イタリアのロココ調インテリアデザインとは、18世紀初頭から1760年代頃までのロココ時代のイタリアの室内装飾(家具、フレスコ画など)を指します。 [1]
歴史、背景、影響

18世紀初頭までに、イタリアの国家は困難な状況に陥っていた。フランス、スペイン、オーストリアに征服されなかった国はほとんどなく[ 1 ] 、ヴェネツィア共和国、ジェノヴァ共和国、ルッカ、その他いくつかの国だけが独立を維持していた。この重大な権力喪失により、イタリアは芸術的、社会的権威をフランスに譲り渡し、18世紀にはフランスがイタリアに代わりヨーロッパの文化的リーダーとしての地位を奪った。イタリアはまだいくらかの影響力を発揮していたが、ルネッサンス期やバロック期ほどではなく、その頃にはフランスが文学、芸術、高級文化、建築、ファッションから科学、哲学、料理、音楽、教育に至るまで文化的リーダーとなっていた[1] 。18世紀初頭までに、フランスでは古風で重々しいバロック様式が廃れ、より女性的で軽快なロココ様式と呼ばれる新しい様式が登場した。ロココ様式は重厚で男性的なバロック様式よりも繊細でロマンチックで、コキーユや貝殻、曲線的なエッジなどの特徴がよく見られました。イタリアはすぐにロココ様式の影響を受けたわけではなく、18世紀初頭には裕福なイタリアの地主たちが依然として保守的なバロック様式で宮殿を建設していましたが、[1] 1710年代から1720年代にかけて、イタリアの建築とインテリアデザインはより女性的で軽快なものになりました。

18世紀初頭のロココの影響にもかかわらず、真のイタリアのロココ調インテリアは1720年代後半から1730年代初頭にかけて作られ始めました。ロココ調家具の優雅さと魅力は、重厚で堂々としたバロック様式を引き継いだものです。イタリアのロココ調インテリアデザインは、本質的にはレジャンス様式やルイ15世様式を模倣したものです。しかし、いくつかの要素が変更され、シチリア島やヴェネツィアなどの都市では特に珍しいロココ調家具が作られました。イタリアのロココ調家具は通常、ベルベットやシルクなどの豊かで色鮮やかな生地で装飾され、家具は通常ラッカー塗装されていました。 [1]ピエモンテ州の家具は典型的には非常にフランス風で、ロンバルディア州はより落ち着いた木製の家具を生産し、ジェノバは豊かな生地と色彩豊かなスタイルで知られ、ヴェネツィアは贅沢で豪華なインテリアで知られていました。[1]イタリアの椅子やソファもフランスの長椅子に大きく影響を受けているが、イタリアの椅子や長椅子の背もたれは、フランスの長椅子よりも長く、扇形になっているのが普通である。 [1]バロック様式と同様に、富裕層向けの家具は通常、銀、金、または青銅で金メッキされていた。中流家庭やロンバルディアの工房では、家具は塗装されておらず、果樹やクルミで作られることが多かった。[1]アームチェアやカウチには、フランスのデザインのように複数のカルトゥーシュとカブリオール脚が付いていたが、通常は英国風のつなぎ合わせた椅子のように見えた。[1]イタリアの長椅子は低い傾向があり、通常は舞踏室や玄関ホールの境界に装飾用として、またはパーティーや舞踏会の席として置かれた。[2]
一方、コンソールテーブルやサイドテーブルはバロック様式のものとほとんど変わらず、カリアティードやプット、金や青銅の彫刻などで装飾が非常に豪華であることが多かった。しかし、大きな違いは、テーブルに特定の役割が与えられ、独自のラベルが付けられていたことである。トレスポリは寝室の箪笥として使われ、ろうそくや貴重な所有物、十字架を置いた。[2] ゲルディオンはソファの近くで訪問者の手袋やその他の物を置くために使われ、三脚の付いた円形のものが多かった。コンソールテーブルは主に装飾目的で玄関に使われ、通常は上に鏡や絵画が飾られていた。
バロック調の家具から大きく変わったもう 1 つの点は、事務用キャビネットまたは書斎机が、ライティング テーブル (16 世紀と 17 世紀に使用) を上回ったことです。事務用キャビネットは通常、装飾が施されており、執筆、勉強、準備ができるだけでなく、手元にすべてを収納できるため、便利だと考えられていました。事務用キャビネットは男性よりも女性によく使われていましたが、男女ともに非常に人気があり、教皇ピウス 6 世も自分のために 1 つ作らせました。書斎兼書棚も作られました。書斎兼書棚は、本を収納しながら同時に勉強できるためです。[2]これも 18 世紀に非常に人気がありました。書斎兼書棚は、イギリスの書斎に完全に影響を受けており、通常は木、特にクルミ材で作られていました。[2]あらゆる階級の人が依然としてカソーネを持っていましたが、細長くて洗練された戸棚であるクレデンゼ (単数形: クレデンザ) が非常に人気になりました。高価であれ安価であれ、クレデンゼはエレガントだと考えられていました。[2]
地域や都市によるスタイルの違い
シチリア島
シチリアのロココ家具は非常に珍しい傾向があり、フランスのロココデザインの原則に基づいていても、通常はいくつかの伝統的なシチリアの要素が含まれていました。箪笥とコンソールテーブルにはカブリオール脚がありましたが、それは単純で、通常は複雑な渦巻き模様とアラベスク模様がありました。シチリアのテーブルには、祭り、果物、シチリアのカートなど、シチリアの文化、社会、生活の典型的な要素を表す塗装が施されていることがよくあります。 [1]このような要素により、シチリアのロココ家具は他のタイプと比較して比較的珍しいものになりました。
ジェノヴァ
ジェノヴァ・ロココ様式も非常に珍しいスタイルでした。ジェノヴァ・ロココ様式のインテリアデザイナーは豪華なベッドや椅子を作ることで有名でした。ジェノヴァのアームチェアはフランスの長椅子に似ていましたが、より幅広で誇張された背もたれ、金箔を施した木材、シルクやベルベットなどの非常に豪華な生地が使われていました。[2]
ローマ
ローマはおそらくイタリアで最も保守的な都市であり、貴族たちはロココ様式の軽薄さと優雅さよりも、バロック様式の壮麗な内装を好む傾向がありました。しかし、ローマのロココ様式を比較的際立たせる要素もいくつかありました。たとえば、教皇ピウス6世のために作られた事務室のキャビネットは、豪華な漆細工、漆塗り、シノワズリをテーマにした絵画で有名でした。
サルデーニャ島とピエモンテ州
サルデーニャ王国のロココ調インテリアデザイン分野における最も偉大な人物は、間違いなくピエトロ・ピフェッティ(1700-1770)であり、サルデーニャのロココを非常に洗練され優雅なものにした人物である。[1]彼の作品とデザインは非常に高品質であったため、イタリア全土で羨望の的となり、フランスの職人や家具デザイナーの有力なライバルとなった。彼の有名なデザインはサルデーニャ/ピエモンテ風として登場し、非常に複雑なデザイン、エキゾチックな素材、派手なカルトゥーシュ、そしてロココ調絶頂期に人気となった独特のべっ甲模様で有名であった。[1]それにもかかわらず、ピエモンテとトリノのロココ調インテリアデザインは、最も近い隣国であるフランスのものと実質的に同じままであった。
ヴェネツィア
ヴェネツィアは、おそらく最も珍しく洗練されたロココ調のデザインを生み出した。当時のヴェネツィアは困難な状況にあった。海上権力のほとんどを失い、政治的重要性でもライバルに遅れをとり、社会は退廃し、貴族たちはギャンブルやパーティで金を浪費していた。しかし、ヴェネツィアがイタリアのファッションの中心地であり続けたことは疑いようがなく、富、建築、贅沢、趣味、洗練、貿易、装飾、様式、デザインの点でパリの有力なライバルであった。[3]ヴェネツィアのロココ調は豊かで豪華で、通常は非常に贅沢なデザインでよく知られていた。ディヴァーニ・ダ・ポルテゴ、つまり長いロココ調のソファやポゼッティ、つまり壁際に配置することを意図した物など、ユニークなヴェネツィアの家具。ヴェネツィアの寝室は通常豪華で、豊かなダマスク織、ベルベット、シルクのカーテンやドレープ、プットー、花、天使の像が付いた美しい彫刻のロココ調のベッドがあった。[3]ヴェネツィアは特に美しいジランドレミラーで有名で、ヨーロッパでも最高級品とまで言われていました。シャンデリアは色彩豊かで、他のものより鮮やかに目立つようにムラーノガラスが使われていました。また、ヴェネツィアは依然として巨大な貿易帝国であったため、海外からの宝石や材料も使用されていました。漆塗りは非常に一般的で、多くの家具が漆塗りで覆われていました。最も有名なのはラッカ・ポーヴェラ(貧しい漆塗り)で、寓話や社会生活のイメージが描かれていました。漆細工やシノワズリは、特に事務室のキャビネットでよく見られました。[4]
ギャラリー
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ミラノのリッタ宮殿内のロココ調の家具。
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ロココ様式のパラッツィーナ・ディ・カッチャ・ディ・ストゥピニージのエントランスホール
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ピエモンテ州にあるサヴォイア家の王宮の一つ、ヴェナリア王宮の内部。
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カゼルタ宮殿のロココ様式の部屋
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カゼルタ宮殿のもう一つのロココ様式の部屋
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カゼルタ宮殿の内部のその他の画像
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ミラノのロココ様式の教会の内部
参照
文献
- ミラー、ジュディス(2005年)。家具:古典から現代までの世界のスタイル。DK出版。ISBN 0-7566-1340-X。
参考文献
- ^ abcdefghijkl Miller (2005) p. 80
- ^ abcdef ミラー(2005)p.81
- ^ ab ミラー (2005) p. 82
- ^ ミラー(2005)p.83
