ジェームズ・パットナム（キュレーター）

ジェームズ・パトナムは、現代美術と歴史的な美術館のコレクションをキュレーションし、並置する 創造的で革新的なアプローチ^{（誰によると？）}で最もよく知られている独立キュレーター兼ライターです。

ジェームズ・パトナムはロンドンのウォルサムストウで生まれた。彼はシティ・オブ・ロンドン・スクールに通い、ロンドン大学で美術史を学んだ。パトナムは大英博物館の古代エジプト美術部門の学芸員となり、1994年に現代美術家の作品と古代彫刻を並べた「タイムマシン」展を発案・企画した。その後、トリノのエジプト博物館で同展の新バージョンを企画し、ヘンリー・ムーア、リチャード・ウェントワース、フレッド・ウィルソンの作品を使った大英博物館での数多くの他の博物館介入も手掛けた。彼の著作や学芸員としての声明における「博物館介入」、「博物館効果」、「媒体としての博物館」という表現は、博物館学の研究関心を刺激し、学芸員の文献に大きな影響を与えた。^{[1] [2] [3] [4]}

1990年代初頭のその他の活動としては、フィル・グレイとリチャード・ダイアーとともに実験的ロックバンドGODを結成し、解散前にイギリスを広範囲にツアーした際のビジュアルアーティストおよびミュージシャンとしての活動がある。このバンドは2015年に再結成し、フリーズ・アートフェア期間中にレッド・ギャラリーで演奏した。

1999年から2003年にかけて、彼は大英博物館の現代芸術文化プログラムを創設し、指揮を執り、トレイシー・エミン、ヴィヴィアン・ウエストウッド、蔡國強、アントニー・ゴームリー、グレイソン・ペリー、サラ・ルーカス、ギャビン・ターク、ジェイク＆ディノス・チャップマン、マイケル・クレイグ・マーティンらによるパフォーマンスや講演を行った。

大英博物館を去った後、ニューヨーク大学博物館学プログラムの客員研究員となり、トスカーナのArte All'Arte 9（2004年）を含む多数の国際展のキュレーターを務めた。^{[5]また、日本の}越後妻有アートトリエンナーレ（2005-6年）や韓国の釜山ビエンナーレ（2010年）のゲストキュレーターも務めた。2016年夏には、ミュージシャン兼DJのジェームズ・ラヴェルとともにサマーセット・ハウスで「スタンリー・キューブリックと空想」を共同キュレーションした。この展覧会は、キューブリックの映画にインスピレーションを受けた45人の現代アーティストやミュージシャンによる没入型のマルチメディアインスタレーションで構成されていた。^[6]

彼は現在、ロンドン芸術大学の展覧会のシニアリサーチフェローです。彼が現在担当しているキュレーションプロジェクトには、2007年から2017年（第52回〜第57回）に開催された権威あるヴェネツィアビエンナーレの大規模な関連プロジェクトや、ロンドンのフロイト博物館でソフィーカル、サラルーカス、アンディホープ1930、エレンギャラガー、マットコリショー、ノーブル＆ウェブスター、ミロスワフバルカ、ギャビンタークとコラボレーションし、批評家から高い評価を得た一連の展覧会があります。

パトナムは『エジプト学入門』、『古代エジプトの驚くべき事実』など古代エジプトに関する著書を数冊出版しており、数多くのアーティストのカタログにエッセイを寄稿している。最も有名な作品である『Art and Artifact』（テムズ＆ハドソン、2000年＆2010年）は批評家から高い評価を受けた。^{[7] [8] [9]}

• すべての芸術はかつて現代的だった：ジェームズ・パトナム・アーカイブ