ドン・スワルツェントルーバー

ドン・マイケル・シュヴァルツェントルーバー（swärt-zen-trü-ber）は、彼の姓で署名するアメリカ人アーティストです。彼の絵画スタイルには、地域主義、ネオポップ、シュルレアリスムの要素があります。^{[1] [2] [3] [4] [5]}

彼の活動は、ポップ・メノナイトやトーテム・トリプティクの展示、Silence Is Madness のアルバムカバー、カーニバルの似顔絵肖像画など、さまざまな媒体で注目に値します。2015 年に、彼は物語画から連続ストーリーテリングへと移行しました。現在は、かなり大きなグラフィック ノベルの執筆とイラストを手がけています。

スワーツェントルーバーは1966年、デラウェア州グリーンウッドで生まれた。^{[6]彼は温和な}オールド・オーダーの家庭と教会で育った。中学校時代、彼は彼らのアーミッシュ・メノナイト教派の出版社でイラストレーションの仕事をしていた。^{[7]グリーンウッド・メノナイト学校卒業後、彼は}オハイオ州にある同教派の高等教育機関、ローズデール・バイブル・カレッジに短期間通った。^[8]数年後、これらの基礎的な年月が展示会「ポップ・メノナイト」の創設に影響を与えた。これは絵画、デッサン、オーディオのコレクションである。サウンドトラックには、説教と会衆の賛美歌のシュールな編集が含まれていた。これは2005年にブラフトン大学^{[9] [10]}とゴーシェン大学^{[11] [12]で開催された展示会の伴奏となった。スワーツェントルーバーは、}メノナイト文化を現代アートにテーマ的に取り入れることにおいて重要な発言者であった。^{[13] [14] [15] [16] [17] [18]}カナディアン・メノナイト・ジャーナルは、この芸術を「神聖と世俗の不協和な並置」と呼んだ。メノナイト・ウィークリーはそれを「奇妙。不穏。奇怪」と呼んだ。 ^{[19] [20] [21] [22] [23]}この展覧会に対する最も厳しい批判は、オンラインで絵画をレビューしたメノナイトのブロガーからのものでした。2023年には、ポップ・メノナイトの背後にあるアーティストの考えを説明する一連のビデオが制作されました。

この展示は、小さな油絵で構成された36枚の三連画です。6インチ×8インチのパネルは交換可能なよう設計されていました。頭、体、足を並べ替えることで、46,656通りの構図を作ることができます。絵画は、アートスペースリマ、リンカーンセンター、その他の美術館で展示されました。スワルツェントルーバーの下絵は意識の流れであり、作品の意味はかなり漠然としています。1998年に画像はオンラインで公開されました。アーティストは、読者の解釈を生み出すために執筆コミュニティに働きかけました。閲覧者は自分の投稿を電子メールで送信しました。数日以内に、これらの「テキスト送信者」は、アートワークの横にオンラインで自分の投稿を見ることができました。ほとんどの作家は、個々の絵画に言葉を加えました。2人の寄稿者、マーク・ハーシュマン^[24]（ウェストバージニア州桂冠詩人）と英国の言葉の達人クリーブランド・W・ギブソンは、36枚の三連画すべてのテキストを書きました。スワルツェントルーバーのアイデアは、ソーシャルメディアの初期の形式でした。トーテム・トリプティクとのコラボレーションはFacebookの6年前、Instagramが一般の人々に画像へのコメントを許可する12年前のことでした。オンライン画像に対する読者の解釈はすぐに日常的なものになりました。^[25]

2004年、スワルツェントルーバーは、アーティストブック（Livre d'art）運動に触発されて、巡回展を企画しました。作品の元となったのは、シカゴのフィールド自然史博物館にある仮面と剥製のコレクションです。スケッチとアートワークは、開くことができるスクラップブックのようなポートフォリオのページに作成されました。展示時には、各ページを取り外して美術館の壁に展示することができました。Disproductionsは、詩人ジョン・スウィートの著書「ヘンリー・チャリス」の表紙に画像を使用しました。

宗教はスワルツェントルーバーの作品によく見られるテーマだった。2009年に彼はキリスト教弁証論のウェブサイトとビデオを公開した。このプロジェクトはカーニバルセージ®というタイトルだった。^{[26] [27]} 彼はまた自宅で芸術と宗教のディスカッショングループを開催した。20年間、スワルツェントルーバーはグレース大学と神学校で夜間の美術の授業を教えていた。ビジュアルナラティブの授業では、宗教的なテーマを探究する方法としてイラストを使うよう学生に教えた。彼の教室でのデモのいくつかは、完全にイラスト化された連続した短編小説になった。スワルツェントルーバーはこれらのインクとガッシュで書かれたページに「説教」というタイトルを付けた。最終的にそれらはアメリカの文芸雑誌、例えばFourteen Hills、Driftwood Press、^[28] Forged、^[29] Raven Chronicles、^[30] Split Rock Review、^[31] FreezeRay、^[32] Meat for Tea、^[33] Show Bear、^[34] Helen Literary Magazine、^[35]などに掲載されました。^{[36] [37] [38] [39]}

何年も研究した後、2015年にアーティストは反弁証法が合理的な立場であることを発見しました。これにより、アーティストはさらに何年も聖書の研究を続けることになりました。最終的に、これは大規模なグラフィックノベルの作成に影響を与えました。数え切れないほどの書き直しの後、アーティストは脚本とストーリーボードを完成させました。彼はウィノナレイクの歴史的なビリーサンデーコミュニティに住んでおり、2023年にインディアナ州芸術委員会の助成金を授与され、最終的なアートワークを進めました。^{[40] [41] [42]}

スワルツェントルーバーは16歳の時、似顔絵を描いて収入を得始めた。^{[43] [44] [45] [46] [47] [48] [49] [50]}長年にわたり、彼は12を超える州で何千人ものフェスティバルの観客を楽しませた。彼はキューバート・スクールでディズニー・アーティストのミルト・ニールとともにキャラクターアニメーションを専攻した。^{[51] [52]}大学卒業後はノーウィッチ大学バーモント・カレッジでビジュアルアートの修士号を取得し、シカゴのイマジストであるカール・ウィルスムとドン・バウムに指導を受けた。美術学校卒業後は、テレビのアートディレクター、 ^[53]アニメーター、イラストレーターとして短期間働いた。 ^{[54] [55]彼は、}ブライド（バンド）の「 Silence is Madness」などのアルバムカバーアートや​​、ペンギンポイント（レストランチェーン）のシーケンシャルアートを請け負った。^[56]スワルツェントルーバーは数え切れないほどの学生にデッサン、絵画、版画の指導を行ってきた。インディアナ大学-パデュー大学フォートウェイン校、グレース・カレッジ＆神学校^[57]、フォートウェイン美術館で講師を務めた。現在はワルソー・コミュニティ高校で美術の講師を務めている。^{[58] [59] [60] [61]}ノートルダム大学倫理文化センター、ミッドウェスト学者会議、美術教育協会でゲストスピーカーを務めた。^[62]