フィンバー・ドネリー | |
|---|---|
1980年代後半のドネリー | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | フィンバー・ドネリー |
| 生まれる | 1962年4月25日北アイルランド、 ベルファスト |
| 死亡 | 1989年6月18日(27歳)ロンドン、 ハイドパーク |
| ジャンル | |
| 職業 | ボーカリスト |
| 活動年数 | 1978–1989 |
| ラベル | リーカスレコード アブストラクトサウンズ カブキレコード クリエイションレコード セタンタレコード |
フィンバー・ドネリー (1962年4月25日 - 1989年6月18日)は北アイルランド出身のシンガーソングライターで、若い頃にコーク市に移住した。彼はポストパンクバンド、ファイヴ・ゴー・ダウン・トゥ・ザ・シー?(以前はナン・アタックス、後にベートーベン・ファッキング・ベートーベンとして知られていた)のボーカリストとして最もよく知られている。[1]印象的なステージ上の存在感と不条理でシュールな歌詞で知られ、彼とバンドは後の世代のアイルランドのミュージシャンに多大な影響を与えた。[2] 『コーク・ロック:ロリー・ギャラガーからピンのスルタンまで』の著者マーク・マカヴォイは2017年のインタビューで「ドネリーはおそらくコークの音楽シーンとそこから派生したバンドの中で最も影響力のあるミュージシャン、ソングライターだっただろう」と語っている。[2]
彼らの最も広く評価されている作品であるEP『Knot a Fish』は1983年にリリースされた。ドネリーのキャリアは1989年6月にEP『Him Goolie Goolie Man, Dem』がNMEによって「今週のシングル」に選ばれたことで再びピークを迎えた。[3]この成功をさらに推し進める前に、彼は1989年6月18日にハイドパークのサーペンタイン池で水泳中の事故で溺死した。享年27歳だった。[2] [4]
キャリア
五人は海へ下りる?
ドネリーは子供の頃、家族が北アイルランド紛争を避けるために移住しようとしたため、ベルファストからコークの郊外ザ・グレンへ移住した。1978年にギタリストのリッキー・ディニーンと出会い、UFOへの共通の関心から絆が深まり、その年にバンドを結成した。[3] [5]バンドはアルカディア・ボールルームでのライブを中心にコークでファンを増やしていった。数人のセカンドギタリストとチェロ奏者のウナ・ニ・チャナインの加入後、1983年に最も高く評価されたEP「Knot a Fish」をレコーディングし、その年の後半にロンドンへ移住した。1984年にアブストラクト・サウンズで「The Glee Club」をレコーディングした。[6]
1985年、彼らはクリエイション・レコードのアラン・マッギーとプロデューサーのジョー・フォスターと出会った。このレーベルはバンドが尊敬していた。[7] [8]マッギーは彼らに、カムデンのコンウェイ・ストリートで開催していた彼のリビング・ルーム・クラブで数回演奏するよう依頼した。彼はこう回想している。「彼らはバナナだった。ジョーの頭を噛んだり、ドネリーは私の耳を舐めたりした。でも、暴力の脅威が迫ったときには、彼らがクラブにいてくれると助かるんだ。」[9]ライターのデイビッド・キャヴァナによると、リビング・ルームでのバンドの演奏中、「ドネリーは...群衆の手からビールをひったくると、仲間たちが肘ばかりのぐちゃぐちゃのリズムを刻むなか、シュールなフラン・オブライエン風の歌詞を叫んだ。」 [9]
シンギング・イン・ブレイルEP は 1985 年 8 月にクリエイションからリリースされたが、600 枚しか売れなかった。キャヴァナはクリエイションとの長期的な関係はあり得ず、彼らとビジネスをするのは極めて困難だっただろうと考えている。同レーベルのアートディレクター、ピーター・ファウラーはロザーハイズにあるクリエイションを訪ねたときのことを思い出し、「彼らは 10 人の建築業者と暮らしていた。お茶に招いてくれて、ジェリーベイビーのトレイを持ってきた。それからテレビをつけて座った。[私たちは]『これは冗談だ。ハンバーガーがもうすぐ出てくる』と思った。しかし、彼らはただナイフとフォークを持ってそこに座ってジェリーベイビーを食べていた。それ以来、私は「いや、彼らは見せかけでやってたんじゃない。それが彼らのやり方だ」と言う人たちと話をした。」[9]
ベートーベン クソベートーベン
1985年にバンドが解散した後、[10] [11]ドネリーとディニーンはロンドンに留まり、1986年初頭にドラムマシンで数回ライブを行ったが、業界の関心を引くことはなかった。[12] [13] 2人は1988年にベートーヴェンとして再結成し、翌年セタンタ・レコードからHim Goolie Goolie Man, Dem EPをリリースした。[11]このレコードはNMEのスティーブン・ウェルズによって「今週のシングル」に選ばれ、「この宝石のようなレコードの中心となるのは、『デイ・トリッパー』の誘拐、タール塗り、羽根つけ、強盗、セックス、破壊である」と書かれた。セタンタの創設者キース・カレンは後に、バンドを賞賛していたが、その頃には「本当に飲むことがすべてだった。ドネリーとリッキーはいつも酔っぱらっていた。基本的には笑い話だった」と語った。それが一番いい言い方だと思う。」[3] [14] [15]
死
バンドが成功したEPをさらに発展させる前に、1989年6月18日、27歳だったドネリーはハイドパークのサーペンタイン池で泳いでいるときに誤って溺死した。[2] [4]ディニーンはその日彼と一緒に出かけており、その夜遅くにパブで会う予定だった。[4]ディニーンはガールフレンドともう一人の女性の友人と一緒にそこにいた。彼はこう語った。「あれはただの事故だった。ロンドンの夏の暑い日だった。私たちはハイドパークにいて、ドネリーがズボンまで脱いで泳ぎに行くのは自然なことだった。彼が泳ぎ出すと、ライフガードの人たちがボートに乗って出てきて彼を助けようとした。フィンバーはいたずら好きで、ボートの下に潜ろうとしたが、浮上しなかった。水中の下草に引っかかったのだと思う。私たちはガールフレンドたちと座って、缶ビールか何かを飲みながら、世間話をしていた」[14]
ディニーンは後に「日曜日の午後に友達と遊びに出かけたのに、そのうちの一人が帰ってこなかったら、まるで非現実的だ。二人とも27歳だったが、まだ若い。しばらくイギリスにいるつもりで将来の計画を立てていたのに、次の瞬間にはアイルランドに帰る飛行機に乗っていたなんて、人生が一変してしまう」と語っている。[3]計画されていた2枚目のシングルは結局リリースされなかった。[16]
人格
ドネリーは大柄な性格で、人を惹きつけるカリスマ性があり、少々威圧的なパフォーマーと評された。[4] [13] [17]キース・オコンネルは、ドネリーについて「リハーサル中は大丈夫だったが、特にロンドンでは、彼は独りでいることが多かった。何をしているのかわからなかった。彼は大柄な男だったので、威圧的だった。みんな彼を恐れていた」と語っている。[3]ディニーンによると、「パフォーマーとして、彼はとにかくクレイジーだった。何をするかまったくわからなかった。マイクを全部口にくっつけることができた。ライブが完全に崩壊して混乱し、彼は酔っ払いすぎていた。それでも素晴らしいパフォーマンスを見せてくれたが、合図を全部逃してしまい、私たちは彼を殺したくなり、ステージ上で喧嘩になりそうになった」という。[18]
ドネリーの風変わりなステージ上のペルソナについて、メンブレインズのボーカリスト兼作曲家のジョン・ロブは「長年、あらゆる種類の退屈なろくでなしバンドが、自分たちがいかにルールを破り、いかにワイルドであるかをしゃべりまくっているのを聞いてきた。彼らは『ファイブ・ゴー・ダウン・トゥ・ザ・シー』を見たことがないのかもしれない」と語っている。 [19] マイクロディズニーとファティマ・マンションズの作詞家兼ボーカリストであるキャサル・コフランは「ドネリーに出会わなかったら音楽をやっていなかっただろうし、オファリー州のどこかの食品工場で働く不満を抱えたアルコール中毒の公務員になっていただろう」と語っている。[19]
2020年、ザ・クワイエタスの評論家エオイン・マレーは「今、ほぼ40年経って聴くと、ドネリーの言葉、つまり彼のフラストレーションと必死の決意の中に、若いアイルランド人の現代的な経験の多くを聞くと、吐き気と畏怖の入り混じった気持ちになる」と書いた。[11]オーディオドキュメンタリー『ゲット・ザ・モンスター・オフ・ザ・ステージ』の補足として提供された口述歴史の中で、ドネリーが同性愛者であったことを親しい関係者が明らかにした。[20] [21]
文化遺産
イギリスのソングライター、ピート・アスターの1992年の曲「ドネリー」は、亡くなった歌手へのトリビュートとして書かれた。この曲は、ダンステリア・レコードからリリースされたアルバム『パラダイス』に収録されている。アスターは2016年に「この曲を書いた理由は、ドネリーとバンドに信じられないほど強い思い出があるからだ。この曲は、ドネリーが無名の英雄であるという考えに関係している。彼は完全な英雄であり、伝説であり、ショーン・ライダーがそうであったように、そして何年も後のリッチー・エドワーズがそうであるように。しかし、フィンバーは無名だった。」と語っている。[6]
2001年、ラジオドキュメンタリーのプロデューサー兼アナウンサーのポール・マクダーモットは、フィンバー・ドネリーと彼のバンドについてのラジオドキュメンタリー「ゲット・ザット・モンスター・オフ・ザ・ステージ」をリリースした。コーク・キャンパス・ラジオ98.3FMで最初に放送され、その後、リッキー・ディニーンの協力と追加の音楽を含めるように改訂された。[22]ドネリーの死後20年を記念して、2009年6月18日にコークのパビリオンでトリビュートナイトが開催された。彼らの曲のカバーをフィーチャーし、ミック・リンチとジョン・スピレインが出演した。[23]
バンド「Your Heterosexual Violence」は2019年6月に「Curtains Closed (Eulogy for Finbarr Donnelly)」という曲をリリースした。ボーカリストのブライアン・オブライエンによると、「バンドのメンバーのほとんどは、フィンバーと彼のバンド「Five Go Down To The Sea?」が[ロンドン]に住んでいた頃から彼を知っていました。私は[彼]と特に親しい友人になり、彼が早すぎる死を迎えて以来...彼のことを考えない日はありません。彼は本当に唯一無二の存在で、人との関わり方、世界を見る目が独特で、彼のバンドの音は他に類を見ないものでした。」[24]
コンピレーションアルバム『The Five Go Down to the Sea?』は2020年4月にリリースされ、アスター、リーカス・レコード創設者エルビラ・バトラー、ファティマ・マンションズのキャサル・コフラン、ヴァージン・プルーンズのギャビン・フライデー、作家のジョン・ロブ、ケビン・バリー、デクラン・リンチ、コナル・クリードンらの寄稿による20ページのファンジンが付属した。[19] [25] [26]
ディスコグラフィー
ヌン・アタックス
- Kaught at the Kampus、様々なアーティストが1980年8月30日にArcadiaボールルームで録音、 Reekus Records、1981年にリリース。2015年に再発行[19]
- デイヴ・ファニング ラジオセッション、RTÉ2、1981年2月9日。5曲[A]
五人は海へ下りる?
- Knot a Fish、カブキレコード、1983年。EP
- 1st Fanning Session、RTÉ、1983年11月18日。5曲[B]
- グリークラブ、アブストラクト・サウンズ、1984年。EP [19]
- 2nd Fanning Session、RTÉ2、1984年11月20日。3トラック[C]
- 点字で歌う、クリエイション・レコード、1985年8月、EP [27]
- Hiding from the Landlord、AllCity Records、2020年。コンピレーションアルバム[25]
ベートーヴェン
- Him Goolie Goolie Man、Dem、Setanta Records、1989年6月。EP [11]
脚注
- ^ 5つのトラックは「The Woodcutter Song」、「Looking for Words For My Book」、「Alynut」、「Phantom Gobi」、「Eidelweiss」です。
- ^ 5曲は「ビッグ・ブラウン・セアン」、「ジーズ・ブーツ・ワー・メイド」、「ワイルド・マイ・シガー・メリル・ストリープス」、「ローリー・アクロス・ザ・リー」、「ブルー・ムーン・ソング」
- ^ 3曲は「Are You A Horse」、「Unga Bungasong」、「Tell Elvis I love Her」
参考文献
引用
- ^ マカヴォイ2009、57ページ。
- ^ abcd ロイ、デイビッド。「本物のコーカー:作家マーク・マカヴォイが語るコーク・ロックの音楽バイブル」アイリッシュ・ニュース、2017年2月10日。2020年5月4日閲覧。
- ^ abcde オニール、ライアン。「コークがポストパンクのアイコン、フィンバー・ドネリーを偲ぶ」Wayback Machineで2020年5月8日にアーカイブ。コーク・インディペンデント、2019年6月12日。2020年5月24日閲覧。
- ^ abcd O'Byrne, Eilie. 「B-Side the Leeside: Nun Attax and the Knocknaheeny Shuffle」. Irish Examiner、2020年4月1日。2020年5月24日閲覧。
- ^ マカヴォイ2009、49ページ。
- ^ ab マクダーモット、ポール。「フィンバー・ドネリーと彼のバンド、ナン・アタックス、ファイブ・ゴー・ダウン・トゥ・ザ・シー?、ベートーベンの物語」。ミディアム、2016年。2020年5月9日閲覧。
- ^ マクダーモット&バーン 2020、7ページ。
- ^ ボナー 2015年。
- ^ abc Cavanagh 2000、148ページ。
- ^ マカヴォイ2009、128ページ。
- ^ abcd マレー、エオイン。 「アノイ、オズ・アード:アイルランドの地下行進」。The Quietus、2020年3月31日。2020年5月24日閲覧。
- ^ マカヴォイ2009、126ページ。
- ^マクダーモット 2009より。
- ^ McAvoy 2009、127ページより。
- ^ ウェルズ 1989.
- ^ マカヴォイ2009、126、128頁。
- ^ マカヴォイ2009、51ページ。
- ^ パワー2020。
- ^ abcde ポール・マクダーモット。「フィンバー・ドネリーの音 – コークのカルトヒーローを偲ぶ」。RTÉ 、2020年4月25日。2020年5月24日閲覧。
- ^ マクダーモット、ポール(2021年4月17日)。「Get That Monster Off the Stage(パート1)」。Medium 。 2021年6月18日閲覧。
- ^ マクダーモット、ポール(2021年2月15日)。「Get That Monster Off the Stage(パート2)」。Medium 。 2021年6月18日閲覧。
- ^ 「ELライターがジャーナリズム賞を受賞」アイリッシュ・タイムズ、2002年4月23日。2020年7月1日閲覧。
- ^ 「Get That Monster Off The Stage tribute to Cork legend」. Hot Press 2009年5月14日. 2020年5月15日閲覧。
- ^ 「Curtains Closed (Eulogy for Finbarr Donnelly)」. Bandcamp、2019年6月18日。2020年7月1日閲覧。
- ^ ab Clarke, Stuart (2020年4月17日). 「コークの伝説的ミュージシャン、フィンバー・ドネリーがHiding From The Landlordコンピレーションで称賛される」. Hot Press . 2020年5月4日閲覧。
- ^ マクダーモット&バーン 2020年、1-20頁。
- ^ ボナー、マイケル。「Creation Records ボックスセットが発売予定」。Uncut 、 2015年7月8日。2020年5月10日閲覧。
出典
- ボナー、マイケル(2015年7月8日)。「クリエイション・レコードのボックスセットが発売予定」。アンカット。 2020年5月10日閲覧。
- キャヴァナ、デイヴィッド(2000年)。『クリエイション・レコード物語:私のマグパイの目は賞品を求めて飢えている』ロンドン:ヴァージン・ブックス。ISBN 978-0-7535-0645-5。
- マカヴォイ、マーク(2009年)。『コーク・ロック:ロリー・ギャラガーからピンのスルタンまで』コーク:メルシエ・プレス。ISBN 978-1-85635-6558。
- マクダーモット、ポール、バーン、ジョン(2020)、『Hiding From The Landlord』(スリーブノート)、ダブリン:AllCity Records。
- ポール・マクダーモット (2009)。 「ゲット・ザット・モンスター・オフ・ザ・ステージ」 (オーディオドキュメンタリー)。ライディオ・テイリフィス・エイリアン。
- オバーン、アイリー(2020年4月1日)。「Bサイド・ザ・リーサイド:ナン・アタックスとノックナヒーニー・シャッフル」アイリッシュ・エグザミナー。 2020年5月4日閲覧。
- オドワイヤー、サラ(2020年8月26日)。「アートワークはコークのポストパンクシーンを象徴している」。エコー。 2020年8月27日閲覧。
- パワー、エド(2020年7月29日)。「Bサイド・ザ・リーサイド:キャンパスで捕まった」アイリッシュ・エグザミナー。 2020年7月30日閲覧。
- ウェルズ、スティーブン(1989 年 6 月 3 日)。「今週のシングル」。NME。
外部リンク
- 5人は海へ向かう?Facebookページ
- 楽しみと利益のための象
- シャンドンの上に魚がいる(彼はエルヴィスだと断言する)
