クラリス・アサド

クラリス・アサド
背景情報
出生名	クラリス・ヴァスコンセロス・ダ・クーニャ・アサド・シマン
生まれる	( 1978-02-09 )1978年2月9日（46歳） ブラジル、リオデジャネイロ
ジャンル	ジャズ、クラシック、ポップ、ワールド
職業	歌手、作曲家、編曲家、アレンジャー
楽器	ピアノ、ベース、ボーカル
活動年数	1996年～現在
ラベル	アドベンチャーミュージック、セディーユ
Webサイト	clariceassad.com

クラリス・アサド（1978年2月9日生まれ）^[1]は、リオデジャネイロ出身のブラジル系アメリカ人の作曲家、ピアニスト、編曲家、歌手、教育者です。彼女はブラジルの大衆文化、ロマン主義、ワールドミュージック、ジャズの影響を受けています。彼女は、父親でギタリストのセルジオ・アサド、叔父でギタリストのオダイル・アサド、叔母でシンガーソングライターのバディ・アサドという音楽一家の出身です。

アサドは7歳の頃からプロとして演奏している。シカゴのルーズベルト大学で音楽学士号を取得し、ミシガン大学で作曲の修士号を取得。同大学ではマイケル・ドーハティに作曲を師事。^[2] 2009年ラテングラミー賞^[3]を受賞し、2022年にはグラミー賞にノミネートされている。^[4]

アサドは、ブラジルのリオデジャネイロ西部の郊外カンポグランデで、ミュージシャンのセルジオ・アサドと学校教師のセリア・マリア・ヴァスコンセロス・ダ・クーニャの長女として生まれました。セリアは、故ブラジル系ウクライナ人作家クラリス・リスペクターにちなんでアサドに子供の名前をつけました。アサドは、父親の助けを借りて、6歳の頃から音楽を作り始めました。^[5]

アサドは、結合組織に影響を与える一群の疾患であるエーラス・ダンロス症候群を持って生まれた。幼い頃には楽器を演奏する能力が著しく制限されていたが、この症状が彼女の声に影響することはなかった。子どもの頃、アサドはラジオやテレビの数多くのジングルを歌い、ポップスターのルイス・カルダスやブラジルのソウルミュージシャン、ヒルドンの曲を含むアルバムも手掛けた。思春期初期に関節が強くなるにつれ、彼女は主に耳でピアノを弾き始め、ジャズに興味を持つようになった。その後の数年間は、シーラ・ザグリー、リンダ・ブスターニ、レアンドロ・ブラガとともに音楽、ピアノ、作曲、編曲の集中的な訓練に費やされた。

1993年、アサドと弟のロドリゴは父親と暮らすためにフランスに移住した。^[6]父親は2番目の妻と娘のジュリアと同居していた。アサドはパリ国立高等音楽院の教授ナタリー・フォルタンに個人的にピアノと即興演奏を学び、また父親の指導のもと、数多くの曲を作曲、編曲した。この時期は多作であったが、激動の時代で短命であった。癌と闘っていたセルジオ・アサドの妻は、1年後に38歳で亡くなった。アサドは弟とともにブラジルに戻った。

1995年から1997年にかけてリオデジャネイロで、アサドは劇作家ルシア・コエーリョの『 Tá na Hora』、ジョアキン・デ・パウラの『A Estrela Menina』 、劇作家で作曲家のティム・レスカーラの『Doidas Folias』など、いくつかのミュージカルでピアニスト、アレンジャー、キーボード奏者として活動した。音楽に情熱を注いでいたものの、ブラジルの音楽業界での見通しが限られていたため、学位取得を目指す決断に苦慮した。海洋生物学を専攻して大学入学試験の準備をしていたアサドの父セルジオは天体物理学者のアンジェラ・オリントと出会い、^{[7]シカゴに移住した。1年後、アサドは}バークリー音楽大学で映画音楽を学ぶ機会を得て、1998年にブラジルを離れた。

アサドの作品には、ピアノとギターのための小作品、大小の室内楽アンサンブル、オーケストラ作品など、様々な楽器編成の作品がある。彼女が作曲するアンサンブルは主にクラシック音楽だが、作曲家としての彼女の声は、ブラジル音楽、ジャズ、ポップス、ワールドミュージックから大きな影響を受けている。サンパウロ州立交響楽団^[9]の委嘱で初演された序曲『Nhanderú』 ^[8]と『Terra Brasilis』は、アサドのブラジルの民族音楽スタイルに関する知識と、同じくクラシック音楽作曲家であるエイトル・ヴィラ＝ロボスの作品を参考にした、彼女のブラジルのルーツを示す例である。ブラジルの大衆文化に影響を受けた初期の作品には、ギターとオーケストラのための協奏曲『O Saci-Pererê』^[10]と、2005年にチャタヌーガ管弦楽団の委嘱で作曲されたオーケストラ序曲『Brazilian Fanfare』がある。 ^[11]

アサドが初めて全国的な注目を集めたのは2004年、指揮者のマリン・アルソップ^[12]がカブリロ現代音楽祭でナジャ・サレルノ＝ゾンネンベルクをソリストに迎えアサドのヴァイオリン協奏曲をプログラムしたときだった。^{[13]この曲はサレルノ＝ゾンネンベルクとマリン・アルソップが指揮する}コロラド交響楽団によって録音され、アサドが26歳の時にNSSミュージック・レーベルからリリースされた。それ以来、アサドは着実に依頼を受け、彼女の作曲と演奏を組み込む方法を追求してきた。そのような努力は、彼女が自分自身で演奏するために書いたスキャット、ピアノ、オーケストラのための協奏曲という大作の創作で最高潮に達した。Scattered [ ^{14]は指揮者の}デイヴィッド・アラン・ミラーの指揮でアルバニー交響楽団によって初演され、それ以来ミシガン・フィルハーモニック、シカゴ・コンポーザーズ・オーケストラ、OCAMを含む多くのアンサンブルや指揮者によって演奏されてきた。その他の作品には、エルサルバドル内戦中の1981年に起きたエル・モゾテ虐殺の唯一の生存者であるルフィナ・アマヤの印象に基づいたオーケストラとコンサートバンドのための政治的な作品「The Disappeared 」[ ^15]や、最も最近では、オーケストラ、ソリスト、指揮者のためにサウンドペインティングなどの即興的なジェスチャーテクニックを含むイヴリン・グレニー女史のために書かれた打楽器協奏曲「Ad Infinitum」^[16]などがあります。^[17]

彼女の音楽は、カーネギーホール^{[19]、ボストン}・フィルハーモニック・ユース管弦楽団、ロサンゼルス・フィルハーモニック、フィラデルフィア管弦楽団^[20]、サンパウロ州立交響楽団[ ^21] 、ゼネラル・エレクトリック^[22] 、シカゴ・シンフォニエッタ^{[23] 、 [24]}、デュオ・ノワールなど、数多くの機関[18]、演奏家、オーケストラから委嘱を受けています。^[25]彼女の作品は、チェロ奏者のヨーヨー・マ、ヴァイオリニストのナジャ・サレルノ＝ゾンネンベルグ、ピアニストのアンヌ＝マリー・マクダーモット^[26] 、オーボエ奏者のリャン・ワンなど、今日のクラシック現代音楽界で最も著名な人々によって録音されています。彼女はまた、ロサンゼルス・ギター四重奏団、タートル・アイランド弦楽四重奏団、アクアレル・ギター四重奏団、フィラデルフィア管弦楽団、ルイビル交響楽団、オースティン交響楽団、バンクーバー交響楽団、エドモントン交響楽団、さらには指揮者のマリン・オールソップ、クリストフ・エッシェンバッハ、秋山和慶、カルロス・ミゲル・プリエトとも共演している。彼女は、カヴァティーナ・デュオ^[27]、タカーチ四重奏団、SOLIアンサンブル^[28] 、ヴァイオリニストのペッカ・クーシストなど、新しい音楽シーンで活躍するメンバーのためにも数多くの作品を書いている。

アサドは、KMFA、MIT、セントポール室内管弦楽団、アルバニー交響楽団^[29] 、カブリロ現代音楽祭^[30]、ボストンランドマーク管弦楽団^[31]の専属作曲家を務めてきました。現在はアレンタウン交響楽団の専属作曲家を務めています。^[32]

アサドの作品は、フランス（Editions Lemoine）、ドイツ（Trekel）、米国（Virtual Artists Collective Publishing）、ブラジル（Criadores do Brasil）で出版されています。

アサドは、ソロからデュオ（リオのヴァルス）、カルテット^[35]まで幅広い作品を書いており、クラシックギターのレパートリーの増加に大きく貢献している^{[33] [34]} 。例えば、ブルージリアン^[36]は、ギター四重奏のレパートリーの定番となっている。より大きな作品には、ハリス財団の委嘱によるソロギターと室内オーケストラのための「オ・サシ・ペレレ」 [ ^{37]と、ティヒ・ギター・フェスティバルがブラジル・ギター・デュオのために委嘱した2本のギターと弦楽オーケストラのための協奏曲「フォーク・}テイルズ」の2曲がある。

彼女の最新アルバム『Archetypes』は、父セルジオ・アサドとシカゴを拠点とするアンサンブル、サード・コースト・パーカッションと共演し、2022年のグラミー賞で最優秀室内楽/小編成演奏賞と最優秀現代クラシック作曲賞にノミネートされた。^[4]共同で書かれたプログラムは、室内楽とラテンジャズのリズムの融合を通じて、12の普遍的な原型を呼び起こす。

2010年、アサドはスキャット歌唱、ピアノ、オーケストラのための協奏曲「Scattered」を作曲した。これに続いて多くの作品が作曲され、2019年には室内アンサンブルとボーカルエレクトロニクスのための作品「Synthetico」を作曲した。 ^{[38] [39] [40]}音響的にも電子的にも声の音のパレットを拡張する継続的な探求の中で、アサドは聴衆を直接音楽に浸らせるようにもしている。彼女の2019年の作品「É Gol!」^{[41] [42]}は、伝説的なブラジルの女性サッカー選手、マルタ・ヴィエイラ・ダ・シルバにインスピレーションを得たもので、フルオーケストラ用に作曲されており、観客が歌ったり、ボディパーカッションの動きをしたり、効果音を作ったりして積極的に参加している。

アサドの最初の舞台作品は、1970年代に出版されたアルゼンチンの劇作家カルロス・マトゥスの戯曲『解剖学の授業』を2001年に翻案した際に作曲したサウンドトラックだった。オリジナルキャストのアントニオ・レイバが演出したこの舞台は賛否両論の評価を受けたが、著名な劇評家バルバラ・エリオドラからは作曲家への好意的な言及を得た。10年以上の休止期間を経て、アサドは2010年に舞台作品の作曲を再開し、当時マボウ・マインズに在籍していた振付師クリスティ・スペッサードに招かれ、彼女の作品『エッセンシャルズ・オブ・フロール』のスコアを作曲した。

最近の作品には、バレエ『Iara』（2018年）^[43]、『Sin Fronteras』（2017年）、オペラ『ペドラス』（台本：デニス・ミラン、2010年） ^[44]、台本作家ニロウファー・タレビ（『The Disinherited』）^[45]、劇作家EMルイス（『The Crossing』）とのコラボレーション作品などがある。意識的に物語性を追求した彼女の作品は、その影響をうまく取り入れており、模倣というよりはインスピレーションを受けた作品となっている。

アサドはレジデンシープログラムを通じて数多くの青少年グループと活動しており、大規模なアンサンブルやオーケストラを交えたパフォーマンスにまで至ることも多い。最も有名なのは、イーストボストンのZUMIXやボストンランドマークオーケストラとの提携である。^{[46] [47]}ミシガンフィルハーモニックとデトロイト公共ラジオのWRCJ-FM、デトロイト芸術学校との提携。 ^[48]ガールズINC.とアルバニー交響楽団とのコラボレーションでは、ソジャーナ・トゥルースのスピーチ「私は女じゃない」に基づいたポップソングが生まれた。^{[49] [50]}アサドのプロジェクトは、若い女性のエンパワーメントに関わる社会的影響力のあるプログラムに重点を置く傾向がある。^[51]

2022年11月20日、トランペット奏者のメアリー・エリザベスが、シカゴ・ユース交響楽団とともに、 アサドのトランペットとオーケストラのための新しい協奏曲『ボヘミアン・クイーン』を初演します。

アサドはニューセンチュリー室内管弦楽団の2008年から2009年のシーズンの注目の作曲家であり、10年間にわたり同管弦楽団の主任編曲家およびオーケストラ編曲者として活躍した。^[52]

ミシガン大学を卒業後、アサドは爆発的に成長する音楽シーンを体験するためにニューヨークに移り、フリーランスの作曲家および編曲家として活動しながら、ピアニストおよび歌手としてのキャリアを築こうとした。ニューヨーク在住時代（2005-2015年）には、アサドはニューセンチュリー室内管弦楽団の主任作曲家として活動し、2007年から2017年にかけては同管弦楽団の主任編曲家も務め^{[53] 、 [54]}、ムソルグスキーの『展覧会の絵』^[55]、 リヒャルト・シュトラウスのオペラ『サロメ』より『七つのヴェールの踊り』^[56]、ジョージ・ガーシュインの『巴里のアメリカ人』^[57]など、交響曲レパートリーの主要作品25曲以上をオーケストレーションおよび編曲することで、弦楽器のための新作の追加に大きく貢献した。

アサドの鋭いオーケストレーション感覚は、モーリス・ラヴェルの優雅さと繊細さ、ニコライ・リムスキー＝コルサコフの色彩豊かなオーケストラ効果など、過去の偉大な作曲家たちの最も効果的な技巧のいくつかを注意深く取り入れている。しかも、その構成自体が魅力的でドラマチックな、個人的でユニークな特徴を残しているのだ。^[58]

LAタイムズ紙から「素晴らしいソリスト」と称賛されているアサドは、熟練した歌手^[59]とピアニスト^[60]であり、オーケストラや室内楽アンサンブルと頻繁に共演し^[61] 、クラシック、ブラジル音楽、ジャズ、現代音楽のオリジナル作品やアレンジを演奏している。

2010年、アサドはより頻繁に演奏するようになり、最終的には国際的に活躍するミュージシャンによるエネルギッシュで大胆な4人組のアンサンブルである国際アンサンブル「オフ・ザ・クリフ^」[62]を設立しました。^[63]

著名な公演には、サバンナ音楽祭、モアブ、メンドシーノ音楽祭などがある。オフ・ザ・クリフが出演した会場やシリーズには、ニューヨーク市のジャズ・アット・リンカーン・センター、カタールのドーハ、^[64]ザ・ストーン、サンフランシスコのカル・パフォーマンス、ブラジルのセスク・サンパウロなどがある。特別ゲストアーティストには、日本人歌手の須田裕美、スイス系アメリカ人歌手のビート・ケストリ、クラリネット奏者のデレク・バーメル、マンドリン奏者のマイク・マーシャル、パキート・ドリベラ、グループ「チョロ・ファモーソ」がいる。

アサドは、2015年に作成したアクセス可能なVOXploration ^[65]で、コンサートホールの外に没入型体験をもたらします。 ^[66]受賞歴のあるこの教育プログラムは、インタラクティブな体験を通じて、音楽教育への創造的でアクセス可能なアプローチを提供します。デジタルインタラクションが日常生活の一部となっている時代に、このクラスでは、参加者が自発的な音楽創作、作詞作曲、即興演奏で自分の体と声を楽器として活用することを奨励しています。このクラスは、あらゆる年齢や音楽的背景の参加者向けにキュレーションされており、世界中で発表されています。

アサドは、アメリカ作曲家フォーラム全国作曲コンクール（2016年）、マックナイト客員作曲家賞（2015年）、^[67]ニュー・ミュージック・アライブ・パートナーシップ・プログラム（アメリカ管弦楽団連盟、2014年～2015年）、^[68]ヴァン・リアー・フェローシップ（2010年）、ラテン・グラミー賞最優秀現代作曲賞ノミネート（2009年）、アーロン・コープランド賞（2007年）、^{[69] [70]}モートン・グールド若手作曲家賞（2006年）、オール・ソングス・コンシダード - NPR（2004年）、フランクリン名誉協会賞（2001年）、サミュエル・オストロフスキー人文科学賞（2001年）を受賞している。

• 招待状: クラリス・アサドの紹介(2004)
• 愛、すべてはそれだ(NSS ミュージック、2008)
• ホーム(アドベンチャーミュージック、2011)
• イマジナリウム(アドベンチャーミュージック、2014)
• クラリス・アサド＆フレンズ：ライヴ・アット・ザ・ディア・ヘッド・イン（ディア・ヘッド・イン、2016）
• レリキア（アドベンチャーミュージック、2016）^[71]
• Archetypes Third Coast Percussion、クラリス・アサド、セルジオ・アサド（Cedille Records、2021）
• Window To The World : ミルトン・ナシメントへのトリビュート: クラリス・アサド、ヨハン・ディネセン、フランチェスコ・カリ、イェスパー・ボディルセン (Vectordisc Records、2022)

アサドさんはパートナーのアンドレア・サンティアゴさんと娘のアントニアさんとステラ・アサド・サンティアゴさんとともにイリノイ州シカゴに住んでいます。

• ラヴィニアでの障壁を打ち破る展覧会が女性作曲家にスポットライトを当てる - シカゴ・トリビューン^[82]
• 2022 年グラミー賞の指標、クラリスとセルジオ・アサドは、家族の一員として、家族の一員として、今後の社会の認識を再構築する - Revista 29 HORAS ^[83]
• ブラジルのグラミー賞を受賞したピアノとヴィオラの名手ファミリー - Revista VEJA ^[84]
• ロンドリーナのUELでクラリス・アサドのラジオインタビュー。モドス・デ・ヴィダ - コンポルタメントと文化^[85]
• クラリス・アサドとのドリームスケープQ&A – SoundAdvice。^[86]
• シカゴ・シンフォニエッタがクラリス・アサドの『シン・フロンテラス』を委嘱 プレビュー - アサドと彼女の作品への洞察。^[87]
• SONiC作曲家スポットライト – クラリス・アサド – SoundAdvice。^[88]
• シカゴ大学プレゼンツ：クラリス・アサド氏へのインタビュー^[89]
• アボードマガジン：ブラジルからカーネギーホール、そしてドーハへ（106-107ページ）^[90]
• REVISTA 29 HORAS: DNA ミュージカル^[91]
• ポートフォリオ作曲家：エピソード8-クラリス・アサドが新しい音楽と手放すことの無限の可能性について語る^[92]
• 1トラックポッドキャスト：シーズン2、エピソード3。^[93]
• 作曲家のクラリス・アサドはブラジルで生まれ育ったが、ここ数十年はアメリカで暮らしている。故郷はどこかと聞かれると、彼女は「アメリカ大陸」と答える。^[94]
• クラリス・アサドとヒューストンの2つのアンサンブルによる演奏では、ブラジル音楽とクラシック音楽が融合しています。^[95]

ウィキメディア・コモンズには、クラリス・アサドに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• プロフィール: AllMusic.com
• 作曲家略歴 ラ・ホヤ音楽協会 2018-06-13ウェイバックマシンにアーカイブ
• アーロン・コープランド賞受賞者