エリック・アランデール | |
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![]() 1960年代後半のスタジオにいるエリック・アランデール | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | エリック・アランデール・デュビュイソン |
| 別名 | エリック・アレンデール、エリック・アラン・デール |
| 生まれる | 1936年3月4日 ドミニカ、西インド諸島 |
| 死亡 | 2001年8月23日(65歳) |
| ジャンル | ジャズ、ポップ |
| 職業 | ミュージシャン |
| 楽器 | トロンボーン |
| 活動年数 | 1958–1981 |
| ラベル | コロンビア |
| 以前は | エリック・アランデール・ジャズ・バンド、テリー・ライトフット・バンド、アレックス・ウォルシュ・バンド、エドムンド・ロス・グループ、ニューオーリンズ・ナイツ、ロメオ・Z、ザ・ファウンデーションズ、サンバースト |
エリック・アランデール(Eric Allandale Dubuisson、 1936年3月4日 - 2001年8月23日)は、トロンボーン奏者、作詞家、バンドリーダーでした。1960年代には、ジャズ、ポップ、ソウルなど、さまざまなジャンルのバンドに所属していました。
背景
若いころ
西インド諸島のドミニカ出身で、1954年に学業を終えるためイギリスに移住。議会の測量士として働きながら、ハマースミス区ブラスバンドにトランペット奏者として参加。後にトロンボーンに転向し、ジャズを演奏するアマチュアバンドを結成した。[1]
ミュージカルその他
1958年からソーホーのセラークラブで演奏し、その後テディ・レイトンやソニー・モリスが率いるバンドに参加。1960年代にはテリー・ライトフットやアレックス・ウェルシュのバンド[2]のメンバーとして活動し、エドムンド・ロス[3]とも共演。サックス奏者のドン・マックリル、ベーシストのロニー・シャピロ(ヘレン・シャピロの弟)とともにブルースバンド、ディリンジャーズでトロンボーンとボーカルを担当。[4] また自身のバンド、ニューオーリンズ・ナイツ[5]を率い、 1960年代にはロメオZ [ 6] やザ・ファウンデーションズ[7]のメンバーでもあった。
アランデールは1960年代に俳優としての仕事を見つけた時期もあった。彼は2本の映画と1本のテレビ番組に出演した。[8]
アランデールは、ブライアン・ジョーンズがジャズのショーを見に出かけた際に、彼のアパートに戻ってくるよう説得したミュージシャンの一人だった。 [9]
エリック・アランデール・ジャズバンドなど
1958年7月19日号のメロディメーカーの広告によると、火曜日に彼はプットニーのスター&ガーターに出演し、エリック・アランデール、彼のバンドとゲストとして出演した。[10]水曜日には、彼のバンドはエリック・アランデール・ジャズ・バンドとしてザ・セラーに出演した。[11]翌週のメロディメーカー(7月26日号)の広告によると、彼らは火曜日に再びスター&ガーターに出演し、水曜日にはザ・セラーに出演した。[12]そしてどうやら水曜日にもザ・セラーに出演したようだ。[13] [14]メロディメーカーの9月6日号の広告によると、金曜日にはエリック・アランデールのジャズ・バンドがブル・ホテルに出演し、[15]水曜日にはザ・セラーに出演した。[16] 10月4日金曜日には、彼らはグレーブセンドのコープ・ホールに出演した。[17]
ニューオーリンズナイツ
- ニューオーリンズナイツのメンバー
- エリック・アランデール – トロンボーン兼バンドリーダー
- ジェフ・ブラウン – トランペット[18] [19]
- ウィル・ハスティー– クラリネット
- エディ・エドワーズ – バンジョー[20]
- ジム・グーディー – ベース
- コリン・ミラー – ドラムス[21]
- ローリー・チェスコー– ドラムス[22]
- マイク・ウォレス - ドラムス[23]
背景
1960年代初頭、アランデールはニューオーリンズ・ナイツ(ジャズ・ナイツとも呼ばれた[24] )を率いていた。このバンドはトラッド・ジャズ・サーキットの常連だった。ニューオーリンズ・ナイツのメンバーには、数年後にクリス・バーバー・バンドに加入するドラマーのコリン・ミラー[21] 、バンジョー奏者のエディ・エドワーズ[20]、ドラマーのローリー・チェスコー[22]がいた。彼らはエリック・アランデールのニューオーリンズ・ナイツ、あるいはエリック・アランデール率いるニューオーリンズ・ナイツとも呼ばれている[25 ]。 [26]
彼らはオリジナル曲を多く演奏し、観客が満足していないと感じた場合はその曲を演奏しなかった。1962年7月号のクレッシェンド誌は、アランデールが「アッカーやケニーの曲は演奏できないし、どんなにお金があっても演奏しようとはしない」と語っていると伝えている。[27]また、デューク・エリントンの珍しい作品やケニー・グラハムのアレンジもレパートリーに含めた。[24]
彼らはコロンビアレーベルでレコーディングを行い、2枚のシングルをリリースした[28] [29]。また、リン・ダットン・エージェンシーに所属していた[26] [30] 。
1961
- エリック・アランデールのニューオーリンズ・ナイツ
1961年1月28日発行のディスク誌は、アランデールをトラッドジャズ界の最新メンバーとして紹介した。同誌は、彼が長い間ソニー・モリス・バンドで活躍してきた黒人トロンボーン奏者で、現在は自身のバンド、ニューオーリンズ・ナイツを率いていると伝えた。同誌はまた、彼がここ3か月間デュッセルドルフに滞在していたことも記した。当時のラインナップには、ウィル・ヘイスティー、ジェフ・ブラウン、ジム・グーディー、エディ・エドワーズ、ローリー・チェスコーも含まれていた。[31]
2月25日土曜日、エリック・アランデール率いるニューオーリンズ・ナイツがイール・パイ・アイランド・ホテルに出演し、3月25日土曜日にも出演、4月1日土曜日にも再び出演した。彼らは少なくともあと10回は同会場に出演することになる。[32]
1961年4月時点でのメンバーは、エリック・アランデール(トロンボーン、グループリーダー)、ウィル・ヘイスティー(クラリネット)、ジェフ・ブラウン(トランペット)、ジム・グーディー(ベース)、エディ・エドワーズ(バンジョー)、ローリー・チェスコー(ドラム)であった。[25]その月、彼らは4月15日土曜日にウッドグリーンのジャズクラブ、16日日曜日にバーミンガムのウエストエンドボールルーム、17日月曜日にウィンブルドンのマールボロホール、19日水曜日にクローリーのレイルウェイホテル、4月20日木曜日にスウィンドンのジャズクラブ、21日金曜日にピカデリーのJ.Cに出演した。[26]
テレビデビューを果たしたグループは、 1961年12月3日日曜日にABCで放送されたテレビ番組「ザ・サンデー・ブレイク」に出演した。[33] [34]
1961年12月24日日曜日、エリック・アランデールのニューオーリンズ・ナイツがキャバーンで演奏した。その日に演奏した他のグループは、スウィンギング・ブルー・ジーンズとジョニー・サンドン・アンド・ザ・サーチャーズであった。[35]
1962
1962年、このグループはイギリスでコロンビアのランドスダウン・ジャズ・シリーズから2枚のシングルをリリースした。シングルの1枚「リトル・ハンス」では、アランデールが新曲アレンジャーとしてクレジットされた。 [要出典] [28] 1961年12月30日発行のキャッシュ・ボックス誌は、グループがコロンビア・レコードのランドスダウン・シリーズの「ドミニカ・カーニバル」でディスクデビューしたと報じた。リリースは1962年1月19日だった。[36]シングルがリリースされたとき、「リトル・ハンス(ハンシェン・クライン)」がA面、「ドミニカ・カーニバル」がB面だった。[29]また、ドイツのメトロノーム・レーベルからカタログ番号B1521でリリースされた。 [37]
彼らはコンフェデレーツ・ジャズ・バンドとともに、1962年2月8日に放送された「Discs-A-Gogo」に出演した。[38]
3月6日、エリック・アランデールと彼のニューオーリンズ・ナイツがジャズショーズ・ジャズ・クラブに出演した。[39]
アランデールは1962年3月14日発行のジャズニュースの表紙に登場した。[40]
4月22日、アランデールとそのグループは、ブライトン・チャイニーズ・ジャズ・クラブで、レン・ボールドウィン、ドーフィン・ストリート・シックス、ニュー・シティ・ジャズメンとともにオールナイト・レイブに出演した。[41]同月24日には、アリスバーリー・ソーシャル・クラブに出演した。[42]
6月1日、エリック・アランデールとニューオーリンズ・ナイツはEMIのフライデー・スペクタキュラーに出演し、ラジオ・ルクセンブルクで放送された。ディスクのライター、オーウェン・ブライスは5月26日号で、このグループの特別なアレンジは聴く価値があると評した。[43]
1962年9月22日発行のDisc誌には、ローリー・チェスコーがニューオーリンズ・ナイツを脱退し、ロン・ダービーに代わってモンティ・サンシャイン・ジャズ・バンドに加入したことが記されている。 [44] Disc誌9月29日発行によると、マイク・ウォレスはチェスコーの脱退後、そのポジションを埋めたドラマーの1人である。彼は以前、ナット・ゴネラやソニー・モリスと活動していた。同号では、アランデールが水曜日にワンズワース刑務所の受刑者向けに無料公演を行うことも報じられている。[23]
アランデールのグループは10月5日にブリストルのコーン・エクスチェンジでクライド・ヴァレー・ストンパーズと共に一晩中演奏する予定だった。[44]
1963
エリック・アレンデールと彼のニューオーリンズ・ナイツとして宣伝された彼らは、1963年1月21日にロンドンのオックスフォード・ストリート100番地にあるジャズショーズ・ジャズ・クラブに出演した。 [45]ジャズショーズ・ジャズ・クラブでのグループの別の出演は5月28日だった。[46]
- エリック・アレンデール率いるニューオーリンズ・ナイツ
7月4日にジャズショーズ・ジャズ・クラブに出演した彼らは、エリック・アレンデール率いるニューオーリンズ・ナイツとして宣伝された。 [47]彼らは依然としてエリック・アレンデール率いるニューオーリンズ・ナイツとして宣伝され、8月13日にもクラブに出演した。[48]
1963年6月までに、メンバーはエリック・アランデール(トロンボーン、リーダー)、ケン・シムズ(トランペット)、ウィル・ヘイスティー(クラリネット)、エディ・エドワーズ(バンジョー)、レスリー・ハーパー(ベース)、ディック・シング(ドラム)となった。このメンバー構成で、レッドカー競馬場で開催された第3回ノーザン・ジャズ・フェスティバルに出演した。[49]グループは午後7時半から8時半の枠で演奏を開始し、続いて午後8時半の枠でアル・フェアウェザー-サンディ・ブラウン・オールスターズとトニー・コーが演奏した。その夜はクリス・バーバーも出演した。ニューオーリンズ・ナイツは午後10時半から11時半の枠でもう1回演奏した。[50]
8月5日、このグループはスウィンギング・ブルー・ジーンズと共にコートハム・ホテルのレッドカー・ジャズ・クラブに出演した。[51]
別れる
グループが解散した後、彼はテリー・ライトフットやアレックス・ウェルシュと共演した。[52]
ラインナップ
- 1961年4月現在のラインナップ
- エリック・アランデール(トロンボーン、グループリーダー)
- ジェフ・ブラウン(トランペット)
- ローリー・チェスコー(ドラムス)
- エディ・エドワーズ(バンジョー)
- ジム・グーディー(ベース)
- ウィル・ハスティー(クラリネット)[25]
- 1963年6月現在のラインナップ
- エリック・アランデール (トロンボーン、リーダー)
- エディ・エドワーズ(バンジョー)
- レスリー・ハーパー(ベース)
- ウィル・ハスティー(クラリネット)
- ケン・シムズ(トランペット)
- ディック・シング(ドラムス)[49]
晩年
彼らの曲「Enjoy Yourself (It's Later than You Think)」は、2022年のコンピレーション『Gotta Get a Good Thing Goin': The Music of Black Britain in the Sixties』に収録された。音楽雑誌Uncutは、彼らのこの曲のパフォーマンスを騒々しいバージョンと評した。[53]
ロメオZ
1960年代半ば、アランデールはロメオZというグループのメンバーだった。このグループはスタン・チャマンがリーダーを務めていた。他のメンバーには、スタンの兄弟のクライブ・チャマンがベース、エディ・クアンサがトランペット、アランデールがトロンボーン、アーウィン・クレメントがドラム、ジェリー・エルボズ(別名ジェリー・エルボウズ[要出典])がコンガとボーカルを担当していた。[6] 1967年7月のクレッシェンド誌でバリー・ドーソンは、ジェリー・デイ(当時リーダーだった)、ギタリストのスタン・チャマン、アランデール、クライブ・チャマンがグループの中核で、必要に応じて他のメンバーが参加していたと記している。[54]
ある晩、Chi-Chiクラブで演奏しているのをスタンリー・マイヤーズとバリー・ファントーニが目撃し、彼らは彼らを発見した。マイヤーズとファントーニはクラブに立ち寄り、緊迫感のある映画にふさわしい緊迫感のある曲について話し合っていた。そこで彼らはロメオ・Zの演奏を目にし、その後バンドに「Kaleidoscope」のレコーディングを依頼した。この曲は映画「Kaleidoscope 」で使用された。[55] [56]この曲の片面プロモ45はKAL 1でリリースされた。[57] この曲は同年10月にリリースされたサウンドトラックにも収録された。[58] [59]
彼らはシングル「Come Back, Baby Come Back」と「Since My Baby Said Goodbye」を録音し、アーヴィング・マーティンがプロデュースした。この曲は1967年にCBS 202645でリリースされた。[6] [60] [61]この曲はメロディメーカー誌4月1日号のCBニューヒットシングルセレクションに掲載された。[62]この曲はニューミュージカルエクスプレス誌1967年4月8日号のショップウィンドウセクションで短いレビューが掲載された。生々しい活気、ラテンとR&Bの影響、コンガとブラスが注目された。[63]
基礎
1967年、彼は多民族のイギリスのソウルグループ、ザ・ファウンデーションズのメンバーとなり、ジャマイカのサックス奏者マイク・エリオットとパット・バークとともにホーンセクションで演奏した。 [2] アランデールは夜勤をしていたが、ザ・ファウンデーションズの演奏を聴きに行った。彼によると、彼らは仕事が全くできておらず、ただ1日4、5、6時間練習しているだけだった。彼は夜勤をしていたため、グループに参加することを決めた。[64]
ザ・ファウンデーションズ在籍中、アランデールは1967年のビート・インストゥルメンタル・ゴールド・スター・アワードの金管楽器&木管楽器部門で14位になった。[65] [66]
彼はバンドのヒット曲「ベイビー、ナウ・ザット・アイヴ・ファウンド・ユー」、「バック・オン・マイ・フィート・アゲイン」、「ビルド・ミー・アップ・バターカップ」、「イン・ザ・バッド・バッド・オールド・デイズ」で演奏し、1970年にバンドが解散するまでメンバーだった。[要出典]
1967年12月14日号のメロディメーカー誌では、エリック・アランデールが「In the New Blind Date」のセクションでインタビューを受けたとされている。彼のスケッチの代わりにマイク・エリオットのスケッチが使われており、彼ではなくエリオットがインタビューを受けた可能性もある。[67] [68] [69] [70]
メロディーメーカー誌の1968年9月14日号では、バンドがクレム・カーティスの代わりとしてウォーレン・デイビス・マンデー・バンドのウォーレン・デイビスを試していると報じられた。同月、ザ・ファウンデーションズはポーツマスのブレイブ・ニュー・ワールドで、腕に毒を盛って活動できなくなったドラマーのティム・ハリス抜きで演奏したと報じられた。エリック・アランデールが彼の代わりにドラマーとして入った。また、10月にはレコーディングのためにスタジオに入る予定で、新シンガーとレコーディングするのではないかと噂されていた。[71]アランデールはバンド在籍中、一種のスポークスマンとして活動していた。[64] [65] [72]
アランデールは1969年にファウンデーションズのシングル「ベイビー、アイ・クルドント・シー」の制作に携わった。[73] [要出典]
作詞作曲とプロデュース
作曲
彼の作曲能力の初期の例は、ロメオ・Zの「カム・バック・ベイビー・カム・バック」であり、S・チャーマン、C・チャーマン、J・エルボウズとクレジットを共有している。B面はC・チャーマンと共作した。[74] [出典が必要] )
彼はファウンデーションズや他のアーティストによって録音された多くの曲を書いた。彼のソロ作詞作曲が初めて登場したのは、ファウンデーションズの3枚目のシングル「Any Old Time (You're Lonely And Sad)」の裏面「We Are Happy People」だった。この曲はスカンジナビアのグループ、スラムス・クリーパーズによっても録音され、「I Just Couldn't Get You Out of My Mind」がB面となり、1968年にビルBT 128からリリースされた。この曲は彼らのヒットとなり、スカンジナビアのトップ5入りを果たした。[75] [76]また、アイルランドのショーバンド、パシフィック・ショー・バンドが録音し、トリビューンTRS 125からリリースされた1969年のシングル「Remains To Be Seen」の裏面としてもリリースされた。[77]また、コリン・ヤングをフィーチャリングしたファウンデーションズによって再録音され、1968年のアルバム「マーブル・アーチ」に収録された。[要出典] 1969年4月26日のビルボード誌によると、この曲は9つの国で9つの異なるアーティストによって録音された。[76]
彼が書いた他の曲には、「I Can Feel It」[78] 、 「Who Am I ?」[79] ( [要出典] )、「Solomon Grundy 」 [80]がある。アルバム「Digging The Foundations」に収録されているこの後者の曲は、 PyeのレーベルメイトであるPickettywitch [81]と香港を拠点とするビートグループ、Danny Diaz & The Checkmatesによってカバーされた。アランデールは、フィリピンのこのバンドのためにストレートなポップソングを書くよう依頼された。アランデールとThe Foundationsは、彼らのロンドン訪問も主催した。[82] [83]これは、ポリー・ブラウンとピケティウィッチがITVのテレビタレントショー「Opportunity Knocks」に出演したときに初めて注目された曲だった。 [84]これは、ピケティウィッチの1969年のデビューシングル「You've Got Me So I Don't Know」のB面でもあった。 [85]
アランデールが作曲した「Born to Live, Born to Die」では、彼は音楽監督も務めました。[72] [86]アランデールは以前にもグループのために作曲したことがありましたが、The FoundationsのA面を作曲するのはこれが初めてでした。[72]レコーディングには弦楽器も取り入れられました。アランデールはイントロにベルを使うというアイデアも持っており、彼らは適切な音を探し回っていましたが、BBCのライブラリに行き、2,000のサンプルから選択しました。その結果、グループはこのレコードに満足しました。以前トニー・マコーレーが他のことをするのを止めたからです。 [87] 1969年9月13日号のレビューで、キャッシュボックスは、制作の質が向上し、グループにとって新しいサウンドへの一歩が踏み出されたと述べ、前回のトップ40急上昇以来の最強のシングルの1つになりました。同誌はまた、FMにとって大きな売り上げを生み出す誘惑となる可能性のある興味深い歌詞とパフォーマンスにも言及しました。[88] 彼の作曲した「I Can Feel It」[89]は、ドイツを拠点とするアメリカ人補給軍曹で歌手のチャック・ベネットやマック・キッスーンによってカバーされた。[90] [91] [92]ベネットのバージョンはVogue Schallplatten (DV 11000)からリリースされ、ドイツのチャートにランクインした。[91]キッスーンのバージョンは彼のアルバムSouled Outに収録されている。[92]
ジェイムス・ムプンゴとともに「Ave Africa」を作曲し、これはサンバーストの1976年のアルバムに収録されている。[93]
生産
1968年2月、ビート・インストゥルメンタルは、ザ・ファウンデーションズをマネージメントしていたバリー・クラスが自身のレーベル、トレンド・レコード社を設立したと発表した。同レーベルは既にその月に2枚のレコードをリリースする予定で、ウェイズ・アンド・ミーンズの「Breaking Up a Dream」とエクスプロージョンの「Speak To Me」だった。プレス業務はサガ・レコードが担当することになっていた。アランデール(エリック・アラン・デールと綴る)が同レーベルのプロデューサーに指名された。記事には、アランデールのグループ、ザ・ファウンデーションズは同レーベルからリリースしないと書かれていた。[94]
ジョン・ワースリーと共同で、ザ・ファウンデーションズの「ベイビー、アイ・クッドント・シー」のレコーディングを指揮した。この曲はワースリーとデイヴィッド・マイヤーズ[95]によって書かれた。マイヤーズは1969年にサザン・ミュージックを離れ、バリー・クラスのトレンド・レーベルに加わっていた。[96]クラスはエグゼクティブ・プロデューサーとしてクレジットされているが、アランデールは1968年にプロデューサーとして採用されたため、制作に多少関与していた可能性がある。 [97] [98]この曲はオランダでは多少人気があり、マイナーヒットとなった。オランダのティパレード・チャートにランクインし、3週目に8位に達した。[99] [100]
1972年、トランプ・ソニックというグループがRCAで「ユー・アー・ア・マン」というシングルをリリースした。そのB面には「キャッチ・ア・サウスバウンド・トレイン」が収録されている。アランデールは両サイドの曲を書き、プロデュースも手掛けた。 [ 101]「ユー・アー・ア・マン」は1992年のアルバム『ヒッツ Vol.3 ダンス・クラシックス』に収録されている。この曲はトランプス名義でリリースされた。[102]
晩年
ファウンデーションズが解散した後、彼はマタタというソウルバンドと共にザンビアに行き、独立記念式典で演奏した。 [ 1]彼はまた、アフリカンジャズを演奏するバンドに他のミュージシャンと共に参加し、そのバンドは地元で人気を博した。彼はザンビアの学生に音楽を教え、彫刻工芸を学び、その後ケニアに移住した。[1]彼はバンドサンバーストのメンバーであり、1976年のアルバム「アヴェ・アフリカ」で演奏した。[103]
アフリカで4年間過ごした後、彼はイギリスに戻った。1977年、彼はジャズを始めた頃の元バンド仲間、ローリー・チェスコーとジャズを演奏した。彼はザ・ファウンデーションズの元ドラマー、ティム・ハリスとの再会を試みたが、失敗に終わった。彼はパートナーのオリーブと共に南ロンドンのペッカムにジャンクショップを開いた。
1981年、アランデールはパリに行き、デューク・エリントン楽団の元ドラマー、サム・ウッドヤードと仕事をした。ピレネー山脈近くのコミューンに移り住み、セント・アンドレ・ブルース・バンドの創設メンバーとなった。1983年にイギリスに戻り、シモーヌというアーティストと交際を始め、絵を描き始めた。アフロ・カリビアン・グループで活動し、後にパリに戻った。1989年に脳出血を起こしたが、キーボードを弾けるまでに回復した。[1]
アランデールは2017年にサザーク・ブルー・プラークの候補者の一人となった。[104]
私生活
アランデールはドナルドとダーリングの両親の間に生まれ、デレクとスタッフォードという2人の弟がいた。彼は元カトリック教徒だった。趣味の一つは絵を描くことだった。[52]
死
彼は1999年に脳卒中を起こし、2001年8月23日に65歳で亡くなった。[1] 彼の遺族は元妻のロッティと3人の息子たちで、彼より長生きした息子もいた。[7]彼の葬儀は、元パートナーのオリーブ・アリソンが所有していた100年前のオランダ船ドラ号で執り行われ、現在もテムズ川のタワーブリッジに係留されている 。
ディスコグラフィー
さらに読む
- ジャズニュース、1961年4月5日水曜日 - 16ページ エリック・アランデールのニューオーリンズ・ナイツ
- ビート・インストゥルメンタル、1968年2月 - 27ページ 軍楽隊から財団まで、BIがエリック・アラン・デール氏にインタビュー
- ガーディアン、2001年9月21日金曜日 エリック・アランデール ジャズとポップスの力強いトロンボーンの名手 - ヴァル・ウィルマー
参考文献
- ^ abcde Val Wilmer (2001年9月21日). 「Eric Allandale: ジャズとポップスの強力なトロンボーン奏者」. The Guardian . 2008年7月11日閲覧。
- ^ ab 「YouTube Foundations Videos」。NME。2010年1月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2009年5月8日閲覧。
- ^ (50connect、The FoundationsのClem Curtisとの会話) - [1] 2008年10月18日アーカイブ、Wayback Machine
- ^ (ドン・マックリルのウェブサイト、About) - [2] 2009年12月17日アーカイブ、Wayback Machine
- ^ ディスク、No. 149 1961 年 1 月 28 日 - 15 ページ Trad Round-Up - OWEN BRYCE 著、ERIC ALLENDALE は私たちのトラッド シーンに最近加わった人物です。
- ^ abc CBS ニューリリース プロモーションシート - (Discogs) ニューリリース、ROMEO Z
- ^ ab ガーディアン、2001年9月21日金曜日 エリック・アランデール ジャズとポップスの力強いトロンボーンの名手 - ヴァル・ウィルマー
- ^ Beat Instrumental、1968年2月号 - 27ページ 軍楽隊から財団まで、BIがエリック・アラン・デール氏に語る
- ^ ブライアン・ジョーンズ:ザ・メイキング・オブ・ザ・ローリング・ストーンズ、ポール・トリンカ著 - 2014年ISBN 9780670014743 - 44ページ
- ^ メロディーメーカー、1958年7月19日 - 12ページ ジャズクラブカレンダー、*火曜日*、エリック・アランデール・ジャズクラブ「スターとカーター」。パトニー:エリック・アランデール、彼のバンド、そしてゲスト
- ^ メロディーメーカー、1958年7月19日 - 12ページ ジャズクラブカレンダー、*水曜日*、エリック・アランデール・ジャズバンド(スイングジャズアンリミテッド)「ザ・セラー」にて。すべてのトラッドファンにごちそう
- ^ Melody Maker、1958年7月26日 - 12ページ ジャズクラブカレンダー、*火曜日*、ERIC ALLANDALE JAZZ CLUB、Star and Garter、Putney。We never stop swinging。ゲスト。
- ^ メロディーメーカー、1958年7月26日 - 12ページ ジャズクラブカレンダー、*水曜日*、AT THE CELLAR:ERIC ALLANDALE JAZZBANDとROMSIDERS
- ^ Melody Maker、1958年7月26日 - 12ページ ジャズクラブカレンダー、*水曜日*、ERIC ALLANDALE JAZZBANDがThe Cellarで街で最もスイング感のある「トラッド」な演奏を披露。
- ^ メロディーメーカー、1958年9月6日 - 12ページ ジャズクラブカレンダー、*金曜日-続き、ダートフォード:エリック・アランデールのジャズバンド、-ブルホテル
- ^ メロディーメーカー、1958年9月6日 - 12ページ ジャズクラブカレンダー、*水曜日*、AT THE CELLAR:エリック・アランデール・ジャズバンドとメトロポリタンズ
- ^ Meloday Maker、1958年10月4日金曜日 - 12ページ ジャズクラブカレンダー *金曜日(今日)*、GRAVESEND:ERIC ALLANDALE JAZZ BAND。 - Co-Op。ホール。
- ^ ジャズニュース、1961年4月5日 - 20ページ、ジャズニュース記念写真No.26 - エリック・アランデールのナイツ
- ^ 「Jazz News Volume. 5 No. 14 0009 - National Jazz Archive」。National Jazz Archive。1961年4月5日。 2021年3月10日閲覧。
- ^ ab 「ロジャー・マークスのアルマダ・ジャズ・バンド – まさに西部で最高のバンド」 Armadajazz.co.uk 。 2014年1月26日閲覧。
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- ^ abc Jazz News、1961年4月5日水曜日 - 16ページ エリック・アランデールのニューオーリンズ・ナイツ
- ^ abc Melody Maker、1961年4月15日 - 12ページ バンドコール!エリック・アランデール率いるニューオーリンズ・ナイツ
- ^ クレッシェンド、1962年7月 - 第4ページ 伝統的なジレンマ、献辞
- ^ ab ミュージックメタソン - アーティスト情報、ニューオーリンズナイツ
- ^ ab レコードメール、1962年2月 - 5ページ コロンビア最新号
- ^ ジャズニュース、1962年2月7日 - 6ページ JAZZ IS OUR BUSINESS、第4号 - リン・ダットン・エージェンシー、彼らが代表するバンド
- ^ ディスク、1961年1月28日 - 15ページ Trad Round-up - OWEN BRYCE著
- ^ EELPILAND - イールパイ島の点呼、1961年
- ^ ジャズニュース、1961年11月8日 - 4ページ目AROUND THE SCENE
- ^ TV Pop Diaries - 1961、1961年12月3日日曜日、ABC The Sunday Break 午後6時15分 - 7時
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年6月28日、29日、30日 レッドカージャズクラブ主催、レッドカー自治区議会公式プログラムと共催 - 22ページ 今後の予定 レッドカージャズクラブ コートハムホテル 毎週日曜日午後7時から10時30分まで 8月5日月曜日:バンクホリデージャズボール エリック・アランデールのニューオーリンズナイツとスウィンギングブルージーンズが出演 - ^ ab Disc and Music Echo、1967年11月4日 - ヒットの基礎を築いた8人の顔、エリック・アラン・デール
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