Loading article…
| FFRRレコード | |
|---|---|
 | |
| 親会社 | ロンドンレコーディングス（1986-2002） ワーナーミュージックグループ（2013年現在、ブランディングと2011年以降のカタログ） |
| 設立 | 1986年（当初） 2011年（現在）[1] |
| 創設者 | ピート・トン |
| 状態 | アクティブ |
| 販売代理店 | ヴァージン ミュージック(1986-2002 カタログ) パーロフォン レコード (英国) ワーナー レコード (米国)ワーナー ミュージック グループ( 英国と米国以外) |
| ジャンル | ダンス |
| 原産国 | イギリス |
| 位置 | ロンドン |
| 公式サイト | http://www.ffrrecords.com |
FFRRレコード（Full Frequency Range Recordingsとクレジットされることもある）は、 1986年にロンドンレコードの子会社として設立されたダンスミュージックレーベルで、 A&Rはイギリス人DJのピート・トンが担当している。[2]もともとロンドンレコードのレーベルリストの一部であったFFRRは、現在はワーナーミュージックグループの一部門であるパーロフォンのサブレーベルとなっている。2000年代初頭には活動がほぼ停止していたが、2011年にレーベルは復活した。2017年にカタログは売却されたが、2021年にレーベルは新たなアイデンティティをもって2度目の復活を果たした。
FFRRの元々の形態は1986年に設立され、Double F Double R RecordsとFfrreedom Recordsという2つの子会社もありました。[2]レーベルの最初のシングルは、1986年にイギリスでリリースされたRun-DMCのシングル3枚でしたが、[3]レーベルの初期の方向性は、A&R担当のピート・トンのプロジェクトであるコンピレーション「The House Sound of Chicago III」によって決定され、このコンピレーションシリーズはロンドン・レコードから移りました。
このレーベルの初期のアーティストのリリースはダンスジャンルを反映したもので、当時はヒップホップも含まれており、バナナラマやサブリナなどの80年代のポップと、ソルト・ン・ペパやウルトラマグネティックMCsなどのアメリカのヒップホップやヒップハウスのグループを融合させていた。これらのほとんどがシングルリリースであるのと並行して、シカゴハウスミュージック[4]やイビサのダンスフロアのバレラリック[5]サウンドなどのシーンを紹介する、ジャンルを定義するコンピレーションが続いた。レーベルの知名度が高まるにつれ、レーベルブランドのコンピレーション（カバーに象徴的な耳のロゴが付いている）がより目立つようになった。The Silver on Black（1989）[6] 、 Gold on Black（1990）[7]、Platinum on Black（1993）[8]は、レーベルの幅広いラインナップを紹介し、時間の経過とともにどのように変化したかを物語っている。
オービタルは、おそらくこのレーベルでデビューしたアーティストの中で最も注目されている。FFRRは、 1991年の同名デビューアルバムから2001年の『The Altogether』まで、そしてその間のシングルまで、オービタルのレコードをリリースした。
その他のラベル
ダブルFダブルRは、2001年から2003年の間にいくつかのタイトルをリリースした、短命のポップ/トランスミュージックレーベルでした。[9]
Ffrreedomは姉妹レーベルであり、主にポップダンス寄りのシングルをリリースしていた。[10]
インターナルはクリスチャン・タッターズフィールドが運営するサブレーベルで、イギリスのテクノバンド、ザ・アドベントのシングル、オービタルのリリース、 CJ・ボランド、ハードコア・レイブの先駆者であるジェナサイドII 、トッド・エドワーズなどのカットを含む、より高級なものからアンダーグラウンドなものまで、さまざまな作品をリリースしていた。[11]
このレーベルは、小規模なレーベルの主要リリースでコラボレーションを行った。注目すべき例としては、Metalheadzが1995年にリリースしたゴールディのデビューアルバムTimelessや、1996年のコンピレーションアルバムPlatinum Breakzが挙げられる。Platinum Breakzは、ドラムンベースにおいて、ブレイクビーツのサンプルを連発する慌ただしいポストジャングルサウンドから、テックステップと呼ばれるより正確で精密なサウンドへの大きな変化をもたらした重要なコンピレーションである。[12]
Mo-Wax がこれまでで最大のレコードであるDJ ShadowのEndtroducing をリリースしたとき、このレコードは FFRR との共同ブランドとなり、FFRR は Mo-Wax の米国リリースの多くを担当しました。
また、アンドリュー・ウェザオールのSabres of Paradiseレーベル の国際版も取り扱っていました。
ブランド
このロゴはレーベルよりもかなり古い。象徴的な耳のロゴは、1940年代後半にロンドンレコードからリリースされたレコードのレーベルに初めて登場し、[13]これらのレコードがデッカのフル周波数レンジ録音プロセスで録音されたことを示すものだった。デッカは1940年代に最初のロンドンレコードを設立し、ロンドンレコードは1986年にFFRRを設立した。このように、この名前は自己言及的であり、それが参照する技術はデッカレコードのアーサー・ハディとケネス・ウィルキンソンによって開発されたものである。[14] [15]
この技術はもともと第二次世界大戦中に潜水艦捜索のために開発されたが、すぐにデッカの録音にも応用された。この技術の進歩は多大な影響を与え、レコード業界は第二次世界大戦前の録音に連想されるざらざらしたチープな音から、今日当たり前のように受け入れられているクリアな音へと移行した。[16]
2021年にレーベルはブランド名を変更し、耳の代わりに円の中に小文字のサンセリフ体で書かれた「ffrr」というシンプルなワードマークのロゴが採用された。新しいブランドは、プレイグループとしても知られるグラフィックデザイナー兼音楽プロデューサーのトレバー・ジャクソンによってデザインされた。 [17]
会社
FFRRの親会社であるロンドンは、ロジャー・エイムズ[18] [19] [20] [21]が大手レーベルグループであるポリグラム内の「半自律的なインディーズ」として運営していたため、エイムズが1999年にワーナーミュージックの会長兼CEOに就任すると、ロンドン/FFRRも彼とともにワーナーに移った。リリースは2001年まで続いたが、2002年から2003年にかけては減少し、そこから2011年までは、レーベルからは散発的なコンピレーションや再発行のみがリリースされた。
2011年、ピート・トンとワーナーはFFRRを復活させ、2013年にパーロフォンが同レーベルを買収した際に同レーベルをパーロフォン傘下に置いた。2017年、ワーナーミュージックはロンドンレコーディングスの1979年以降のカタログとFFRRの1986年のカタログをビコーズミュージックに売却した。
2019年、レーベルは元Defected RecordsのAndy Daniellに引き継がれ、デザイナーのTrevor Jacksonと共同で作成された新しい更新されたロゴで2021年に再スタートしました。[22] [23] [24] [25] [26]この新しいブランドアイデンティティの下での最初のリリースは、DJ Morgan GeistのStorm Queenプロジェクトの「For A Fool」とBurnsの「Loving Touch EP」です。
アーティスト
- バーンズ
- 何でも食べる
- アラン・フィッツパトリック
- アーロン・ヒベル
- ソニー・フォデラ
- サム・ゲライトリー
- パリシ
- ディプロ
- ブロンド：イッシュ
- デヴィッド・ゲッタ[27] [28] [29] [30]
- オブスキュア
- ジェームズ・カーター
- ストームクイーン
- サイドピース
- ジェンギ
- 肌と肌が触れ合う
元アーティスト
参照
参考文献
- ^ 「ピート・トンがワーナーUKと提携しFFRRレーベルを再開」ビルボード。 2021年6月22日閲覧。
- ^ abcdefghi コリン・ラーキン編 (1998)。『ヴァージン・ダンス・ミュージック百科事典』（初版）。ヴァージン・ブックス。118ページ。ISBN 0-7535-0252-6。
- ^ “FFRR”. Discogs . 2023年6月19日閲覧。
- ^ Various – The House Sound of Chicago – Vol. III – Acid Tracks、1987年、 2023年6月19日閲覧。
- ^ Various – Balearic Beats (The Album Vol 1)、1988年9月19日、 2023年6月19日閲覧。
- ^ Various – FFRR – Silver on Black、1989年、 2023年6月19日閲覧。
- ^ Various – FFRR – Gold On Black 1990、1990年、 2023年6月19日閲覧。
- ^ Various – Platinum on Black、1993年、 2023年6月19日閲覧。
- ^ “Double F Double R”. Discogs . 2023年6月19日閲覧。
- ^ “Ffrreedom”. Discogs . 2023年6月19日閲覧。
- ^ “Internal”. Discogs . 2023年6月19日閲覧。
- ^ ワイネル、ジョナサン（2018年2月1日）。インナーサウンド：電子音楽とオーディオビジュアルメディアにおける意識の変化した状態。オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-067120-4。
- ^ スタンリー・ブラック・アンド・ヒズ・オーケストラ – ミュージカル・コメディ・フェイバリット、1949年、2023年6月19日閲覧
- ^ 「サイエンス＆ソサエティ画像ライブラリによる、1970年代のイギリスの電子工学者アーサー・ハディの画像」。scienceandsociety.co.uk 。2023年6月19日閲覧。
- ^ 「The London Records Story」. bsnpubs.com . 2023年6月19日閲覧。
- ^ 「デラムの庭にて」。レコードコレクター誌。
- ^ “Trevor Jackson – FFRR –”. trevor-jackson.com . 2023年6月19日閲覧。
- ^ 「『昔のようにA&Rの達人？今の世の中はそんな風にはなってない』」Musicbusinessworldwide.com 2019年12月13日。
- ^ 「ザ・ミュージックマン」Forbes.com。
- ^ 「ワーナーミュージック元最高責任者エイムズが顧問職を辞任」ウォールストリートジャーナル、2004年8月30日。
- ^ 「ワーナーミュージックがエイムズを買収」Variety.com 1999年8月16日。
- ^ 「FFRRがブランド名を変更し、『英国エレクトロニックアーティストのナンバーワン拠点』を目指す」Musicweek.com。
- ^ 「トレバー・ジャクソン」. Designmcr.com .
- ^ 「インタビュー：キャリア・ルネサンス・マンであるトレバー・ジャクソン」Highsnobiety.com 2018年5月17日。
- ^ 「「私たちは皆、表面を超えて見ることにもっと時間を費やす必要がある」：トレバー・ジャクソンが30年間の創造性について語る」Itsnicethat.com 。 2021年6月22日閲覧。
- ^ 「トレバー・ジャクソン – デザインミュージアム – レイブの精神」Trevor-jackson.com。
- ^ 「デヴィッド・ゲッタがFFRRに戻り、今週金曜日に夏の爆弾曲『Family Affair (Dance for Me)』をリリース」。2022年7月11日。
- ^ 「デヴィッド・ゲッタがノスタルジックなヒット曲『Family Affair (Dance for Me)』をリリース」。2022年7月15日。
- ^ 「デヴィッド・ゲッタが『ファミリー・アフェア（ダンス・フォー・ミー）』でFFRR / ワーナーミュージックに復帰」2022年7月15日。
- ^ 「デヴィッド・ゲッタが、ダンスフロアで大ヒットした新作『Family Affair (Dance for Me)』でFFRR / ワーナーミュージックに復帰」2022年7月15日。
- ^ 「FINE YOUNG CANNIBALS | 公式チャート全履歴」。オフィシャル・チャート・カンパニー。
- ^ 「NIGHTCRAWLERS | 公式チャート全履歴」 Official Charts Company . 2021年6月22日閲覧。
- ^ 「ONE DOVE | 公式チャート全履歴」。Official Charts Company。
- ^ 「Shakespears Sister | 公式チャート全履歴」。オフィシャル・チャート・カンパニー。1989年7月29日。 2021年6月22日閲覧。
- ^ 「Together – Hardcore Uproar (CD) at Discogs」 Discogs . 2013年3月2日閲覧。