デグラッシ

デグラッシ
2013 年から 2017 年まで使用された Degrassi のロゴ。このロゴのバリエーションは、 2016 年から 2017 年までDegrassi: Next Class (長い「g」の下にサブタイトル付き) で使用されました。
作成者	キット・フード リンダ・スカイラー
原作	「アイダは映画を作る」（デグラッシストリートの子供たち）
所有者	ワイルドブレイン
年	1979年～現在
印刷出版物
小説	デグラッシストリートの子供たちの小説 デグラッシ中学校とデグラッシ高校の小説
グラフィックノベル	デグラッシ：エクストラクレジット
映画とテレビ
テレビシリーズ	デグラッシストリートの子供たち（1979–1986） デグラッシ中学校（1987年 - 1989年） デグラッシ高校（1989–1991） デグラッシ: ネクスト・ジェネレーション(2001–2015) デグラッシ: ネクストクラス(2016–2017) デグラッシ（キャンセル）
ウェブシリーズ	デグラッシ ミニ(2005–2016)
テレビスペシャル	デグラッシ・トークス（1992）
テレビ映画	学校が終わった! (1992) デグラッシ・ゴーズ・ハリウッド（2009） デグラッシ マンハッタンを征服（2010） ドント・ルック・バック（2015）
オーディオ
サウンドトラック	デグラッシのサウンドトラック
その他
制作会社	プレイング・ウィズ・タイム社（1979年～1992年） エピトーム・ピクチャーズ（2001年～2017年） ワイルドブレイン（2023年～現在）
ネットワーク	カナダ CBC（1979–1992） CTV（2001–2009） マッチミュージック(2010–2013) MTVカナダ（2013年～2015年） ファミリーチャンネル（2016年～2017年）
公式サイト
デグラッシ

『デグラッシ』は、キット・フッドとリンダ・スカイラーが制作したカナダの青少年ドラマテレビシリーズで、トロントにある同名の中学校に通う若者たちの生活を追っています。1987年以来、すべての作品は同じ連続性で展開されています。テレビ以外にも、このシリーズは、関連小説、グラフィックノベル、ドキュメンタリー、サウンドトラック、ノンフィクション作品など、さまざまなメディアで構成されています。

1979年、スカイラー＆フッドはケイ・チョラオの小説『 Ida Makes A Movie』を実写短編映画に翻案し、その後シリーズを重ねて世界観を広げていき、1982年には批評家から絶賛された子供向けシリーズ『The Kids of Degrassi Street 』へと発展し、1986年まで26話が放映された。同年、2人は現代のメディアでは十分にカバーされていないと感じていた10代の若者層に焦点を当てた『Degrassi Junior High』を制作した。3シーズン（1987年 - 1989年）放送された同シリーズは、カナダで最も人気のあるテレビシリーズの1つとなり、青春時代と深刻な社会問題をリアルに描写したことで高く評価された。その後に続いた『Degrassi High』（1989年 - 1991年）では、キャストの高校時代を記録し、同様に批評家からも商業的にも成功した。このシリーズの最初のシリーズは、賛否両論の評価を受けたものの、シリーズの平均視聴者数の2倍を獲得した物議を醸したテレビ映画「スクールズ・アウト」（1992年）で終了し、続いてドキュメンタリーシリーズ「デグラッシ・トークス」（1992年）で、俳優たちが全国の十代の若者たちにさまざまな問題について語りかけた。

1990年代には、再放送を通じてカルト的な人気を獲得し、1999年にテレビで成功したキャストの再結成がフランチャイズの復活のきっかけとなり、『デグラッシ: ネクスト・ジェネレーション』(2001年 - 2015年)が制作された。同番組は元々、カナダのCTVと米国のThe Nで放映された。新世代の学生に焦点を当て、脇役に選りすぐりのオリジナルキャラクターを加えた。同様に批評的にも商業的にも成功し、特に米国で成功を収め、ミュージシャンのドレイクと女優のニーナ・ドブレフのキャリアをスタートさせた。9シーズン後、『ネクスト・ジェネレーション』は『デグラッシ』に改名され、テレノベラ形式の形式に変更された。さらに5シーズンが放送された後、2015年に打ち切られた。Z世代を対象としたNetflixとの短命の共同制作作品である『デグラッシ: ネクスト・クラス』 （2016年 - 2017年）に取って代わられたが、2019年に打ち切りが明らかになった。2022年1月、HBO Max向けの新シリーズが発表されたが、スカイラーは関与していない。11月に更新がなかったため打ち切られたが、ワイルドブレインは後にシリーズを制作する意向があることを示した。^[1]

デグラッシはカナダのテレビ界の偉大な業績の一つ​​とされ、カナダ史上最も成功したメディアフランチャイズの一つである。40年の歴史の中で、思春期や若者が直面する深刻な問題へのアプローチで広く称賛されてきた。10代の妊娠、中絶、LGBT問題を描いたエピソードで何度も物議を醸し、1980年代後半からカナダ国外で様々なエピソードが何らかの編集や検閲に直面してきた。受賞歴には^[2]多数のジェミニ賞、1985年と1987年の2つの国際エミー賞、 2010年のピーボディ賞などがある。このフランチャイズは2023年12月にカナダのウォークオブフェイムに加わった。^[3]

1976年、トロントのアールグレイ高等公立学校で7年生と8年生のメディア教師をしていたリンダ・スカイラー^{[4]は、パートナーのキット・フッドと共に}プレイング・ウィズ・タイム社を設立した。スカイラーは、テレビコマーシャルの編集をしていたフッドと出会ったのは、あるプロジェクトの「ぼやけた映像」を救うために経験豊富な編集者の助けが必要だった時だった。^[5]メディア教師として、スカイラーは生徒たちにビデオを物語のツールとして使うよう奨励した。^[4]アールグレイの司書でスカイラーの友人でもあるブルース・マッキーは、スカイラーの要請に応じて映画製作に関する本を数冊入手した。その1冊が、アメリカ人作家ケイ・チョラオの『Ida Makes a Movie』だった。^[4]マッキーはそれが児童向けの本だとは思わず捨ててしまったが、スカイラーはこの本を映画化することに興味を持つようになった。^[6]スカイラーは去る前に、法科大学院を卒業したばかりの若いエンターテイメント弁護士、スティーブン・ストーンに法的助言を求めた。 ^[7]ストーンは後に彼女のプロデューサーパートナー兼夫となる。^{[8] [9]}

ストーンは2018年の回想録「Whatever It Takes」の中で、絶版になっている本の権利を自分で買うのは「比較的簡単」で、弁護士を介すると手続きが「不必要に複雑」になるとスカイラーにアドバイスしたと回想している。^[8]ストーンは代わりに、ニューヨークに持っていく許可証の定型フォームをスカイラーに渡した。^{[8] [10]}スカイラーは権利を200ドルで購入した。^{[10] [9]}猫のキャラクターは人間の子供に変更され、ストーリーも大幅に作り変えられた。^[10]この映画は、スカイラーとキット・フッドが子供向け番組には欠けていると感じていた制作技術を特徴としており、手持ちカメラワークと完全なロケ撮影でシネマ・ヴェリテスタイルで撮影された。 ^[11]マッキーは自宅であるデ・グラッシ・ストリート98番地を撮影場所として提供した。^[11]

『アイダは映画を作る』は1979年12月8日にCBCテレビで初公開された。 ^[12]その後数年間で、ネットワークはさらに2本の短編映画を発注した。1982年までに、彼らはさらに5つのエピソードを発注し、短編映画シリーズを『デグラッシ・ストリートの子供たち』というテレビシリーズに発展させた。^{[13] [14]} 1985年、エピソード『グリフは手を差し伸べる』 （後に『ホイールズ』の俳優となるニール・ホープがグリフ役で出演）は、国際エミー賞の児童・青少年向け最優秀番組賞を受賞した。 ^[13]

1986年に新しいデグラッシシリーズの制作が始まった。 ^[13]今回は新しいキャラクターが登場し、同じ通りの近くにある架空の学校を舞台にした。新しいデグラッシシリーズのオーディションを受けた最初の俳優はパット・マストロヤンニで、後にジョーイ・ジェレミア役を勝ち取った。^[13]ニール・ホープ、ステイシー・ミスティシン、アナイス・グラノフスキー、サラ・チャールズワースなど、 『デグラッシ・ストリートの子供たち』の俳優数名が新しい役で戻ってくる。この頃、プレイング・ウィズ・タイム社はオーディションで選ばれた50人の子供達でレパートリーカンパニーを設立した。^{[15]ワーク}ショップは各シーズンの制作開始時に繰り返され、新しいキャストが参加し、既存のキャストはより高度なワークショップを受けた。^[15]レパートリーカンパニーは、主要キャラクターであってもエピソードの主役ではない場合は背景に追いやられることもあり、キャサリン・エリスによればこれは「他のテレビ番組ではほとんど聞いたことがない」ことだ。^[16]逆に、背景キャラクターに後でより多くのセリフや完全な役割が与えられることもありえた。^[16]

キャスト陣はキャラクターの脚本作成に大きく関与し、スカイラーは読み合わせのたびに意見を求め^[15]、キャスト陣は脚本家のヤン・ムーアに自分たちの経験を話すことが多く、最終的にその経験がキャラクターに反映された。^[17]こうして生まれたシリーズ『デグラッシ・ジュニア・ハイ』は、 1987年1月18日にCBCで初放送された。このシリーズはフランチャイズの正典の始まりとなり、このシリーズのキャラクターは後の作品で大人として登場するようになった。^[18]この番組は1987年9月から米国のPBSでも放映された。 ^[19]この番組ではフランチャイズで最も有名で影響力のあるストーリーラインの一つ、アマンダ・ステプト演じる14歳のクリスティン・「スパイク」・ネルソンが妊娠するというストーリーが展開された。彼女が妊娠に気付くエピソード「It's Late」（番組第1シーズンの第11話）は国際エミー賞を受賞し、^{[20]スパイクの娘であり、後のシリーズの中心人物である}エマ・ネルソンにちなんで名付けられた。番組の人気により、キャストメンバーは北米とヨーロッパの一部で国際宣伝ツアーを行った。^[21]

カナダでは放送開始と同時に批評家の称賛を集め、当時のアメリカのシットコムは非現実的で社会問題の描写が強引だと思われていたため、代わりの番組とみなされた。^[22]アメリカではそこまで有名ではなかったが、^[23]アメリカのメディアからは同様の賞賛を集めた。^[24]当初は日曜午後5時に放送されたが、^[25]カナダの批評家たちは、番組はもっと良い時間帯にすべきだと考えていた。^{[24]当時CBCの番組編成責任者だった} イヴァン・フェカンもシリーズの擁護者で、^[26]同シリーズを月曜のゴールデンタイムの「ケイト＆アリー」と「ニューハート」の間にある午後8時30分の枠に移動させた。^[27]フェカンがスカイラーに電話をしてこの変更を知らせると、彼女は同意しなかったと伝えられている。^{[28] [28]}彼女は最終的にこの決定に同意したが、^[28]もしこの移動が失敗した場合、シリーズは打ち切られることなく元の時間帯に戻されるという条件付きだった。^[28]ゴールデンタイムに移動した後、視聴者数は40%増加し、^[29] 1988年8月までに、カナダで制作されたドラマの中ではカナダで最も評価の高いものとなった。^[23]このシリーズは1988年にイギリスでもBBC1で初放送され、報告によると600万人の視聴者を集め、国内で最も評価の高い子供向けテレビ番組となり、番組最大の視聴者数となった。^[30]しかし、女優のアマンダ・ステプトによる宣伝ツアーにもかかわらず、^{[31]ステプトの演じるキャラクターの妊娠を中心としたエピソードを含む第1シーズンの物議を醸したエピソードが}BBC2の後の時間帯で放送され、^[30]このネットワークは第2シーズンと第3シーズンを放送しなかった。^[32]このシリーズはフランチャイズの人気と長寿を確立した。^[33]続編が始まる頃には、カナダで毎週100万人以上の視聴者を集めた。^{[34] 1988年11月、}デグラッシジュニアハイの第3シーズンと最終シーズンのプレミア後、リンダスカイラーはモントリオールガゼット紙とフランチャイズの方向性について話し合った際、高校を舞台にした続編の可能性をほのめかしたが、それが実現するかどうかは確信が持てなかった。^{[35]俳優たちが年を取ってきたため、高校まで続くことが決定され、}中絶を含むより物議を醸すトピックにも道が開かれることになり、中絶は第3シーズンで取り上げられた。シリーズ初演。^{[36] [37]}スカイラーによると、「子供たちが成長するにつれて、この年齢層に忠実であり続ける唯一の方法は、彼らと一緒に成長することです。したがって、問題はより複雑になります。」^[38]

デグラッシ中学校のシリーズ最終回では、タイトルの学校が火事で破壊される。^[38]キャスト全員を一緒にするため、火事で避難した低学年の生徒を新しい学校に移し、すでに卒業した生徒と合流させるという独創的な決定が下された。^{[39]逆に、}デグラッシ中学校の第3シーズンで登場した7年生は、理由は不明だが9年生に繰り上げられた。 ^[40]シリーズに「ハードエッジ」な雰囲気を与えるため、年配のキャラクターが数人登場した。^[39]高齢のキャラクターの自立心が高まっていることを反映して、デグラッシ高校では学校外でのキャラクターの生活に重点が置かれ始め、夜間、路上、またはキャラクターの仕事場でのシーンが描かれるようになった。^[41]デグラッシ中学校ではエキストラが視聴者にまだ公開されていたのとは対照的に、新しいシリーズでは「エキストラ」のチームが登場し、背景を埋めるためだけに登場した。^[41] デグラッシ・ハイでは、ドウェイン・マイヤーズ（ダリン・ブラウン）のキャラクターでHIV/AIDSを取り上げ、 ^[42]クロード・タナー（デヴィッド・アーミン・パーセルズ）のキャラクターで自殺を取り上げました。 ^[43]

CBCからの継続的な成功と要望にもかかわらず、^{[44] [ページが必要]} WGBHはPBSの子供部門から番組に資金を提供することがますます困難になっていることに気づき、撤退を余儀なくされた。^{[44] [ページが必要]}創造力の枯渇と相まって、^{[44] [ページが必要]}デグラッシ ・ハイは第2シーズンで終了することが決定され、 ^{[44] [ページが必要]} 1990年10月に撮影が終了した。^[45] 1990年11月、スカイラーはカナダプレスに、シリーズを「自分たちがやっていることにまだ満足しているうちに」終わらせたかったと説明した。^[46]さらに、彼女はキャストのほとんどが高等教育に忙しいと述べ、番組は既に目指していたことに取り組んでいると感じていると述べた。^[46]スカイラーは、当時CBCの番組編成責任者であり、長年『デグラッシ』を支援してきたイヴァン・フェカンにシリーズ終了の決定を伝え、妥協案として長編最終回を提案した。フェカンはこれを熱烈に受け入れ、資金提供を申し出た。^{[44] [要ページ]}

1991年初頭のテレビ映画の制作中、6人の『デグラッシ』俳優、アマンダ・ステプト、パット・マストロヤンニ、ステイシー・ミスティシン、レベッカ・ヘインズ、シラック・サイサナシー、ニール・ホープがカナダ中を旅して、6部構成のドキュメンタリーシリーズ『デグラッシ・トークス』のためにさまざまな健康問題や社会問題についてティーンエイジャーにインタビューした。このシリーズは1992年2月29日から3月30日まで6回に分けてCBCで放映され、各回でシリーズで描かれた特定の問題に取り組んだ。 ^{[ 47]}各俳優は、それぞれのトピックと登場人物の関係性に基づいて特に選ばれた。 [47] このシリーズは、当時の保健大臣ブノワ・ブシャールが個人的に資金を提供し、35万ドルを寄付した。^[48] 6人の俳優は、大小さまざまな都市を含む26の都市でインタビューを行った。 [ ^{49 ] [50]}批評家からは好評だったが、10代の視聴者からは冗長で、時には特定のステレオタイプを永続させていると感じられ、あまり人気がなかった。^{[50] [48]}

テレビ映画『スクールズ・アウト』の主要撮影は1991年7月21日に始まり、 ^[51] 1992年1月5日にCBCで初放映された。^[52]ジョーイ、ケイトリン（ミスティシン）、テッサ・カンパネリ（キルステン・ボーン）の三角関係に主に焦点を当てたこの映画は、好評を博したが賛否両論だった。特定の人気キャラクターの異常な描写や、他のキャラクターが経験する悲惨な出来事で物議を醸した。^{[53]また、}ステファン・ブログレン、ステイシー・ミスティシンが最初に発した「ファック」という言葉の使用でも注目され、カナダのテレビ史上初めてこの言葉が使用されたとされている。^{[54]賛否両論の評価にもかかわらず、この映画は推定230万人の視聴者を集めた。これは『}デグラッシ・ハイ』の平均視聴者数の2倍である。^[51]この映画はアメリカでは2年以上も経って、1994年6月20日にPBSで初公開された。^[55]

リンダ・スカイラーとキット・フッドは1990年代初頭にパートナーシップを解消したが、プレイング・ウィズ・タイムの所有権は保持し続けた。1998年7月、フッドは会社が「事実上休眠状態」にあることを明らかにした。 ^[56]彼は会社の旧オフィスを虐待を受けた女性のシェルターとして借り続け、^[57]その後ノバスコシア州で余生を過ごした。^[58] 1992年、スカイラーとスティーブン・ストーンはエピトーム・ピクチャーズを設立し、同社は将来のデグラッシシリーズをすべて製作することになる。^[59] 1994年、エピトーム・ピクチャーズはアパートに住む若者のグループを描いたテレビ映画『X-Rated』を製作し、ステイシー・ミスティシンが主演した。『X-Rated』は、パット・マストロヤンニ主演で1995年にCBCで2シーズン放映されたドラマシリーズ『Liberty Street』のパイロット版だった。1997年、エピトーム・ピクチャーズはメロドラマ『Riverdale』を制作した。トロントの220 Bartley Driveにあったそのセットは、 『Degrassi: The Next Generation』のセットとして再利用された。

1999年、 CBCの青少年番組ジョノビジョンで、ジョナサン・トーレンズが司会を務め、デグラッシ中学校のキャストの再会がテレビで放映された。^{[60]この再会は特に人気となり、生放送の録画には}サンフランシスコから視聴者が集まった。^[60]この再会の成功に触発され、現在エピトーム・ピクチャーズを経営しているヤン・ムーアとリンダ・スカイラーは、 1999年12月までに新しいデグラッシシリーズを制作することに興味を持つようになった。 ^{[61]彼らはもともと}、レディ・ウィリング・アンド・ワイアードという題名の無関係なティーンドラマを制作する予定だった。^[62]ムーアは、スパイクの娘であるエマが新世紀までに中学校に入学することに注目し、番組はエマとデグラッシに通う彼女の友人たちを中心に据えるように作り直された。^{[63] [64]エピトームは2000年10月に}CTVに『デグラッシ：ザ・ネクスト・ジェネレーション』の構想を提案し、現在CTVの親会社のCEOであるイヴァン・フェカンは新番組の13話を発注した。^[61]撮影は2001年7月3日に始まり、^[61]番組は2001年10月14日にCTVで初放送された。^[61]

オリジナルのデグラッシシリーズはカナダで広く人気があったが、ネクスト ・ジェネレーションは特に米国で成功した。^{[65] [66]}番組の第9シーズンの途中で、プロデューサーはCTVの幹部との会議で、ネットワークが番組を更新する予定がないことを知らされた。^[67]同時に、スティーブン・ストーンはティーンニックと交渉し、テレノベラスタイルのティーン向け番組の48エピソードを制作し、後にデグラッシ：ネクスト・ジェネレーションの第10シーズンとして提案した。^[67]新しいネットワークでシリーズを宣伝するために、ティーンニックはプロモーションミュージックビデオを制作するよう依頼した。これはVVブラウンの「 Shark in the Water」に合わせて、カーニバルとサーカスをテーマにしたもので、シーズンの後の出来事を暗示するヒントが含まれていた。^[67]このプロモーションは非常に成功した。^[67]スティーブン・ストーンによると、カナダのCTVからシリーズを移管したネットワークであるMuchMusicは、このプロモーションによりネットワークの視聴率が大幅に向上したと述べた。 ^[67]シーズン10は2010年7月19日に初公開され、制作スタイルがテレノベラ/メロドラマ形式に変更され、初めてカナダと米国で同日にエピソードが放送された。また、「The Next Generation」がタイトルから削除され、単にDegrassiとなった。^[67]

『デグラッシ』は14シーズンで打ち切られ、スピンオフシリーズ『デグラッシ: ネクスト・クラス』が2016年から2017年にかけて4シーズン、 Netflixで放送された。 ^[68]シーズン1は2016年1月15日にNetflixでリリースされ、2016年1月4日よりFamilyの新しいティーン向け番組ブロックであるF2Nで放送が開始された。 『デグラッシ』シーズン14の出演者14名も再出演した。^{[69] [70] [71]} 2019年3月7日、ステファン・ブログレンはツイッターで番組の打ち切りを示唆した。^{[72]フランキー・ホリングスワースを演じた} サラ・ワイスグラスは、 2022年にトロント・スター紙に、キャンセルに失望したことを振り返り、「彼らは私たちに何も言わなかった。私たちには契約書があり、契約の仕方では、私たちが採用されるかどうかは特定の日までに伝えられるというものだった。私たちは彼らから二度と連絡を受けなかった。」と語った。^[73]

2020年1月20日、デグラッシの共同制作者キット・フッドが脳動脈瘤^[74]のためノバスコシア州の自宅で76歳で亡くなった。^[75]

2022年1月13日、HBO Maxがフランチャイズの新シリーズ『デグラッシ』を発注したことが発表された。同シリーズは10時間のエピソードで構成され、2023年に初公開される予定である。^{[76]新シリーズは、以前}『デグラッシ：ザ・ネクスト・ジェネレーション』のエピソード「Heat of The Moment」を書いたララ・アゾパルディとジュリア・コーエンが指揮をとることが発表された。^{[77] [78]}フランチャイズの共同制作者であるリンダ・スカイラーと『ザ・ネクスト・ジェネレーション』のクリエイティブ・パートナーであるスティーヴン・ストーンは、新シリーズには関与しないことを確認する共同声明を発表し、「バトンを渡すには絶好のタイミング」であると述べた。^[77] 2022年2月23日、13歳から20歳までのあらゆる背景を持つ若者を探すことからシリーズのキャスティングが開始された。撮影は2022年7月1日に始まり、2022年11月30日に終了する予定であったが、^[79] 2022年8月にHBO Maxの再編に関する報道が浮上し、リブート版がキャンセルされるのではないかとの懸念が広がった。^[80]

2022年11月、ウォール・ストリート・ジャーナルは、ワーナー・ブラザースとの合併により、新しいデグラッシシリーズは前進しないと報じた。^[81]しかし、スカイラーとワイルドブレインからの複数の声明は、シリーズを制作する計画がまだあることを示唆している。キャンセルが発表された日に、ワイルドブレインは「デグラッシの将来にコミットしている」と述べ、「ワーナーメディアとの契約に関する話し合いは進行中である」と述べた。^[82] 2023年4月、スカイラーはトロント・スター紙に、ワイルドブレインは失敗したHBOとの契約を「誤ったスタート」と見なしていると語った。^[83]スカイラーは2023年8月のポッドキャストインタビューで楽観的な見方を維持したが、2023年のSAG-AFTRAストライキが今後の計画に影響を与えていることを明らかにした。^[84]

2023年12月6日、ワイルドブレインはピーコック・アレーと共同で制作したフランチャイズに関する3部構成のドキュメンタリーシリーズを発表した。^[85]このシリーズではフランチャイズの40年の歴史を深く掘り下げ、新しいキャストのインタビューや舞台裏の映像を特集する予定である。^[86]公開日はまだ発表されていない。^[87]

『The Kids of Degrassi Street』の連載中、ジェームズ・ロリマー＆カンパニー社から、このシリーズのエピソードに基づいた8冊の本が出版された。この本は、リンダ・スカイラーとキット・フッドが執筆し、イヴ・ジェニングスの協力を得た。そのうちの2冊、『Casey Draws The Line』と『Griff Gets A Hand』は、後に『 Degrassi Junior High』と『Degrassi High』の本に似たスタイルで表紙が更新されて再版された。

1988年から1992年にかけて、ジェームズ・ロリマー社は、2つのシリーズに付随して、デグラッシ・ジュニア・ハイとデグラッシ・ハイの登場人物に基づいた11冊のペーパーバックを出版した。各本は、スパイク、ジョーイ、ケイトリン、ホイールズ、スネークなど、異なる登場人物に焦点を当てており、多くの場合、彼らのストーリーラインを拡張したり、まったく新しいストーリーをたどったりした。別の小説「Exit Stage Left」は、複数の登場人物に焦点を当てたオリジナルストーリーだった。 [91 ^{] [92]}アーサー・コバレフスキーとイック・ユーの登場人物に焦点を当てた本が1冊書かれたが、発売されなかった。^[91]

1992年2月の『デグラッシ・トークス』の初公開に合わせて、ボードウォーク・ブックスは6つのエピソードに基づいた関連書籍を出版した。^[93]テレビシリーズよりも多くの内容を含むこの本には、表紙にエピソードの司会者がカメラ機材を持っている写真と、デグラッシのライター、キャサリン・ダンフィーによる、エピソードの司会を務めた俳優のプロフィールを書いた序文が掲載されている。この本には、シリーズで見られたいくつかのインタビューの拡大版や、時間の制約によりシリーズでは紹介されなかった他のインタビューも掲載されている。^{[94] 2006年から2007年にかけて、}デグラッシ：ザ・ネクスト・ジェネレーションに基づいた4つのグラフィックノベルがエクストラ・クレジットシリーズの一部としてリリースされ、それぞれエリー・ナッシュ、エマ・ネルソン、スピナー・メイソン、マルコ・デル・ロッシのキャラクターを中心に据えた。^[92]

また、このシリーズを題材にしたノンフィクション本もいくつか出版されており、その中にはデグラッシの脚本家で広報担当のキャサリン・エリスが執筆し、2005年9月にシリーズ25周年を記念して出版された舞台裏の歴史書『The Official 411: Degrassi Generations 』 ^[90]や、ミシェル・バイヤーズが編集したシリーズに関する学術論文集『Growing Up Degrassi: Television, Identity and Youth Cultures』 [92]などがある。スカイラーによる回想録『The Mother Of All Degrassi』は2022年11月15日に出版された。^{[95 ]}

2005年から2006年にかけて、『デグラッシ：ネクスト・ジェネレーション』の長編映画化が企画されていた。^[96]長年の同シリーズのファンであるアメリカ人映画監督ケヴィン・スミスが監督を務める予定だった。 ^{[97] 2005年9月までに、同映画は}パラマウント・ピクチャーズからのゴーサインを待っており、脚本はアーロン・マーティンとタッシー・キャメロンが執筆し、^[97] 2006年5月に撮影を開始する予定だった。 ^[97]スミスはプレイバックに対し、ベン・アフレックをカメオ出演させることを検討したが、やめたと語った。 ^[97]このプロジェクトは結局実現しなかった。^[98]

2022年、スミスはスクリーンラントに対し、映画はドレイク演じるジミー・ブルックスが「立ち上がって歩く」ことに重点を置く予定だったと明かした。^[98]スミスは、脚本の要素をテレビシリーズの将来のエピソードに取り入れたと主張している。^[98]

デグラッシシリーズは、その存在のほぼ全期間にわたって批評家から賞賛されてきた。カナダのマスコミは、デグラッシジュニアハイの国内外での成功を祝福し、同シリーズを史上最も画期的な子供向けテレビ番組の1つであると信じていた。^{[99] [100]}アメリカでのデビューに先立ち、ニューヨークタイムズのフレッドM.ヘッヒンガーは「思慮のない、暴力的、または性的に無責任ではない娯楽に、ティーンエイジャーを魅了することはできるだろうか?」と考えた。^[101] 1989年に、このシリーズはニューヨークタイムズのジョン・フィッシャー・バーンズによって紹介され、彼は「少なくともある程度の矛盾をはらみながら、業界が好んで呼ぶ『子供向けテレビ番組』の安易なイメージを一新している」と主張した。 ^[102]続編の『デグラッシ・ハイ』も同様の賞賛を集めた。1990年、ロサンゼルスタイムズのリン・ヘフリーはデグラッシを「テレビで最も勇気ある番組」の1つと呼んだ。 ^[103]エンターテインメントウィークリーのケリー・プライアーは、これを「30代の読書好き」と呼んだ。^[104]

オタワ・シチズンのトニー・アサートン^[105]やシアトル・タイムズのメラニー・マクファーランド^[106] などから懐疑的な意見も寄せられたが、『デグラッシ：ネクスト・ジェネレーション』は批評家の称賛も受けた。エンターテインメント・ウィークリーは「カルトヒット」と呼び、ニューヨーク・タイムズは「最高のティーン向けテレビ番組」と評した。^{[107] [108]} AOL TVは、同番組をテレビの最大の罪深い楽しみの第6位にランク付けした。^[109]

リンダ・スカイラーは2012年にエンターテインメント・ウィークリー誌に「この番組は、本物の、本物のという言葉を慎重に使っている。リアルという言葉は使わない。本物の十代の姿を忠実に描くことを目指した」と説明している。 ^{[110]本物であることは}デグラッシのアイデンティティーの大きな信条とみなされており、このシリーズに関する批評家やファンの議論で頻繁に話題に上がる。^[111]バート・ビーティとレベッカ・サリバンは著書『Canadian Television Today 』で、デグラッシが「成長への正直でひるむことのない視点」を売りにしていたことを書いている。^[112]ミシェル・バイヤーズは著書『Programming Reality: Perspectives On English-Canadian Television』で、このシリーズは「若者向けというより若者に語りかけるものとしてよく称賛されている」と書いている。^[111]長年にわたり、この番組は、内容よりもスタイルを重視していると認識されている、米国で制作されている同様のティーン向け番組とよく比較されてきた。^{[112] [111]}

映画監督でデグラッシファンのケビン・スミスは、TVガイドでデグラッシジュニアハイを観た感想をこう書いている。「彼らは普通の外見で、高校生の頃の私と同じような子供たちで、本当の問題に取り組んでいました。90210のような問題児のテレビドラマではなく…私はこれらの子供たちに共感できました…これらの華やかさがなく、洗練されておらず、ぎこちなく、役柄にふさわしい年齢の俳優たちは、私が彼らが演じるキャラクターと親近感を抱かせてくれました。」^[111] デグラッシ：ネクストジェネレーションはシリーズの中で最も成功し、一般的に多くの人から同じ資質を共有していると考えられていますが、その高い制作費と、他のティーンドラマシリーズのようなメロドラマ風のセンセーショナリズムへの段階的な移行について頻繁に批判されています。^[112]

デグラッシは、はるかに年上の俳優を起用する一般的な慣習とは対照的に、本物のティーンエイジャーを起用していることでも知られています。^{[113] [114]これは、このシリーズの信憑性を議論する際によく引用されるものです。 [115]}デグラッシジュニアハイの開発中、スカイラーは「高校を舞台にしたアメリカの作品の多くは、10代後半から20代前半、あるいはそれ以上の年齢の俳優によって演じられています」と指摘しました。 ^[20]彼女は2016年にIndieWireでさらに詳しく説明しました。「15歳に見える25歳の俳優に役を演じてもらうことはできますが、その俳優はその役に10年以上の人生経験をもたらしているという事実について話すのが好きです。私たちのキャストを年齢相応にすることで、彼らはその年齢の新鮮さと信憑性をもたらします。」^[116]

このシリーズは1980年代から数々の論争と検閲の対象となってきた。イギリスでは、国際エミー賞を受賞したエピソード「It's Late」を含むデグラッシジュニアハイの第1シーズンのいくつかのエピソードが、BBC1の子供向け時間帯の午後5時の通常の放送枠では放送されなかった^[117 ]。これは、内容が「[幼い子供]には過激すぎる」という親からの苦情によるものだった^[118] 。代わりに、BBC2のティーン向けブロックDEF IIで午後6時に放送された。^[119]同ネットワークは第2シーズンと第3シーズンを放送しなかった。^{[31] [118]}

デグラッシ・ハイの2部構成の初回エピソード「新たなスタート」は、妊娠し最終的に中絶を選択する登場人物を中心に描かれており、1989年11月にカナダで無修正で放映されたが、1990年1月のアメリカでの初回放送では、PBSによって編集され、クリニックの外で中絶反対のピケを張る人物と戦うエピソードの最終シーンが削除された。 ^[120]この決定は番組のプロデューサーから反発を招き、共同制作者で監督のキット・フッドは、ネットワークがエピソードに「アメリカ的な結末、幸せで安全だが不完全...」を与えたとして激しく非難し、クレジットから自分の名前を削除するよう要求した。^[121]

2004年、ノギンズのNブロックは、中絶をテーマにした「アクシデントは起こる」と題されたデグラッシ: ネクスト・ジェネレーションのエピソードの放送を延期することを決定した。 ^[122]この2部構成のエピソードは、妊娠し中絶を決意するキャラクターに焦点を当てていた。Nの決定はファンからの反発を招いた。^{[123] [124]}その後のファンからの嘆願書は、この決定を「不当かつ愚か」と非難し、このエピソードはこの問題に関していかなる強硬な意見も支持しておらず、ファンは検閲も改変もされていない形でシリーズを視聴する権利があると主張した。^[125]逆に、カナダのCTVは、このエピソードを2回放送した。^[125]

デグラッシのLGBTの若者の描写は批評家から画期的だとみなされた。リンダ・スカイラーは、番組にLGBTのテーマを取り入れるきっかけは、フランチャイズの初期開発の中心人物であり、職業生活では自分のセクシャリティを隠していた同僚のブルース・マッキーから来たものだと語った。^[126]スカイラーは「このように二面性のある生き方をしなくてはならない人を見るのはとても悲しかった。それはこの番組の最初からずっとそうだったし、私にとってとても重要な使命だった」と語った。^[126]

『デグラッシ2』シーズン10では、ジョーダン・トドシー演じる女性から男性へのトランスジェンダーのキャラクター、アダム・トーレスが登場した。^[127] GLAADによると、2011年までに彼は「脚本付きテレビ番組でレギュラーまたは繰り返し登場する唯一のトランスジェンダーのキャラクター」となった。^[128]アダムの性別違和との闘いを描いた中心エピソード「My Body Is a Cage」は、その年にピーボディ賞を受賞した。^[129]

『デグラッシ』は現代のテレビのティーンドラマの潜在的な出発点として挙げられており、^[130] 『ビバリーヒルズ^{高校白書』 [131]}や『ドーソンズ・クリーク』 ^[132]などの番組に影響を与えたと言われている。伝えられるところによると、アメリカのテレビプロデューサー、アーロン・スペリングは『ビバリーヒルズ高校白書』を制作する前に『デグラッシ』をアメリカ市場向けに翻案しようとしたが失敗したが、リンダ・スカイラー^[133]とキット・フッド^{[134]は両者ともこれを否定している。このシリーズは数多くの}ジェミニ賞、複数のティーン・チョイス・アワードとヤング・アーティスト賞、2つの国際エミー賞、ピーボディ賞などを獲得し、その他多くの賞やノミネートを獲得している。^[135]

『デグラッシ: ネクスト・ジェネレーション』は、シリーズ出演以来、より広い認知度とスターダムを獲得した俳優を数人起用したことで有名になった。 ^{[136] [137] [138]}最も有名なのは、クラスメイトに撃たれて身体障害者となったバスケットボールのスター、ジミー・ブルックス^[139]を演じた俳優からラッパーに転身したドレイクである。俳優としてのキャリア初期について尋ねられたドレイクは、「母が重病だった。私たちはとても貧しく、一文無しだった。唯一の収入源はカナダのテレビ局からのものだった」と答えた。^{[140]後のシーズンで}ミア・ジョーンズを演じたニーナ・ドブレフは、人気のスーパーナチュラルなティーンドラマテレビシリーズ『ヴァンパイア・ダイアリーズ』で主役を演じた。^{[141]ドレイクの曲「} I'm Upset 」（2018年）のミュージック・ビデオでは、 『デグラッシ: ネクスト・ジェネレーション』のキャストが再集結している。

2012年、『デグラッシ』シリーズは『ザ・ビーチコマーズ』を抜いて、エピソード数でカナダ最長のドラマとなった。^{[142] [143]}

2020年1月に共同制作者のキット・フッドが亡くなった後、ヴィンセント・マッシー・ジュニア・スクール（デグラッシ中学校の所在地）やセンテニアル・カレッジ・ストーリー・アーツ・センター（デグラッシ高校の所在地）など、オリジナルのデグラッシシリーズにとって重要な様々な場所に記念碑付きのベンチが設置された。^[144] 2021年、フッドの娘ジョージアは、かつての『プレイング・ウィズ・タイム』制作事務所の裏にある路地に彼の名前を付けるようオンライン署名活動を開始した。^[145]

2023年12月、このフランチャイズはカナダのウォークオブフェイムに選出された。^{[146] [147]}

各デグラッシシリーズは、長年にわたり家庭用メディアとしてリリースされてきた。当初は教育機関向けに郵送注文で販売されていたが、^[148] デグラッシ ジュニア ハイとデグラッシ ハイは、2000年にWGBHによって市販の家庭用ビデオとしてリリースされた。ジュニア ハイは2005年に北米とオーストラリアで、デグラッシ ハイは2007年に北米とオーストラリアでDVDリリースされた。デグラッシ: ネクストジェネレーションの各シーズンは、2000年代を通して毎年、アライアンス アトランティスによって、オーディション テープ、削除シーン、NG集など、さまざまなボーナス コンテンツが入った大きなボックス セットの形でDVDリリースされた。これらの毎年のDVDリリースは、ネクスト ジェネレーションのシーズン12以降は終了した。

デグラッシ・ジュニア・ハイ、デグラッシ・ハイ、デグラッシ：ネクスト・ジェネレーションは、カナダメディアファンドのアンコール+ ^[149]や公式デグラッシYouTubeチャンネルなど、長年にわたってさまざまな方法でオンラインストリーミング配信されてきました。2023年6月には、キッズ・オブ・デグラッシ・ストリートやデグラッシ・トークス・アンド・バー・ネクスト・クラスを含む各シリーズが7月にアマゾンプライムカナダで視聴可能になると発表されました。 ^[150]