ハンガリー国立バレエ団

ハンガリー国立バレエ団（ハンガリー語：Magyar Nemzeti Balett、[ˈmɒɟɒr ˈnɛmzɛti ˈbɒlɛtː]と発音 ）は、ハンガリーのブダペストに拠点を置くクラシックバレエ団である。このバレエ団はハンガリー国立歌劇場に所属しており、ハンガリー国立歌劇場はハンガリー国立歌劇場団とハンガリー国立歌劇場管弦楽団の本拠地でもある。このバレエ団は1884年に設立された。

ハンガリーでのバレエ公演は18世紀に貴族の城の私設劇場で始まった。プロのバレエ団が設立され、ハンガリー全土で公演し、海外ツアーも行った。ブダペスト国立劇場はダンサーたちの拠点としての役割をますます担うようになった。^[1]国立劇場と王立オペラ劇場の初代バレエマスターはイタリア系ウィーン人のフレデリコ・カンピリ（ドイツ語：フリードリヒ・カンピリ、ハンガリー語：カンピリ・フリジェシュ）で、ブダペストで40年間活動した。^[2]

1884 年、ハンガリー王立歌劇場 (現在はハンガリー国立歌劇場として知られています) がオープンしました。ハンガリー国立バレエ団は、この新しい演劇界の一員でした。ハンガリー国立バレエ団は、当初からヨーロッパを代表するバレエ団の 1 つとして名声を博していましたが、19 世紀には、バレエ団の構造は大きく変わりました。

バレエ団には60人のアーティストが参加しており、そのうち30人は女性ダンサー、30人は定期的に公演する生徒であった。バレエ団は2人のイタリア人と4人のハンガリー人のソリストによって率いられていた。オペラハウスのオープニングには、ミラノから来た男性ダンサー1人を除いて女性アーティストのみが参加していた。^[1]

バレエ団の初期の数十年間はイタリアのダンステクニックが主流であったが^{[1] 、このバレエ団の歴史の一面は、同時期のチェコ}国立劇場バレエ団（プラハ）などのヨーロッパのバレエ団と共有されている。舞台演出はウィーンの影響を強く受けた。しかし、ハンガリーの国民文化に対する意識はすぐに舞台にも取り入れられるようになり、それは主にギュラ・ハランゴゾ（1908-1974）の作品によるところが大きい。1936年に上演された『田舎の酒場の情景』は、ハンガリーバレエの画期的な作品とみなされている。その他の特徴的な作品には『コッペリア』、『ずるい生徒たち』、『シェヘラザード』、『散歩の音楽』などがある。^[1]ハンガリーの民族舞踊は古典バレエと融合して新しい創作となった。

バレエ団の第二次世界大戦後の時期には、セレギ・ラースローがバレエ団の振付師となった。この時期、政治的、芸術的な発展により、ロシアの技法へと移行した。しかし、ハンガリーの文化的影響の要素は残った。^[1] 1970年代には、西ヨーロッパとアメリカの新古典主義バレエ作品がバレエ団のレパートリーに加わった。ハンガリー国立バレエ団は、ジョージ・バランシン、モーリス・ベジャール、フレデリック・アシュトン、ハンス・ファン・マネン、アルヴィン・エイリー、イジー・キリアン、ロバート・ノースらの作品を上演した。セレギの振付作品である『スパルタカス』、『ロミオとジュリエット』、『真夏の夜の夢』、『じゃじゃ馬ならし』は、1960年代後半以来、ハンガリーバレエの国内外での評判の中心となっている。^[1] マイケル・P・プライスは同社の初のアメリカツアーの照明をデザインした。^[3]

ギュラ・ハランゴゾ・ジュニアは1996年から2005年まで芸術監督を務めた。彼の影響下で、バレエ団はハンガリーの振付家による数多くの作品を上演した。リラ・パルタイ（全幕作品、アンナ・カレーニナ、モーツァルト、風と共に去りぬ、黄金の筆）、ガーボル・ケヴェハージ（全幕作品、ゾルバ）、アッティラ・エゲルハージ（現代バレエの一幕物）など。ハランゴゾ・ジュニアの後任は、自身も有名なバレエダンサーであるガーボル・ケヴェハージである。ケヴェハージは、白鳥の湖やジゼルなどの古典的なレパートリー作品と、より新しい作品をバランスよく取り入れている。^[1]

ハンガリー国立バレエ団は、国民文化を反映した民俗作品のレパートリーが特に充実していることで長い間知られています。^[4]また、100人を超えるダンサーを擁する世界有数のクラシックバレエ団の一つでもあります。ハンガリー国立バレエ団は国際ツアーも行っています。

• バレエ団
• ブダペスト
• バレエ用語集
• バレエの歴史
• ハンガリー国立歌劇場
• 1895年の再演から派生した白鳥の湖の公演一覧