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Everynight Fire Works は、アメリカのロックバンドHey Mercedesのデビュースタジオアルバムです。Braidの解散後、メンバーのほとんどが Hey Mercedes を結成し、2000 年初頭にギタリストの Mark Dawursk が加入しました。バンドは、 Polyvinyl Record Co.からセルフタイトルの EP をリリースした後、年末にVagrant Recordsと契約しました。彼らは、Burning Airlines のメンバーであるJ. Robbinsと共に、 2001 年 4 月にミネソタ州キャノンフォールズのPachyderm Studiosでデビューアルバムをレコーディングしました。Everynight Fire Worksは、オルタナティブロック、エモ、インディーロック、ポップパンクのレコードで、Burning Airlines、 Jets から Brazil、 Shudder から Think と比較されました。

『Everynight Fire Works』はレコーディング直後にリリースが発表されたが、流通上の問題やVagrantの法的問題により何度か延期された。最終的に10月23日にリリースされ、音楽評論家からは賛否両論の評価を受けた。評論家の中には、バンドの成熟度やギターワーク、そしてNannaのボーカルを高く評価する者もいた。リリース後しばらくして、Dawurskがバンドを脱退し、Michael Shumakerが後任となった。ドラマーのDamon AtkinsonはSaves the Dayのツアーに参加した。バンドは2度アメリカツアーを行い、そのうち1回はレーベルの他のアーティストと共にVagrant Americaアリーナツアーに参加した。『Everynight Fire Works』は合計200回以上の公演でプロモーションされた。

1999 年 6 月、Braid は解散を発表し、^{[ 1 ]} 8 月に最後のライブを行った。^{[ 2 ]}ギタリストのクリス・ブローチはFirebird Bandに専念し、Braid の他のメンバーは自宅で過ごした。^{[ 3 ]}ボーカリスト兼ギタリストのボブ・ナンナ、ベーシストのトッド・ベル、ドラマーのデイモン・アトキンソンは1999 年 10 月に一緒に演奏し始め、最初の Hey Mercedes の練習は 2000 年 4 月に行われた。^{[ 4 ]} 2 人のオーディションの後、^{[ 5 ]}元 Alligator Gun のギタリスト、マーク・ダワースクが同じ月に加入した。^{[ 3 ]}メンバーはイリノイ州シカゴとウィスコンシン州ミルウォーキーの別々の都市に住んでいた。ナンナは平日にシカゴからミルウォーキーまで練習のために移動し、翌朝仕事のために帰宅しなければならなかった。^{[ 5 ]}ダウルスクが加入して間もなく、彼らは4曲入りのEPを録音し、^{[ 3 ]}資金がないにもかかわらず自主リリースする予定だった。^{[ 5 ]}ナナは証券会社で働き、ベルとアトキンソンはパン屋で働き、ダウルスクはコーヒーショップで働いていた。^{[ 4 ]}最終的に彼らはさまざまなレーベルに売り込み、ポリビニール・レコード社の創設者マット・ランスフォードがリリースを申し出た。^{[ 5 ]}

リリース前に、アトキンソンは独立系レーベルのVagrant Recordsから連絡を受け、EPのリリースを祝福された。^{[ 5 ]} 8月、バンドは初のライブを行い、^{[ 6 ]}翌月にはPolyvinylからセルフタイトルのEPをリリースした。^{[ 7 ]} Braidのシンコペーションの効いたドラムパートと、Nannaのボーカルが際立つメロディックな構成がミックスされた作品だった。^{[ 3 ]}長年の繋がりのおかげで、バンドはAlkaline Trio、Saves the Day、Jets to Brazilといったバンドとツアーを行うことができた。^{[ 3 ]} 2000年12月、彼らはカリフォルニアに飛び、いくつかのギグを行った。滞在中、Vagrantの創設者であるRich Eganと会った。^{[ 5 ]} Hey Mercedesは月末にレーベルとの契約を発表した。^{[ 8 ]}ナンナはレーベルに「素晴らしいサウンドのアルバムを作るなら」録音に2週間、ミックスに2週間しか必要ないと伝え、その後レーベルはゴーサインを出した。^{[ 9 ]} 2001年3月2日、バンドはデビューアルバムに収録する可能性のある15曲のデモを制作した。3月と4月には、バンドは短いアメリカツアーを行い、ダッシュボード・コンフェッショナルが全公演に出演した。前半はジ・アニバーサリーがサポートし、後半はホット・ロッド・サーキットがカバーした。 ^{[ 10 ]}

Hey Mercedesは、デビューアルバムをBurning AirlinesのメンバーであるJ. Robbinsをプロデューサーとしてレコーディングした。彼はNeil WeirとBruce Templetonの協力を得てレコーディングを担当した。^{[ 3 ]}彼らはBraidの最後のアルバムFrame & Canvas（1998）でRobbinsとうまく仕事をしたことから彼を選んだ。^{[ 5 ]} Hey MercedesはRobbinsに、Mark HainesがプロデュースしたEPのプロデューサーになってもらおうとしたが、タイミングの問題でできなかった。彼らは当初、HainesとRobbinsの両方にアルバムのプロデュースを依頼したかったが、Robbinsに落ち着いた。^{[ 9 ]} 5日間でレコーディングとミックスを終えたそのリリースとは異なり、バンドはEverynight Fire Worksに取り組むための時間と予算がもっとあった。^{[ 5 ]}バンドはミネソタ州ミネアポリスからミネソタ州キャノンフォールズのPachyderm Studiosへ移動した。^{[ 11 ] [ 12 ]}グループはスタジオの隣の建物に滞在し、そこには複数の部屋とレクリエーションエリアがあった。ロビンスとアトキンソンは、レコーディング初日の4月14日、ドラムの調整と、部屋の中でドラムの最高のサウンドを得るための試みに費やした。その日の終わりまでに、アトキンソンとベルはミネアポリスに戻り、必要な機材を調達した。チャートが作成され^{[ 11 ]}、バンドは曲の詳細について制作会議を行った^{[ 13 ] 。}

彼らは「Haven't Been This Happy」と「Every Turn」のラフバージョンを録音した。2日目には、「Every Turn」、「A-List Actress」、「Our Weekend Starts on Wednesday」、「The Frowning of a Lifetime」、「Haven't Been This Happy」の基本的なアウトラインが録音された。ロビンス、アトキンソン、ダウルスクは前述のトラックのリズムパートを録音し、ベルは翌日これらのトラックの自分のパートを録音した。その後、「Quit」、「Que Shiraz」、「Everybody's Working for the Weak」、「Eleven to Your Seven」、「The Slightest Idea」のドラムとベースが録音された。ナンナとダウルスクは4月17日にロビンスと時間を過ごし、これらのトラックの基本的なギターパートを録音した。ダウルスクは自分のパートをすべて完成させたが、ナンナは3つしか完成させられなかった。翌日、ナンナは以前のギタートラックを再録音した。「ヘッドとスピーカーの組み合わせだと、音が少し『うわっ』しすぎた…つまり、低音が少し濁っていた」からだ。^{[ 13 ]}

その後、「Let's Go Blue」、「Save a Life」、「That's Right I Said It」、「What You Are Up Against」のドラムが録音された。バンドは4月19日にそれまでに録音されたすべてのドラムトラックを聴き直し、その後ベルが「Save a Life」のベースを録音し、ナンナが「The Frowning of a Lifetime」のギターを録音した。翌日、ナンナは11曲のギターパートをやり直し、「What You're Up Against」と「The Promise」にギターを追加した。4月21日、ダウルスクは「The Slightest Idea」と「Let's Go Blue」のギターを録音し^{[ 13 ]}、翌日には残りのパートをすべて完成させた。ナンナは4月23日からボーカルを録音し、ロビンスはそれに合わせてラフミックスを作成した。4月27日までにナンナの声が出なくなり、「The Frowning of a Lifetime」のイントロを含むいくつかのギターのオーバーダブを録音することになった。^{[ 14 ]ヘインズは、} 5月1日から15日の間にウィスコンシン州マディソンのスマートスタジオで、ナンナとベルの監督のもと、録音をミックスした。^[ 12 ^{]その後、}クラシック・サウンズ社のスコット・ハルが録音をマスタリングした^{。[ 12 ]}

音楽的には、 Everynight Fire Worksのサウンドは、オルタナティブロック^{[ 16 ]} 、エモ^{[ 17 ] [ 18 ]} 、インディーロック^{[ 19 ] [ 20 ]}、ポップパンク^{[ 18 ]}と評され、 1980 年代のポップの要素も含まれており^{[ 21 ]}、 Burning Airlines、Jets から Brazil、 Shudder から Think と比較されている^{[ 20 ]}。Nannaは、タイトルは「毎晩『働く』ことを指している。...毎晩、ノンストップで、仕事、仕事、仕事」と説明した^{[ 5 ]}。Atkinson は、彼らがこのレコードの作曲に約 1 年を費やし、時折ライブを行うために中断したと推測している。時間がかかった主な理由は、バンドが Braid の角張ったギターワークから離れて、独自のサウンドに移行したいと考えていたためである^{[ 5 ]} 。Robbinsと Christine Lubarsky は、レコーディングにボーカルとパーカッションを追加した。^{[ 12 ]}オープニングトラック「The Frowning of a Lifetime」では、NannaとDawurskのギターの掛け合いが披露されている。^{[ 18 ]}「Every Turn」では、NannaがBraidを彷彿とさせるような歌い方をしている。^{[ 22 ]}「A-List Actress」は、ドラマやロマンスを含め、自分の人生を映画に変えることについて歌っている。^{[ 5 ]}「The Slightest Idea」は、Nannaの歌唱力を披露しており、単音のギターパートで始まる。^{[ 19 ]}ポップトラック「Eleven to Your Seven」は、 Cheap Trick風に作られている。^{[ 17 ]}これは、Braidの解散とHey Mercedesの結成の間の、Nannaのフラストレーションの時期に書かれた。^{[ 5 ]}不運に対処することについて歌っており、数字は競争スコアを指している。^{[ 23 ]}

「Que Shiraz」はパワーバラードで、その名前は「que sera」というフレーズをもじったもので、後者の単語がオーストラリアのワインの名前であるシラーズに置き換えられています。^{[ 24 ] [ 25 ]}曲中のブレイクダウンでは、ベルとアトキンソンの楽器が同期しており、後者はハイハットで16分音符を演奏し、前者はキックドラムと同期したまばらなベース音を演奏しています。ナンナはこの部分がジミー・イート・ワールドの影響を受けていると述べています。^{[ 26 ]}ミキシング段階で、ナンナが歌った音符の1つがキーから外れていることがわかり、オートチューンで修正しました。^{[ 27 ]}「Our Weekend Starts on Wednesday」のイントロは6/4拍子で始まります。^{[ 28 ]}この曲にはパンクロックとスラッシュメタルの影響が取り入れられています。^{[ 17 ]}「What You're Up Against」はフラストレーションと仕事について歌っています。^{[ 18 ]}最後のトラック「Let's Go Blue」は、コリー・ハートの「 Never Surrender 」を彷彿とさせる。^{[ 21 ]}ベースとドラムのブレイクダウンを伴う大きなコード進行の上でギターリフが演奏されるが、^{[ 22 ]}ナンナは、これはダウルスクかベルが考え出したものだと語った。^{[ 5 ]}

2001 年 5 月 16 日、Everynight Fire Works が2 か月後にリリースされることが発表された。^{[ 29 ]}近日予定されているツアーを宣伝するため、レーベルはバンドに、デビュー作をすぐにリリースする代わりにシングルのリリースを諦めるよう依頼し、バンドはこれに同意した。^{[ 9 ]} 7 月下旬、バンドはケンタッキー州ルイビルで開催されたKrazy Fest 4に出演した。 ^{[ 30 ]}この頃、メンバーはバンドに専念するため、昼間の仕事を辞めた。^{[ 31 ]} 2001 年 8 月 8 日、バンドはレーベル側の「制作上の問題と法的問題」によりアルバムのリリースが遅れると発表した。^{[ 32 ]} Vagrant は、同じ名前の別のレーベルが「Vagrant」を商標登録しようとしたため、法的トラブルに巻き込まれ、ウェブサイトが閉鎖された。^{[ 33 ]} 2001 年 9 月 16 日、バンドは流通上の問題を挙げ、アルバムのリリースが 2001 年 10 月下旬に延期されたと発表した。^{[ 34 ]}ユニバーサルは同レーベルのリリースの配給を停止し、現在はTVTレコードが取り扱っている。^{[ 35 ]}

Everynight Fire Works は最終的に 2001 年 10 月 23 日に Vagrant Records からリリースされました。^{[ 36 ]}デザイナーの Gregg Bernstein と写真家の Christopher Strong は、バンドの他のメンバーと話し合った後、アートワークのコンセプトを考案するために協力しました。^{[ 37 ]} Nanna は、曲とアルバムのタイトルを渡して、あとは彼らに任せたと言いました。^{[ 38 ]} Bernstein は、ミキシング作業中にバンドに見せるためにいくつかのアイデアを持ってきました。最初に彼らが見たのは最終的なアートワークで、それを見たときは「言葉を失った」そうです。^{[ 37 ]} 2001 年 11 月と 12 月に、グループは Saves the Day とThursdayと共にツアーに出ました。^{[ 39 ]} Nanna、Atkinson、Bell は、Dawursk がグループにいることは「最善ではない」と感じ、その後彼を解雇しました。^{[ 5 ]}ナンナは、ダウルスクとバンドの他のメンバーは「音楽的にというより、他のあらゆる面で意見が合わない」ように見えたと語った。^{[ 38 ]}彼らは2002年2月2日に彼の脱退を発表した。^{[ 40 ]}一時的に、以前ナンナとオーウェルで演奏していたショーン・オブライエンが彼の後任となった。アトキンソンは、2002年3月初旬にヘイ・メルセデスに戻る前に、セイブズ・ザ・デイの臨時ドラマーとしてツアーに参加した。^{[ 41 ]}彼らはその月を通して時折アメリカでライブを行い、その中間には日本で1回公演を行った。^{[ 40 ]}彼らは新しいギタリストのオーディションを行い、1週間以内にすべての曲を覚えたシールバウンドのマイケル・シューメーカーを選んだ。2002年5月6日、シューメーカーが正式に新メンバーとして発表された。^{[ 38 ] [ 42 ]}

付随するEP 「The Weekend」は2002年7月にリリースされた。^{[ 43 ] [ 38 ]}バンドは同月に「Our Weekend Starts on Wednesday」のミュージックビデオを撮影する予定だったが、撮影の3日前にキャンセルされた。バンドはビデオに登場する予定だった曲の別バージョンを録音し、後に彼らのウェブサイトに掲載した。^{[ 44 ]} 2002年7月と8月、グループはPiebald、Audio Learning Center、Koufaxと共にアメリカツアーを行った。Piebaldは喉の病気のため数公演をキャンセルせざるを得なくなり、代わりにSchatziが出演した。^{[ 45 ] [ 46 ]}バンドは、他の Vagrant Records のバンドと共に Vagrant America アリーナ ツアーに出演する予定だったが、ツアーが 2003 年初頭に延期された。^{[ 47 ] [ 48 ]} 2002 年 10 月、バンドはグランド ラピッズ スケート フェストで演奏した。^{[ 49 ]} 2002年 11 月と 12 月、バンドは Avail と the Curse と共に全米ツアーを行った。一部の日程ではPlanes Mistaken for StarsとReunion Showが出演した。^{[ 50 ]} Hey Mercedes は 2016 年 7 月と 8 月にアルバムの記念ツアーを開始した。Everynight Fire Works はツアーに合わせて再リリースされた。^{[ 51 ]}

Everynight Fire Works は音楽評論家から賛否両論の評価を受けた。CMJ New Music Report のライター Nicole Keiper は、Nanna の「懇願するような叫び声とストップ・スタートのギターブレイク」から Atkinson の「首が折れそうなスネアドラムの叩きつけ」まで、Braid のファンはこのリリースを大いに気に入るだろうと述べた。^{[ 21 ]}このアルバムは「自分の肌に自信を持ち、巧みに作られたボーカルメロディーとシンプルでキャッチーなリフを身にまとった男たち」を示している。^{[ 21 ]} Ox-FanzineのJoachim Hillerは これを「成熟したエレガントなインディーロック」と評した。^{[ 20 ]} Modern Fix の編集者 Mike Bushman は、Nanna の「ボーカルレンジをうまくコントロールし、ボーカルのダイナミクスをうまく埋めている」ことを称賛した。^{[ 19 ]}彼はこのバンドを Braid から離れた「より直接的でメロディックな」支流に例えたが、「躍動的なコードのストロークの中にメロディーとムードを探し求める、よりスムーズなインディーギターロック」を楽しんだ。^{[ 19 ]}

LAS Magazineの創設者であるEric J. Herbothは、「最悪の事態を予想していた」にもかかわらず、最終的には「Vagrantがこれまでにリリースした中で最高のアルバム」であり、「最初から最後まで洗練されていて、猛烈にキャッチーで肉厚なギターサンドイッチになっている」と評価した。^{[ 52 ]}バンドはリリースで彼を「完全に打ちのめした」と述べ、ギターワークの「複雑さが増している」ことと、「このアルバムを魅力的なものにしているリズムセクションのより合理化されたアプローチ」を称賛した。^{[ 52 ]} AllMusicの評論家Tom Semioliは、「メロディーと情熱に基づいて構築された、ギター主導のエモロックトラックの攻撃的なコレクション」だと述べた。^{[ 17 ]}グループの「基本的なボイシングと直線的なフレーズを融合させた巧妙な2本のギターのアレンジ」は、「予想外のときにビートを変える安定したリズムセクション」によって支えられていた。^{[ 17 ]}

Tiny Mix Tapesは、このレコードがグループの「ライブでのエネルギーとスタジオでの完璧主義」を凝縮したものだと評し、バンドは時として「不器用にひとまとめにされているジャンル」に当てはまるが、そうでない時もあり、Saves the Dayのようなバンドに対して「知的で独立した兄貴分」のように映ると述べている。 ^{[ 18 ]}

Spin誌のレビューで、著者のアンディ・グリーンウォルドは、このバンドは「同世代のバンドの有能な模倣だが、手遅れだ」と述べ、Braidと同じ手法で、「観客席を目指すコーラスだが、一塁で止まる」と評した。^{[ 53 ]}彼はさらに、このリリースの「すべて」が「ナンナの、とりとめのないメロディーから、青白くカエルのようなボーカルまで、試行錯誤的」だと述べた。^{[ 53 ]} Pitchforkの寄稿者ロブ・ミッチャムは、「 Everynight Fire Worksのバニラアイスクリームのような味気なさに失望しているのか、それともただ単に怒っているのか決めかねている」と述べた。^{[ 22 ]}彼は、ナンナは「より幅広い聴衆に届くように曲を単純化しようと決意し、昔のポリリズムや独特なダイナミクスをパワーコード、パワーコード、パワーコードと交換した」と述べた。^{[ 22 ]}

Audiogalaxy はこれを年間最優秀アルバムに挙げた。^{[ 6 ]} Everynight Fire Works はDrowned in Soundのベスト エモ アルバム リストに登場した。^{[ 54 ]}

ブックレットごとのトラックリスト。^{[ 12 ]}

冊子1冊あたりの人員数。^{[ 12 ]}

引用文献

情報源