーは、全米18都市を巡るツアーとなり、2011年には29都市に拡大された。^[12]

2010年9月14日、ジャッズはオプラ・ウィンフリー・ショーに出演し、ワイノナは「最近の減量、危険な生活を送ってきた1年、象徴的なデュオであるジャッズの一員としてステージに戻った感想」について語った。^[13]ジャッズは新曲「I Will Stand by You 」も披露し、同曲はiTunesで同日にリリースされた。 ^{[14] 2011年3月、カーブ・レコードはジャッズの新アルバム「} I Will Stand by You: The Essential Collection」のリリースを発表した。このアルバムには新曲2曲とデュオのヒット曲12曲が収録されている。アルバムは2011年4月5日にリリースされた。

2011年4月、ジャッズ姉妹はOWN: オプラ・ウィンフリー・ネットワークで初のリアリティ番組『ザ・ジャッズ』に出演し始めた。^[15] 4月10日に初公開されたこの新シリーズでは、2人の最後のコンサートツアーを追い、母と娘の関係を探っている。

2017年10月、ジャッズ兄弟は「オール・イン・フォー・ザ・ギャンブラー」コンサートに出演するために再結成した。これはケニー・ロジャースの最後のナッシュビル公演であり、ブリヂストン・アリーナで開催され、ロジャースの多くの友人が出演した。ワイノナが「ユー・ターン・ザ・ライト・オン」を歌い、その後ナオミが加わって「バック・トゥ・ザ・ウェル」を歌った。^[16]

ワイノナとナオミ・ジャッドは、 2022年のCMTミュージック・アワードで最後の共演を果たすために再会した。二人はナッシュビルのカントリー・ミュージックの殿堂から「Love Can Build a Bridge 」を披露した。ケイシー・マスグレイヴスがパフォーマンスを紹介した。このパフォーマンスはジャッド夫妻にとって20年以上ぶりの全国放送の授賞式でのパフォーマンスとなった。^[17]

2022年4月11日、ジャッズによる「ファイナル・ツアー」が発表され、特別ゲストにマルティナ・マクブライドを迎え、9月30日から10か所を回る予定だった。 ^[18]しかし、ツアー開始予定の5か月前の2022年4月30日、ナオミは自殺による銃創で亡くなった。ワイノナとアシュレイ・ジャッドの悲しみにもかかわらずメダル授与式を続けてほしいという願いを尊重し、ジャッズ夫妻はナオミの死の翌日、カントリー・ミュージックの殿堂入りを果たした。 ^{[19]ナオミの死にもかかわらず、ワイノナは}マルティナ・マクブライド、ケルシー・バレリーニ、アシュリー・マクブライド、フェイス・ヒル、ブランディ・カーライル、リトル・ビッグ・タウン、トリシャ・イヤーウッドと共に、2022年後半にジャッズという名前でツアーを続けると発表した。^[20]このツアーの模様はドキュメンタリー『ワイノナ・ジャッド：天国と地獄の間』に収録され、2023年4月26日に公開された。^[21]

アルバム『A Tribute to The Judds』は2023年10月27日にリリースされました。

スタジオアルバム

• なぜ私じゃないの(1984)
• ロックン・ウィズ・ザ・リズム（1985）
• ハートランド（1987）
• ジャッズ家のクリスマス(1987)
• 時間の河（1989）
• 愛は橋を架ける（1990）

延長プレイ

• ワイノナ＆ナオミ（1984）
• ビッグバン・ブギ（2000）

• 1984年トップボーカルデュオ
• 1984 年の年間最優秀ソング-「Why Not Me」
• 1985年トップボーカルデュオ
• 1986年トップボーカルデュオ
• 1987年トップボーカルデュオ
• 1988年トップボーカルデュオ
• 1989年トップボーカルデュオ
• 1990年トップボーカルデュオ
• 2013 年クリフィー・ストーン・パイオニア賞

• 1984年ホライゾン賞
• 1985年シングル・オブ・ザ・イヤー - 「ホワイ・ノット・ミー」
• 1985年 ヴォーカルグループオブザイヤー
• 1986年 ヴォーカルグループオブザイヤー
• 1987年 ヴォーカルグループオブザイヤー
• 1988年年間最優秀ボーカルデュオ
• 1989年年間最優秀ボーカルデュオ
• 1990年 ボーカルデュオオブザイヤー
• 1991年年間最優秀ボーカルデュオ

• 1985ボーカル付きデュオまたはグループによる最優秀カントリーパフォーマンス賞- 「Mama He's Crazy」
• 1986年 デュオまたはグループによる最優秀カントリーパフォーマンス（ボーカル付き） - 「Why Not Me」
• 1987 ボーカル付きデュオまたはグループによる最優秀カントリーパフォーマンス - 「Grandpa (Tell Me 'Bout the Good Old Days)」
• 1989 ボーカル付きデュオまたはグループによる最優秀カントリーパフォーマンス賞 - 「Give A Little Love」
• 1992 ボーカル付きデュオまたはグループによる最優秀カントリーパフォーマンス賞 - 「Love Can Build A Bridge」

• 2022年に入会。^{[22] [23]}

• 公式サイト
• Discogsの The Judds ディスコグラフィー
• IMDbのジャッズ