ジョン・コネル(1940年6月25日 - 2009年9月27日)はアメリカの芸術家でした。彼の作品には彫刻、絵画、デッサン、執筆などがありました。
人生と仕事
コネルはジョージア州アトランタで生まれた。ロードアイランド州プロビデンスのブラウン大学(1958-1960年)、ニューヨーク州アート・スチューデンツ・リーグ(1960-1961年)、ニューヨーク大学(1962年)に通い、そこで中国版画を学んだ。1962年にニューヨークで初の展覧会を行った。[1]
私は、よだれを垂らした小さな葉っぱのような部屋を、素早い筆致で描きました。紙で部屋を作り、そこに入ると、ざわめくような感じにしました。それは環境を作る試みでした。それほど完成しているわけではなく、まるで殻のようでした。実際、私はそれらを「環境」とは考えていませんでした。当時、その言葉はなかったのです。[2]
1960年代半ばにカリフォルニアに移り、サンフランシスコ・マイム劇団の舞台デザイナーとして働いた。1970年代、80年代、90年代は主にアメリカ南西部で活動し、大きな壁画を描いたり[3]、ニューメキシコ州の最も尊敬されている美術館で作品を見たり、サンタフェの芸術家グループNerve [4]の一員として、大きなインスタレーションで評判を得たりした。特にデッサンでよく知られており、木炭やスプレーペイントで描かれたものは高さ20フィート、幅30フィートにもなる。[5]
コネルは1980年代に焼石膏を使い、その後タール、紙、ワックスを大きな具象彫刻に使用した。[6]また、ブロンズ、セメント、木材、金網も使用した。[7]紙に描いた作品にはコラージュの要素が含まれることもある。1980年代初頭、市販の絵の具の使用をほとんどやめ、酸化鉄と顔料から独自の絵の具を作り始めた。[2] [6]後期の絵画では、灰、泥、土を使用した。[8]作品には、文章や、時にはオーディオテープの要素も含まれている。[9]
コネルは葛飾北斎、レンブラント、バルザック、ダンテ、ジャコメッティ、デ・クーニングらから影響を受けた。仏教が中心的なテーマであり[2] 、侘びを美的感覚として挙げた[10] 。
死
コネルは2009年9月27日にメイン州マリアビルで亡くなった。
プロジェクト
彼のよく知られたプロジェクトには次のようなものがあります:
- 観音湖建設(1982-1989):彫刻、絵画、文章、音声を含むマルチメディアプロジェクトで、国立芸術基金から部分的に資金提供を受けた。[11] [12]
- 筏プロジェクト(1989-1994)[1]:画家ユージン・ニューマンとの巨大な彫刻/絵画プロジェクト。ジェリコーの「メデューズ号の筏」のパロディであると一般に認識されている。[13]
彼の作品を所蔵する公共コレクション
- オルブライト・ノックス美術館、ニューヨーク州バッファロー
- アルバカーキ博物館、アルバカーキ、ニューメキシコ州
- エイモン・カーター博物館、テキサス州フォートワース
- アーカンソー アート センター、アーカンソー州リトル ロック
- ベイツ大学美術館、メイン州ルイストン
- ブラントン美術館、テキサス州オースティン
- ハーウッド美術館(ニューメキシコ州タオス)
- ヘス コレクション、カリフォルニア州ナパ バレー
- マネッティ・シュレム美術館、カリフォルニア州デイビス
- メトロポリタン美術館、ニューヨーク
- モービル美術館、アラバマ州モービル
- ニューメキシコ美術館、ニューメキシコ州サンタフェ[14]
- ロズウェル博物館・美術館、ニューメキシコ州ロズウェル
- フェニックス美術館、アリゾナ州フェニックス
- スコッツデール芸術センター(アリゾナ州スコッツデール)
- アリゾナ大学美術館、アリゾナ州ツーソン
- ニューメキシコ州アルバカーキ大学美術館
参考文献
- ^ アート・イン・アメリカ、1979年10月
- ^ abc ARTlines、1983年4月
- ^ アルバカーキジャーナル、1978年7月30日
- ^ アートライブス、1984年
- ^ ティエラ・エンカンターダ、1990年、カンザスシティ美術館
- ^ ab パサティエンポ、1996 年 4 月 12 日
- ^ ロサンゼルス・タイムズ、1986年2月14日
- ^ アートペーパー、2006年5月
- ^ Revered Earth、1990年、サンタフェ現代芸術センター
- ^ ヘス アート コレクション、ハッチェ カンツ、2010
- ^ ニューヨークタイムズ、1986年12月14日
- ^ サンタフェ記者、1989年3月8日
- ^ ARTnews、1993年夏
- ^ 「ジョン・コネル」。ニューメキシコ美術館。 2013年12月9日閲覧。
外部リンク
- アーティストのウェブサイト
