Loading article…
ヨハン・ルドルフ・ツムシュテーク | |
|---|---|
 ヨハン・ルドルフ・ツムシュテーク | |
| 生まれる | 1760年1月10日 |
| 死亡 | 1802年1月27日（42歳） |
| 国籍 | ドイツ語 |
| 職業 | 作曲家、指揮者 |
| 配偶者 | ルイーズ・アンドレーエ |
| 子供たち | 7、エミリー・ツムステグを含む |
ヨハン・ルドルフ・ツムシュテーク（1760年1月10日 - 1802年1月27日）は、古典派時代のドイツの作曲家、指揮者であった。
ツムシュテークはシュトゥットガルトでモーツァルトのオペラを擁護し、魔笛、ドン・ジョヴァンニ、コジ・ファン・トゥッテの初演を行った。また、歌曲やバラードの作曲家としても多作であった。彼のバラードは若きフランツ・シューベルトに大きな影響を与え、シューベルトは10代の頃にツムシュテークの作品を数多く模倣し、練習曲とした（中には全く同じ調のものもあった）。
生涯と初期のキャリア
ツムシュテークは、ラウダ＝ケーニヒスホーフェンのザクセンフルーアの軍のキャンプで父ルドルフ・ツム・シュテークの子として生まれた。両親の死後、シュトゥットガルトのカールス学校で教育を受けた。ツムシュテークは当初、スタッコ職人として入学したが、音楽の才能が認められ、すぐに音楽学部に転校した。[1]そこでツムシュテークはフリードリヒ・シラーと親しい友人になった。シラーの戯曲『狼の口』 （1782年）の舞台は、ツムシュテークが著名な詩人たちと行った緊密な協力関係の一例である。
ツムシュテークはチェロの名手として将来が期待され、1778年にはカールシューレの演奏部門で6度目の最高賞を獲得した。[1]言うまでもなく、ツムシュテークが作曲に挑戦し始めたとき、彼の最初の作品はチェロであった。ツムシュテークはチェロや他の楽器のための小品を多数作曲したが、後年はそれらをあまり評価しなかった。[1]ツムシュテークはエーバーハルト・マルテルとアゴスティーノ・ポーリにチェロを学び、後者はツムシュテークに作曲の指導も行った。[2]
ツムシュテークの7巻からなる小歌曲とバラードは、 1800年から1805年にかけてブライトコップフ・アンド・ヘルテル社から出版された。この曲集はドイツで非常に人気があり、1830年代までよく知られていた。シューベルトの友人ヨーゼフ・フォン・スパウンによると、シューベルトは神学校時代にこの曲を発見したという。「彼はツムシュテークの歌曲を何曲か目の前に置き、これらの歌に深く感動したと私に話した。何日もこれらの歌を堪能できると彼は言った。そして、シューベルトが辿った方向性は、おそらく彼のこの若き日の嗜好によるものだ。」
1783年、ツムシュテークはルイーゼ・アンドレーエと結婚し、7人の子供をもうけた。娘のエミリー・ツムシュテークも作曲家となった。[3]ルイーゼ・アンドレーエは、夫の音楽家としての波乱に満ちた人生を支え続けた。[1]
音楽スタイル
ツムシュテークのバラードや歌曲は独創的だった。作曲家として、彼は歌詞を通して表現しようとしていた全体的な雰囲気に音楽の旋律線を沿わせることができた。彼がこれを達成した方法の1つは、曲のテンポを調整したり操作したりしないことだった。[2]一方、歌詞が長い詩で構成されている場合、ツムシュテークはドラマとコントラストを生み出すために音楽全体で性格や雰囲気を変える実験をした。彼はしばしば相対調や中音調、異名同音進行を使って音楽の中でさまよった。ツムシュテークは表現しようとしていた雰囲気を表現するために、和声の新しい道を進んで探求した。[2]
音楽の影響
フランツ・シューベルトはツムシュテークの歌曲とバラードを賞賛した。ツムシュテークはシューベルトの初期の作品に大きな影響を与えた。[4]シューベルトの友人ヨーゼフ・フォン・スパウンによると、シューベルトはほとんどの時間をツムシュテークの作品の研究と分析に費やしたという。[2] 1811年から1816年にかけて、シューベルトのバラードはツムシュテークのものと非常に似ていた。ツムシュテークとシューベルトの作品の類似点には、ラプソディックな形式、明確な気分の描写、作品におけるレチタティーヴォの使用などがある。シューベルトの歌曲のうち6曲は、ツムシュテークが全く同じテキストに作曲したものに密接に基づいている。「老いた叫び」（D5）、「愛の歌」（D109）、「夜の歌」（D314）、「トッゲンブルクの騎士」（D397）、「経験」（D159）、「雪」（D507）。さらに、これらの曲の旋律構造、形式、調性、拍子の選択において、ツムシュテークとシューベルトの間には密接な類似点がある。[2]
その後のキャリア
ツムシュテークはそのキャリアの大半をシュヴァーベン宮廷と密接な関係で過ごし、1791年にはCFDシューバルトの死去により空席となったミミック音楽院の音楽監督に任命された。1792年にはコンサートマスターとなり、その後ヴュルテンベルク宮廷の音楽監督となった。[1]
この立場で、ツムシュテークは宮廷におけるイタリアの支配的な影響力に対抗し、ドイツの作曲家の作品を擁護した。1794年にモーツァルトの『魔笛』を初演し、その成功に続いて『ドン・ジョヴァンニ』と『コジ・ファン・トゥッテ』を上演した。[1]
ツムシュテークはシュトゥットガルトの自宅から一度も出ることはなく、晩年も職務以外ではほとんど外出しなかったが、シュトゥットガルトを旅する知識人に宿を提供していた。彼は学者としても有名で、フランス語、イタリア語、ドイツ語の文学を研究することに多くの時間を費やした。[1]ツムシュテークは42歳でシュトゥットガルトで脳卒中により亡くなった。
遺産
ツムシュテークはフランツ・シューベルトに大きな影響を与え、シューベルトの作品の多くはツムシュテークから多大な影響を受けている。ツムシュテークの他の作品は彼を有名にすることはなかったが、いくつかの作品は彼の死後も演奏され続けた。シェークスピアの『テンペスト』のオペラ『妖精の島』は1798年の初演以来20年近くレパートリーに残っており、最近録音された。ヨハンの死後、妻のルイーゼは彼を偲んで音楽店を開いた。[2]
作品
- オペラ
- タタール法（1780年）
- ザラオール（1787）
- Die Geisterinsel (1798) (初演は 1805 年ドレスデン) [5] [より良い出典が必要]
- 木々の祭り（1801）
- エルボンドカニ（1803）
- デュオドラマ
- タミラ（1788）
- バラード
- レノア[6]
- デ・ファーラーズ・トヒター・フォン・タウベンハイン
- ビュッセンデ
- 誘拐
- 真の歌
- リッター・トッゲンブルク
参考文献
- ^ abcdefg ラゴジーニ、アーネスト。ヨハン・ルドルフ・ツムシュテークとクライネ・バラデンと歌曲。論文 (DMA)ピーボディ音楽院、1976 年。
- ^ abcdef マイヤー、グンター（2001年）。「Zumsteeg [Zum Steeg]、ヨハン・ルドルフ」。グローブ・ミュージック・オンライン（第8版）。オックスフォード大学出版局。doi :10.1093/gmo / 9781561592630.article.31067。ISBN 978-1-56159-263-0。
- ^ De Silva, Preethi. The Fortepiano Writings of Streicher, Dieudonné, and the Schiedmayers: Two Manuals and a Notebook、p. 164 (Edwin Mellen Press、2008年)。
- ^ ツムステグ、ブリタニカ百科事典
- ^ 録音Carus-Verlag 2010
- ^ レノア、ゴットフリート・アウグスト・ビュルガー、ヨハン・ルドルフ・ツムシュテークYouTube、ロシア語テキスト：ヴァシリー・ジュコフスキー
さらに読む
- ギブス、クリストファー（2000年）、シューベルトの生涯、211ページ、ISBN 0-521-59512-6
外部リンク
ウィキメディア・コモンズのヨハン・ルドルフ・ツムシュテークに関連するメディア- 国際音楽スコアライブラリプロジェクト(IMSLP)のヨハン・ルドルフ・ツムシュテークによる無料スコア
