協奏的ダンス

『協奏舞曲』は、ヴェルナー・ヤンセンの委嘱により、イーゴリ・ストラヴィンスキー1941年から1942年にかけて作曲した室内管弦楽曲のタイトルである。ストラヴィンスキーの音楽は、そのダンス性に惹かれ、多くの振付師によって同名のバレエ作品に使用されている。^[1]

ストラヴィンスキーの管弦楽曲の題名から、彼がそれをダンス公演に使うつもりだったことは明らかである。友人で同僚のジョージ・バランシン（1904年 - 1983年）は彼の言葉を信じ、彼の音楽に合わせバレエを2つのバージョンで作曲した。1つは1944年にモンテカルロ・ロシア・バレエ団のために、もう1つは1972年にニューヨーク・シティ・バレエ団のために作曲された。 ^{[2] [3]}

バランシンは、モンテカルロ・バレエ・リュスに振付師として2年間所属した当初、同団への初の新作として『協奏舞曲』を振り付けた。1944年の初夏、同団はロサンゼルスとサンフランシスコで、彼がダンスとバレエを創作したオペレッタ『ノルウェーの歌』を上演していたが、その間に彼はこの作品に取りかかった。 ^[4]ユージン・バーマンが舞台装置と衣装をデザインし、 1944年9月10日にニューヨークのシティ・センター・オブ・ミュージック・アンド・ドラマでロバート・バラバンの指揮により初演された。キャストは、同団の輝かしい人気スター、アレクサンドラ・ダニロワとフレデリック・フランクリンが務めた。活気に満ちた作品で、パレードで始まり、パレードで終わった。 「その間に、ソリストによるリズムの変わったパ・ド・トロワがいくつかあり、ダニロワとフランクリンによる要求の厳しいパ・ド・ドゥもあった」とある評論家は書いている。[5] 4番目のヴァリエーションは、マリア・タルチーフ、ニコラス・^{マガリャネス}、メアリー・エレン・モイランによって踊られた。[ 6 ]批評^家の評価はまちまちだった。モダンダンスの提唱者であるジョン・マーティンは、この作品を「巧妙で、いくぶん数学的な振付だが、ダンスはほとんどない」と評した。^{[7]バレエマニアの}エドウィン・デンビーは反対意見を唱え、この作品の「喜び」を称賛した。^[8]

ほぼ30年後、バランシンは1972年にニューヨーク・シティ・バレエ団のストラヴィンスキー音楽祭のために『協奏曲』を再振付した。ユージン・バーマンによるオリジナルのセットと衣装のデザインが再現され、作品の構成もほぼ同じで、冒頭と結末のパレード、パ・ド・トロワのシークエンス、パ・ド・ドゥであった。振付は、ネオクラシカルなスタイルという点では似ているものの、オリジナルとは大きく異なっていた。4番目のヴァリエーションのみが、オリジナルのパ・ド・トロワと構造が似ていた。キャストは、リンダ・ユスとジョン・クリフォードが主役を務め、女性8人、男性4人のアンサンブルがサポートした。初演は1972年6月20日にリンカーン・センターのニューヨーク州立劇場で行われた。^[9]ある批評家は、1944年の作品の伝説的な評判は「[1972年の作品]が実現したものよりもやや期待が大きかった。効果はあったが、すぐに消え去り、不安感や未解決感を生み出した」と指摘した。^[10] 1989年5月4日のニューヨーク・シティ・バレエ団による公演のビデオ録画は、ダーシー・キスラーとロバート・ラフォッセが主役を務め、ニューヨーク公立舞台芸術図書館のジェローム・ロビンズ・ダンス部門で閲覧可能である。

ケネス・マクミラン（1929年 - 1992年）は、1955年にロンドンのサドラーズ・ウェルズ劇場バレエ団のために『協奏舞曲』の彼独自のバージョンを創作した。これはマクミランにとって初の主要作品であり、サドラーズ・ウェルズ・カンパニーでの初の作品、そしてストラヴィンスキーの音楽に合わせた初の作品（最終的には7作品となった）であった。当時まだスレイド・スクールの学生だったニコラス・ジョージアディスによる明るくカーニバル風の装飾が施され、1955年1月18日にロンドンのサドラーズ・ウェルズ劇場で初演された。ジョン・ランチベリーがオーケストラを指揮した。キャストは、主役のメリオン・レーン、ドナルド・ブリットンで、サポート役にはデヴィッド・プール、サラ・ニール、ギルバート・ヴァーノン、アネット・ペイジ、ドナルド・マクリアリー、ブライアン・ローレンスが名を連ねた。マクミランの組曲の振り付けは鋭くとげとげしく、尖った指、斜めのポール・ド・ブラ、突然の方向転換などがある。「賑やかなダンスで、カンパニーの入場と退場が満載、パ・ド・トロワ、男性ダンサーの騒々しいソロ、バレリーナと5人の騎士のアダージョ、パ・ド・ドゥがある。[それは]速く、機敏で、現代的であり、ジャイブ、レビュー、映画、サーカスの雰囲気がある。」^[11]すぐに成功を収めた。クレメント・クリスプは初日の公演について、「動きから発せられるエネルギーの火花とワイルドな独創性に目を奪われたこと、ジョージアディスのデザインが流れ、きらめき、若いキャストが機敏に見えたことを今でも覚えている」と書いている。^{[12]サドラーズ・ウェルズ・バレエ団の芸術監督}ニネット・ド・ヴァロワもマクミランのバレエに好印象を持ち、すぐにコヴェント・ガーデンのロイヤル・オペラ・ハウスのメイン・カンパニーのレパートリーに取り入れた。^[13]

数年後、リュー・クリステンセン（1909-1984）は、サンフランシスコ・バレエ団のために、彼独自のバージョンの『協奏曲』を創作した。トニー・デュケットが舞台装置と衣装をデザインし、1959年10月13日にウォー・メモリアル・オペラハウスで初演され、批評家や観客から好評を博した。デブラ・ソウェルは「これはバレエの中にあるバレエであり、ダンサーはパフォーマーと観客の両方を代表していた」と評した。^[14]また、ジャック・アンダーソンは後に、クリステンセンは「このわずかな筋書きがダンスの口実に過ぎないのか、それとも社交界の名士がオペラのオープニングでよく行う『ショー』に対するより鋭いコメントなのかを、観客自身に判断させた」と評した。^[15]クリステンセンのオリジナルキャスト22名には、ナンシー・ジョンソン、ロデリック・ドリュー、サリー・ベイリー、ケント・ストウェル、ジョスリン・ヴォルマー、リチャード・カーター、ヴァージニア・ジョンソン、マイケル・スムイン、フィオナ・フュルストナー、ジュリアン・ハリスが含まれていた。後にアッティラ・フィチェレ、ヴェイン・ヴェスト、ダマラ・ベネット、ロバータ・ファイル、ベッツィ・エリクソン、ジョン・マクフォールを含むキャストが加わり、1976年3月29日にサンフランシスコのウォーメモリアルオペラハウスでアーカイブ目的で撮影された。このビデオ録画は、ニューヨーク公立舞台芸術図書館のジェローム・ロビンズダンス部門で閲覧できる。^[16]

ここに挙げた作品の基本情報は、ステファニー・ジョーダンとラレイン・ニコルズが編纂し、ロンドンのローハンプトン大学のウェブサイトに掲載されているストラヴィンスキーの音楽に合わせたダンスのデータベースに掲載されている。^[17]

• オランダの振付師ジョブ・サンダース（1929年 - 2008年）は、 1964年にハーグのネーデルランド・ダンス・シアターのために『Danses Concertantes』の独自のバージョンを創作した。アン・ハイドのデザインで、1964年5月26日に初演された。^[18]
• トッド・ボレンダー（1914年 - 2004年）は、1964年にドイツのケルン市立バレエ団のためにこの作品を創作した。エド・ウィットシュタインが衣装を担当し、ウテ・ロイシュ、ハンス・クレッシング、ペトラ・トロイッチュ、リッカルド・ドゥーゼが出演し、1964年7月9日にケルン歌劇場で初演された。^[19]
• ポーランド系フランス人振付師フェリックス・ブラスカ（1941年生まれ）は、1968年にフランスのアミアンに新設されたバレエ団コンテンポラリーのために自身のバージョンを創作した。ソニア・ドローネのデザインで、1968年12月4日に初演された。1969年にはフェリックス・ブラスカ・バレエ団のレパートリーに引き継がれた。^[20]
• レオニード・ヤコブソン（1904-1975）は1971年にロシアのレニングラードにある彼の会社「Choreographic Miniatures」のためにこのバージョンを制作した。^[21]
• ジョン・タラス（1919年 - 2004年）は、1971年にベルリン・ドイツ・オペラのためにこのバージョンを創作した。ジョルジュ・ヴァケヴィッチのデザインで、主役はディディ・カルリとクラウス・ベーリッツで、1971年12月1日に初演された。主役のカップル、3つのトリオ、6人のダンサーの伴奏グループで構成されていた。
• フランス系カナダ人のフェルナン・ノー（1920年 - 2006年）は、1972年にケベック州モントリオールのレ・グラン・バレエ・カナディアンのために独自のバージョンを創作しました。ソニア・タヴェルナーとヴィンセント・ウォーレンが8人のダンサーを率いて、プレイス・デ・ザールのテアトル・メゾヌーヴで初演されました。軽快な作品で、1977年にコロラド・コンサート・バレエのために復活しました。
• オーストラリアの振付師レスリー・ホワイト（1936年 - 2009年）は、 1978年にクイーンズランド・バレエ団のために独自のバージョンを創作した。この作品は「A Little of What You Fancy 」というタイトルで、1978年9月6日にブリスベンのSG10シアターで初演された。^[22]
• オランダの振付師ニルス・クリステ（1949年生まれ）は、1990年代初頭にロッテルダムのスカピーノ・バレエ団のために自身のバージョンを創作した。ケソ・デッカーのデザインによるこの作品は、新古典主義様式の筋のない作品であった。この作品は1989年にヘルシンキで再演された。^[23]
• イタリアの振付師ジュゼッピ・ウルバーニ（1928年 - 2007年）は、1987年にローマのコンパニア・アルテダンツァのために自身のバージョンを創作した。この作品は1987年9月にローマのラ・コメータ劇場で初演された。^[24]
• イギリスの振付師マイケル・コーダー（1955年生まれ）は、1993年に香港バレエ団のために自身のバージョンを創作し、2000年にボストンバレエ団のために再演した。^[25]
• イギリスの振付師マーク・ボールドウィン（1954年生まれ）は、1998年にブラジルのサンパウロで行われたシスネ・ネグロ・シア・デ・ダンス・カンパニーのために、このバージョンを創作しました。13人のダンサーのために振り付けられたこの作品は、2000年にイメージズ・オブ・ダンスのために、2001年にマーク・ボールドウィン・ダンス・カンパニーのために復活しました。