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アンリ・ボワン | |
|---|---|
| 出生名 | アンリ・ワ・マヤニ・ボワン |
| 生まれる | 1926 ベルギー領コンゴ |
| 死亡 | 1992年（65～66歳） ザイール |
| ジャンル | コンゴのルンバ |
| 職業 | ミュージシャン、ソングライター |
| 楽器 | エレキギター |
| 活動年数 | 1947–1992 |
| ラベル | エッシーボンズ、ライコ・ジャズ |
アンリ・ボワン（1926年 - 1992年）は、現在のコンゴ民主共和国（DRC）におけるコンゴ・ルンバの発展に影響力のある人物でした。彼は伝説のギタリスト、フランコ・ルアンボの最初のプロのボスであり、初期の指導者でもありました。[1]
初期のキャリア
1940年代後半、キューバ風の音楽がリンガラや汎コンゴ風の音楽と融合したレオポルドヴィルの音楽シーンで、ボウェインは有名になった。ギタリスト、歌手、バンドリーダーであるボウェインは、ンゴマ・レコードで歌手兼ギタリストのウェンド・コロソイと組んだ。ンゴマは、1947年にレオポルドヴィルを拠点とするギリシャ人ビジネスマン、ニコラス・ジェロニミディスとその兄弟によって設立された。アフリカ市場向けに音楽を制作するコンゴの最初の数少ないレコード会社の一つだった。[2]ボウェインは1940年代半ばに「レオ」に来て、ウェンドのようなバンドを見て、故郷に戻って自分のビッグバンド、ビクトリア・コキルハットヴィルを結成した。1947年にレオポルドヴィルに戻り、すぐに音楽界で頭角を現した。ジェロニミディスとウェンドはともに歌手でありギタリストでもあったが、ジェロニミディスは彼らの長所に気づき、ウェンドをリードボーカルに据え、ボーワンに長いギターラインを自由に演奏させた。これらの長いブリッジは、コンゴの初期のフォークスタイルから発展したもので、コンゴのミュージシャンが好む第七和音にちなんでセベネと呼ばれた。「セベネ! 」という掛け声は、ボーワンによって初めて普及したこの長いギターソロの前によくつけられた。[3]
マリー・ルイーズ
ウェンドはすでにコンゴのミュージシャンの第一世代として地位を確立していたが、ウェンドとの初ヒット曲は、より地位を確立したミュージシャンにとって初の大ヒットでもあった。コンゴのルンバで初めて真に国際的なヒットとなった曲は、1948年にウェンド・コロソイとアンリ・ボウワンが共作した「マリー・ルイーズ」である。ラジオ・コンゴリアの宣伝と、この曲にまつわる論争（ウェンドとアンリの間で、ウェンドが女性を追いかけているがアンリの富によって阻まれ、卑猥な含みがあるというやり取り）により、[4]この曲は西アフリカ中でヒットとなった。この成功とともに問題も生じた。カトリックの宗教指導者らは、この曲には「悪魔的な」力があるとした。当時の伝説では、この曲を真夜中に演奏すると死者を蘇らせることができるとさえ言われていた。この騒動でウェンドはキンシャサから追い出され、スタンリービルのベルギー当局によって短期間投獄され、カトリック教会から破門された。 [5]アフリカの歌詞と歌声とアフロキューバンの ソンリズムと楽器の組み合わせは、アフリカで最も成功した音楽ジャンルの1つであるコンゴルンバを生み出した。ウェンドがフェリーに乗っていた時期は、コンゴ民主共和国初の「国民的」アーティストの1人として成功するのにも貢献した。彼は川の上流と下流の民族グループの音楽を学び、後に母国語であるキコンゴ語だけでなく、流暢なリンガラ語とスワヒリ語でも歌った。[6]
1950 年代のスークース
この新しい音楽の成功は、後期植民地時代のレオポルドヴィルで急成長したラジオ局とレコード産業にかかっていた。これらのラジオ局とレコード産業は、しばしば「シテ」と呼ばれるアフリカ人居住区に拡声器で音楽を流していた。「コンゴ バー」のような少数のアフリカ系クラブ (ヨーロッパ人以外は午後 9 時半に門限で早めに閉まる) が会場を提供し、ヨーロッパ人居住区の高級白人クラブ「ラ ヴィル」でも時折演奏が行われていた。1930年代と 1940 年代にアフリカに輸入されたヨーロッパとアメリカの78 rpm レコード( GV シリーズレコードと呼ばれる) には、コスモポリタンなヨーロッパ人とアフリカ人が同様に好んだスタイルのキューバ音楽が多く含まれていた。ある作家は、この音楽は洗練されていてアフリカ音楽に基づいており、白人植民地主義者によって制作されたものではないため、特にアフリカ人全般、特に都市化したばかりのコンゴ人に人気があったと主張している。[7]植民地時代のフランス語圏アフリカに定着していたギリシャとレバノンの商人たちは、熱帯アフリカに録音機とレコードプレス機を持ち込んだ最初の人たちの一人だった。ジェロニミディスの「ンゴマ」会社は最初の会社であり、最も成功した会社の一つだった。ジェロニミディスとミュージシャンたちは、鮮やかな色に塗られたンゴマのバンに乗ってベルギー領コンゴ中を歩き回り、演奏とレコード販売を行った。これによって生まれた音楽文化は、コンゴのルンバを有名にしただけでなく、初めて国民文化を発展させ始めた。[8]
1950年代初頭、ウェンドがンゴマに残る一方で、ボウェインはジェロニミディスの新しいレーベル、ロニンギサに移籍した。ボウェインは表舞台から退き、プロデューサー、作詞家、レオポルドヴィルの高級ナイトクラブ、クイントのオーナー兼興行主としての役割を担い、レーベルの音楽的影響力を最も強く持つようになった。[3]ボウェインは当時最も成功したアフリカのミュージシャンとして記憶されており、ベルギー領コンゴでキャデラックを所有した最初の黒人だったと評されている。[1]
その後のキャリア
1976年に彼はレコードレーベルRyco Jazzを設立し、唯一のソロアルバム『Double Take – Tala Kaka』も録音した。
ディスコグラフィー
- アルバム
- ダブル・テイク、タラ・カカ（1976年、ライコ・ジャズ）
- 参加アーティスト
参考文献
- ^ ab Henri Bowane. RetroAfric/Usurp (2003). 2009年1月28日閲覧
- ^ バニング・エアのインタビュー (2002)
「1930 年から 1950 年の現代音楽コンゴレーズの進化」 (2005) - ^ ab ゲイリー・スチュワート。ルンバ・オン・ザ・リバー：2つのコンゴのポピュラー音楽の歴史。ヴェルソ：ロンドン（1999年）ISBN 1-85984-368-9
- ^リンガラ語の歌詞は、ANALYSE MUSICALE "Marie Louisa" Archived 6 January 2009 at the Wayback Machineで詳しく書き起こされています。 Norbert Mbu Mputu, Congo Vision (2005) および Bob W. White (2002) で簡単に書き起こされています。この歌は Jesse Samba Wheeler でも分析されています。 Rumba Lingala as Colonial Resistance Archived 23 September 2009 at the Wayback Machine、Image & Narrative、No. 10、2005 年 3 月
- ^ コンゴのルンバの「父」死去
「コンゴ音楽の進化 1930 年から 1950 年」 (2005)
Wendo est mort. A.ブンボ、Le Phare Quotidien (キンシャサ)、2008-07-30 - ^ 「ウェンド・コロソイ、62歳の音楽隊」 (2005)
- ^ ボブ・W・ホワイト『コンゴのルンバとその他のコスモポリタニズム』（2002年）
- ^ Bob W. White, Congolese Rumba and Other Cosmopolitanisms, Cahiers d'études africaines , 168, 2002 はこのプロセスを詳しく扱っており、Gary Stewart の Rumba on the River (1999) はキンシャサをアフリカ大陸の音楽の中心地にしたこの時期に関する決定的な英語の著作である。また、1996 年のコンピレーション「 Ngoma: the Early Years
」のレビューも参照のこと。Ntama: Journal of African Music and Popular Culture 2008 年 12 月 9 日アーカイブ、Wayback Machine。African Music Archive at Mainz University (1996)
- アンリ・ボワン。RetroAfric/Usurp (2003)。2009年1月28日閲覧。
- この記事の一部は、フランス語版Wikipediaの[:fr:Ryco Jazz]から2009年1月28日に翻訳されました。