平民の王冠

平民の王冠
平民の王冠
スタジオアルバムスティールアイ・スパン
リリース	1975年1月
記録済み	1974年9月と10月
スタジオ	モーガンスタジオ、ロンドン
ジャンル	イギリスのフォークロック
長さ	38 : 39
ラベル	蛹
プロデューサー	スティールアイ・スパン、ロビン・ブラック
スティールアイ・スパンの年表

『コモナーズ・クラウン』は、イギリスのフォークロックバンド、スティールアイ・スパンの7枚目のスタジオアルバムで、1975年にクリサリス・レコードからリリースされた。バンドの最も商業的に成功したメンバーによる2枚目のアルバムとなった。このアルバムはイギリスのアルバムチャートで21位に達した。

このアルバムのタイトルは、アルバムのカバーに使用されている、シャツスリーブス・スタジオが制作した彫刻作品に由来しています。この彫刻作品は、王冠を形成するために組み立てられた何百もの小さな人間の像で構成されています。この小さな像はライナーノーツにも描かれています。

説明

この時点で、バンドは本格的なロックサウンドへと進化しており、フォークロック期のジェスロ・タルに匹敵する存在となっていた。前作『Now We Are Six』はイアン・アンダーソンがプロデュースしており、スティーライ・スパンとの仕事はアンダーソンの作曲に大きな影響を与えた。^[1] 数曲は力強いロックドラムとヘビーなギターリフを特徴としているが、バッハの古典的なバイオリン曲と伝統的なアイルランドのフィドル曲を織り交ぜた「Bach Goes to Limerick」を除いて、素材はほぼ完全に伝統的なフォークミュージックのままである。一部のファンはバンドの新しい方向性に疎外感を抱いた。^[2]

リードトラック「リトル・サー・ヒュー」は、ユダヤ人に殺害されたとされる13世紀の少年、リンカーンのリトル・セント・ヒューについての中世の歌に基づいている。原曲の歌詞は痛烈かつ意図的に反ユダヤ的であるが、バンドはバージョンでその内容を省略した。^[3]^[4]

このアルバムはファンからバンドのその時代のハイライトとみなされている。^[5]

「ニューヨークガールズ」

バンドは『ナウ・ウィー・アー・シックス』で示した気まぐれな傾向を継続し、コメディアンで俳優のピーター・セラーズを招いてエンディング曲「ニューヨーク・ガールズ」でウクレレを演奏してもらった。バンドはこの曲でウクレレを使いたいと決めたが、バンドのメンバーにウクレレを弾く人を誰も知らなかった。最終的に誰かがセラーズが上手に弾けると指摘し、メンバーの誰もセラーズのことを知らなかったにもかかわらず、この曲でセラーズに出演を打診することにした。^[6]驚いたことにセラーズは承諾し、この曲は彼がロックバンドとレコーディングした2曲のうちの1曲となった。もう1曲は1966年に同名の映画のためにホリーズとレコーディングした「アフター・ザ・フォックス」である。^[7]^[8]

セラーズのマーティン・ウクレレのチューニングに難儀したため、エンジニアはテープの速度を落として、彼がうまく収まるようにした。最終的に、セラーズは『ザ・グーン・ショー』の声を真似して楽しんでいた。バンドのメンバーは、このコメディアンに有名な声を真似するよう頼むことに気後れしていたが、彼が即興で演奏し始めたときには喜んだ。1974年10月24日号のメロディー・メーカー誌には、ウクレレでギターの神様のポーズをとるセラーズとバンドのメンバーが掲載されている。 ^[9]オリジナルのビニール盤では、この曲はセラーズの「おい、お前は海兵隊員か？発言には気をつけろ、船員だ。我々は船に乗っている」というセリフで終わっていた。その後のCDリリースではこのジョークは省略されたが、2009年にEMIの3枚組ボックスセット『A Parcel of Steeleye Span』で復活した。^[要出典]

この曲は、ナイジェル・ペグラムを除く男性バンドメンバー全員が2節ずつリードボーカルを担当している点でも珍しい（リック・ケンプが1節と5節、ティム・ハートが2節と6節、ピーター・ナイトが3節と7節、ボブ・ジョンソンが4節と8節）。マディ・プライアーがコーラスを歌っている。「ニューヨーク・ガールズ」は、1993年のピーター・セラーズのレコーディングのボックスセットに収録された。^[10]

トラックリスト

「リトル・サー・ヒュー」（トラディショナル） – 4:44
「バッハ、リムリックへ行く」（ハート、ジョンソン、ケンプ、ナイト、ペグラム、プライアー） – 3:41
「ロング・ランキン」（トラディショナル） – 8:40
「犬とフェレット」（トラディショナル） – 2:43
「ガルティー・ファーマー」 (トラディショナル) – 3:47
「デーモン・ラヴァー」（トラディショナル） – 5:54
「エルフコール」（トラディショナル） – 3:54
「Weary Cutters」（トラディショナル） – 2:04
「ニューヨークガールズ」（トラディショナル） – 3:12

人事

スティールアイ・スパン

ゲストミュージシャン

ピーター・セラーズ- 「ニューヨーク・ガールズ」のウクレレ演奏

認定資格

参考文献

^ ノーレン、スコット・アレン。ジェスロ・タル：バンドの歴史 1968-2001マクファーランド・アンド・カンパニー、2002年、98-99ページ。
^ ラーキン、コリン。ポピュラー音楽百科事典。オムニバスプレス、2011年。2004年。
^ 『100のイギリス民謡：中声楽用』セシル・J・シャープ編、オリバー・ディットソン社、1944年xx。
^ 「サー・ヒュー、あるいはユダヤ人の娘 / リトル・サー・ヒュー / ユダヤ人の庭」メインリー・ノーフォーク。 2023年4月24日閲覧。
^ 「Commoners Crown」. Steeleye Span Fan . 2023年4月24日閲覧。
^ プライアー、マディ。「スティールアイ・スパンの歴史」。『Spanning the Years』のライナーノーツ。クリサリス・レコード、1995年。
^ストロング、マーティン・チャールズ（2002年）。グレート・ロック・ディスコグラフィー 。キャノンゲート。p.495。ISBN 978-1-84195-312-0。
^ ニーリー、ティム、ポポフ、マーティン（2009）。45 RPMレコードのゴールドマイン価格ガイド。クラウス。p. 316。ISBN 978-0-89689-958-2。
^ 「いかにしてグーンがスティールアイ・スパンでウクレレを演奏するようになったか」メロディーメーカー誌、1974年10月24日。
^ 「Peter Sellers – A Celebration Of Sellers」Discogs . 2023年4月24日閲覧。
^ 「英国のアルバム認定 - Steeleye Span - Commoners Crown」。英国レコード産業。 2023年10月24日閲覧。

[1] ノーレン、スコット・アレン。ジェスロ・タル：バンドの歴史 1968-2001マクファーランド・アンド・カンパニー、2002年、98-99ページ。

[2] ラーキン、コリン。ポピュラー音楽百科事典。オムニバスプレス、2011年。2004年。

[3] 『100のイギリス民謡：中声楽用』セシル・J・シャープ編、オリバー・ディットソン社、1944年xx。

[4] 「サー・ヒュー、あるいはユダヤ人の娘 / リトル・サー・ヒュー / ユダヤ人の庭」メインリー・ノーフォーク。 2023年4月24日閲覧。

[5] 「Commoners Crown」. Steeleye Span Fan . 2023年4月24日閲覧。

[6] プライアー、マディ。「スティールアイ・スパンの歴史」。『Spanning the Years』のライナーノーツ。クリサリス・レコード、1995年。

[7] ^ストロング、マーティン・チャールズ（2002年）。グレート・ロック・ディスコグラフィー 。キャノンゲート。p.495。ISBN 978-1-84195-312-0。

[8] ニーリー、ティム、ポポフ、マーティン（2009）。45 RPMレコードのゴールドマイン価格ガイド。クラウス。p. 316。ISBN 978-0-89689-958-2。

[9] 「いかにしてグーンがスティールアイ・スパンでウクレレを演奏するようになったか」メロディーメーカー誌、1974年10月24日。

[10] 「Peter Sellers – A Celebration Of Sellers」Discogs . 2023年4月24日閲覧。

[United_KingdomSteeleye_SpanCommoners_CrownalbumCertRef-11] 「英国のアルバム認定 - Steeleye Span - Commoners Crown」。英国レコード産業。 2023年10月24日閲覧。