ディヴェルティメント/ d ɪ ˌ v ɜːr t ɪ ˈ m ɛ n t oʊ / (イタリア語: [ divertiˈmento ] ; イタリア語のdivertire '楽しませる' から) は、18 世紀に多くの例が見られる音楽ジャンルです。ディヴェルティメントの雰囲気は、アンサンブルのために作曲されます。この用語は、独奏者または室内アンサンブルのための、さまざまな世俗的 (非宗教的) 器楽曲を説明するために使用されます。通常は一種の音楽娯楽ですが、より真面目なジャンルにも適用できます。1780 年以降、この用語は一般的に非公式または軽快な作品を指すようになりました。
独立したジャンルとしては、特定の形式はないようですが、18 世紀後半のディヴェルティメントのほとんどは、ダンス組曲のアプローチ(「バレエ」タイプの劇場ディヴェルティメントから派生)に戻るか、同時代の他の室内楽ジャンルの形式(単なる器楽劇場ディヴェルティメントの継続として)を取っています。ディヴェルティメントに似た音楽を表す用語は他にもたくさんあり、セレナーデ、カサシオン、ノットゥルノ、ナハトムジークなどがあります。1780 年頃以降、この軽快な「食後」の、そしてしばしば屋外で演奏される音楽に最も一般的に用いられる用語はディヴェルティメントでした。ディヴェルティメントは1 楽章から 9楽章まであり、少なくとも 13 楽章の例が 1 つあります。 「ディヴェルティメント」という名称を最初に用いた出版物は、1681年にヴェネツィアでカルロ・グロッシが著した『 Il divertimento de' grandi: musiche da camera, ò per servizio di tavola 』であり、ディヴェルティメントが「食卓のサービス」に添えるものであるという示唆は、この軽音楽が宴会やその他の社交行事によく用いられたことから、後世にも当てはまる。
ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトは、様々なタイプのディヴェルティメントを作曲したことで知られており、時には小規模な交響曲(より正確にはシンフォニア)の形式をとることもあり、例えばザルツブルク交響曲K.136、K.137、K.138などが挙げられる。さらに珍しいのは、6楽章からなる弦楽三重奏曲、変ホ長調のディヴェルティメントK.563で、これは彼の弦楽四重奏曲や五重奏曲と並ぶ本格的な作品である。ディヴェルティメントの作曲家には、レオポルド・モーツァルト、カール・シュターミッツ、ヨーゼフ・ハイドン、ルイージ・ボッケリーニなどがいる。
20世紀以降、アルフレッド・リード、ニコライ・メトナー、フェルッチオ・ブゾーニ、ヴィンセント・ペルシケッティ、チャールズ・ウーオリネン、セルゲイ・プロコフィエフ、ベラ・バルトーク、ベンジャミン・ブリテン、レナード・バーンスタイン、ポール・グレイナー、ゴードン・ジェイコブ、レノックス・バークレー、ギャレス・ウォルターズ、マルコムなどの作品を含むいくつかの例が存在します。アーノルド、ラース=エリック・ラーソン、サン=プルー、ボフスラフ・マルティヌー、久石譲。イーゴリ・ストラヴィンスキーも、自身のバレエからチャイコフスキーの音楽にディベルティメントを編曲した『Le baiser de la fée』、ホアキン・ロドリゴは1982年のチェロ協奏曲を「コンシェルト・コモ・ウン・ディベルティメント」(「ディベルティメントのような協奏曲」)と呼んだ。ロバート・ダヴァインはまた、室内楽アンサンブルのためのフルート、クラリネット、ファゴット、アコーディオンのためのディヴェルティメントも作曲した。 [ 1 ]
私は3つの管楽器(フルート、クラリネット、ファゴット)とアコーディオンのためのディヴェルティメントを作曲しました。