インゴ・マウラー

インゴ・マウラー（1932年5月12日 - 2019年10月21日）は、ランプや照明器具のデザインを専門とするドイツの工業デザイナー。彼は「光の詩人」というニックネームで呼ばれていた。^{[1] [2]}

マウラーはドイツのボーデン湖のライヒェナウ島で生まれ^[3]、漁師の息子として4人の兄弟とともに育った。植字工の見習いをした後、ミュンヘンでグラフィックデザインを学んだ。^[3] 1960年にマウラーはドイツを離れ、米国でフリーランスのグラフィックデザイナーとしてニューヨークとサンフランシスコで働き、IBMにも勤務した。^[4] 1963年にドイツに戻り、自身のデザインによるランプを開発・製造する会社、デザインMを設立した。^[4]同社は後に「インゴ・マウラー有限会社」に改名された。^[3]彼の最初のデザインの1つである電球（1969年）は、 1969年に近代美術館のデザインコレクションに収蔵された。^[3]

1984年に彼は、水平に固定された2本の金属ロープと、ハロゲン電球を備えた一連の調節可能な照明要素で構成される低電圧ワイヤーシステムYaYaHoを発表しました。^[3]これはすぐに成功を収めました。マウラーは、パリのジョルジュ・ポンピドゥー・センター、ローマのヴィラ・メディチ、パリのフランス建築学院で開催された展覧会「Lumières je pense à vous」（「あなたのことを考えている光」）のために、特別なYaYaHoインスタレーションを作成するよう依頼されました。^[4]

1989年、パリ近郊のジュイ＝アン＝ジョザにあるカルティエ現代美術財団は、「インゴ・マウラー：光の偶然の反射」展を開催した。この展覧会のために、マウラーは初めて量産を意図しない照明オブジェクトとインスタレーションを制作した。^[4]

1989年以来、彼のデザインとオブジェはアムステルダム市立美術館（1993年）を含む一連の展覧会で発表されてきました。2002年にはヴィトラデザインミュージアムが「インゴ・マウラー – 光 – 月に向かって」という巡回展を開催し、ヨーロッパと日本で数回のショーを開催しました。2007年にはニューヨークのクーパー・ヒューイット、スミソニアン・デザインミュージアムで「魔法に挑む：インゴ・マウラーの照明」展が開催されました。

マウラーはLEDを使った多くの作品を制作した。最初の作品は1996年の照明作品「ベリッシマ・ブルッタ」である。2001年にはEL.E.Deeという名のLEDを使ったテーブルランプを発表した。2006年以降は有機発光ダイオードの実験も行っており、2006年には2つの作品と限定版のテーブルランプを発表した。^[4]

インゴ・マウラーは量産用のランプのデザインのほかに、公共空間や私的空間のための照明インスタレーションの制作や計画も手がけた。ミュンヘンではウェストフリートホフ地下鉄駅（1998年）の照明インスタレーションを制作し、2009年12月にはミュンヘン・フライハイト地下鉄駅の改修と照明コンセプトを手がけた。 ^[3]イッセイ・ミヤケのためにパリのファッションショーのインスタレーションを制作した（1999年）。^{[3] 2003年から2005年にかけては}マーストリヒトのクルーシュレンホテルのエントランスと照明オブジェクトをデザインした。2006年にはブリュッセルのアトミウムの内部の照明オブジェクトとインスタレーションを制作した。^[3]

彼の最も有名なデザインには、翼のある電球「ルチェリーノ」（1989年）^[4]と、磁器の破片で作られた吊り下げ式ランプ「ポルカ・ミゼリア！」（1994年）^[5]があります。1980年代初頭から、マウラーは若いデザイナーや開発者のチームと協力しました。

2011年、ドイツのミュンヘンにあるマリエン広場地下鉄駅の地下エリアの再設計が、アルマン・ザトラー・ヴァップナーとともにマウラーに委託された。インゴ・マウラーGmbHは、ミュンヘンとニューヨークに2つのショールームを持っていた。彼は2019年10月21日にミュンヘンの病院で亡くなった。^[1]

マウラーは欧州連合の白熱電球禁止に反対し、それが「生活の質の劇的な低下」と「精神科医の急増」を引き起こすと予測した。^{[6] [7]}彼は電球を世界文化遺産として宣言することを主張したが、失敗に終わった。^[8]

• 2000年 レイモンド・ローウィ財団ラッキーストライクデザイナー賞（ドイツ）
• 2002年フィラデルフィア美術館、Collab's Design Excellence Award受賞
• 2003年ジョージ・ジェンセン賞、コペンハーゲン^[3]
• 2003 オリベ賞、日本
• 2005ロイヤルデザイナーズフォーインダストリー、ロンドン王立芸術協会^[2​​]
• 2006年ロンドン王立芸術大学名誉博士号
• 2010年ドイツ連邦共和国デザイン賞^[2]
• 2011年コンパッソドーロ、部門キャリア^{[2] [9]}

• ヘルムート・バウアー（編集者）：インゴ・マウラー。『Making Light』。 ナズラエリ・プレス、ポートランド、1992年
• インゴ・マウラー（編）：国際デザイン年鑑 2000。ローレンス・キング出版、ロンドン 2000 年、240 ページ。（フィリップ・スタルク、ロン・アラッド、マリオ・ベリーニ、ジャスパー・モリソンによるエッセイ）
• Alexander von Vegesack 他。インゴ・マウラー: 光 – 月に手を伸ばす。 ヴィトラ デザイン ミュージアム、ヴァイル アム ライン 2003
• マイケル・ウェブ、ジェイミー・ルース、マリサ・バルトルッチ (編):インゴ・マウラー。コンパクトなデザインのポートフォリオ。クロニクルブックス、サンフランシスコ、2003
• キム・ハストライター他：『Provoking Magic. Ingo Maurer の照明』、クーパー・ヒューイット美術館、ニューヨーク、2008 年

ウィキメディア・コモンズには、インゴ・マウラーに関連するメディアがあります。

• ドイツ国立図書館のカタログにあるインゴ・マウラーの著作およびインゴ・マウラーに関する文献
• 公式サイト
• パオラ・アントネッリ近代美術館によるプロジェクト66展のテキスト
• Ingo Maurer Ausstellungskatalog 2015 (カタログ)
• インゴ・マウラー GmbH
• Sagen Sie Jetzt nichts、インゴ マウラー。インタビューでは、Lichtdesigner の意見がすべて反映されています。 (インタビュー)南ドイツ新聞、2009 年 9 月 24 日 (アーカイブ)
• デザインエージェンシー TAGWERC のデザイナー Ingo Maurer に関する情報と写真(英語)