創造 | |
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| 別名 | ブルースクリエイション |
| 起源 | 東京、日本 |
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クリエイション(日本語:クリエイション)は、ギタリスト/シンガーの武田一夫が率いる日本のロックバンド。 1969年1月に東京でブルース・クリエイションとして結成され、 1971年にブルースロック色の強いサウンドを採用するまでは、日本初のブルースバンドであった。その年、彼らはアルバム『Demon & Eleven Children』と『Carmen Maki/Blues Creation』を同時にリリースし、後者は女性ボーカリストのカルメン・マキとのコラボレーションである。どちらのアルバムも日本のロックの先駆者として評価されている。バンドは短期間解散した後、1972年に単にクリエイションとして復活。彼らはツアーを続け、米国ツアーを行った最初の日本のバンドとなった[1]。1984年までアルバムを制作した。
歴史
ブルース・クリエイション(1969–1972)
ブルース・クリエイションは、1969年1月に、ギタリストの竹田一夫と英龍功、そしてシンガーの布谷文雄によって、グループサウンズバンド「ザ・ビッキーズ」の解散後に結成された。[2]竹田は、このバンドはブルースだけを演奏したいという彼の願望を叶えるために結成されたと言い、自分たちが日本初のブルースバンドであると宣言した。[3]このため、彼はバンド名に「ブルース」という言葉を入れたかった。また、当時のほとんどのバンドのように名前の最後に「s」を付けたくなかった。「クリエイション」は、単にその言葉の響きが好きだったという理由で選ばれた。[3]メンバーのほとんどが16歳か17歳だったブルース・クリエイションは、 1969年1月1日に八戸行きの電車に乗り、最初の1か月間のツアーを行った。[3]
日本の一般聴衆はブルースを聴いていなかったが、ブルース・クリエイションは新宿でライブを始めてから音楽業界の人々から一定の尊敬を得た。[3]彼らのライブを見た後、ザ・タイガースのプロデューサーは彼らをポリドール・レコードと契約させ、バンド結成からわずか3ヶ月で彼らは最初のアルバムのレコーディングを開始した。[3]武田は、当時の日本のレコード会社は何か新しいものを探していたと述べている。「新しいタイプの音楽を演奏するバンドを探していた。私たちはちょうどいいタイミングで、ちょうどいい場所にいて、周囲に十分な[神秘性]があり、レーベルはそれを試してみることにしたのです。」[3]ブルース・クリエイションは1969年10月にセルフタイトルのデビューアルバムをリリースした。それはすべてアメリカのブルースのカバーで構成されており、[2]「Checkin' Up on My Baby」、「Smokestack Lightning」、「Spoonful」、「All Your Love」などが含まれている。武田は、このアルバムがわずか2日間、合計で約16時間でレコーディングされたと見積もっている。[3]リリース後、バンドは布谷とドラマーの田代真一の脱退を含むいくつかのメンバー構成の変更を経た。[3]布谷は後に「本当に演奏できなかったんだ! (笑) もっと突飛なことをやりたかったんだ」と言い、Dewというバンドを結成した。[4] 1970年後半か1971年初頭に田代が後任の樋口昌幸をバンドに紹介した後、バンドは徐々にブルースロックスタイルへと変化し、武田はオリジナル曲を書き始めた。[3]
大沢ひろみをボーカル、佐伯昌史をベースとして、ブルースクリエイションは日本コロムビアのデノンレーベルと契約し、プロデューサーはレコーディングの自由をかなり与えてくれたと武田は語った。[3] [5] 1971年8月には『Demon & Eleven Children』と『Carmen Maki/Blues Creation』が同時発売された。直後にレコーディングされた前者はバンド初のオリジナルアルバムで、後者は女性ボーカリストCarmen Makiとのコラボレーションである。[3]武田によると、元フォークシンガーのMakiは1971年初頭にBlues Creationを知り、彼女のレコード契約が切れたとき、すべての大手レコード会社が彼女と契約しようとしたが、彼女はロックミュージックを演奏するために全てを断った。[3]日本コロムビアは彼女と契約したがっているレーベルの一つで、武田と会社はMakiが毎日聴いていたレコードから曲を選び、彼女のためにオリジナル曲をいくつか書いた。[6] OKミュージックの保苅智之は、デモン&イレブン・チルドレンとカルメン・マキ&ブルース・クリエイションの両方が日本のロックの基礎を築いたと述べている。[7] [8] オールミュージックのエドゥアルド・リヴァダビアは、前者のアルバムは数十年後に「原始的で原始的なメタリック・ アシッド・ロック」で「伝説的地位」を獲得したと書いている。[5]武田は、ブルース・クリエイションは1970年から1971年にかけて非常に多くのライブやロック・フェスティバルで演奏したため、1971年の夏までにバンドのメンバー全員が燃え尽きてしまったと述べた。 [3]彼らはその年の終わりに解散した。[3]樋口はすぐにマキとオズというバンドを結成した。武田はベーシストの松本茂とドラマーの内藤正美(後に1975年にカルメン・マキ&オズに加入)と短命のパワー・トリオ、ブラッディ・サーカスを結成し、その後イギリスのロンドンに移住した。[3]
創造(1972年~現在)
武田は約6ヵ月後に日本に戻り、1972年に松本、樋口と共にクリエイションという3人組バンドを結成した。[3]彼らはセカンドギタリストの飯島美昭を迎え、その後3年間演奏と作曲を続け、1975年に内田裕也がプロデュースしたセルフタイトルのアルバムをリリースした。このアルバムのジャケットには12人の少年が全裸で放尿している写真が使われた。[2] [3] [6] 1973年に彼のバンド、マウンテンの前座を務め、1975年のフェスティバルで共演した後、武田はアメリカ人ベーシスト、フェリックス・パパラルディと親しくなった。[3]パパラルディは結局クリエイションの2枚目のアルバムの制作を手伝うことになり、彼らをマサチューセッツ州ナンタケット島の自宅に招待し、ニューヨークのベアーズビル・スタジオで一緒にレコーディングを行った。[3]パパラルディはバンドのリードシンガーとなり、[3]曲のほとんどは彼と妻のゲイル・コリンズ・パパラルディ、武田の3人で書かれた。その結果生まれたアルバム『クリエイション/フェリックス・パパラルディ』は1976年4月にリリースされ、彼らは一緒にアメリカをツアーした。[3]コンサートにはキッス、イエス、ジョニー・ウィンターなどのアーティストが参加し、翌年のオーストラリアツアーではフリートウッド・マックやサンタナが出演した。[1]クリエイションはその後1977年にアルバム『ピュア・エレクトリック・ソウル』をリリースし、再びバスの前に裸の少年たちがいるカバーをフィーチャーした。[2]このアルバムはローリングストーン・ジャパンの2007年ベスト・ジャパニーズ・ロック・アルバムリストで62位にランクされ、 [9]収録曲「スピニング・トゥ・ホールド」は2019年にヤング・ギター・マガジンでギター・インストゥルメンタル第37位に選ばれた。[10]
クリエイションの1981年4月のシングル「Lonely Heart」は、テレビ番組「プロハンター」のエンディングテーマ曲として使用され、全国的なヒットとなり、オリコンシングルチャートで8位に達し、29週間で約38万枚を売り上げました。[11]これは、彼らの名前が日本語で「クリエーション」と綴られた最初のリリースでもありました。
竹田一夫は、1997年3月にロサンゼルスに移住して以来、多くのソロアルバムをリリースし、セッションギタリストとして活動している。 [1]彼は、ジャズや他のスタイルに進出するよう勧めてくれたパパラルディとの友情が、自身の音楽的発展のきっかけになったと考えている。竹田は、香港のブルースマン、トミー・チョンの2006年のアルバム『Play My Blues』をプロデュースした。2008年、ブルースクリエイションは東京で一夜限りのコンサートのために再結成した。[3]クリエイションは、2014年に30年ぶりのアルバム『Resurrection』をリリースした。 [11] 2023年現在、竹田は年に一度日本に帰国している。[1]
ディスコグラフィー
ブルースクリエイション
- ブルース・クリエイション(1969)
- 悪魔と11人の子供たち(1971)
- カルメン・マキ/ブルース・クリエイション(1971) –カルメン・マキ/ブルース・クリエイション
- 白熱のブルースクリエーションライブ!(白熱のブルースクリエイション Live!、1989年、ライブアルバム)
- イン・ザ・ビギニングス(2005年、ライブアルバム)
創造
- 創造(1975)
- クリエイション/フェリックス・パパラルディ(1976) – クリエイション/フェリックス・パパラルディ
- ピュア・エレクトリック・ソウル(1977)
- ザ・スーパーベスト(1979年、コンピレーションアルバム)
- 最高電圧のスーパーロック(1978)
- スーパーベスト(1978)
- スタジオ・ライブ! (1979年、ライブアルバム)
- クリエイション グレイテスト・ヒッツ(1979年、コンピレーションアルバム)
- 日の出ずる国(1980)
- ロンリーハート(1981)
- ロック・シティ(1981年、コンピレーションアルバム)
- 到着直前(1982)
- ジャスト・アライヴ(1982年、ライブアルバム)
- ランニング・オン(1982)
- 友に捧げる歌(1983) – 武田一夫 & クリエイション
- レイニーナイトドリーマー(1984) – 武田一夫&クリエイション
- ベスト・オブ(1989年、コンピレーションアルバム)
- クリエイション・ウィズ・フェリックス・パパラルディ ライヴ・アット・武道館 1976 (2007年、ライブアルバム) – クリエイション・ウィズ・フェリックス・パパラルディ
- 復活(2014)
- 1974 ワンステップフェスティバル(2018、ライブアルバム) – Creation+内田裕也
参考文献
- ^ abcd "デビュー55年のCREATION竹田和夫、LAのすし店で分かった日米「音楽の違い」".エンカウント(日本語)。 2023 年 6 月 18 日。2024 年2 月 20 日に取得。
- ^ abcd "Blues Creation". Japrocksampler . 2013年7月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年8月15日閲覧。
- ^ abcdefghijklmnopqrstu v 「Blues Creation interview with Kazuo Takeda」. It's Psychedelic Baby Magazine . 2020年9月2日. 2024年2月14日閲覧。
- ^ “Fumio Nunoya”. Japrocksampler . 2009年12月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年2月20日閲覧。
- ^ ab “Blues Creation Biography”. AllMusic . 2024年2月18日閲覧。
- ^ ab 「Blues CreationのKazuo Takedaへのインタビュー...」StonerRock.com 2006年7月31日。2006年11月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年2月16日閲覧。
- ^ “ブルース・クレイエイションの『悪魔と11人の子供達』は洋楽と半分色の日本のロックを響かせた歴史的名盤”. OKミュージック(日本語)。 2018年6月27日。2019年3月23日のオリジナルからアーカイブ。2024 年2 月 20 日に取得。
- ^ “カルメン・マキがブルース・クリエイションとともに日本のロックの突破を組み立てた楽しい作品”. OKミュージック(日本語)。 2021年4月7日。2021年4月13日のオリジナルからアーカイブ。2024 年2 月 15 日に取得。
- ^ 「ついに!『歴代日本のロックアルバムベスト100』発表」Exclaim! 2007年11月14日. 2020年1月2日閲覧。
- ^ “ヤング・ギター厳選『ギター・インストの殿堂100』名演ランキング”.ヤングギターマガジン(日本語) 2019年6月11日。2019 年6 月 13 日に取得。
- ^ ab “80年代ロックの二大バンドが今よみがえった!”.オリコン(日本語)。 2014 年 4 月 30 日。2024 年2 月 20 日に取得。
外部リンク
- 公式サイト
- ロック誌(ロシア)のブルースクリエイションに関する記事(ロシア語) 2011-08-25にWayback Machineでアーカイブ
