ブルース・ミルン

ブルース・ミルン（1957年生まれ）^[1]は、オーストラリアの音楽業界の著名人で、メルボルンの草の根音楽コミュニティの長年のメンバーです。1970年代後半にパンクファンジンの出版からキャリアをスタートして以来、作家、ラジオプレゼンター、DJ、レコードショップ、書店、レコードレーベルの経営、バーや会場の経営、A&Rやツアープロモーターとしての仕事など、実質的にあらゆることを行ってきました。

彼はファンジンの制作やロック雑誌への寄稿、公共ラジオでの活動からスタートし、1977年から3RRR-FMに関わり、2023年現在も同局の番組を担当している^{[2] 。その後、} Missing Link Recordsで働き、その後自身のレーベル兼ショップであるAu-Go-Goを設立し、1980年代から90年代にかけてのメルボルンのサウンドと精神を定義した^{[3] 。}

80年代初頭、ミルンはオーディオカセットマガジン「Fast Forward」も運営していた。同誌の廃刊とAu-Go-Goの消滅後、ミルンはGiant Claw、Reliant、In-Fidelityという3つのレーベルを相次いで率い、Au-Go-Goとともに、Scientists、Moodists、Harem Scarem、God、Magic Dirt、Spiderbait、Meanies、Datsuns、5.6.7.8sなど多くのバンドをデビューさせた。

ミルンは、90年代後半から2000年代前半にかけてメジャーレーベルのベンチャー企業で働き、バー「ザ・インターナショナル」を経営した後、コリンウッドのパブ「ザ・トート」の経営を引き継ぎました。2010年に強制的に閉店となったこの店は、メルボルンでライブ音楽を存続させるためのきっかけとなりました。^[4]

メルボルンのボヘミアの子孫として（母親は児童精神科医で、ABCテレビの「プレイスクール」のテーマソングの共同作曲者、兄のピーター・ミルンは著名な写真家）、十代のミルンは有名なスウィンバーン・オルタナティブ・スクールに通い、ミュージシャンで友人のローランド・S・ハワード、映画製作者のリチャード・ローウェンスタイン、コメディアンのジーナ・ライリーなど、他の著名な卒業生を輩出している。

1977年、ミルンは3CRのボランティアアナウンサーとしてキャリアをスタート。オーストラリア初のパンクファンジン『Plastered Press』を発行し、^{[5] [6]}ボーイズ・ネクスト・ドアの初のライブを開催し、大晦日にカールトンの路上で行われた「パンク・ガンク」ライブの開催を手伝った。1978年、メルボルンに移住したクリントン・ウォーカーと協力し、一緒に『 Pulp』ファンジンを発行し^{[5] [6]}、3RRRショー『Know Your Product』を司会した。その後、ウォーカーとアデレードで『Roadrunner』誌の創刊に関わり、^[7]ミルンはレーベル『Au-Go-Go Records』を設立し、当時彼がマネージャーを務めていたメルボルンのポストパンクバンド、ヤング・チャーラタンズのシングルをリリースした。しかし、彼がリリースする前にバンドは解散したため、レーベルの最初のリリースはスウィンバーンの仲間であるトゥー・ウェイ・ガーデンのEP『Overnight』となった。^[8]

その後、ミルンはキース・グラスのミッシング・リンク・レコード店兼レーベルで働くようになった。ミッシング・リンクは80年代初頭のメルボルン・シーンの中心地で、レーベルにはバースデイ・パーティー、ラフィング・クラウンズ、ウィーリーウィルド、ゴー・ビトゥイーンズといったバンドが所属し、ミルンはカウンターの後ろや裏部屋でオー・ゴー・ゴーを運営していた。ミルンは、クレジットされていないものの、博学者フィリップ・ブロフィとミュージシャンのデイヴィッド・チ​​ェスワースが考案したイノセント・レコードなど、他のレーベルでも密接に仕事をしていた。ブロフィとチェスワースはクリフトン・ヒル・コミュニティ・ミュージック・センター^{[9] [10]の立役者であり、これはリチャード・ローウェンスタインの1986年の長編映画『}宇宙の犬たち』で描かれたメルボルンの「小さなバンド」シーンのもう一つの側面であった。^[11]オー・ゴー・ゴーのオリジナルのロゴをデザインしたブロフィは、その後もミルンの長年の協力者となった。

1978年末、ミルンはアンドリュー・メインとともにポストパンクのカセット・ジン『Fast Forward』にも関わった。これは世界的な影響を与え、シアトルでSub-Popが創刊されるきっかけにもなった。^{[12] [13] [14]}キース・グラスがレーベルの運営に集中するためにミッシング・リンク・ショップを売却すると、ブルース・ミルンは自身のショップ『Au-Go-Go』をオープンした。新たなパートナーのグレタ・ムーンとともにレーベルの知名度を上げ、サイエンティストやデイヴ・グラニーのバンド、ムーディストなどのアーティストと契約し、『 Asleep at the Wheel』のような影響力の大きいコンピレーション・アルバムをリリースした。アンドリュー・メインがFast Forwardをもっとフェイスのようなクラブ・カルチャー/ダンス・ミュージックの方向に進めたいと考えたとき、パートナーシップとベンチャーは消滅した。

Au-Go-Go を経営しながら Little Murders、Harem Scarem、the Zimmermen など多くのバンドのレコードをリリースしていたミルンは、3RRR に戻り、1985 年にフィル・ブロフィと共に長年続くカルト ポップ カルチャー プログラムEeek! を立ち上げた。Au-Go-Go は 80 年代半ばに拡大し、ソニック ユース、マッドハニー、タヴ ファルコの Panther Burns、Big Black など、新進気鋭の国際的アーティストのレコードを地元でリリースし始めた。その後 90 年代には、ミーニーズ、スパイダーベイト、マジック ダートなど、地元のアンダーグラウンド バンドのまったく新しい波に乗り出したが、ミルンとムーンの分裂によりレーベルは消滅した。Au-Go-Go は、オーストラリアのデビュー シングルとして名高い God の「My Pal」をリリースした。^[15]

80年代後半、ミルンは古い友人のピーター・ローランスと提携して、キル・シティの犯罪小説書店をオープンした。キル・シティは、小売店としてだけでなく、ミッシング・リンクやオー・ゴー・ゴーと同様に、世界中のファンや作家が集まる拠点、イベント会場として、それ自体がもうひとつの重要な文化的現象であり、シドニー店は最終的にクリントン・ウォーカーの経営となった。^{[16]キル・シティは、90年代後半のオーストラリアの犯罪小説作家のための}ネッド・ケリー賞の設立に重要な役割を果たし、この店はデビッド・ハニービーのファンジン「クライム・ファクトリー」も生み出した。

ミルンは、8巻からなるアルバムシリーズ「Born Bad」を編集し、ミルンのお気に入りのバンドであるクランプスのルーツと美学を称え、フィル・ブロフィによるカバーアートを添えた。^[17]彼はオーストラリアと日本のアンダーグラウンド音楽のつながりの先駆者となり、5.6.7.8sなどのバンドのレコーディングやTokyo Trashvilleなどのコンピレーションアルバムをリリースし、アメリカだけでなく日本やオーストラリアのバンドのシングルをリリースする国境を越えたレーベルGiant Clawを率いた。^[18]この頃、ミルンはLove Moodsというバンドで演奏していた。

90年代後半、ロジャー・グリアソンがポリグラムからルパート・マードック所有のオーストラリアの大手レーベル、フェスティバル・レコードに移籍した際、グリアソンはミルンにレーベル契約を申し出、こうしてリライアント・レコードが誕生した。 ^{[19]リライアントは}アンダーグラウンド・ラヴァーズやガーリングなどのバンドと契約し、1999年にはミルンの旧友でバースデイ・パーティーの元ギタリスト、ローランド・S・ハワードのデビュー・ソロ・アルバム『ティーンエイジ・スナッフ・フィルム』をリリースした。ミルンがEMIに移籍してA&Rの職に就くとリライアントは解散し、^{[20]それが失敗に終わると、2002年にシドニーの}ウォーターフロント・レコードを率いていたスティーブ・スタヴラキスとパートナーを組み、2人でインフィデリティ・レコードを設立した。イン・フィデリティは2000年代初頭の重要なレーベルであり、ダットサンズ、ダン・ケリー、ドローンズ、ダートボムズ、日本のギターウルフなどのアーティストと契約していた。^[21]

メルボルンのチャイナタウンにあるインターナショナル バーの運営経験を積んだ後、ミルンはコリングウッドのトート ホテルを引き継ぎました。このホテルは当時、メルボルンのライブ サーキットで人気のバーでした。しかし、政府が市内の深夜の騒ぎを撲滅しようとしていたため、トートはスケープゴートにされ、ビクトリア州酒類販売免許局はトートを閉鎖に追い込みました。2010 年のトートの閉店はメルボルンだけでなく全国で話題となり、^{[22] [23]}州政府は活気ある音楽文化と夜間経済の価値を再考せざるを得なくなりました。^[24]「トートは救えない」とミルンは最終日の夜に行われた大規模な集会でパブの外で群衆に語りました。「しかし、メルボルンのライブ音楽は救える」。^[25]

ミュージック・ビクトリアやSLAM（オーストラリア音楽救済運動）などの団体の支援により、メルボルンのサーキットは生き残り、実際は繁栄し、トート自体も最終的には復活した。しかし、ブルース・ミルンはこの運動の犠牲者となり、経済的に破滅した。^[26]

しかしその後ミルンは復活し、以前キル・シティを経営していたプラーンのグレヴィル・ストリートに戻り、そこのグレヴィル・レコード店に出店した。^{[27]そして再び3RRRに戻り、日曜夜の番組}「Where Yo Is」の司会を務めた。^[28]

ミルンは結婚してメルボルンに住んでおり、現在はメアリー・ミヘラコスとオーストラリアン・ミュージック・ボールトとともにメルボルンの音楽史を巡るバスツアーも主催している。^[29]

一般的な

• ウォーカー、クリントン『 Stranded: Australian Independent Music, 1976-1992』（2021年）ハンブルク、ドイツ：Visible Spectrum ISBN 978-1-953835-08-6
• ホーマン、シェーン; オハンロン、シーマス; ストロング、キャサリン; テバット、ジョンミュージック シティ メルボルン(2021) ブルームズベリー USA ISBN 9781501365706

特定の

• Discogsのブルース・ミルンのディスコグラフィー
• ブルース・ミルンとの2020年のビデオインタビュー
• https://www.discogs.com/label/138179-In-Fidelity
• https://www.discogs.com/label/14106-Au-Go-Go?sort=year&sort_order=asc
• https://www.discogs.com/label/62721-Reliant-Records
• https://www.discogs.com/label/66977-Giant-Claw