ケニアの映画

ケニア映画はケニアの映画産業を指す。西洋と比較すると非常に小さな産業であるが、ケニアは1952年に『太陽に逆らう男たち』が撮影された1950年代初頭から映画の製作やロケ地となっている。一方、米国では、1940年代初頭から、ケニアを舞台にしたジャングル叙事詩がハリウッドで撮影されている。^[1]

ケニア映画の起源は、1936年頃、南アフリカの植民地政府が黒人南アフリカ人に対する教育と社会統制の手段として映画を利用することを目的とした1935年のバンツー教育映画実験に遡ります。^[2]この実験は、アパルトヘイト統治下で黒人アフリカ人の教育を隔離し、統制することを目指した、より広範なバンツー教育政策の一環でした。WHノットカット博士が1936年にタンガニーカ（現在のタンザニア）に到着したことは、映画を教育とプロパガンダの目的で利用するという植民地政府の取り組みにおいて重要な進展を示しました。

南アフリカのバントゥー教育局長として、ノットカットは専門知識と経験をタンガニーカに持ち込み、現地住民を対象とした教育映画の製作を先導した。これらの映画は、先住民コミュニティに影響を与え、支配し、政府のプロパガンダを広め、植民地主義のイデオロギーを推進するためのより広範な植民地主義の取り組みの一部であった。ノットカットのタンガニーカへの関与は、20世紀初頭のアフリカのさまざまな地域で映画が植民地統治の手段として広く使用されていたことを強調している。植民地当局は、複数の言語を使用することで、より幅広い聴衆に届き、タンガニーカのさまざまな民族コミュニティにメッセージをより効果的に伝えることを目指した。こうして、彼がキクユ語、ルオ語、スワヒリ語などで映画を製作したことで、ケニア映画の誕生が始まった。映画には「Post Office Savings」、「Bank」、「Tax and Progress」などがある。他には、「C offee Under Banana Shade」など、植民地入植者農民に向けたものもあった。彼はまた、アフリカの民話映画「The Hear and the Leopard」も製作した。^[3]

ノットカットは、地元の人材を訓練すれば映画製作のコストを大幅に削減できることに気付き、タンガニーカでのノットカットの映画製作には、アシスタント、技術者、脇役や典型的な役柄の俳優などの役割に限定されていたものの、地元のアフリカ人の訓練と雇用が含まれていた。彼らの関与の範囲と、訓練と映画製作へのアフリカ人の参加の機会が提供された1936年の映画は、最初から最後までアフリカ人によって製作され、編集された。^[4]

1939年は、イギリスがケニアに東アフリカ支部とともに植民地映画ユニットを設立した年でした。^[5]ナイロビの植民地映画ユニット（CFU）は、当時イギリス領東アフリカとして知られていたケニアの植民地時代に設立された組織です。CFUは、プロパガンダ、教育、植民地活動の記録など、さまざまな目的で映画を制作するというイギリス植民地行政の取り組みの一部でした。

ナイロビの植民地映画ユニットの主な目的は、イギリスの植民地の利益とイデオロギーを促進する映画を制作し、同時に先住民の社会統制と文化的同化の手段として機能させることだった。これらの映画は、イギリスの統治を肯定的に描写し、アフリカの社会と文化に関する固定観念を強化する植民地の物語を描いていることが多い。^[6]

ナイロビの植民地映画ユニットが制作した具体的な映画は様々であるが、典型的には、農業、インフラ開発、宣教活動、植民地行政官の活動など、植民地生活のさまざまな側面を強調したドキュメンタリー、教育映画、プロパガンダ作品などが含まれていた。1955年に植民地映画ユニットは監督映画テレビセンターに改組された。^[7]

1963 年 12 月 12 日にケニアが英国から独立すると、英国の植民地支配は終わり、ケニアの映画産業は独立したものとなりました。しかし、ナイロビの植民地映画ユニットの遺産は、アフリカにおける植民地主義とメディア表現のより広範な歴史の一部として研究され続けています。

ケニアでは、フィクションの内容を含む長編映画よりも、主にケニアの主要都市の人々の境遇や貧困を描いたドキュメンタリー映画が製作されてきた。2000年以前の長編映画には、ワンジル・キニャンジュイ監督の『聖なる木の戦い』（1995年、OCIC賞および米国の黒人映画製作者の殿堂賞）のほか、アン・ムンガイ監督の『サイカティ』（1992年）と『サイカティ・エンカバニ』（1998年） 、インゴロ・ワ・ケヤ監督の『独身者』（1997年）などがある。サオ・ガンバ監督の『カラー・マスク』（1985年）は、白人女性を妻としてイギリスから帰国したケニア人学生を題材にした初のケニア長編映画とされている。

2000 年以降、国内では DV 技術を使った長編映画の制作が増加しました。ジュディ・キビンゲ監督は、2000 年代に『Dangerous Affair』（2002 年）、『Project Daddy』（2004 年）、『Something Necessary』 （2013 年）など、先駆的なフィクション映画を数本制作しました。これらには、ンジェリ・カラゴ監督の『Money & the Cross』、クリスティン・バラ監督の『Babu's Babies 』、アルバート・ワンダゴ監督の『Naliaka is Going』 、ジェーン・ムラゴ・ムネネ監督の『 The Price of a Daughter』と『Behind Closed Doors』、ブルータス・シルチャ監督の『The Green Card』 、ボブ・ニャンジャ監督の『Malooned 』、インゴロ・ワ・ケヤ監督の『The Great Betrayal 』、カジェタン・ボーイ監督の『All Girls Together 』、ロベール・ブレッソン監督の『Help』 、ワヌリ・カヒウ監督の『From a Whisper』、そしてジトゥ・フィルムズの映画『Mob Doc』、『R2 Security』、『Zeinabu Rudi Nyumbani』、『Chasing Moses』、『Selfish』、『Me, My Wife and Her Guru』、『Grave Yard』、『Through Hell』、そしてチェズミック・キャスト監督の『The Hammer』、そして発禁になったホラー映画『Otto the Bloodbath 』などがある。

また、インゴロ・ワ・ケヤの『The Baisikol』 （1997年）、ワヌリ・カヒウの『Ras Star』 、ケニアを拠点に活動するインド人映画監督ラヴニート・シッピー・チャダの『Subira 』（2007年）、アンジェロ・キニュアの『Life in D Major』、ウィリアム・オウスの『Extracts of Me』など、短編小説も数多く増加している。

デジタル技術を使って映画を撮影し、DVDやVCDで地元で販売する他の低予算の独立系映画製作者たちが、リバーウッド産業を生み出した。もともとは音楽テープや電子機器が売られているにぎやかな通り、リバーロードにちなんで名付けられたが、リバーウッドは急速に主流のテレビ局や汎アフリカ放送局の注目を集めている。ムブル・キマニ監督の『ザ・レース』は、第1回カラシャ賞（ケニアのテレビ・映画賞）で「最優秀リバーウッド映画賞」を受賞した。 ^[8]このジャンルの他の映画には、シミユ・バラサ監督の『トト・ミリオネア』 （2007年）や、キヘンジョやマチャンギなど多数の現地語映画がある。

2006 年の映画「パイロットになりたい」は、ナイロビで貧困生活を送りながら、航空会社のパイロットになって苦難の人生から解放されるという夢と希望を持つ少年の感動的な物語を描いています。

2007年、ケニアの大手メディア会社であるVivid Featuresは、従来のサービスから多様化し、地元の長編映画制作に乗り出すことを決定しました。この間、VividはJitu Filmsの名前で、Alexandros Konstantaras、Evelyn Kahungu、Hawa Essumanなどのさまざまな監督を起用して、24本のケニアの長編映画を制作しました。Jituは、ケニア映画の映画館への通いとDVD購入文化の発展を支援し、アフリカ以外の観客にもリーチすることで、ケニア映画の信頼できる市場を創出しようと努めました。著作権侵害に対抗するため、Jituはすべての大手スーパーマーケットやショップでオリジナルDVDを1ドル以下で販売しています。 DVD はオリジナルの高品質で、他の映画の予告編などを含む追加メニューが付いています。2010 年、Jitu Film のOtto: the Blood Bath は、ケニアの検閲委員会によって「大人にとっても恐ろしすぎる」として過去数年間禁止されていたケニア初のホラー映画であるだけでなく、前回のルワンダ映画祭で最優秀東アフリカ映画として 1 位を獲得したことで評判を得ました。

2010年のネイサン・コレット監督の長編フィクション映画『Togetherness Supreme』は、ケニア社会に影響を与えるいくつかの問題を明らかにしたことで国内外で注目を集めました^{[9] 。} 『Togetherness Supreme』は、キベラの変化を促進するために才能を発揮する芸術家カマウの物語であり、愛、対立、そして最終的には和解の物語です^{[10] 。}

ケニアを拠点に活動するネイサン・コレット監督の『キベラ・キッド』は、キベラやナイロビのスラム街での犯罪や貧困、そして道徳といったテーマを扱った12分の短編映画で、若い主人公は泥棒の一味と一緒に暮らすか、犯罪のない生活を送るかの選択を迫られる。物語はフィクションだが、描かれている状況や現実はフィクションではない。この映画は7つの国際的な賞を受賞し、ベルリン映画祭を含む世界中の様々な映画祭で注目され、ハリウッドでは学生エミー賞を受賞した。BBC、ロイター、アルジャジーラ・イングリッシュなど多くので紹介されている^{。 [11]} このほかにも、コレット監督のような監督は、2005年の歴史短編『 The Oath』など、他の短編映画も撮影している。これは、1950年代のケニアにおけるイギリス植民地主義下のマウマウ蜂起を舞台としている。この映画は、対立する2人の兄弟の闘争を描いている。この映画に出演した俳優の多くはケニアの自由の闘士の子孫だった。

近年、国内で撮影される映画の数は増加しているものの、より大規模な長編映画を製作し、プロの俳優を雇うために必要な資金と投資が不足している。20世紀初頭から長編映画を製作してきた南アフリカやエジプトなどの他のアフリカの映画製作国に比べると、はるかに遅れをとっている。

ケニア政府はケニア映画を産業として発展させるべく意識的に努力しており、2005年にはケニア映画委員会（KFC）の設立を支援し、2006年半ばに業務を開始した。ケニア映画委員会は、国内で映画産業を振興するだけでなく、国際的な認知度と潜在的投資家の関心を高めることを目指している。同委員会は情報通信省の管轄下にあり、サミュエル・ポギシオ氏が委員長を務める。上映や撮影のための施設を提供し、映画製作に参入したい地元の映画製作者を教育するためのさまざまなワークショップを開催することで、ケニアの映画産業を支援している。また、ライセンスや移民に関する助言や、映画製作者の撮影プロセスの円滑化も担当している。同委員会はまた、ケニア映画産業の知名度を上げるため、映画監督、プロデューサー、エージェント、地元のタレント、利害関係者、サービス提供者をリストアップしたデータベースも構築している。^{[12] [13]}

2012年、教育省は学校、短期大学、大学演劇祭での映画制作を導入しました。ナイロビ大学文学部のサイモン・ピーター・オティエノ博士がコーディネートしたこのプロジェクトでは、学校、短期大学、大学が映画祭で映画制作に挑戦しました。2012年には、ケニアマスコミュニケーション研究所の『 Conflicted Successions』、エリムアカデミーの『Time』 、チョゴリア女子高等学校の『A Time to Cry』 、ライオンズ小学校の『Benji』 、カリマ女子高等学校の『Flashback』 、カヨレワン小学校の『The First Drop』 、ニャガトゥグ男子高等学校の『A Story is Told』 、カカメガ高校の『Angel』、ケニア高校の『The Contest』 、ブリンボ女子高等学校の『 Anne-Brittah』 、 OLMムゴイリ女子高等学校の『Dreams of Tomorrow』 、ギトウェ女子高等学校の『Last Friday at Ten』 、メネンガイ高等学校の『Pressure Points』が主なハイライトでした。映画祭の初年度だったにもかかわらず、作品の質は驚くほど高かったです。いくつかのプレゼンテーションは実験的なもので、技術的な質が欠けていました。

2013年は、ケニアでプムジ（2010年）に続く2番目のSFストーリーとなる作品が上映された年でした。これは、ルワティア女子高等学校の「メッセンジャー」というタイトルの映画で、1年生の生徒の個人情報を盗むエイリアンの物語でした。中等学校部門の他の注目作品には、チョゴリア女子高等学校の「サロメへのバラ」 、ニャガトゥグ男子高等学校の「赤いバラ」 、トゥムトゥム女子高等学校の「叔母への手紙」 、ムゴイリ女子高等学校の「罪と情景」 、リオキのセントアンズ中等学校の「黒いバラ」 、カングビリ女子高等学校の「肖像」 、オタヤ男子高等学校の「苦い腫瘍」 、カジェンベ高等学校の「コサ・ラ・ムウィショ」などがあります。

小学校部門では、エリムアカデミーの「Words」が上映されました。大学部門では、ケニアマスコミュニケーション研究所の「Remember the Name」 、米国国際大学の「Love Taken to a Mysterious Place」 、マウントケニア大学の「The Twist」が上映されました。

モイ大学による「ごっこ遊びをしよう」。教育省は、ドラマと映画祭へのこの新しいジャンルの参加を促進するため、ドキュメンタリー、映画詩、スクリーンナラティブ、スクリーンダンス、広告などのジャンルを導入した。2013年には、多くの幼児教育機関がスクリーン詩部門に参加した。スクリーンダンスは、カングビリ女子高等学校、カヨレワン小学校、ンカマティ小学校によって発表された。

教育機関における関心は非常に高く、映画やビデオの制作数は年々増加しています。作品は多くの点で実験的ですが、プロの品質に達しています。2014 年には、毎年恒例の Kalasha Film and Television 賞に 16 作品がエントリーされ、審査員から非常に高い評価を受けましたが、イベントの資金不足のため、学校や学生に適切な賞が授与されることはありませんでした。テーマの中には、SF への成功した進出など、大胆で非常に進取的なものもあります。2013 年から 2014 年にかけて取り上げられた質の高い映画のリストは、このページの右側にある表 wiki 表 1 のとおりです。

2014年、中等学校部門は、カングビリ女子高等学校の「骨を埋めよ、言葉は忘れずに」（高校進学にあたり母親から無料の贈り物を受け取らないように警告された少女が、超自然的な力を得るという、抗えない贈り物に出会う物語）が受賞した。大学部門では、米国国際大学とナイロビ大学が最優秀賞を受賞した。ナイロビ大学は「墓碑銘」（キャンパスにいるトラウマを抱えた少女が、高校時代に不本意に参加した暴力的な学生ストライキで兄を失ったことを忘れられない物語）を制作した。

小学校を率いたのは、映画「マヤ」で最優秀賞を受賞したエリム・アカデミーだった。この映画は、学校当局の怠慢により、ある学校の生徒数名が道路で亡くなった実話を描いたものだ。ナイロビ小学校は、この学校に関する非常によくできたドキュメンタリーを制作した。ケニア西部のセント・ユージーン小学校も、「岩の間の未来」と題する別の受賞ドキュメンタリーを発表した。この映画は、学校の生徒が、学校に行くか、貧しい家族のためにお金を稼ぐために近くの採石場で岩を砕くかという難しい選択を迫られ、貧困の課題に立ち向かう様子を描いている。カヨレ・ワン小学校は、「ムトゥク」と題する興味深いスクリーンダンスを制作した。この映画は、麻薬に誘惑されるが正気に戻り、学校で優秀な成績を収める子どもを描いたものだ。

2015 年に放送品質の映画/ビデオを上映した機関は、このページの右側の表 wiki 表 2 のとおりです。

2015 年、ナクルの町メネンガイ高校で開催された映画祭には、多くの団体が参加しました。上映された映画の総数は 152 本でしたが、そのほとんどは、多くの熟練した人材を必要とする実験的な作品でした。上記の数本の映画は、撮影、演技、編集の質がかなり高かった作品ばかりでした。これは、教師に映画/ビデオ制作のスキルを身につけさせるために、より多くのワークショップを開催する必要があることを示しています。

この事業で特に注目すべきは、ECD としても知られる幼児教育センターによる映画制作です。これらは、就学前の 4 歳から 6 歳の子供を受け入れる施設です。ナイロビ郡では、学校プログラムに映画が導入されて以来、常に ECD センターの参加が多くなっています。子供と教師は、子供が朗読するビデオ詩を制作することになっており、その試みは非常に刺激的でした。アワー レディー オブ マーシー ECD センターは、マカシ先生のために、1+1 を足して 11 になったときに教師が数学を間違っているとマークする理由がわからない子供についての映画を制作しました。

カマンドゥラ女子高等学校は、総合優勝作品を含む多くの賞を受賞した「アンチ・ドレー」というタイトルのウィットに富んだ脚本で観客の心をつかみました。これは、学校の教師として雇われた麻薬密売人の物語です。彼は生徒たちの間で商売をする肥沃な土壌を見つけますが、ある出来事が彼に追いつきます。モイ・ナイロビ女子高等学校は、若い男性と友達になり、妊娠させられ、捨てられる少女を描いた映画「No Behaviour」を制作しました。ルワティア女子高等学校は、少女を邪悪な習慣から救うために人間のアイデンティティを装う天使を描いた、もう1つのSF映画「Guardian Angel」を考案しました。キアグトゥ男子高等学校は、映画制作に挑戦した数少ない男子校の1つであり、「The Intricacies of a Boy Child」で男の子の権利を探求しました。口述物語ジャンルの短編映画部門では、ロレト・ムソンガリ女子高等学校が、ソーシャルメディアで男性とデートするが、それが高校の先生だと気づく少女の物語「Dabo Tap」で観客を楽しませた。ミュージックビデオに似たスクリーンダンス部門は、依然として困難な課題であり、出品された映画の制作技術は低かった。ドキュメンタリーも非常に弱く、熟練した制作者はほとんどいなかった。

2015 年、小学校の制作の質は非常に低かった。政府の初等教育無償化政策により、多くの公立学校は保護者からの資金援助を受けられず、そのためビデオや映画を制作したり、毎年恒例の演劇祭に効果的に参加したりするための資金が不足していた。ギルギル ヒルズ アカデミーの受賞作品「Flips of Darkness」は、障害のある子供たちの権利に関するものだった。これは、技術と制作の面で多くの疑問を抱かなかった唯一の長編映画と言えるだろう。メルー高原地域の公立学校で、新たに参加したニャカ ンジェル小学校は、学校が経験する困難について 「Cactus」と題した興味深いドキュメンタリーを制作した。

大学部門では、ケニアマスコミュニケーション研究所が質の高い作品で圧倒的な成績を収めました。この大学では、映画制作と放送ジャーナリズムを教えています。今年最も注目された作品は、キシイ郡 (ビクトリア湖周辺地域) の魔術の実践を調査するドキュメンタリー「オムロギ」でした。映画/ビデオ制作に参加した大学はごくわずかで、教員養成大学の中ではアスンビ教員養成大学が唯一の参加校でした。

いくつかの大学が参加し、セントポール大学は犯罪と麻薬をテーマにしたスリラーアクション満載の映画「My Testimony」を制作しました。2013年から継続的に参加しているモイ大学は、サイクル28でキャンパスライフにおける人間関係の困難と陰謀を描いた物語 を制作しました。

2016 年、映画祭はメルー郡のメルー学校で開催され、参加者が増加し、218 本の映画がエントリーされました。これにより、与えられた 10 日間で負荷を管理するために、映画館を 1 つから 2 つに増やす必要がありました。高校のエントリーが最も多かったため、1 つの館が高校に割り当てられ、次の館は小学校、大学、および短大用でした。しかし、これにより、コンテンツに関する別の課題が生じました。大学の映画は、子供には適さない成人向けコンテンツである傾向があり、運営委員会は翌年、この問題に対処することを約束しました。

しかし、注目すべきことに、2016年の映画の水準は驚くほど高かった。これは、ナイロビのステート ハウス女子高等学校で行われた、教師向けの映画制作技術研修ワークショップが実を結んだ証拠である。中等教育部門は非常に競争が激しく、各学校が事実上、最高賞を狙っていた。カングビリ女子高等学校は、スリラーSF小説『The Return to Planet Earth』で優勝した。この物語は、第三次世界大戦が勃発する前にアンドロメダ銀河の惑星に避難したアフリカの子供たちの世代についての物語である。400年後の未来、当時非常に進歩した技術を持つ彼らのひ孫たちが、不運な惑星から学ぶために戻ってくる。ステート ハウス女子高等学校は、『The Principal's Daughter』を制作した。これは、校長の娘であるという理由で教師、生徒、さらには労働者からも暴力を振るわれた少女が、秘密の地下組織に参加することになるという物語である。香雲高校は、親の無責任さが学校での子供の注意をそらす原因となることを探求した 映画「情熱の炎」で第3位となり、最優秀男子校と評価されました。

ドキュメンタリーは大幅に改善され、メアリーヒル女子高等学校が、性的虐待が少女に及ぼす影響を扱った映画「The Unspoken」で審査員最優秀賞を受賞しました。多くの機関がこのドキュメンタリーに多額の投資を行いました。しかし、スクリーン ダンスとスクリーン コーラスの詩は弱く、より熟練した入力が必要でした。

小学校の状況は2016年に改善した。エリム・アカデミーは、兵士である父親が平和維持活動のためソマリアに行かなければならない少女の苦悩を描いた映画「タマシャ」で最優秀賞を受賞した。ロックサイド・アカデミーは「アブセント・アゲイン」で、親の不在が子どもに与える影響を探った。カヨル・ワン小学校は、数学が苦手な子どもが、たまたま天使である無名の少年2人から数学の秘密を教わるという「アンノウン・エンジェルズ 」を制作した。

2016年、大学への参加率は低かった。アスンビ教員養成大学、タンバッハ教員養成大学、マチャコス教員養成大学、シャンズ教員養成大学は、質の高い映画を制作し、教員養成大学の中で上位を占めた。

高等教育機関では、ケニアマスコミュニケーション研究所とモンバサ航空大学が優勢でした。

大学は許容水準を示し、モイ大学、マセノ大学、マウント・ケニア大学、ナイロビ大学が映画を上映しました。(中等学校の映画)

（ECDセンター、小学校、大学）

• （ECD – 幼児センター）

教育省は現在、ケニア市場で専門会社による映画配給の可能性を模索している。管理委員会はまた、映画雑誌「The Edufilmer」を創刊し、ナイロビ大学を通じて学校で配布している。

映画はドラマ フェスティバルの最新のジャンルですが、ケニア映画のプロの舞台に大きく影響することになります。ケニアの映画界には、国外の制作会社を訪問して現場で学んだ専門家が数多くいます。この学校映画祭は、学校レベルで映画制作を紹介される何千人もの学生を通じて、学術的に教育を受けた映画製作者を育成する機会を提供します。2016 年にこれらの生徒や学生がこれまでに生み出したものから見ても、これは間違いなくゲーム チェンジャーとなるでしょう。学校映画の予告編の一部は、YouTube のケニアの学校、大学、大学の映画リンクでご覧いただけます。

ナイロビでは、貧困地域に住む若者の才能を育成し、映画製作、演技、脚本執筆、カメラワークの教育を行う ホット サン財団が設立されました。この財団は、「キベラ キッド」などの映画の制作を担当しました。

• 1986年 - コロマスク
• 1981年 -イディ・アミンの興亡
• 1997年 - バイシコル
• 1997年 - 既婚独身者
• 1998年 - サイカティ・エンカバニ
• 1999年 –ライオンとともに歩む
• 2001年 - 大裏切り
• 2005 –コンスタント・ガーデナー
• 2006 –パイロットになりたい
• 2006 –キベラ キッド
• 2008 –ささやきから
• 2009年 –シュガ（テレビシリーズ）
• 2010 – 1年生
• 2010 –プムジ
• 2011 –屈強な司祭
• 2012 –ナイロビ ハーフライフ
• 2013 –必要なもの
• 2014 –ルングラの家
• 2014 –ファンディメンタルズ
• 2014 –ヴェヴェ
• 2015 –知的スカム
• 2015 –ミジジ
• 2018 –スーパ・モド
• 2018 –ラフィキ

リバーウッド・アカデミー賞は、2014年3月15日にケニアのナイロビにあるアライアンス・フランセでプレミア・ガラを開催して始まりました。このイベントは、ケニア全土から200人以上の映画プロデューサーが集まるリバーウッド・アンサンブルによって主催されています。プロデューサーたちは、100%ケニア産の映画を自費で制作している人々です。^[14]

毎年開催されるローラ・ケニア・スクリーン（ローラ・ケニア・チルドレンズ・スクリーンとも呼ばれる）は、東アフリカの子供と若者のための視聴覚メディアフェスティバル、スキル開発プログラム、マーケットであり、創造的かつ文化的な起業家、芸術文化ジャーナリスト、クリエイティブライターのオゴバ・オンデゴによって 2005 年 10 月に設立されました。

ケニアのバンツー語で映画を見るという意味の言葉に由来するこの映画祭の第一回は、2006 年 8 月 7 日から 12 日までナイロビで開催されました。その後、2007 年 8 月 6 日から 11 日、2008 年 8 月 11 日から 16 日、2009 年 8 月 10 日から 15 日、2010 年 8 月 9 日から 14 日、2011 年 8 月 8 日から 13 日の順に開催されました。ローラ ケニア スクリーンは、子供や若者による、子供や若者のための、子供や若者と一緒に制作された映画に焦点を当てており、子供には映画の選考、プログラムの発表、映画審査、短編映画の制作に参加する機会が与えられます。

2006年の第1回イベント「子どもによる子どものための映画」に続いて制作された最初の9本の短編アニメーションは、第5回世界子どもメディアサミット/第1回キッズ・フォー・キッズ・アフリカ・フェスティバルでグランプリを受賞し、ドイツ、ポーランド、フィンランド、ケニア、オーストラリア、中国、デンマーク、ブラジルなどの国々や、南アフリカ、ルワンダ、タンザニア、ウガンダ、コンゴ民主共和国、セネガルなどの他のアフリカ諸国でも上映されました。^[15]

2作目は、3本の映画と3曲のコンピレーション『アフリカ民話アニメーション』で、オセアニアを含む全大陸で上映され、アフリカとヨーロッパで最もクリエイティブなプロジェクト、特別審査員賞、アフリカ大賞の3つの賞を受賞した。3作目の『アフリカ・アイ・モーション』は2008年に制作され、現在は子供と若者向けの映画祭で上映されている。^[15]

この映画祭は、志のある子供たちに国際的なパートナーと協力する機会を与え、映画製作、脚本執筆、撮影、美術部門、音響制作の教育も行う。東アフリカの子供と若者のための最高の視聴覚メディアプラットフォームであるローラ・ケニア・スクリーンは、2006年8月から2011年8月の間に、6大陸すべてを代表する102か国からの1950本以上の映画を、様々なジャンル、形式、長さで上映した。さらに、ローラ・ケニア・スクリーンは、154人の子供と若者に映画製作、文化ジャーナリズム、映画審査、司会、テレビドラマ制作、子供と若者向けのドキュメンタリー映画制作の指導を行った。^[15]

第 3 回ローラ ケニア スクリーン (2008 年 8 月 11 ～ 16 日) には、ケニア、ウガンダ、タンザニア、ジンバブエからの参加者が集まり、参加者全員が 56 か国からの多種多様な映画を鑑賞し、映画制作、視聴覚メディア制作の鑑賞と審査、プログラムの発表、映画祭に関する毎日のレポートの提出のスキルを身につけました。ローラ ケニア スクリーンは、適切で利用可能なテクノロジーを使用して、子供や若者の学習を補完、強化、楽しませ、促進し、識字、男女平等、自立した思考、人権、環境責任、地球規模の健康を促進するための視聴覚メディア コンテンツを配信する運動として考案されました。

ロラ・ケニア・スクリーンは、プログラムを通じて、ジャーナリズム、映画制作、芸術の鑑定と鑑賞、文化的および創造的なイベントの企画と発表などの分野で、子供や若者の創造的な才能を探求、特定、育成しています。これは、子供や若者に、特に質の高い視聴覚作品、そして一般的に芸術を理解し、鑑賞し、創造するスキルを身につけさせることを目的としたものです。フェスティバル・プレスは、東アフリカの創造的および文化的ジャーナリズムの水準を向上させることを目指しており、制作ワークショップは、子供や若者が年間少なくとも 5 つの質の高い低予算の動画を制作できるように支援しています。

プログラム発表は、そのタイトルが示すように、子供や若者にイベントやプログラムを企画し発表する権限を与えるものである。このような子供達は通常、映画祭の6日間のプログラムを担当する。一方、映画審査員は、参加者に一般的な創造性、特に映画を批評的に評価し、鑑定するスキルを植え付けることを目指している。審査員は競争映画を鑑賞し、表彰する。ローラ・ケニア・スクリーンの公式審査員は、子供と若者のみで構成される。大人が子供のために、そして子供と共に創作することに敏感でなければ、子供と若者を公の議題にするという目標は失敗に終わる可能性があるという認識から、ローラ・ケニア・スクリーン2008は、子供と若者向けのドキュメンタリーの製作に現役の映画製作者と協力した。^[15] 第7回ローラ・ケニア・スクリーンは、2012年8月6日から11日に予定されている。

映画「マサイ：雨の戦士」は、全編ケニアで撮影されたが、このアートハウス映画ではマサイ語の台詞を話す地元のマサイ族の戦士が多数出演している。この映画は、大規模な干ばつを引き起こした伝説のライオンを狩り、雨を取り戻すためにケニア全土を徒歩で旅するという任務に派遣された若いマサイ族の戦士、ロモトーンとメロノの物語である。^[16]詳細はこちら。

この映画はケニアの田舎の風景を銀幕に映し出し、伝統的なマサイ族の歌と交響楽団を革新的に取り入れた。マサイ族のコミュニティと共同で制作され、実際の伝統や伝説がストーリーの基礎として使用され、演技経験のないロイタヒルズ地域の部族民が起用された。^[16]

映画「Togetherness Supreme」は、2009年から2010年にかけて、キベラの若者たちと全面的に協力して撮影された。これは、2007年のケニア大統領選挙の論争を巻き起こした出来事を基にした物語である。これは、変化を渇望する芸術家カマウの物語である。彼は芸術を使って変化をもたらすが、すぐに2007年/8年の選挙後の暴力につながる出来事に巻き込まれる。^[17]

1985 年の映画「愛と哀しみの果てに」はメリル・ストリープとロバート・レッドフォードが主演し、ケニアで撮影され、ロマンチックなドラマ映画でケニアの植民地時代の歴史を明らかにしました。この映画は、デンマーク人作家カレン・ブリクセンとケニア、特にハンター・デニス・フィンチ・ハットンとの恋愛物語を再現したものです。1999 年には、カナダ制作の映画「ライオンと歩く」がケニアで撮影されました。

2012年の映画『ナイロビの半減期』は、第85回アカデミー賞の外国語映画賞のケニア代表作に選ばれたが、ノミネートはされなかった。ケニアがこの部門に映画を出品したのはこれが初めてだった。この映画は批評家から絶賛され、これまでに5つの賞を受賞している：ケニアの2012年カラシャ映画賞で最優秀作品賞、ダーバン国際映画祭で最優秀男優賞、 AFIフェスティバル^[18]で画期的な観客賞、ロンドン・アフリカ映画祭とアフリカン映画祭の2つの映画賞で観客賞。

ウィキメディア・コモンズのケニア映画に関連するメディア

• キベラキッド公式サイト
• YouTubeでの Kibera Kid に関するニュースレポート
• ケニア映画委員会
• ケニアにおける映画ライセンス
• リバーウッドアンサンブル^{[永久リンク切れ‍ ]}
• ロビー・ブレッソン