ヒューバート・オグンデ

ヒューバート・アデジ・オグンデ D.Lit長官( // ^ⓘ ; 1916年7月10日 - 1990年4月4日）は、ナイジェリアの俳優、劇作家、劇場支配人、音楽家であり、1945年にナイジェリアで最初の現代プロの劇団であるアフリカ音楽研究党を設立した。

ヒューバート・オグンデは1947年にオグンデ演劇党に、1950年にオグンデコンサート党に名称を変更した。最終的に1960年にオグンデ劇場に改名し、この名称は1990年に彼が亡くなるまで使用されていた。彼は「ナイジェリア演劇の父、または現代ヨルバ演劇の父」と評されている。^[1]

舞台でのキャリアの中で、彼は50を超える戯曲を書いたが^[2] 、そのほとんどは、当時の政治的、社会的現実を反映したストーリーに、劇的なアクション、ダンス、音楽を取り入れている。^{[3]彼の最初の作品は、教会の資金援助を受けた}『エデンの園』 という劇だった。これは1944年にラゴスのグローバー記念ホールで初演された。この劇の成功に刺激されてオグンデはさらに多くの戯曲をプロデュースするようになり、すぐに警察を辞めて演劇の道に進んだ。

1940年代に、彼は政治評論を盛り込んだいくつかの劇『虎の帝国』、『ストライキと飢餓』、『パンと弾丸』を発表した。1950年代には、旅回りの一座とともにナイジェリアのさまざまな都市を巡業した。1964年に発表した劇『ヨルバ・ロヌ』は物議を醸し、西部地域の首相アキントラ酋長の怒りを買った。

その結果、オグンデ劇場はナイジェリア西部で2年間禁止されました。この禁止は、1966年2月4日にFAファジュイ中佐の新しい軍事政権によってようやく解除されました。

1970年代後半、オグンデは、2本の先駆的なヨルバ語長編映画『イジャ・オミニラ』と『アジャニ・オグン』の成功に刺激され、1979年に初の映画『アイエ』を共同制作した。その後、ヨルバ神秘主義に影響を受けた長編映画『ジャイエシミ』、『アロピン・ンテニア』、『アヤンモ』を発表した。

オグンデは1990年の映画『ミスター・ジョンソン^』[1]で主演を務め、ピアース・ブロスナンも出演した。この映画はナイジェリアのバウチ近郊のトロで撮影された。

オグンデは、ナイジェリアのオグン州イジェブ・オデ近郊のオソサで、ジェレミア・デインボとユーニス・オウォトゥサン・オグンデの家庭に生まれた^{[4] 。彼の父はバプテスト派の牧師で、母方の祖父はアフリカの伝統宗教である}イファの司祭だった。オグンデは祖父の敷地内に短期間住み、イファやオグン、その他多くの伝統的な宗教的祝典に触れた。^[5]キリスト教とヨルバの伝統宗教の両方が彼の成長に影響を与えた。彼は1925年から1932年の間に教育を受け、オソサのセント・ジョン・スクール（1925年 - 1928年）、ラゴスのファジのセント・ピーターズ・スクール（1928年 - 1930年）、ワシミ・アフリカン・スクール（1931年 - 1932年）に通った。^[5]

彼がパフォーマンス アートに初めて触れたのは、小学生の頃、エグン アラリンジョのメンバーとして参加したときでした。教育を終えた後、セント ジョンズ スクールで生徒教師として働き、教会の聖歌隊指揮者とオルガン奏者も務めました。

彼はその後、1941年3月にイバダンでナイジェリア警察に入隊した。 ^[6] 1943年、警察は彼をエブテ・メッタのデントン警察署に配属し、そこで彼はアフリカ系教会である主の教会（アラドゥーラ）に入会した。彼はラゴスで1945年にアマチュア演劇グループ「アフリカン・ミュージック・リサーチ・パーティー」を結成した。^[7]

ABデイヴィッド、PAダウドゥ、レイエニ、GTオニモールなど、同時代の多くの劇作家たちと同様、彼の演劇キャリアは教会の後援を受けて始まった。1944年、彼はG.B.クイヌと共同で初のフォークオペラ『エデンの園と神の玉座』^{[1]を制作した。これは、ジョサイア・オシテルが創設し}たラゴスを拠点とする主の教会（アラドゥーラ）の委託によるものだった。この公演は教会建設基金への寄付を支援するために認可された。

このフォークオペラはグローバー記念ホールで初演され、式典の議長を務めた ナムディ・アジキウェ博士も出席した。^[8]この劇は、演技、ダンス、歌唱にリアリズムとドラマチックなアクションを取り入れており、当時ヨルバランドで主流だった一般的なネイティブ・エアオペラとは一線を画していた。 ^[9]この革新が成功につながった。

アベオクタのアレイクの要請により、オグンデはアケ センテナリー ホールで「エデンの園」を上演した。この劇の成功に励まされ、彼はさらにオペラを書き続けた。彼は宗教をテーマにした 3 つの劇を書き、共同監督した。「エデンの園」には登場しなかったヨルバ文化のテーマを取り入れたフォーク オペラ「アフリカと神」 (1944 年)、 「エジプトのイスラエル」 (1945 年)、「ネブカドネザルの治世とベルシャザールの饗宴」 (1945 年) である。1946 年、彼は警察の職を辞し、プロの劇作家になった。

すでに述べたように、1945年に設立されたオグンデのアフリカ音楽研究党^[10]は、ヨルバランドで最初の現代プロの劇団でした。それ以前のパフォーマンスグループは、アラリンジョと呼ばれる仮面劇団で、宮廷や教会からの支援に依存し、口コミで人気が高まっていきました。^{[10]オグンデは、広告やポスターなどの宣伝方法を使用し、アラリンジョのパフォーマーが使用していた円形のステージを}プロセニアムに変更することで、グループを際立たせました。さらに、彼は劇に劇的なアクションとリアリズムを取り入れ、商業的な支援を観客に求めました。これらの行為を通じて、オグンデはナイジェリアで現代のプロの演劇の台頭を開始し、この運動において彼は今でも最も影響力のある実践者です。^[11]

警察官の職を辞めた後、オグンデは以前の宗教的なテーマへの焦点から離れ、激動の40年代のラゴスの流行であった国家主義的かつ反植民地主義的な見解を持つ劇を書き始めた。^[8]この時期、彼の初期のオペラの多くはG.B.クイヌとの共同監督だった。

1945年初頭、彼はヨルバのダンスと古代の民謡を織り交ぜた政治劇『Worse than Crime』をプロデュースした。彼の初期の劇の多くと同様に、この作品もラゴスのグローバー記念ホールで初演された。その年の後半には、伝統的なヨルバの民間伝承の使い方をさらに進化させた2つのヨルバオペラ『The Black Forest』と『Journey to Heaven』を書いた。後者には強いキリスト教の影響もあった。1945年11月、彼はマイケル・イモウドゥ率いる労働組合によるゼネストに触発されて、労働者を支持する劇『 Strike and Hunger 』を書いた。1946年には『Tiger's Empire 』を執筆・プロデュースした。1946年3月4日に初演された『Tiger's Empire』はアフリカ音楽研究党によってプロデュースされ、オグンデ、ベアトリス・オイェデ、アビケ・タイウォが出演した。劇の宣伝は、オグンデが「有料女優」を募集したことから生まれた。これはヨルバ​​演劇において女性がプロのアーティストとして出演する初めての作品となった。『タイガーの帝国』は植民地支配に対する攻撃だった。彼は『タイガーの帝国』に続いて『闇と光』を上演した。^[9]

その後、1946年に彼は『悪魔のお金』をプロデュースした。これは、金持ちになろうと悪霊と契約した男についてのアフリカの物語である。この民俗オペラは成功し、24人の俳優が衣装を着て上演された。ハーバート・マコーレーの死後、彼は1946年に亡くなったこの民族主義者の生涯を記念してオペラ『ハーバート・マコーレー』を書いた。その後、彼は1947年に別の政治テーマの劇『自由に向かって』を発表した。1948年より前、オグンデの劇はラゴスで上演され、時にはアベオクタでも上演されていたが、ナイジェリア西部の他の州でも人気が高まったため、彼は劇団を連れて他の都市へ旅することを考え始めた。

1948年、彼はグループと共にナイジェリア西部の主要都市を巡業し、アベオクタ、イバダン、オヨ、エデ、オグボモショに立ち寄った。^[12]北部へのツアーでは、『犯罪よりも悪い』と『タイガース・エンパイア』の政治的内容が原因で、警察と2度大きな衝突を経験した。ナイジェリア国外での彼の最初のツアーは、ガーナの観客にあまり受け入れられなかったが、それは主に彼らがヨルバ語を理解しておらず、オグンデが人々の嗜好について無知だったためである。

その後オグンデは最初の風刺劇『人間の寄生虫』を書いた。これはアソエビ（男性も女性も社交の場で一番高価な品物を買うことを奨励する社交文化）の流行を題材にしたものである。「この習慣は多くの悪用を招いており、結婚式や葬式を祝う機会があまりにも頻繁にあるため、友人から『アソエビ』を買うように頼まれることが年に10回以上ある」。『人間の寄生虫』はラゴスの社交界の上流階級を風刺したものだが、彼らの多くはオグンデのパトロンだった。^[13] 『人間の寄生虫』 を書いた頃、彼は初めて劇団の名前をオグンデ劇場党に変更した。この時期のオグンデの劇は民俗オペラで、舞台上の役者が限られたセリフでセリフを歌うものだった。

1947年、オグンデと彼の妻で頻繁に共演していたアデスワは、イギリスでの彼のショーの宣伝のために劇場エージェントと接触するためにロンドンへ行った。話し合いは実りをもたらさなかったが、ロンドン滞在中に彼らはワルツとタップダンスのクラスを受ける機会を得た。彼は後期のオペラで、ワルツを伝統的なバタコトダンスと、タップダンスを伝統的なエパダンスと融合させた。^[14]

1950年、オグンデは政治的な意味合いを持つ劇を書き続けた。1950年に初演された『パンと弾丸』は、その年に22人が射殺されたエヌグの炭鉱労働者のストライキを題材にした劇である。ナイジェリア北部では、扇動的なセリフの疑いで、劇の上演は特定の地域に限定されていた。 ^[15]オグンデが劇のセリフに英語を取り入れたのはこの時期だった。1950年1月、彼は1945年の劇『黒い森』の複製を上演し、英語とヨルバ語のセリフを導入するように劇を再編した。フィーチャーされたアフリカ音楽は、西洋とアフリカの両方の楽器で作られた。再演された『黒い森』と『パンと弾丸』は、彼の劇作スタイルをヨルバの民俗オペラからセリフが話される即興劇へと変えた。^[16]

その後、オグンデは、台詞が話されたり歌われたりした一連の劇を発表した。1951年にはイスラムの道徳物語『わが愛しのファティマ』を発表。その後、3本のシチュエーションコメディ『ポートマントー・ウーマン』（1952年）、『乞食の恋』（1952年）、『ジャジャ王女』（1953年）を発表した。

1955年、彼の劇団はナイジェリア北部を巡業し、カノのコロニアル ホテルでも公演を行った。この間、オグンデは国内各地を巡業する過酷なツアーに出るべく、以前ほど頻繁には執筆活動を行わなかった。その後、オグンデ劇団は巡回劇団となった。また、1950年に劇団名をオグンデ劇団からオグンデ コンサート パーティーに変更した。

1964年、彼は2つの重要な劇「ヨルバ・ロヌ」と「オティトコロ」を制作した。どちらもナイジェリア西部の政治的出来事を描いており、その出来事が1963年の非常事態宣言につながった。彼はフォークオペラの劇作家の中で最も著名な人物だった。彼はヨルバ語で40以上のオペラを作曲した。彼の劇「ヨルバ・ロヌ」（または「ヨルバの考え」）は、1960年代にヨルバランドを悩ませた争いを風刺的に描いたものである。劇の主人公、オバ・フィワジョイは、副官の行動によって裏切られる。彼は敵であるイェイェ・イロバの手に引き渡され、彼と彼の政治的同盟者2人は投獄される。その後、副官は王位に就き、暴君として統治するが、最終的には人々によって殺される。

この劇は、アキントラなどのNNDP指導者が出席するエグベ・オモ・オロフィンの集会で上演された。上演中、アキントラと他の数人が退場した。彼らは、この劇が西部地域の危機における自分たちの役割に対する微妙な攻撃だと感じたからである。その結果、この劇はナイジェリア西部で2年間（1964年から1966年）上演禁止となったが、国内の他の地域では上演され大成功を収めた。

1960年代、西ナイジェリアテレビ（WNTV）の出現により、オグンデは遠出せずに視聴者にリーチできるようになりました。彼はテレビ視聴者向けに演劇「アヤンモ」と「ママ・エコ」を制作しました。^[12]

オグンデ氏はモントリオールで開催された万博67でナイジェリア代表を務めた。ナイジェリアに帰る途中、ニューヨークに立ち寄り、ハーレムのアポロシアターで公演を行った。

1970年代後半、映画監督のオラ・バログンは2本のヨルバ映画を監督し、成功を収めた。最初の「Ajani Ogun」は俳優のアデ・ラブと共同制作した。2本目の「Ija Ominira」はアデ・ラブが主演した。オグンデはこの流れに乗ることを決意し、自身の舞台劇の1つを映画化した「Aiye 」の監督にオラ・バログンを招いた。オグンデがこの舞台劇を選んだ理由の1つは、上演中に観客を集めたからである。 ^[3]舞台劇とは異なり、この映画は続編が製作できるような形で撮影された。この映画は1979年に初公開され、1年以内に投資金を回収した。^[3] 「Aiye」はヨルバの神秘主義、魔術の問題、光と闇の伝統的な概念を探求した。^[2]

オグンデは映画の資金を調達するために所有していた資産の一部を売却した。^[12]オグンデの次の映画は『ジャイエシンミ』で、オグンデとフレディ・グッドが共同監督した『アイエ』の続編である。3作目の映画は『アロピン・ンテニア』で、これも1964年に初演された舞台劇の映画化である。この映画には、それ以前のものよりも神秘的なシンボルが少なくなっていた。^[13]オグンデは例外なくすべての映画の制作資金を提供した。4作目の映画は『アヤンモ』で、元々は以前に亡くなった妻アデシェワに捧げられた劇の映画化である。

オグンデは1982年に故郷のオソサに映画村を設立し、自身の映画を撮影するスタジオとした。彼の最後の2本の映画「Aropin N'tenia」と「Ayanmo」はオグンデ映画村で撮影された。

オグンデは、そのキャリアの中で多くの音楽アルバムをリリースした。彼の独特の声は、彼の演劇や映画と同様、ヨルバの精神に関する知識を示すこれらのアルバムの曲を特徴づけた。^[13]アルバムには、Ekun Oniwogbe（人間の良心について）、Onimoto（自動車運転手について）、Adeshewa（悲劇的な事故で亡くなった妻と共演者の喪失について）などがある。彼のアルバムで最も人気があるのは、同名の演劇のサウンドトラックであるYoruba Ronuである。 ^[13]彼は、1950年代後半から1988年まで続く創作生活で、90曲以上をプロデュースした。1960年代以降は、各演劇のサウンドトラックアルバムをプロデュースした。

1986年、彼はナイジェリア政府から国立劇団の結成に招かれた。^[14]この間、彼はコモンウェルス芸術祭でナイジェリア代表として出演し、『運命』という劇を演じた（これは彼が1970年に発表した『アヤンモ』を再編したものだった）。 ^[14] 『運命』は30人のダンサーによる作品だった。劇の中でオグンデは、彼のお気に入りのダンスステップであるイジョ・エレハ（漁師の踊り）、イビビオ文化のアサン・ウボ・イクパ、ティヴランドのクワグヒルを組み込んだ。

オグンデはオソサに邸宅を構えた。1990年に彼が亡くなるまで、この場所は国立劇団のリハーサルセンターとして使われていた。

オグンデは 10 人以上の妻と結婚し、多くの子供をもうけました。オグンデ劇場は主に家族経営で、妻と子供全員が一度は舞台に出演しました。子供の中には俳優や女優になった人もいれば、ドラマー、歌手、チケット販売員になった人もいました。妻たちは全員、劇場の歴史のさまざまな時点で夫と舞台を共にしました。

オグンデ劇場の支配人で、妻の一人でもあったのは、元ミス・クレメンティナ・オグンティミリンだった。彼女は後に、1960年代に人気を博した同名劇に主演したことから、アデシェワ・クレメンティナ・オグンデ、またはママ・エコとして知られるようになった。彼の他の妻には、イビソミ・オグンデ、リシカト・オグンデ、エミリー・ケヒンデ・オルコガ・オグンデがいる。

オグンデは『J'ayesinmi (世界よ安らかに)』や『Aiye (人生よ)』で先駆者 となり、ヨルバ語の映画を代表するプロデューサーとなった。

彼は映画「ミスター・ジョンソン」の撮影中に病気になった。オグンデ酋長は1990年4月4日、短い闘病の末、ロンドンのクロムウェル病院で亡くなった。 ^[17]

オグンデの肖像画はラゴスの国立近代美術館に展示されている。^[18]

彼は生涯を通じて酋長の称号を授けられ、ヨルバ族のオロイエとなった。

ヒューバート・オグンデ記念学校アクトは、故ヒューバート・オグンデ酋長（博士）を偲んで、彼の娘アボセデ・オグンデ・オロイェデによって 1995 年に設立されました。

• アイエ （1980）
• ジャイエシミ（1981）
• アロピン （1982年）オバ・フィワジョイ役
• アヤンモ（1988年）オセトゥラ役
• ミスター・ジョンソン（1990年）ブリマ役

• オグンデ：劇場の男 - BBC（1983）^[19]

• クラーク、エブン（1979年）。『ヒューバート・オグンデ：ナイジェリア演劇の誕生』オックスフォード大学出版局。
• アソベレ、ティモシー（2003年）。『ナイジェリアのヨルバ映画』ラゴス：アッパースタンダード出版。

• AllMusicの Hubert Ogunde