| 始める | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1968年7月 | |||
| スタジオ | コロンビアスタジオ | |||
| ジャンル | サンシャインポップ | |||
| 長さ | 41 : 32 | |||
| ラベル | コロンビア | |||
| プロデューサー | カート・ベッチャー、キース・オルセン | |||
| ミレニアム年表 | ||||
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| Beginからのシングル | ||||
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『ビギン』は、アメリカの音楽グループ、ミレニアムが1968年7月にコロンビアレコードからリリースした唯一のスタジオアルバムです。このグループは、ボールルーム、サジタリアス、ミュージックマシーンなど、ロサンゼルスのさまざまなポップグループのメンバーがアルバムでコラボレーションすることを決めた 後に初めて登場しました
バンドは、以前に録音された素材を適応させるとともに、1968年初頭にコロンビアスタジオでBeginの録音と作曲を開始した。Beginは、サイモン&ガーファンクルのアルバムBookendsに続いて16トラック録音技術を使用した2番目のアルバムであった。バンドは、豊かなハーモニーのボーカルと豪華なオーケストラを伴うサイケデリックの影響で知られる、後にサンシャインポップと呼ばれるスタイルで曲を書いた。アルバムの複雑な録音と長いスタジオ時間のため、1968年までに録音された最も高価なスタジオアルバムとなった。[1]
このアルバムは発売時に批評家から絶賛されたが、売れ行きは振るわず、米国と英国ではチャート入りできなかった。グループは、すでに曲を録音していた次のアルバムを放棄した。1960年代のポップミュージックが新世代の批評家によって再評価される中、アルバムが1990年代に再発行された後も、ビギンは好意的なレビューを受け続け、オールミュージックはこれを「正真正銘の失われた名作」であり、「その時代のより広く人気のあるアルバム」と同レベルであるとし、ピッチフォークはこれを「おそらく、ザ・ビーチ・ボーイズ以外でロサンゼルスで制作された60年代のポップレコードの中で最高の一枚」と評した。
生産
エタニティーズ・チルドレンのデビューアルバムのリリース後、カート・ベッチャーとキース・オルセンは、ザ・ボールルームとサジタリアスのメンバーを含むザ・ミレニアムという新しいプロジェクトを始めた。[2] サンディ・ソールズベリーは後に「ザ・ボールルームが解散した後、私は落胆した。しばらく音楽から離れた。でも作曲はしなかった。サウンドオンサウンドレコーダーを手に入れて、自分でデモを作った。ノースハリウッドの借りた家で夜遅くまで録音した」と説明している。その後、彼はベッチャーのグループの一員としてレコーディングするよう誘われた。[3]サジタリアスとは異なり、ザ・ミレニアムはベッチャーの「オリジナルのビジョン」と評された。[4]グループの マイク・フェネリーは「最初の作曲、デモ、マスターレコーディングで確かに高いレベルの創造性にとても熱中した」と述べた。[4]
レコーディングは1968年7月に完了した。[1]アルバムに収録されている曲の中には、「5 AM」、「I Just Want to Be Your Friend」、「The Island」、「Some Sunny Day」、「Karmic Dream Sequence no. 1」などがあり、これらは実際にはボッチャーの以前のグループであるザ・ボールルームによってレコーディングされたものである。[5]コロンビアは、カートのアワー・プロダクションズ契約の買収の一環として、スティーヴ・クラークからこれらの曲の権利を取得した。[5]ギタリスト兼ソングライターのジョーイ・ステックは、コロンビアが「これらの曲をレコードに収録した。しかし、本当にそうする必要はなかったと思う。それは単にマネージメントがいなかったからだ」と述べた。[5]アルバムが完成すると、コロンビアはレコーディングに10万ドルを投資し、1968年までにレコーディングされた最も高価なレコードとなった。 [1]予算の大部分は、スタジオの営業時間中にレコードを準備するボッチャーの手法によるものであった。[1]
音楽
デイヴィッド・ハワードは著書『ソニック・アルケミー:先見の明のある音楽プロデューサーと彼らの異端のレコーディング』の中で、ビギンの音楽を「遅ればせながら名付けられたジャンル」であるサンシャイン・ポップに属するものとし、このジャンルを「おそらく最も明確に凝縮したもの」だと指摘した。[6] [7] オールミュージックは、このジャンルを、サイケデリックの影響をわずかに受け、「豊かなハーモニーのボーカル、豪華なオーケストレーション、そして絶え間ない陽気さ」を組み合わせた、1960年代半ばの主流のポップミュージックの一形態であると説明した。[8]
『 Begin』の歌詞やテーマの一部は、当時の世界情勢やグループのメンバーに起こった個人的な経験を反映している。「To Claudia on Thursday」は、当時妊娠中だったベッチャーの妻クラウディアについて書かれた。[9] [10]ジョーイ・ステックは、「It's You」はベトナム戦争からジョン・F・ケネディ暗殺、ロバート・F・ケネディ暗殺に至るまでの権力側による情報の隠蔽について歌った曲だと説明し、特に「君は僕に何を計画しているのかを見せてくれるだけ / それ以上のことはないだろうね」という歌詞に注目した。[10]ダグ・ローズは、「It's You」がアルバムの中で個人的に一番好きな曲だと述べた。[9]リー・マロリーは、「I'm With You」は1966年のイースターの日曜日にロサンゼルスのエリシアン・パークで行われたラブインに行った後に書かれた曲だと説明した。 [10]マロリーは「There is Nothing More to Say」のコード進行を担当し、カートはメロディーを書き、マイケル・フェネリーが歌詞を書いた。[10]最後の曲「Anthem (Begin)」はカートとダグが担当した。[10]サンディ・ソールズベリーは「Karmic Dream Sequence #1」という曲について、「おそらくミレニアム体験の真髄」と評し、「人生のその時期にやっていたことの最も深い部分からの感情」を呼び起こす音楽を開発した。[9]私たちは芸術的表現においては自発的であると同時に、個人としての自分というものにも固執していた」。[9]この曲の歌詞はボットチャーとリーが書き、ボットチャーとキース・オルセンが曲を開発した。[9]この曲には、ボットチャーが招いた日本人女性が琴を演奏している。[9] [10]マロリーは「Karmic Dream Sequence #1」について語り、この曲は亡くなる前に祖母を最後に訪ねた帰省から生まれたものだと説明した。[10] 彼は1番と2番の詩を書き、それをカートに見せ、カートがブリッジを書いた。 [ 10 ] 「5 AM」は、作詞家のサンディ・ソールズベリーが「早朝のメロディックな曲を書きたい」と望んだことから生まれた。 [10]ソールズベリーは、この曲のためにボサノバ音楽、特にアントニオ・カルロス・ジョビンへの愛情を描いた。[10]
リリース
『Begin』の発売に先立ち、1968年6月にコロンビアレコードからアルバムの最初のシングルとして「It's You」と「I Just Want To Be Your Friend」がリリースされた。[11] 『Begin』は1968年7月にコロンビアレコードからリリースされ、音楽評論家からは好評だったが、「商業的には大失敗」と評され、イギリスでもアメリカでもチャートインしなかった。[12] [13] [14]このため、グループは後続のレコードを録音しなかった。[13]このリリース後、ベッチャーはより大きな芸術的自由を確保するためにトゥギャザーレコードを設立した。[13]
1990年、『Begin』はコンパクトディスクで再発された。[5]このバージョンにはボーナストラック2曲(「Just About the Same」と「Blight」)が収録されているが、これらは『Begin』発売後にコロンビアが拒否した7インチシングル用に録音されたものである。Rev -Olaなどのレーベルで『 Begin 』が再発されたことで、元ミレニアムのメンバーはソニック・パスト・ミュージックのジョー・フォスターに連絡を取り、コンピレーションアルバム『Pieces』で再リリースされるグループのオリジナルデモを入手することができた。[15]
受付
1990年代を通じて、サン・テティエンヌ、ハイ・ラマズ、オリヴィア・トレマー・コントロールなどのポップ志向の音楽グループが登場し、レコード収集家や音楽評論家が1960年代のポップミュージックを再評価し始め、ビギンの人気が高まりました。[7]
オールミュージックは回顧的なレビューで、このアルバムを「正真正銘の失われた名作」と評し、ザ・ノトーリアス・バード・ブラザーズのような「その時代のより広く人気のあるアルバム」と同レベルだとした。[16]このレビューでは、制作を称賛し、作詞作曲を「素晴らしく革新的で、この時代の多くのレコードを台無しにしたサイケデリックな過度の耽溺に決して陥っていない」と評し、特に「イッツ・ユー」という曲は「その時代が生み出した曲の中でも最もパワフルで完成度が高く、ビーチ・ボーイズやバーズ、そしてもちろんビートルズの曲にも簡単に匹敵する」と指摘した。[16]
同誌は『モジョ・コレクション』という本の中で、このアルバムを「驚くほど現代的」で、曲は「制作と同じくらい力強い」と評した。 [14]コンピレーション・アルバム『ピーシズ』を批評したドミニク・レオーネは、『ビギン』を「おそらく、ザ・ビーチ・ボーイズ以外ではロサンゼルスで制作された60年代のポップ・レコードの中で最高の一枚」と評した。[18] 『アンカット』誌は「ベッチャーの構造を解体し再構築する能力は、リスナーに聴覚の喜びの無限の可能性を与える」と述べ、「『木曜日のクラウディアに』だけでマニュアルを書くこともできるし、ただ横になってカットアップ・サウンドに脳を浸すこともできる」と評した。 [19]この批評は「ポップ・ミュージックがどこまで行けるかを知りたいなら、『現在形とビギン』は必須だ」と結論付けた。[19]
遺産
アルバムの発売後、アーティストたちがアルバムの曲をカバーし始めた。その中には「To Claudia on Thursday」をカバーしたCB Victoriaも含まれている。[12]「There is Nothing More to Say」は、クリス・ナイトと「ゆかいなブレディー家」で有名なモーリーン・マコーミックによって、歌詞を少し書き直してカバーされている。[12]「It's You」などの他の曲は、クリンゴンなどの日本のグループによってカバーされており、そのバージョンは日本でヒットした。[20]
元ミレニアムのメンバーであるステックとマロリーは、アルバム発売から数十年後もライブでビギンの曲を演奏し続けた。 [20]
トラックリスト
クレジットはBegin再発盤の裏表紙とSundazedのビニールステッカーから引用。 [21]
人事
クレジットはサンデイズドのBegin再発盤裏表紙より引用。 [22]
- カート・ベッチャー – プロデューサー、パフォーマー
- キース・オルセン – プロデューサー
- ロン・エドガー – パフォーマー
- リー・マロリー – パフォーマー
- ジョーイ・ステック – パフォーマー
- ダグ・ローズ – パフォーマー
- マイク・フェネリー – パフォーマー
- サンディ・ソールズベリー – パフォーマー
- ゲイリー・アッシャー – エグゼクティブコーディネーション
- ゲラー・アンド・バトラー広告 – アルバムデザイン
- ボブ・ブラウン – 個人管理およびアソシエイト
参照
参考文献
脚注
- ^ a bcd ハワード2004、79ページ。
- ^ ハワード2004、77ページ。
- ^ マジックタイム(メディアノート)。ミレニアム。サンデイズド。2001年。9ページ。SC 11102。
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ ハワード2004、78ページを参照。
- ^ abcd ペニック、ジェイソン (2003)。Pieces [ライナーノーツ] (メディアノート)。ミレニアム。ソニックパストミュージック。SCM 9002。
- ^ マレー、ノエル(2011年4月7日)。「サンシャインポップ:オタクへのゲートウェイ」。AVクラブ。 2017年4月20日閲覧。
- ^ ハワード2004、85ページを参照。
- ^ 「サンシャイン・ポップ」。AllMusic 。 2017年4月24日閲覧。
- ^ abcdef Eden, Dawn (1990). Begin [裏表紙] (メディアノート). The Millennium. Sony Music Special Products. WK 75030.
- ^ abcdefghij マジックタイム(メディアノート)。ミレニアム。サンデイズド。2001年。p.14。SC 11102。
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ マジックタイム(メディアノート)。ミレニアム。サンデイズド。2001年。13ページ。SC 11102。
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ abc Magic Time (メディアノート). The Millennium. Sundazed. 2001. p. 15. SC 11102.
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ abc ハワード2004、80ページ。
- ^ Irvin & McLear 2007、135ページより。
- ^ フォスター、ジョー (2003)。『ミレニアム(と新たなミレニアムの仲間たち)』(メディアノート)。『ミレニアム』。ソニック・パスト・ミュージック。SCM 9002。
- ^ abc グリーンウォルド、マシュー。「Begin - The Millennium」。AllMusic 。 2017年4月19日閲覧。
- ^ ベル、マックス(1998年3月)。「射手座:現在形/千年紀:始まり」。アンカット第10号、88ページ。
- ^ レオーネ、ドミニク (2004年1月15日). 「ミレニアム:ピーシズレビュー」.ピッチフォーク. 2017年4月20日閲覧。
- ^ ab Bell, Max (1998年3月). 「射手座:現在形、千年紀:始まり」 .アンカット. 2017年4月20日閲覧。
- ^ ab マジックタイム(メディアノート)。ミレニアム。サンデイズド。2001年。19ページ。SC 11102。
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ 始まり(裏表紙とビニールステッカー)。サンデイズド。LP5230。
- ^ 始まり(裏表紙)。サンデイズド。LP5230。
