フランシスコ・アロンソ

フランシスコ・アロンソ・ロペス（1887年5月9日 - 1948年5月18日）は、スペインの人気演劇音楽とサルスエラの作曲家であった。^{[1] [2]}

アロンソの音楽は、愉快で明るく、メロディーは簡単で、ポピュラーなアクセントである。彼はパソドブレとチョティスに秀でており、優雅さと気楽さで人々を感動させた。彼の作品の多くは、パサカジェ「 ロス・ナルドス」 、ラス・レアンドラスからのチョテ​​ィス「エル・ピチ」 、レビュー「ラス・デ・ビジャディエゴ」からのチョテ​​ィス「タバコ」とセリージャ、歌曲「マイテチュ・ミア」（ともにエミリオ・ゴンサレス・デル・カスティージョ作詞）など、今でも高く評価されている。彼はまた、アリカンテ市の祭りのために2つのパソドブレを作曲した。1934年に初演された「サン・ジョアンのフォゲレス」（「ラ・フェスタ・デル・ポブレ」と題された）と、バンド、合唱、ベース独奏のためのパソドブレのフォゲラー「ラ・ニット・デ・サン・ジョアン1934」である。彼はスペイン作家協会の会長にも選出された。

フランシスコ・アロンソはグラナダに生まれ、ピアリストたちから幼少期の教育を受けました。ピアニストの息子として、アロンソは幼い頃から音楽に興味を持っていました。解剖学の授業に耐えられず、医学の道を諦めて音楽の勉強を始めたとき、母親は彼を支えました^。彼は最初はアントニオ・セグラに、後にグラナダ大聖堂の聖歌隊長であるチェレスティーノ・ビジャに音楽を学びました。

アロンソの最初の作品は、エスクエラス デル アベ マリア (創設者アンドレス マンホン) のために作曲されました。その後、ポルカ、マズルカ、ワルツなどの社交ダンスの曲を書きました。16 歳のとき、グラナダのエル ファルグ地区の火薬労働者の楽団を率い、後にグラナダ フィルハーモニー協会の合唱団を結成し、グラナダで数回コンサートを行いました。18 歳のとき、1905 年にセルバンテス劇場で上演された「ラ ニーニャ デ ロス カンタレス」で初のオペラを初演しました。当時、コルドバの連隊楽団の指揮者にもなり、この楽団のために有名なパソドブレ「ポルヴォラ シン フモ」を作曲しました。

1905 年と 1908 年に両親がそれぞれ他界したため、アロンソはマドリードに移り、首都で得られる音楽活動のチャンスを最大限に活かすことに注力することにしました。3 月 12 日に同僚たちによる晩餐会と追悼式が開かれた後、1911 年にグラナダに別れを告げました。

彼はポケットに600ペセタを持ってマドリッドに到着し、最初はラ・フォルナリーナ、レシュルレシオン・キハーノ、パストーラ・インペリオ、ラ・ベラ・チェリート、ラ・ゴヤといった当時のスターのために当時非常にファッショナブルだったクプレを書くことに専念しました。しかし、彼の舞台作品では、「Armas al Hombro!」という一幕もの として、ささやかな成功しか得られなかった。作曲家トマス・ロペス・トレグロサと共演し、1911年11月13日にマルティン劇場で初演された。1913年、台本作家で作曲家のエンリケ・ガルシア・アルバレスと『 エル・ブエノ・デ・グスマン』が初演された。

アロンソが本当の成功を収めたのは、マドリード新劇場で初演されたレビュー『 音楽、光と喜び』で、1916年になってからだった。1918年には、観客が何度もアンコールしたチョティス「オエ・ニカノーラ」を添えた叙情的なファンタジー『マドリードの地獄』を初演した。1919年にマルティン劇場で初演された『コルサリアス』では、オーケストレーションにさらなる成熟がみられ、その中にはスペインで大流行したパソドブレ「ラ・バンデリータ」が含まれ、アフリカのリーフ戦争に向かう兵士らによって歌われ、国王アルフォンソ13世がひげを剃りながら歌っているのが聞かれるほどだった。サルバドール・ビデガンの劇団による初演以来、この作品は2万回以上上演され、マエストロは当時の偉大な作曲家の一人となり、国旗勲章も受賞した。この時から、巨匠は自由に作曲することができました。彼の作品はラテンアメリカの多くの国で同様に成功を収め、アロンソは彼の作品のいくつかをパリで上演することができました。

1924年には、コミック劇場で初演され人気のあった「カンシオン・デル・ヒターノ」を収録した「ラ・リンダ・タパダ」に始まり、同年アポロ劇場で初演され「パソドブレ・デ・ロス・キントス」で同様に人気を博した「ラ・ベハラナ」が連続して成功を収めた。この頃アロンソはスペイン各地の民俗音楽からインスピレーションを得ており、例えばルイス・フェルナンデス・アルダビンの台本によるアンダルシア風の「クーロ・エル・デ・ロラ」は1925年に発表されたが、素晴らしい楽曲にもかかわらずあまり成功しなかった。同年サルスエラ劇場でマドリッドの雰囲気を醸し出し「パソドブレ・デ・ロス・チスペロス」と「自由人の歌」をフィーチャーした「ラ・カレセラ」を初演した。ムルシアを舞台にした「ラ・パランダ」は1937 年に公開されました。この中にはカンシオン・デル・プラテロや、この地域で人気の賛歌となったカント・ア・ムルシアが含まれていました。セゴビアを舞台にした「ラ・ピカロナ」 (1931 年) では、そのセゴビアのカントが際立っていました。

パコ・アロンソはオペレッタを作曲しただけでなく、多くのスケッチやレビューを創作した多才な作家でした。そのうちの 1927 年に es:Teatro Eslava Las Castigadorasでリリースされたもので、Chotis de las TaquimecasとLas Cariñosasがフィーチャーされています。翌年にはチョティス・デ・ラ・ローラが続きました。

しかし、レビューの分野での彼の最大の成功は、1931年にテアトロ・パボンで初演された『ラス・レアンドラス』で、この作品は『パソドブレ・デ・ロス・ナルドス』や『エル・ピチ』で大ヒットを記録したスター、セリア・ガメスのために特別に書かれたものだった。

スペイン内戦まで、彼は主にパソドブレのオルチャテラ・バレンシアーナ、ムヘーレス・デ・フエゴを含むラス・デ・ビジャディエゴ、ラス・デ・ロス・オホス・エン・ブランコ、そしてメ・リャマン・ラ・プレスミダ（1935年）のようないくつかのサルスエラを含むレビューを初演した。

戦後、サルスエラへの愛情は大きく衰退し、アロンソはオペレッタとミュージカルコメディに焦点を当てた『マヌエリータ・ローサス』と『ラ・サパテリータ』を初演したが、 『ドーニャ・マリキータ・デ・ミ・コラソン』 （1942年）、 『ルナ・デ・ミエル・エン・エル・カイロ』としてある程度の成功を収めた。 (1943)、Aquella Noche AzulおよびTres Días Para Quererte、(両方とも1945年）。

1947年、作家出版者協会の理事に選出された。網膜剥離の手術から回復中に、フランシスコ・ラモス・デ・カストロ作の喜劇『 24時間眠れ』を初演した。1948年、マドリードのサガスタ通りの自宅で死去した後、盛大な葬儀が行われ埋葬された。遺作となった抒情詩『 ラ・ルンボーサ』は1951年に初演された。

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