チェンバロ協奏曲（ガラス）

ハープシコードとオーケストラのための協奏曲は、フィリップ・グラスによって2002年春に完成された。この曲は、チャールズとダイアナ・ケアリー夫妻によりノースウェスト室内管弦楽団のために委嘱され^[1]、ダンヴェーゲン・ミュージック社から出版された。グラスはバロックの伝統を念頭に置いて協奏曲を書いたが、現代的な表現方法を採用するために、現代の室内オーケストラにハープシコードの伴奏を依頼した。この協奏曲は2002年9月にシアトルで初演され、デイヴィッド・シュレイダーがソリストとしてノースウェスト室内管弦楽団と共演した^[2] 。演奏時間は約20分である^{[3] 。この協奏曲は、グラスの}協奏曲プロジェクトという4巻からなるコレクション に収録されている。

この協奏曲は比較的小規模な室内オーケストラを必要とする。^[3]

• フルート1本、オーボエ2本、ファゴット1本
• ヘ長調の2本のホルン
• 弦楽器:ヴァイオリンI、ヴァイオリン II、ヴィオラ、チェロ、コントラバス
• ソロチェンバロ

この作品は、典型的な急-緩-急の進行を伴う標準的な 3 楽章の協奏曲形式で書かれています。

協奏曲はチェンバロの音階と長いトリルで始まり、最初はバッハに似ているように思われるが、その後、グラス風の三連音符の構成に決定的に変わる。この時点ではオーケストラの音は低く、40秒ほど経つと、チェンバロの素早い回転を補助する短い音を出して登場する。楽章はやや遅くなり、弦楽器が主体のより叙情的な第2セクションに入る。すぐにホルンが静かに演奏し、ソリストが再び登場する。展開期の後、8分間の楽章は最初に導入されたバッハ風のテーマを思い起こさせ、終わりを迎える。

よりゆっくりとした10分間の第2楽章は、チェンバロの単純な反復リズムで始まり、しばらくすると叙情的なネオバロックのテーマへと移ります。その後、短い展開部が続きます。続いて金管楽器が幅広く演奏し、その後、弦楽器と木管楽器が第2テーマを導入します。このテーマは、震えるチェンバロの間奏の後に繰り返されます。その後すぐに、チェンバロが冒頭の素材をさらに展開し、その後、弦楽器が加わり、その下で続く変動的でミニマルなテーマを提示します。約2分後、フルート、ファゴット、オーボエが変化に富んだ長いパートナーシップを開始し、弦楽器とチェンバロが穏やかな脈動を与えます。第2テーマの再現後、楽章は導入部に戻って終了します。

最終楽章は、オーケストラの恍惚とした一撃で始まり、その後、チェンバロが長調の急速な主題を繰り返す。その後、ソリストと管楽器の遊び心のあるやり取りが続き、その後、弦楽器が金管楽器の伴奏で複雑な三連音符のサイクルに入る。対位法に富んだこのセクションは、チェンバロの補助的なサポートを伴う金管楽器の螺旋へと移行する。協奏曲はハイドン風の変奏で終わり、グラスがチェロ協奏曲第1番やチロルのピアノ協奏曲の終わりにも使用している力強い4音のモチーフで終わる。グラスは、同じく急速な4音で構成される ラフマニノフの代表的な協奏曲のエンディングにインスピレーションを受けた可能性が高い。

フィリップ・グラスは、議論の余地はあるものの、しばしばミニマリストと呼ばれてきたが、作曲家はこの用語を好んでいない。この作品は、グラスがこの呼び名から最近転向したことを示している。後期の作品では、より「古典的」な方向に向かっていることは明らかであり、他の例としては、チロル協奏曲、第1チェロ協奏曲、第2ピアノ協奏曲などがある。作品全体を通して、反復的な3連符や比較的一定の拍子など、ミニマリスト的な特徴が数多く残っているにもかかわらず、この協奏曲は、特に第2楽章で非常に多様である。主題は、目立って多く繰り返されるわけではなく、2つずつのグループにまとまる傾向がある（モーツァルトやハイドンの交響曲の主題構造に似ている）。グラスはまた、初期の作品の多くでは避けた様式上の決定である強い長調で締めくくっている。

この協奏曲は、グラスが学生時代に徹底的に研究し、レパートリーに頻繁に登場したバロック音楽の影響を明らかに受けている。 ^[4]グラスは、冒頭の楽章でバッハに敬意を表している。この曲の作曲では、バッハのチェンバロ協奏曲が大きな参照となっている。さらに、中間楽章では、再びバッハ、そしておそらくヘンデルを彷彿とさせる流動的な導入部が展開される。終楽章は、ほぼモーツァルト風で、これも伝統への敬意を表している。

この作品は2002年9月21日にシアトルのベナロヤホールで初演された。ソリストはジロン・ストッペルズ・デュプリー。この作品はフィリップ・グラスの協奏曲プロジェクトの第2巻に収録されている。

• 2002年：ジロン・ストッペルス・デュプリー（チェンバロ）とラルフ・ゴトーニ（ノースウェスト室内管弦楽団と共演）、2006年に録音、2006年にThe Concerto Project Vol. II（オレンジマウンテンミュージック）から「チェンバロとオーケストラのための協奏曲」（19:32）としてリリース。
• 2011年：エリオット・フィグ（チェンバロ）とジョエル・サックス、2010年11月8日、ニューヨーク、ニュー・ジュリアード・アンサンブルと共演。
• 2012年：クリストファー・D・ルイス（チェンバロ）とニコール・ペイマン、2012年3月3日、サンフランシスコ音楽院の新音楽アンサンブルと共演。
• 2023年：ジロン・ストッペルス・デュプリー（チェンバロ）とウェスリー・シュルツ指揮シアトル・バロック管弦楽団およびオーバーン交響楽団のメンバーが、2023年5月14日にワシントン州フェデラルウェイ・パフォーミング・アーツ・センター講堂で演奏します。デュプリーさんが初演で演奏したものと同じチェンバロを使用し、オリジナルの弦楽器奏者数名とともに「オリジナル楽器」による演奏を行います。

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