ロビン・クラッチフィールド

ロビン・クラッチフィールド
背景情報
出生名	ロビン・リー・クラッチフィールド
生まれる	(1952-09-08) 1952年9月8日（72歳）アメリカ合衆国オハイオ州 デイトン
ジャンル	ノーウェイヴ、エレクトロニック、サイケデリックフォーク
職業	アーティスト、ミュージシャン、作家
楽器	キーボード、ハープ
活動年数	1977年～現在
ラベル	欲望/非欲望 叢 夜遅く ばかげた 手/目 重要
Webサイト	ロビン・クラッチフィールドの略歴

ロビン・リー・クラッチフィールド（1952年9月8日生まれ）は、アメリカのアーティスト。かつてのニューヨークのノーウェイヴシーンの創始者の一人として最もよく知られている。ティア3、CBGB、マックス・カンザス・シティ、アーティスト・スペースなどの神聖な音楽の場で演奏したほか、 MoMAやホイットニー美術館などの名高い会場で作品が展示されている。^[1]

オハイオ州生まれのロビンは、1970年代半ばにニューヨークへ移住した。ソーホーやトライベッカのアートシーンでパフォーマンスアーティストとして活動した後、アート・リンゼイやイクエ・モリとともにノー・ウェイヴ^[2]のバンド、DNAのオリジナルメンバーとなった。彼はバンドの初期バージョンでキーボードを担当し、音楽界の巨匠ブライアン・イーノのアルバム『 No New York』で共演した。ロビンは1979年にバンドを離れ、自身のグループを結成した。^[3]彼のバンド、ダーク・デイは、多種多様なキーボードとシンセサイザーのテクスチャーを探求し、何度かのメンバーチェンジを経験した。初期には、ロビンはユタ州のニーナ・キャナルやマーズのナンシー・アーレンと活動していた。^[4]バンドの終盤には、ソロで活動するようになったクラッチフィールドが、ヨーロッパの中世やバロック音楽を彷彿とさせるスタイルを探求した。

1978年、ロビンは俳優業にも手を出し、ニューヨークのカルト映画監督エイモス・ポーの『ザ・フォーリナー』で小さな役を演じた。^[5]俳優業の傍ら、パンク・ムーブメントのDIY精神に忠実なクラッチフィールドは、自身のレコード・レーベル「ナイ・イヴ」を設立し、そこから多くのアルバムをリリースした。

1990年代後半、クルーチフィールドはソロ活動としてダーク・デイを再開し、馴染みのあるエレクトロニックサウンドに戻りながらも、自然な進化を遂げた。その後のアルバムでは、彼の音楽は、彼の特徴である冷たいシンセサイザーの質感から離れていく。2000年には、ロビンの音楽がエロール・モリスが制作したブラボーのテレビシリーズ「ファースト・パーソン」で使用された。^[6]

2002年初頭、20年間の休止期間を経て、クラッチフィールドは絵画と執筆を再開した。彼の作品は童話を中心に展開し、音楽もそれに合わせて変化した。同年夏までに、クラッチフィールドはノーマン・シャピロがキュレーションしたレスリー・ローマン・ゲイ・アート財団のギャラリーショー「言語/視覚/触覚: ブックアーティストショー」で、新しいイメージと言葉を展示した。^[6]

2008年、ザ・ワイヤー誌の寄稿ライターであるマーク・マスターズが『 No Wave』という本を出版した。その本は、そのタイトルが示すように、ノー・ウェーブ・シーンにのみ焦点を当てており、 DNAとダーク・デイの両方に関する多くのセクションと、その時期のクラッチフィールドのパフォーマンスやプロモーション写真が掲載されている。^{[7] [8]ロビンは}、サイモン・レイノルズのポストパンク大作『Rip It Up and Start Again』にも登場している。 ^[9]

2009年現在、ロビンは著名な独立系レーベルImportant Recordsと協力し、ハープ/ドローンフォークミュージックの4枚目のCD「The Hidden Folk」をリリースしており、これは批評家だけでなく、カート・ワイズマンやサーストン・ムーアなどの同世代のアーティストからも絶賛されている。^[10] 2009年後半、クラッチフィールドは「Eleven Faerie Tales」と題した短い本で出版業界に参入することを決意した。音楽から文章へと妖精の世界を拡張したロビンは、これらのおとぎ話の創作を一種のセラピーとして使い、長年特に難しい関係や友情を扱ってきた中で感じた感情を最もよく表現した。これら11の物語は、人間であることの意味、愛の浮き沈みを生き抜くこと、そして私たちの人生を構成するものの真髄に迫ろうとすることを扱っている。^[11]ロビンは今もニューヨークに住み、創作活動を続けてアート界に関わっており、最近ではイーストビレッジラジオでセシ・モスのゲストDJを務めた。^[12] 2015年の夏、ロビン・クラッチフィールドはアルバム『イントゥ・ザ・ダーク・ウッド』をリリースし、彼のレコーディングの原動力となっている幽玄なサウンドスケープを巧みに探求した。

2017 年、ロビンは「A Few Lines – The Art of Robin Lee Crutchfield」と題した自身の作品集を出版しました。この本には、ロビンのオリジナル作品である線画、水彩画、肖像画が収められています。ロビンはこの作品について、「アーティスト、そしてミュージシャンとして、私は常に手段を節約して成果を出すことを好んできました。互いに関係するいくつかの音符、1 ページにいくつかの線。私のお気に入りの作品は、非常に少ない音符で多くのことを伝えることができる作品です。沈黙を尊重するいくつかの音符、空白のページを尊ぶいくつかの線。それらは、宇宙の広大さと自分を関連付けて見るのに役立つと思います。」と述べています。

2017年春から、クルーチフィールドはLuxuria Musicネットワークでラジオスペシャルの司会を始めた。^[13]これは同年秋に毎週のインターネットラジオ番組となった。ロビン・クルーチフィールドのDark Day Escape Podでは、彼が「憂鬱な泥沼から陽気な耳に心地よいものまで、穏やかなメロディーからメロドラマティックなものまで、幼稚なものから単純にばかげたものまで、時間と空間を飛び回るロードトリップ」と表現するさまざまな音楽をキュレーションしている。Dark Day Escape Podは毎週月曜日の午後11時から午前1時までESTで聞くことができる[1]。

2019年、ロビンはタロットカードへの愛情から、新旧のタロットデッキのレビューに特化したYouTubeチャンネル「Toadstool Tarot」^[14]を開設しました。タロットへの新たな関心から、彼は自身のタロットデッキ「The Open Face Tarot」を作成し、アートワークも手掛けました。このミニマリストな大アルカナのみのデッキは、出版社MPCから入手できます。2020年には、評判の高いタロットレビューサイトHermit's Caveで好評を博しました。^[15]

DNAで

• 「You & You」b/w「リトル・アンツ1978 – ラスト/アンラスト・ミュージック」
• No New York : さまざまなアーティスト (4 つの DNA トラック)、1978 – アンティルズ
• DNA on DNA、2004年 – No More Records

ダークデイとして

• 「Hands in the Dark」b/w「Invisible Man」、1979 – ラスト/アンラスト ミュージック
• Exterminated Angel、1980 – Lust/Unlust Music
• トラップドb/wザ・エクスターミネーションズ 1–6 1981 – ラスト/アンラスト ミュージック
• ウィンドウ、1982 – Plexus USA
• 夜明け前、1989年 – ナイト・イヴ・プロダクション
• ダーク・デイ・コレクション: 1978–1982、1998 –ダフト・レコード
• trange Clockwork、1999年 – 自主リリース
• ルーン、2000年 – 自主リリース
• ロビン・クラッチフィールドが『ホワイト・シングス』を朗読、2001年 – 自主リリース
• ハッピー・リトル・オイスターズ、2001年 – 自主リリース
• フィフティ：ハーフライフ、2002年 – 自主リリース
• ダーク・デイ：ストレンジ・クロックワーク、2003 – ナイト・イヴ・レコーディングス
• Strange Remains、2005年 – 自主リリース

ロビン・クラッチフィールド

• SongsForFaerieFolk、2006 – セルフリリース
• ToadstoolSoup、2006 – Nigh Eve Recordings
• 魔法の異世界の友人たちへ、2007年 – 手と目
• ヒドゥン・フォーク、2009年 – 重要な記録
• イントゥ・ザ・ダーク・ウッド、2015 – ナイト・イヴ・レコーディングス

• 11 妖精物語、2009 – ナイトイブ出版
• A Few Lines、2017 – ナイトイブ出版

• ロビン・クラッチフィールド、Luxuria Music に出演
• FacebookのRobin Crutchfield