エドワード・バーティンスキー

エドワード・バーティンスキー
2024年のバーティンスキー
生まれる	( 1955-02-22 )1955年2月22日（69歳） カナダ、オンタリオ州、セントキャサリンズ
職業	写真家、芸術家
受賞歴	2006年 カナダ勲章受章 TED賞 2005 アメリカ地質学会会長賞 2013 ロジャーズ最優秀カナダ映画賞 2013 最優秀長編ドキュメンタリー賞 2014 マスターオブフォト賞 2018 ピースパトロン賞 2018 最優秀カナダドキュメンタリー賞 2019 2020年王立写真協会 名誉会員[1]
Webサイト	エドワードバーティンスキー

エドワード・バーティンスキー OC RCA（1955年2月22日生まれ）は、カナダの写真家、芸術家であり、工業地帯の風景を撮影した大判写真で知られています。彼の作品は、工業化の進展とそれが自然と人間の存在に与える影響を表す世界中の場所を描いています。彼の作品は、崇高という哲学的概念と最も頻繁に結び付けられており、その特徴は彼の作品の壮大なスケールによって確立されていますが、急速な工業化の文脈を明らかにする方法も同様に不安をかき立てます。^[2]

バーティンスキーは2005年にTED賞を受賞しました。^[3] 2016年には作品集で総督視覚メディア芸術賞を受賞しました。 ^[4]

バーティンスキーは環境保護主義の提唱者であり、彼の作品は彼の提唱と深く結びついている。TEDの彼の作品の説明では、「大判カラー写真は、人類の拡大する足跡の影響と、私たちが地球の表面をどのように作り変えているのかを探っている」と述べられている。^[5]彼はトロントの国際写真フェスティバルであるコンタクトの理事を務めている。 ^[6]

バーティンスキーは、オンタリオ州セントキャサリンズで生まれた。そこはブルーカラーの町で、ゼネラルモーターズが最大の雇用主だった。父親のピーター・バーティンスキーはウクライナからの移民で、ゼネラルモーターズの工場の生産ラインで仕事を見つけた。バーティンスキーが11歳のとき、父親は、アマチュア写真をやっていた夫の未亡人から暗室とカメラを購入した。バーティンスキーはトライエックスフィルムを2本与えられ、それで間に合わせるか、自力で趣味を続けるかと言われた。^[7]白黒写真の習得とともに、白黒プリントも習得した。^[1]これは、イベントの写真を撮ったり、地元のウクライナ人コミュニティセンターでポートレートを提供したりして、新しい趣味を支えるための自身のビジネスを発展させるのに役立つことがわかった。1枚50セントで撮影した。稼いだお金で、彼はセントキャサリンズの田舎を旅して、子供時代の「自然のままの風景」を撮影した。^[8]これが後に彼が風景写真に興味を持つようになったきっかけとなった。

1970年代半ばから1980年代初めにかけて、バーティンスキーは正式にグラフィックアートと写真学を学んだ。1974年にオンタリオ州ウェランドのナイアガラ大学でグラフィックデザインの学位を取得した。 ^[9]大学の学位を受け取った後、彼は当初は高等教育を受けることを考えていなかったが、元の写真教師の要請でライアソン大学のキャンパスを見学した際にすぐに考えを変えた。^[7]彼は1982年にオンタリオ州トロントのライアソン工科大学に入学して4年間の学部課程を修了し、写真芸術（メディア研究プログラム）の学士号を取得した。^[9]

現在ライアソン大学のイメージセンターに寄贈されているバーティンスキーの初期の作品は、主にオンタリオ州とカナダ西部で撮影されたものである。アンセル・アダムス、エドワード・ウェストン、カールトン・ワトキンスなどのアメリカ人写真家の影響を受けており、これらの作品は主にカラーの風景で構成されている。初期のオリジナル風景写真の中には、ランドスケープ・スタディ#1、ノースカロライナ州、米国（1979年）やランドスケープ・スタディ#2、オンタリオ州、カナダ（1981年）などがあり、ライアソン大学のポートフォリオに提出され、彼の作品の主要テーマである自然に対する人間の支配についての初期の探求の痕跡を示している。^[10]バーティンスキーは、卒業前にIBMとオンタリオ病院協会の写真部門で短期間働き、卒業後は建築学に携わった。^[7] 1985年に、彼はトロント・イメージ・ワークスを設立した。これは、暗室レンタル施設、カスタム写真ラボ、デジタルおよびニューメディアのトレーニングセンターを兼ねたスタジオスペースである。^[9]

バーティンスキーの卒業後の代表作である『Breaking Ground: Mines, Railcuts and Homesteads』（1983-85年）や『Vermont Quarries』（1991-92年）は、彼の後期の作品の特徴である人間の影響というテーマへの移行を示している。^[9]これらの多くは、人間と機械と地球との対話を含む、人間の相互作用の生態学と風景の略奪についての説明を示している。^[11]

バーティンスキーの展示された写真（2007年以前）のほとんどは、大型のフィールドカメラで4×5インチの大型シートフィルムに撮影され、18×22インチから60×80インチまで様々なサイズとエディションの高解像度の大判プリントに現像された。^{[2]彼はしばしば高台や自然の地形、最近では}ドローン、ヘリコプター、固定翼航空機などを利用して、風景を見下ろす高い地点に身を置く。バーティンスキーは写真を撮る行為を「熟考された瞬間」と表現し、アンリ・カルティエ＝ブレッソンの「決定的瞬間」を想起させ対照的である。^[12]彼は現在、高解像度のデジタル中判カメラを使用している。^[13]

バーティンスキーの写真スタイルは、写真のスケールの崇高さによって特徴づけられる。彼の大型ビューカメラは、彼が被写体とする風景に人類が残した傷跡を「驚くべき色彩と容赦ないディテール」で描き、常にグローバルな消費主義の結果に焦点を当てている。^[2]バーティンスキーの写真は、描写された環境に視聴者を介入させない状態にする。^{[2] [12]}視聴者は過激化した消費主義の結果を目撃しながら、その政治的表現について静かに熟考する。それは、主題を非難したり称賛したりするのではなく、単にその存在を認め、対話を生むことであり、二分化することではない。^[11]

「Manufactured Landscapes」は、バーティンスキーが世界中を旅して自然が工業地帯へと驚くほど変化する様子を捉えた、60枚以上の大型写真のコレクションで、その多くは48×60インチの大きさである。^[2] 2003年、バーティンスキーは、中国の現代における工業化への変貌を伝える一連の写真を制作し、展示の一部に含めた。4×5の大判カメラを使用して、彼は西洋の消費主義が中国の工業化に与えた影響を提示するとともに、中国における中国の産業化への野望によって引き起こされた環境破壊の影響を描写した。^[14]

バーティンスキーは、鉱山の残渣、採石場、スクラップの山など、産業によって変化した風景を広範囲に撮影しています。 ^[11]彼の画像の壮大さは、それらが描写する妥協した環境としばしば緊張関係にあります。^{[15]彼は、中国の産業の台頭と、世界最大の工学プロジェクトの一つである}三峡ダムの建設を撮影するために、中国に何度か遠征しています。^[11]

• 1983–1985開拓の地：鉱山、鉄道の開削、開拓地、カナダ、アメリカ合衆国
• 1991–1992バーモント採石場、米国
• 1997–1999都市鉱山：金属リサイクル、カナダタイヤ山、米国
• 1993年 –カラーラ採石場、イタリア
• 1995–1996尾鉱、カナダ
• 1999-2010オイルカナダ、中国、アゼルバイジャン、米国
• 2000–マクラナ採石場、インド
• 2000–2001 船舶解体、バングラデシュ
• 2004–2006 中国
• 2006年 – イベリア採石場、ポルトガル
• 2007年 -オーストラリアン・マインズ、西オーストラリア州
• 2009–2013水カナダ、米国、メキシコ、ヨーロッパ、アジア、アイスランド、インド
• 2016ソルトパン^[16]
• 2014–2018人新世^{[17] [18]}
• 2014チャイ東ヨーロッパ^[19]

1985年、バーティンスキーは商業写真ラボであるトロント・イメージ・ワークスを設立しました。このラボは暗室のレンタル、機材の使用、デジタルニューメディアのコースも提供する施設に発展しました。1986年には、この施設は地元や海外のアーティストの作品を展示するギャラリースペースをオープンしました。^[1]

2006年、バーティンスキーはドキュメンタリー映画『Manufactured Landscapes』の題材となり、 2007年サンダンス映画祭のワールドシネマドキュメンタリーコンペティション部門で上映された。 ^[11]

バーティンスキーと『Manufactured Landscapes』の監督ジェニファー・バイクワルは、2013年のドキュメンタリー映画『 Watermark』の共同監督を務めている。^[20]この映画は、水がどのように使用され、管理されているかに焦点を当てた彼の5年間のプロジェクト『Water』の一部である。^[21]

人新世プロジェクトは、ニコラス・ド・ペンシエ、バーティンスキー、バイクワルの協力による学際的な作品です。このプロジェクトは、芸術、映画、仮想現実、拡張現実、科学研究を組み合わせ、地球の状態、動向、未来に対する人間の影響を調査します。人新世とは、人間の活動が環境と地質の変化の原動力となる地質時代の新しい時代を意味します。

2018年9月、『人新世』がトロント国際映画祭（TIFF）で世界初公開された。 ^[22] 2019年にはトロント映画批評家協会賞2018でロジャーズ最優秀カナダ映画賞を受賞した。映画製作者は賞金10万ドルを準優勝作品と映画界の女性を支援するTIFFのShare Her Journeyイニシアチブに贈った。^[23]

2018年9月には、オンタリオ美術館^[24]とカナダ国立美術館^[24]で2つの補完的な展覧会も初開催されました。2019年には、イタリアのボローニャにあるFondazione MASTに巡回しました。^[25]

バーティンスキーの「進歩の軌跡：産業景観のイメージ」は2003年にウェブキャストされ、^[26] 2021年から2022年には音楽、写真、映画を融合した没入型マルチメディア体験ツアーとして開催されました。^[27]

• 油彩。ゲッティンゲン：シュタイデル、2005年。ISBN  978-3-86521-943-5。マーカス・シューベルト編。マイケル・ミッチェル、ウィリアム・E・リース、ポール・ロスのエッセイ付き。「2009年10月3日～12月13日にワシントンDCのコーコラン美術館、2009年12月5日～2010年2月28日にアムステルダム写真美術館のハウス・マルセイユで開催された展覧会に合わせて出版されました。」^[28]
• 中国。ゲッティンゲン：シュタイドル。2005年。ISBN 978-3-86521-130-9 。テッド・フィッシュマン、マーク・キングウェル、マーク・メイヤー、バーティンスキーによるエッセイ付き。 
• 『Manufactured Landscapes: The Photography of Edward Burtynsky』。カナダ、オンタリオ州オタワ：カナダ国立美術館、ニューヘブンおよびロンドン：イェール大学出版局、2005年。ISBN 9780300099430。ロリ・パウリ編集。マーク・ハワース・ブースおよびケネス・ベイカーによるエッセイ、マイケル・トロシアンによるインタビュー付き。 
• 採石場。ゲッティンゲン：シュタイデル、2007年。ISBN 978-3-86521-456-0。マイケル・ミッチェルによるエッセイ「美よりも緊急なもの」、「ロック・オブ・エイジズ」、「3つの大理石の山」、「美のために死ぬ」、「安く買って安く売る」、「逆さまの建築」を収録。 
• ペンティメント。2010年にロンドンのフラワーズ セントラルで開催された展覧会のカタログ。
• Water。ゲッティンゲン：シュタイドル、2013年。ISBN 9783869306797。マーカス・シューベルト編。ウェイド・デイヴィスとラッセル・ロードのエッセイ付き。「2013年10月5日～2014年1月19日にニューオーリンズのコンテンポラリーアートセンターで開催された展覧会のカタログ。」^[29] 
• Essential Elements。Thames & Hudson、2016年。ISBN 978-0500544617。William A. Ewingによるエッセイ付き。 
• 塩パン。ゲッティンゲン: Steidl、2016 年。ISBN 978-3-95829-240-6。 
• 人新世。ゲッティンゲン: Steidl、2018 年。ISBN 978-3958294899。ジェニファー・バイシュワル、ニック・デ・ペンシエ、スザーン・ベトガー、ヤン・ザラシェヴィッツ、コリン・ウォーターズ、マーガレット・アトウッドによるエッセイ付き。 
• アフリカ研究。ゲッティンゲン: Steidl、2023 年。ISBN 978-3969991459。^[30] 

• 文明：私たちの生き方、写真展財団、ローザンヌ、2022-23年^[31]

• カナダ王立芸術アカデミー会員。^[32]
• カナダ、ニューブランズウィック州サックビルのマウントアリソン大学より法学名誉博士号を授与^[1]
• クイーンズ大学キングストン校より法学名誉博士号^[1]
• トロントのライアソン大学（現トロントメトロポリタン大学）より写真研究の名誉博士号を授与される^[1]
• ボストンのモンセラート芸術大学より名誉美術博士号を授与される^[1]
• 2005年: TED賞^{[3] [33]}
• 2006年：カナダ勲章受章者^[34]
• 2013年：アメリカ地質学会会長メダル。^[35]
• 2013年：『ウォーターマーク』（2013）でトロント映画批評家協会賞ロジャース最優秀カナダ映画賞を受賞。^[36]
• 2014年： 『ウォーターマーク』（2013）が2014年カナダ映画賞で最優秀長編ドキュメンタリー賞を受賞。 ^{[37] [38] [39]}
• 2016年：カナダ総督賞視覚メディア芸術部門受賞者リスト、カナダ評議会、オタワ、カナダ^[40]
• 2018年：ロンドンフォトロンドン写真修士課程修了^[41]
• 2018年：カナダ国内外の紛争を軽減し、多元主義を推進するトロントを拠点とするNGO、モザイク研究所より平和後援者賞を受賞。^[42]
• 2019年：トロント映画批評家協会賞2018で『人新世：人類の時代』がロジャース最優秀カナダ映画賞を受賞、賞金10万ドル^[23]
• 2019年： 『人新世：人類の時代』がバンクーバー映画批評家協会賞2018で最優秀カナダドキュメンタリー賞受賞^[43]
• 2020年：ブリストル王立写真協会名誉会員^[44]
• 2021年：写真への優れた貢献、2022年ソニーワールドフォトグラフィーアワード^[45]
• 2022年：国際写真殿堂博物館入り。^[46]

バーティンスキーの作品は、以下の常設コレクションに収蔵されています。

• カナダ国立美術館、カナダ・オンタリオ州オタワ：122点（2021年2月現在）^[47]

• 新しい地形図

• グランタ『この過熱する世界』。ザ・マガジン・オブ・ニュー・ライティング、83。2003年秋。ノア・リチラー『人間の証拠』、エドワード・バーティンスキー。95ページ。
• 洪水の前に。ゲイリー・マイケル・ドートのエッセイ。2003年
• 「工業化が進む中国による自然破壊、恐るべき崇高さに」ニューヨーク・タイムズ、マノーラ・ダージス、2007 年 6 月 20 日。

• Khatchadourian, Raffi (2016 年 12 月 19 ～ 26 日)。「長期的視点 : 変化する惑星を写真に撮るエドワード・バーティンスキーの探求」。Our Far-Flung Correspondents。The New Yorker。第 92 巻、第 42 号。80 ～ 95 ページ。
• 『カナダの写真、1839 - 1989: 図解歴史』、アート・カナダ・インスティテュートのサラ・バスネットとサラ・パーソンズ著。

ウィキメディア・コモンズには、エド・バーティンスキーに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• 「人間の特徴：エドワード・バーティンスキーの人新世 - 写真で見る」ガーディアン紙
• バーティンスキーとの音声インタビュー
• Specifier Magazine の画像とプロフィール
• 『Manufactured Langscapes』、Ping Magazine。バーティンスキーの写真を交えたインタビュー。
• TEDでのエドワード・バーティンスキー