クリエイティブ・アントレプレナーシップとは、クリエイティブ産業のいずれかにおいて事業を立ち上げる、あるいは自営業者となることを指します。クリエイティブ・アントレプレナーの焦点は、一般的なビジネス・アントレプレナーやソーシャル・アントレプレナーとは異なり、創造的資本または知的資本の創造と活用に何よりも重点を置いています。つまり、クリエイティブ・アントレプレナーは、自分自身または他者の才能への投資家なのです。
最も著名なクリエイティブ起業家たちは、創造性と起業家精神を融合させ、数百万ドル規模のビジネス帝国を築き上げてきた。クリエイティブ起業家の代表的な例としては、テイラー・スウィフト、マドンナ、ビヨンセなどが挙げられる。彼女たちは、芸術的な表現と戦略的なブランドおよびビジネス開発を融合させている。
創造的な起業家は産業革命以前から存在していた。例えば、職人による宝飾品製作は紀元前7000年にまで遡り、ノルマン征服以前のブリテンにはプロの詩人(スコップ)がいた。しかし、創造的な起業というテーマは比較的新しい分野である。
20世紀半ば以降、評論家たちは、製造業中心の旧来のビジネスルールがもはや通用しない、あるいは少なくとも再考する必要がある知識経済や情報社会への移行を指摘してきた(マハルプ 1962; ドラッカー 1969; リオタール 1984)。しかし、知識経済の本質的な一部であるクリエイティブ産業は、比較的注目されてこなかった。
近年、この分野における著しい経済成長(2008/9年の景気後退以前)により、クリエイティブ産業への関心が急激に高まり、クリエイティブ起業家精神の問題が前面に押し出されてきました。政策立案者や支援機関の一般的な熱意と並行して(そして間違いなく部分的にはそれに後押しされて)、クリエイティブ起業家精神は学問分野として成長し、クリエイティブ起業家精神に関するコースが広く提供されるようになり、学生の間でますます人気が高まっているようです。
リチャード・E・ケイブス[ 1 ] 、ジョン・ホーキンス[ 2 ] 、リチャード・フロリダ[ 3 ]、クリス・ビルトン[ 4 ]などの作家による新たな作品群が登場し、クリエイティブ産業を擁護し、そこで成功するために必要な特定のスキルについて論じている。
2001年、ハーバード大学の経済学者で学者でもあるリチャード・E・ケイブスは、次のような見解を示した。
「創造的な芸術家の好みや嗜好は、創造性が(めったに無視できない程度に)あまり重要でない経済の他の分野の人々のそれとは、実質的かつ体系的な(普遍的ではないにしても)違いがある。」[ 5 ]
ケイブスは、創造的な活動を経済の他の分野と区別する7つの基本的な経済的または「基盤」特性を挙げた。[ 6 ]
ケイブスの著作は「アーティスト」と「ゲートキーパー」を区別し、両者間の契約の問題に焦点を当てている。彼の分析によれば、「ゲートキーパー」(美術商、エージェント、マネージャー、出版社)が「アーティストの創作物の将来的な価値が、最終的な購入者に届けるために必要なありふれた投入コストに見合うかどうかを決定する」のである。[ 7 ]
今日、ロングテール経済の到来に伴い、ケイブスの分業の概念はますます無意味なものと見なされるかもしれない。アーティストはインターネットを通じて自分の作品を直接市場に持ち込むことができ、アクセス交渉のために第三者に依存する必要がなくなったため、彼らの起業家精神とビジネス能力はますます重要になっている。
政策コンサルタントであり作家でもあるジョン・ホーキンスは、フランスの経済学者でジャーナリストのジャン=バティスト・セイが18世紀後半に「起業家」という言葉を造語し、土地に縛られた資本を解放して再投資する人物を指し示したことを指摘している。ホーキンスは、創造的な起業家について次のように述べている。
「クリエイティブ経済の起業家は、セイのオリジナルのモデル起業家のように活動するが、重要な違いがある。彼らは創造性を使って、自分自身の中に秘められた富を引き出す。真の資本家のように、彼らはこの創造的な富が適切に管理されれば、さらなる富を生み出すと信じている。」[ 8 ]
ハウキンスはさらに、経済学者や政治家からの認知度の低さ、そして社会からの伝統的な支援の欠如(ただし、これは変化しつつある)にもかかわらず、創造的な起業家は聡明で、何よりも独立性を重んじる傾向があると指摘する。自分の時間と能力を自由に管理できることが、予測不可能な労働環境や収入の不規則性を補っているのだ。
「これらの人々は本能的に自分で考え、本能的にネットワークを構築し、本能的に複数のことを同時にこなします。彼らは私たちの文化に関する新しいアイデアだけでなく、その文化の中で働くことに関する新しいアイデアの先鋒です。」[ 9 ]
2007年、英国のクリエイティブ産業は経済の他の部分よりも2倍の速さで成長しており、当時英国の国内総生産の原動力であった金融セクターと同等に重要であると一般的に考えられていた[ 10 ]。[ 11 ]
当時も今も、クリエイティブ産業で働く人々の大多数は自営業者、つまりフリーランスか自営業者である。こうした人々はクリエイティブ経済の重要な推進力となる可能性を秘めているが、「クリエイティブ起業家」と自認する人は少ない。
統計によると、英国では自営業のクリエイターのうち、会社を設立したり従業員を雇用したりする人はごく少数にとどまっている。一方、米国では比較的多くの企業が起業している。(ハウキンス、2001年)
ハウキンスら(Caves, 2000; Davies, 2007)が指摘するように、英国では一般的に創造的な起業家精神に対する支援が不足している。
創造的な起業家は特定のスキルを習得する必要があります。知的財産の理解は不可欠であり、キャッシュフロー、主要な人材、創造的なプロセスを効果的に管理する能力と組み合わさる必要があります。[ 12 ] [ 13 ]
ハウキンス(2001)は、成功するクリエイティブ起業家のための11のルールを挙げている。これらのルールには、自分自身を創造すること、データよりもアイデアを優先すること、遊牧民的であること、絶えず学ぶこと、そして最も重要なこととして楽しむことが含まれる。[ 14 ]