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| 「ハンクからヘンドリックスまで」 | |
|---|---|
| ニール・ヤングの歌 | |
| アルバム『ハーベスト・ムーン』より | |
| リリース | 1992年11月2日 |
| 記録済み | 1991年9月20日 |
| スタジオ | レッドウッドデジタル |
| ジャンル |
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| 長さ | 5 : 12 |
| ラベル | リプライズ |
| 作詞家 | ニール・ヤング |
| プロデューサー |
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「From Hank to Hendrix 」はニール・ヤングが作曲した曲で、1992年のアルバム『Harvest Moon』で初めてリリースされました。ヤングはこの曲を頻繁にライブセットに取り入れており、数多くのライブアルバムやコンピレーションアルバムにも収録されています。
歌詞と音楽
「From Hank to Hendrix」の歌詞は、音楽やポップカルチャーの人物を参考にしながら、時間とともに変化する関係性を歌っている。[2] タイトルの「ハンク」はハンク・ウィリアムズかハンク・マーヴィンのどちらかを指し、どちらもヤングに影響を与えた人物である。また、「ヘンドリックス」はジミ・ヘンドリックスのことである。[3] [4] [5] [6] [7] 人文学教授のマーティン・ハリウェルは、「ハンク」はハンク・ウィリアムズのことを指しており、タイトルはヤングが好む2つの音楽の方向性、つまりウィリアムズのアコースティック・カントリー・ブルースとヘンドリックスの「ヒステリック・ギター・ブルース」を指していると解釈している。[7] この曲のポップカルチャーの接点は、マリリン・モンローとマドンナである。[2]
曲の冒頭の詩では、歌手が女性への献身を語っており、曲がカバーされている期間、彼がいかに彼女を信じ、彼女の笑顔を愛していたかについて歌っている。[3] しかし、歌手が「今、私たちはカリフォルニアスタイルの大きな離婚に向かっている」と述べると、歌詞の雰囲気は一転する。 [3] 離婚への言及は、この曲がヤングの元パートナーであるキャリー・スノッドグレスについてである可能性を示唆している。 ローリングストーンのアルバムガイド寄稿者であるロブ・シェフィールドは、この曲をハーベストムーンのタイトルトラックと比較し、「ハーベストムーン」は長続きした結婚を祝福し、「フロム・ハンク・トゥ・ヘンドリックス」は続かなかった結婚を嘆いているとしている。[8] しかし、タイトルトラックを含むハーベストムーンの曲の多くは、当時の妻ペギー・ヤングについてであり、その場合、離婚への言及はより衝撃的である。[4] ヤングは、「離婚については[曲の中で]二度と触れられていない。それは関係における単なるもう一つの要素だ」と説明している。[4] ヤングはさらに次のように述べています: [9]
まあ、それは物語の一部です。そこにはたくさんのことが含まれています...物事がどうなるのか常に疑問に思います。それが長続きするのか、それとも爆発するのか。それが恋愛関係の一部であり、ある程度の混乱です。
ローリングストーン誌の評論家グレッグ・コットは、この曲を『ハーベスト・ムーン』の冒頭の曲の流れの中に位置づけており、「落ち着きのなさから再確認への道を辿り、その中で根無し草の『知られざる伝説』と『フロム・ハンク・トゥ・ヘンドリックス』の疑念に満ちた語り手が、最終的に『ハーベスト・ムーン』の下で満足感を見出す」としている。 [10]
ケン・ビーレンは、離婚に関する歌詞は、ヤングの言葉を巧みに使っていることを示していると示唆している。なぜなら、「カリフォルニア・スタイル」の離婚は、米国のセレブ主導の文化と、その文化が個人にもたらす可能性のある代償を示唆しているからだ。[3] ビーレンは、冒頭の詩の語り手がミュージシャンであるという歌詞と、後半の「生きる力を与えてくれるもの/それが結局はあなたを殺すこともある」という歌詞を比較し、「ロックンロールのライフスタイルは結婚生活に悪影響を及ぼす可能性がある」と示唆している。[3] そして実際、ヤングとペギーの結婚生活は22年後に終わった。[11] ヤングの伝記作家デイビッド・ダウニングは、離婚への言及を少し違ったように解釈している。彼は、離婚の可能性が一度だけ言及されて、その後は言及されていないという事実は、死が人生の一部であるのと同じように、離婚は結婚生活の一部に過ぎないということを示唆していると解釈している。[12] ダウニングは、この歌を「人々が過去を現在に持ち込む過程を理解しようとする野心的な試み」であると解釈している。[12]
ビーレンは、この曲のメロディーとヤングのボーカルの両方を「優しい」と表現している。[3]ヤングの以前のアルバム『ハーベスト』 へのリンクでは、リンダ・ロンシュタットとジェームス・テイラーがリフレインでバックボーカルを提供している。[3] ニール・ヤングのFAQの著者グレン・ボイドは、ベン・キースが演奏する「ゴージャスな」ペダルスチールのアクセントについてコメントしている。[5]
受付
オールミュージックの評論家スティーブン・トーマス・アーレウィンは、「From Hank to Hendrix」をヤングの最高の曲の一つとみなしている。 [13] 2014年、ローリングストーン誌の編集者は「From Hank to Hendrix」をニール・ヤングの史上最高の曲の20位にランク付けした。[2] 2016年の ローリングストーン誌の読者投票では、「From Hank to Hendrix」は1979年以降のヤングの最高の曲の9位にランク付けされた。[11] 音楽ジャーナリストのポール・ウィリアムズは、歌詞は期待できる始まり方をしているが、「音楽の旅のように、それを長続きさせることができるか?」という「ペイオフライン」は「ニールが最後のCSNYアルバムのために書いたひどいアメリカンドリームの曲と同じくらいひどい」と考えている。[14]
ライブパフォーマンス
ヤングはライブで「フロム・ハンク・トゥ・ヘンドリックス」を頻繁に演奏しており、コンサートのオープニングを務めることも多い。[11] [5] ヤングは、この曲を演奏する前にハンク・ウィリアムズが以前所有していたギターを手に入れた経緯を何度も語っている。[5]ヤングは1993年のMTVアンプラグドコンサート の最後の曲としてこの曲を演奏し、アルバム「アンプラグド」にも収録された。[15]ヤングはサタデー・ナイト・ライブ でもこの曲を歌っており、ローリング・ストーン誌の編集者はこれを「同年代のパフォーマーには真似できない魔法をかけている。ロック界の長老が苦労して得た知恵を少しだけシェアしている」と評した。[2]
参考文献
- ^ 「ニール・ヤングの『Harvest Moon』 – クラシック・ロック・レビュー」2012年6月25日。 2023年4月14日閲覧。
- ^ abcd 「The 100 Greatest Songs」ニール・ヤング。ローリング・ストーン誌。2014年。78ページ。
- ^ abcdefg ビーレン、K. (2008).ニール・ヤングの言葉と音楽. プレガー. pp. 74, 77. ISBN 9780275999025。
- ^ abc ウィリアムソン、N. (2002)。『過去への旅：ニール・ヤングの名曲に秘められた物語』ハル・レナード。p. 129。ISBN 9780879307417。
- ^ abcd Boyd, G. (2012).ニール・ヤング FAQ . Backbeat Books. ASIN B008RYZ7WM.
- ^ ガラ、ボブ (2009)。ギターの神々: ロックの歴史を築いた25人のプレイヤー。ABC-CLIO。p. 237。ISBN 9780313358067。
- ^ ab ハリウェル、マーティン (2015).ニール・ヤング：アメリカの旅行者。リアクションブックス。ISBN 9781780235493。
- ^ シェフィールド、ロブ (2004)。ブラケット、ネイサン、ホアード、クリスチャン・デイヴィッド (編)。ローリングストーン・アルバム・ガイドの新版。サイモン＆シュスター。901 ページ。ISBN 9780743201698。
- ^ ローガン、ジョニー(1996)。ニール・ヤングの音楽完全ガイド。オムニバス・プレス。p. 146。ISBN 978-0711953994。
- ^ コット、グレッグ（1992年11月26日）。「ハーベストムーン」。ローリングストーン誌。2018年9月8日閲覧。
- ^ abc Greene, Andy (2016年3月9日). 「読者投票：1970年代以降のニール・ヤングのベスト10曲」ローリングストーン誌。 2018年9月8日閲覧。
- ^ ab ダウニング、デイヴィッド（1994）。『夢見る写真：ニール・ヤング、その男と彼の音楽』ダ・カーポ、p. 219。ISBN 9780306806117。
- ^ Erlewine, ST「Harvest Moon」。Allmusic 。 2018年9月8日閲覧。
- ^ ウィリアムズ、ポール（2011）。ニール・ヤング：Love to Burn。オムニバス・プレス。ISBN 9780857127334。
- ^ Ruhlmann, William. 「Unlugged」. Allmusic . 2018年9月8日閲覧。