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| ビーチレッド | |
|---|---|
 劇場公開ポスター | |
| 監督 | コーネル・ワイルド |
| 脚本 |
|
| に基づく | ビーチ・レッド1945年ピーター・ボウマンの 小説[1] |
| 制作： | コーネル・ワイルド |
| 主演 | |
| 撮影 | セシル・クーニー |
| 編集者 | フランク・P・ケラー |
| 音楽： | アントニオ・ブエナベントゥラ |
| カラープロセス | デラックスカラー |
制作 会社 | セオドラプロダクションズ株式会社 |
| 配布元 | ユナイテッド・アーティスツ |
発売日 |
|
実行時間 | 105分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
『ビーチ・レッド』は、コーネル・ワイルド（監督・製作も担当）とリップ・トーンが主演した1967年の第二次世界大戦映画です。この映画は、日本軍が占領していた無名の太平洋の島へのアメリカ海兵隊の上陸を描いています同名の中編小説に基づいており、その小説は太平洋戦争中のアメリカ陸軍工兵隊での体験に基づいています。
タイトル
第二次世界大戦中の連合軍の上陸作戦中、指定された侵攻海岸には「ビーチレッド」「ビーチホワイト」「ビーチブルー」など、色によるコードネームが与えられた。 [2]標準的な海岸指定階層に従い、攻撃を受けたほぼすべての島に「ビーチレッド」があった。
プロット
映画の冒頭30分間は、敵の海岸上陸を描いている。戦争の暴力と残虐性を生々しく描写したこの作品は、数年後にスティーブン・スピルバーグ監督の『プライベート・ライアン』にも引き継がれた。[3]上陸中のあるシーンでは、トーマス・C・リー3世の1944年の絵画『ザ・プライス』に似た、腕を吹き飛ばされた海兵隊員が描かれている。
アメリカ人が戦果を固めていく様子が映し出されるなか、フラッシュバックでアメリカ人と日本人の戦闘員たちの生活が描かれる。意識の流れを語るスタイルで、一人称の ナレーションが切り替わり、多くの登場人物の思考が描写される。ワイルドの前作『裸の獲物』（1965年）と同様に、この映画では登場人物が日本語を話すときに字幕は使用されない。
この映画にはナレーションがかなりの部分を占めており、妻などの静止写真（時代錯誤的に 1967 年の服装をしている）と並べて映し出されていることが多い。映画の中では多くの兵士が涙を流し、物語には敵に対する異常なほどの同情が表れている。[要出典]
あるシーンでは、負傷したクリフが負傷した日本兵のそばに横たわっており、これはポール・ボーマーとジェラール・デュヴァルが出演した『西部戦線異状なし』のシーンと似ています。2人の兵士が仲良くなった直後、他の海兵隊員が現れて日本兵を殺し、クリフを苦しめます。
監督、プロデューサー、共同脚本家でもあるワイルドは、中隊長である海兵隊大尉を演じている。リップ・トーンは、彼の中隊の砲兵軍曹を演じており、映画のキャッチフレーズである「それが我々がここにいる理由だ。殺すためだ。あとは全部くだらない！」を 口にする。
キャスト
- コーネル・ワイルド- マクドナルド大尉
- リップ・トーン- 砲兵軍曹ハニーウェル
- バー・デベニング- イーガン
- パトリック・ウルフ - クリフ
- ジーン・ウォレス- ジュリー
- ハイメ・サンチェス- コロンボ
- デール・イシモト- キャプテン・タナカ
生産
ビーチ・レッドはフィリピンでロケ撮影され、フィリピン軍の部隊が使用された。海兵隊の制服を着た日本人のシーンは、アメリカ軍のヘルメットをかぶってアメリカ軍の陣地に侵入したという記述のあるボウマンの著書にヒントを得たものである。 [4] 太平洋では、多数の日本人がアメリカ軍の制服を着て橋頭保に侵入しようとした事件は起きていない。しかし、この行動は、1944年7月7日にサイパン島で行われた大規模な日本軍の反撃と万歳突撃にいくつかの点で似ている。サイパン島はアメリカ軍に大損害を出して敗れた。
アメリカ海兵隊に援助を求めたところ、ワイルドはベトナム戦争への関与のため、海兵隊が提供できるのは太平洋戦争中に撮影されたカラーのストック映像だけだと告げられた。提供されたフィルムは劣化していたため、ワイルドは映画に溶け込むように許容できる品質にフィルムを修復するために、フィルム予算のかなりの部分を使う必要があった。海兵隊は彼らの歴史的フィルムが無償で修復されたことに感謝した。[5]
この映画のタイトルシーケンスには、着陸の準備に 突然移行するさまざまな絵画が組み込まれています。
サウンドトラック
この映画のテーマ曲は、フィリピン国立音楽芸術家アントニーノ・ブエナベンチュラ大佐によるものです。この曲はタイトル シーケンスで使用され、ワイルドの妻であるジーン・ウォレスによってフォークソング風に歌われ、映画全体を通してさまざまな編曲で使用されています。ウォレスは、ワイルドのキャラクターの妻、ジュリー・マクドナルドとして回想シーンにも登場します。
受付
ニューヨーク・タイムズのハワード・トンプソンは、この映画を「コーネル・ワイルドのおかげで、少しばかり語り、さらに多くを示唆する素晴らしい戦争映画」と賞賛した。[6] バラエティ誌は「多くの反戦を公言する映画とは対照的に、『ビーチ・レッド』は戦争は地獄であるというメッセージに疑いなく誠実である」と書いた。[7]映画の公開から何年も経ってから出版された短いレビューで、タイム・アウト・ロンドンは「ワイルドの見過ごされてきた第二次世界大戦映画は、ベトナムの無益さと大虐殺についての寓話である。... この映画は、切断された手足が浜辺に打ち上げられるなど、ホラー映画のように大規模で悲惨なほど残忍である。ワイルドはもっぱら平和主義の決まり文句を扱っているが、この映画には本物の原始的な力があり、実際、フラーのどの作品にも匹敵する」と書いた。[8]
受賞歴
『ビーチ・レッド』は1968年のアカデミー賞編集賞にノミネートされた。[7]
参照
注記
- ^ 「ビーチ・レッド」。アメリカ映画協会。 2020年6月20日閲覧。
- ^ ニューウェル、レッグ『パシフィックスター：第二次世界大戦における南太平洋における第3ニュージーランド師団』 Exisle Publishing、2015年10月1日
- ^ ベイシンガー、ジャニーン。「戦争の翻訳：戦闘映画のジャンルとプライベート・ライアン」『歴史の展望：アメリカ歴史協会のニュースマガジン』（1998年10月）。
- ^ ボウマン、ピーター。『ビーチ・レッド：小説』（ランダムハウス、1945年）。
- ^ p.203 スイド、ローレンス・H. 『ガッツ＆グローリー：映画におけるアメリカ軍イメージの誕生』ケンタッキー大学出版局、2002年。
- ^ トンプソン、ハワード（1967年8月4日）。「スクリーン：強力な戦争映画：コーネル・ワイルドの『ビーチ・レッド』がここで公開」ニューヨーク・タイムズ。2020年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年5月18日閲覧。
- ^ ab “Beach Red”。Variety 1966年12月31日。2019年6月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年5月18日閲覧。
- ^ ATU. 「Beach Red」. Time Out London . 2015年6月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年6月19日閲覧。
外部リンク
- IMDbのビーチ・レッド
- AllMovieのビーチ レッド
- TCM 映画データベースの「ビーチ・レッド」
- AFI 長編映画カタログの「ビーチ・レッド」